ديف أناند

📅 آخر تحديث: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 15 صور
الموسوعة الحرة

ديف أناند
ديف أناند، حوالي عام  2005
وُلِدّ
دارامديف بيشوريمال أناند

( 1923-09-26 )26 سبتمبر 1923
شاكارجاره ، البنجاب ، الهند البريطانية (حاليًا البنجاب ، باكستان )
مات3 ديسمبر 2011 (2011-12-03)(88 سنة)
لندن ، إنجلترا
أسماء أخرى
  • نجمة دائمة الخضرة
  • ديف صاحب
المدرسة الأمكلية حكومية، لاهور ( بكالوريوس الآداب )
المهن
  • ممثل
  • منتج
  • مخرج
  • الكاتب
سنوات النشاط1946–2011
منظمةأفلام نافكيتان
أعمالالقائمة الكاملة
زوج
​
( ت.  1954 )
أطفال2؛ بما في ذلك سونيل أناند
الأقاربشاهد عائلة أناند ساهني
الجوائزالقائمة الكاملة
الأوسمة
إمضاء

ديف أناند (ولد باسم دارامديف بيشوريمال أناند ؛ 26 سبتمبر 1923 - 3 ديسمبر 2011) كان ممثلًا وكاتبًا ومخرجًا ومنتجًا هنديًا معروفًا بعمله في السينما الهندية . يُعتبر أناند أحد أعظم الممثلين وأكثرهم نجاحًا في تاريخ السينما الهندية. [1] خلال مسيرته المهنية التي امتدت لأكثر من ستة عقود، عمل في أكثر من 100 فيلم . حصل أناند على أربع جوائز فيلم فير ، بما في ذلك جائزتان لأفضل ممثل . كرمته حكومة الهند بجائزة بادما بوشان ، ثالث أعلى وسام مدني هندي في عام 2001 وجائزة داداساهيب فالكي في عام 2002. [2]

في عام 1946، ظهر أناند لأول مرة بدور رئيسي في فيلم Hum Ek Hain من إنتاج شركة Prabhat Films ، وهو فيلم عن الوحدة الهندوسية الإسلامية. حقق أول نجاح تجاري له في فيلم Ziddi (1948) واكتسب شهرة واسعة النطاق مع فيلم الإثارة والجريمة الناجح Baazi (1951)، والذي يُعتبر رائدًا لسلسلة أفلام "Bombay Noir" التي تلتها في بوليوود في الخمسينيات. [3] [4] في السنوات اللاحقة، قام ببطولة أفلام حققت أعلى الإيرادات، مثل Jaal (1952)، Taxi Driver (1954)، Insaniyat (1955)، Munimji (1955)، CID (1956)، Paying Guest (1957)، Kala Pani (1958) و Kala Bazar (1960). اكتسب أناند صورة رومانسية مع أفلام مثل منزل (1960)، جاب بيار كيسي سي هوتا هاي (1961)، هم دونو (1961)، أسلي نقلي (1962) وتيري غار كي سامني (1963). [5]

كان فيلم Guide لعام 1965 بمثابة علامة فارقة في مسيرة أناند المهنية. [6] استنادًا إلى رواية آر كي نارايان ، حقق نجاحًا في شباك التذاكر؛ [7] ودخل في فئة أفضل فيلم بلغة أجنبية في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثامن والثلاثين . [8] عاد إلى العمل مع فيجاي أناند في فيلم Jewel Thief (1967)، استنادًا إلى نوع الإثارة، وحقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر. [9] في السبعينيات، خاض مجال الإخراج مع دراما التجسس Prem Pujari . خلال السبعينيات والثمانينيات، قام ببطولة عدد من الأفلام الناجحة للغاية، بما في ذلك Johny Mera Naam (1970)، والذي حقق أعلى إيرادات في ذلك العام، و Hare Rama Hare Krishna (1971)، و Banarasi Babu (1973)، و Heera Panna (1973)، و Amir Garib (1974)، و Warrant (1975)، و Des Pardes (1978)، و Swami Dada (1982) و Lashkar (1989). كان فيلم Chargesheet لعام 2011 هو الفيلم الأخير لأناند.

أصبح أسلوب أناند السريع في الحوار وأسلوبه الفريد في الإيماء بالرأس من السمات المميزة لتمثيله في الأفلام. غالبًا ما تم نسخ أسلوبه من قبل ممثلين آخرين. استكشفت العديد من أفلام ديف أناند وجهة نظره الثقافية للعالم وغالبًا ما سلطت الضوء على العديد من الموضوعات ذات الصلة اجتماعيًا. فاز أناند بجائزة فيلم فير لأفضل ممثل عن فيلمي كالا باني و جايد . تزوج أناند من الممثلة كالبانا كارتيك ، وأنجب منها طفلين، بما في ذلك سونيل أناند .

الحياة المبكرة والعائلة

ولد ديف أناند ونشأ في جورداسبور

وُلِد أناند باسم دارامديف بيشوريمال أناند في 26 سبتمبر 1923 [10] [11] في منطقة شاكارجاره في مقاطعة جورداسبور في البنجاب ، الهند البريطانية (الآن مقاطعة ناروال ، البنجاب، باكستان ). [12] [13] كان والده بيشوري لال أناند محاميًا بارزًا في محكمة مقاطعة جورداسبور. كان ديف هو الثالث من بين أربعة أبناء ولدوا لأناند. إحدى شقيقات ديف الأصغر سناً شيل كانتا كابور، هي والدة المخرج السينمائي شيخار كابور . ومن بين إخوته الأكبر سناً مانموهان أناند (محامٍ، محكمة مقاطعة جورداسبور) وتشيتان أناند ، بينما كان فيجاي أناند شقيقه الأصغر. [11]

أنهى أناند تعليمه المدرسي حتى تخرج من مدرسة القلب المقدس، دالهوزي (في البنجاب آنذاك)، ثم التحق بكلية دارامشالا الحكومية قبل أن يذهب إلى لاهور للدراسة. [14] [15] وفي وقت لاحق، أكمل ديف درجة البكالوريوس في الأدب الإنجليزي من كلية الحكومة، لاهور في الهند البريطانية . وهو جزء من عائلة أناند ، وقد شارك في تأسيس شركة Navketan Films في عام 1949 مع شقيقه الأكبر تشيتان أناند. [16] [17] [18]

حياة مهنية

بعد إكمال درجة البكالوريوس في الأدب الإنجليزي من الكلية الحكومية في لاهور (في الهند البريطانية آنذاك ). غادر أناند مسقط رأسه إلى بومباي في أوائل الأربعينيات. بدأ حياته المهنية في مكتب الرقيب العسكري في تشيرشجيت، براتب شهري قدره 65 روبية. لاحقًا، عمل كاتبًا في شركة محاسبة براتب 85 روبية. [19] انضم إلى شقيقه الأكبر، تشيتان، كعضو في جمعية مسرح الشعب الهندي (IPTA). طمح أناند إلى أن يصبح فنانًا بعد رؤية أداء أشوك كومار في أفلام مثل Achhut Kanya و Kismet . [20] اقتبس أناند في مقابلة أنه "أتذكر عندما اقتحمت مكتب الرجل الذي منحني الفرصة الأولى، ظل ينظر إلي - بابو راو باي من استوديوهات أفلام برابهات . في ذلك الوقت، اتخذ قراره بأن هذا الصبي يستحق استراحة وذكر لاحقًا لشعبه أن" هذا الصبي أذهلني بسبب ابتسامته وعينيه الجميلتين وثقته الهائلة ". [21] ثم عُرض عليه قريبًا الدور الرئيسي في فيلم Hum Ek Hain (1946) من إنتاج شركة أفلام برابهات، وهو فيلم عن الوحدة الهندوسية الإسلامية ، حيث لعب ديف أناند دور صبي هندوسي وتم إقرانه مع كامالا كوتنيس . [22] أثناء تصوير الفيلم في بوني ، أصبح أناند صديقًا للممثل جورو دوت . واتفقا فيما بينهما على أنه إذا نجح أحدهما في صناعة الأفلام، فسوف يساعد الآخر أيضًا على النجاح. لقد شكلا تفاهمًا متبادلًا مفاده أنه عندما ينتج أناند فيلمًا، سيخرجه دوت وعندما يخرج دوت فيلمًا، سيمثل أناند فيه. [23]

أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، كانت بداية علاقة رومانسية مع سورايا

في أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، عُرض على أناند بعض الأدوار في دور البطولة الذكرية أمام المغنية والممثلة سورايا في أفلام موجهة للنساء. [24] أثناء تصوير هذه الأفلام، انخرطا في علاقة رومانسية. وقد ظهر الاثنان معًا في العديد من الأفلام: فيديا (1948)، جيت (1949)، شاير (1949)، أفسار (1950)، نيلي (1950)، سانام ودو سيتاري (1951). [25] [26] في هذه الأفلام، كانت سورايا دائمًا أول من يظهر في قائمة الممثلين، مما يشير إلى أنها كانت نجمة أكبر من أناند. وقعت في حبه أثناء تصوير أغنية Kinare Kinare Chale Jayen Ge من فيلم Vidya - أثناء تصوير المشهد، انقلب القارب الذي كانوا فيه، وأنقذ أناند سورايا من الغرق. في البداية، اعتادت عائلة سورايا الترحيب بأناناد في المنزل، ولكن عندما اكتشفت جدتها لأمها أن الاثنين كانا في حالة حب، وحتى أنها خططت لزواج فعلي في موقع تصوير جيت ، بدأت في مراقبتهما. تبادل الاثنان رسائل الحب والرسائل من خلال زملائهما الممثلين، مثل دورجا خوتي وكاميني كوشال ، اللذان بذلا قصارى جهدهما للتخطيط للقاء سري. أثناء تصوير فيلم أفسار (1950)، تقدم أناند أخيرًا لسورايا وأعطاها خاتمًا من الألماس بقيمة 3000 روبية. عارضت جدتها لأمها العلاقة لأنهما مسلمان وأناند هندوسي، لذلك ظلت سورايا غير متزوجة. [27] [28] توقفا عن التمثيل معًا بعد أن عارضت جدتها شراكتهما، وكان فيلم دو سيتاري هو آخر فيلم ظهرا فيه معًا. [29] [30] على الرغم من أن الأفلام التي قام ببطولتها مع سورايا كانت ناجحة، إلا أن منتجي ومخرجي تلك الأفلام نسبوا نجاحها إلى براعة سورايا في التمثيل ووجودها على الشاشة. بدأ أناند في البحث عن فرصة للعب دور البطولة الذكورية في فيلم يمكن فيه إظهار مهاراته التمثيلية، وذلك لتبديد الشكوك حول قدراته التمثيلية. [31]

تحدث ديف أناند كثيرًا عن سورايا وعلاقة الحب التي تجمعه بها، في مقابلات مختلفة، أجراها مع مجلات الأفلام، مثل مجلة ستاردست (عدد يونيو 1972)، ومجلة ستار آند ستايل (عدد فبراير 1987)، ومجلة التلفزيون مع كاران ثابار لصالح هيئة الإذاعة البريطانية (2002)، بينما كان كلاهما على قيد الحياة وبعد وفاة سورايا في مقابلات تلفزيونية مع سيمي جاروال ( لقاء مع سيمي جاروال ) وآخرين على التلفزيون ومجلات الأخبار. [32]

الاختراق والشهرة في الخمسينيات

عُرض على أناند أول فرصة كبيرة له من قبل أشوك كومار . لقد رأى أناند يتسكع في الاستوديوهات واختاره كبطل لإنتاج Bombay Talkies Ziddi (1948)، وشارك في بطولته كاميني كوشال ، والذي حقق نجاحًا فوريًا. بعد نجاح زيدي ، قرر أناند أنه سيبدأ في إنتاج الأفلام. كان في فيلم زيدي ، أن تم تسجيل أول دويتو على الإطلاق لكيشور-لاتا، "Yeh Kaun Aaya Karke Yeh Sola Singhar". [33] حقق هذا الثنائي نجاحًا فوريًا، ومن هنا بدأت ارتباطات كل من مغنيي التشغيل مع ديف أناند. استمر هذا على مدى العقود الأربعة التالية. بدأ ارتباطه بكيشور كومار عندما غنى الأول أول منفرد في مسيرته في الغناء - "Marne Ki Duayen" - تم تصويره على ديف أناند في فيلم زيدي . أقام ديف رابطة صداقة قوية جدًا مع كيشور كومار أثناء صنع الفيلم. في عام 1949، أطلق شركته الخاصة Navketan Films (التي سميت على اسم نجل شقيقه الأكبر تشيتان كيتان والتي تعني "الراية الجديدة")، والتي أنتجت 35 فيلمًا اعتبارًا من عام 2011. حقق فيلم Nirala (1950)، الذي حقق نجاحًا تجاريًا، نجاحًا كبيرًا، حيث ظهر لأول مرة مع مادوبالا ، والتي شكل معها لاحقًا ثنائيًا مشهورًا.

اختار ديف جورو دوت كمخرج لفيلم الإثارة والجريمة، بازي (1951). كان الفيلم، بطولة ديف أناند وجيتا بالي وكالبانا كارتيك، رائدًا للاتجاهات، ويُعتبر رائدًا لسلسلة أفلام الجريمة الحضرية التي تلتها في بوليوود في الخمسينيات. شهد فيلم بازي ظهور كالبانا كارتيك (المعروفة أيضًا باسم مونا سينغها) لأول مرة كممثلة رئيسية وجورو دوت كمخرج. كان التعاون ناجحًا في شباك التذاكر وعُرض على الثنائي ديف أناند وكالبانا كارتيك العديد من الأفلام للبطولة معًا. وقعا على جميع عروض الأفلام وبعد ذلك أصبحت أفلام Aandhiyan (1952) و Taxi Driver (1954) و House No. 44 (1955) و Nau Do Gyarah (1957) ناجحة أيضًا. أثناء تصوير فيلم Taxi Driver ، وقع الزوجان في الحب وعرض ديف الزواج على بطلته كالبانا. في عام 1954، حقق فيلم Taxi Driver نجاحًا كبيرًا وقرر الثنائي الزواج في حفل هادئ. أنجب الزوجان ابنًا، سونيل أناند في عام 1956، ثم ولدت لاحقًا ابنة، ديفينا. بعد زواجها، قررت كالبانا عدم مواصلة مسيرتها المهنية في التمثيل. كان فيلم Nau Do Gyarah هو آخر فيلم للزوجين معًا.

أصبح أسلوب ديف السريع في إلقاء الحوار والميل إلى الإيماء أثناء التحدث أسلوبًا في أفلام مثل Baazi (1951) و Jaal (1952) و House No. 44 (1955) و Pocket Maar (1956) و Munimji (1955) و Funtoosh (1956) و CID (1956) و Paying Guest (1957). [34] في الخمسينيات من القرن الماضي، كانت أفلامه من نوع الغموض أو قصص الحب الكوميدية الخفيفة أو كانت أفلامًا ذات أهمية اجتماعية مثل Ek Ke Baad Ek (1959) و Funtoosh (1956). وقد لاقى أسلوبه استحسان الجمهور وتم تقليده على نطاق واسع. لعب دور البطولة في سلسلة من نجاحات شباك التذاكر لبقية الخمسينيات من القرن الماضي مقابل الوافد الجديد وحيدة رحمن في CID (1956) و Solva Saal (1958) و Kala Bazar (1960) و Baat Ek Raat Ki (1962). أصبح وحيدة نجمًا لأول مرة عندما أصبح CID ناجحًا. [35] في عام 1955، شارك في بطولة ديليب كومار في فيلم الحركة الناجح Insaniyat . [36] مع نجاح تمثيله في شباك التذاكر Kala Pani (1958) مقابل مادوبالا وناليني جايوانت ، بصفته الابن الذي يرغب في الذهاب إلى أي مدى لتبرئة اسم والده المتورط، فاز بأول جائزة فيلم فير لأفضل ممثل عن الفيلم. [37] حاول أفلامًا من النوع المأساوي أحيانًا، مثل Pocket Maar (1956)، و Kala Pani (1958)، و Bombai Ka Baboo (1960)، و Sharabi (1964) وتذوق النجاح معهم. لعب ديف أيضًا بعض الشخصيات ذات الظل السلبي، كما في Jaal (1952) حيث لعب دور مهرب، ثم كعضو عصابة هارب في Dushman (1957)، وكتاجر في السوق السوداء في Kala Bazar . [38] بصرف النظر عن اقترانه مع Suraiya و Kalpana Kartik ، كان اقترانه مع Nutan و Waheeda Rehman و Geeta Bali شائعًا بين الجماهير في أواخر الخمسينيات والستينيات. تم عرض أفلامه Rahi (1952) و Aandhiyan (1952) جنبًا إلى جنب مع Awaara لراج كابور . من أوائل الخمسينيات وحتى منتصف الستينيات، كان الثلاثي المكون من الممثلين ديليب كومار ، وراج كابور ، وأناند مسيطرين على المشهد.

صورة البطل الرومانسي في الستينيات

في الستينيات، اكتسب ديف أناند صورة رومانسية بأفلام مثل Manzil و Tere Ghar Ke Samne مع Nutan و Kinare Kinare مع Meena Kumari و Maya مع Mala Sinha و Asli-Naqli مع Sadhana Shivdasani و Jab Pyar Kisi Se Hota Hai و Mahal مع Asha Parekh و Teen Deviyaan مقابل ثلاث بطلات Kalpana و Simi Garewal و Nanda . في فيلم Teen Deviyaan ، لعب ديف أناند دور فتى لعوب. كان أحد أفلامه البارزة في أوائل الستينيات هو Hum Dono (1961) والذي أنتجه ومثل فيه، بدور أناند، وهو عاشق شاب ينضم إلى الجيش في حالة إحباط بسبب رفض والد حبه Meeta (لعبت دوره Sadhana Shivdasani). لعب أناند دورًا مزدوجًا في الفيلم، حيث قام أيضًا بدور الرائد فارما، الذي يشبهه والذي يلتقي به في الجيش ويشكل صداقة عميقة. اشتهر الفيلم بموسيقاه التي ألفها جايديف ، وحقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر.

كان أول فيلم ملون له، دليل مع وحيدة رحمن، مبنيًا على رواية تحمل نفس الاسم بقلم آر كي نارايان . كان ديف أناند نفسه هو الدافع لصنع النسخة السينمائية من الكتاب. التقى نارايان وأقنعه بإعطاء موافقته على المشروع. [39] استعان ديف أناند بأصدقائه في هوليوود لإطلاق إنتاج مشترك بين الهند والولايات المتحدة تم تصويره باللغتين الهندية والإنجليزية في وقت واحد وتم إصداره في عام 1965. كان الدليل ، الذي أخرجه شقيقه الأصغر فيجاي أناند، فيلمًا مشهورًا. لعب ديف دور راجو، وهو مرشد ثرثار يدعم روزي (وحيدة) في سعيها للحصول على الحرية. إنه لا يتوانى عن استغلالها بلا تفكير لتحقيق مكاسب شخصية. من خلال الجمع بين الأسلوب والمضمون، قدم أداءً مؤثرًا كرجل يتصارع مع عواطفه في رحلته عبر الحب والعار والخلاص.

عاد للعمل مع فيجاي أناند في فيلم Jewel Thief (1967)، استنادًا إلى نوع الإثارة الذي ظهر فيه فيجايانثيمالا وتانوجا وأنجو ماهيندرا وفاريال وهيلين وكان ناجحًا للغاية. تعاونهم التالي، Johny Mera Naam (1970)، وهو فيلم إثارة آخر ، حيث تم إقران ديف مع هيما ماليني وكان فيلمًا ضخمًا. [35] كان فيلم Johnny Mera Naam هو الذي جعل هيما ماليني نجمة كبيرة. [40]

في عام 1969، كان عضوًا في لجنة التحكيم في مهرجان موسكو السينمائي الدولي السادس . [41]

بدايته الإخراجية وتنوعه في السبعينيات

كان أول فيلم إخراجي لـ ديف أناند، الدراما التجسسية Prem Pujari ، فاشلاً ولكنه اكتسب شعبية كبيرة على مر السنين. قدم الفيلم زاهدة وكان وحيدة رحمن هي البطلة النسائية. ذاق طعم النجاح بجهده الإخراجي عام 1971 Hare Rama Hare Krishna ، والذي تم تصويره في نيبال في الغالب حول Swyambhunath و Bhaktapur، [42] والذي يتحدث عن ثقافة الهيبيز السائدة . أصبح اكتشافه زينات أمان ، التي لعبت دور جانيس التي ترتدي تنورة قصيرة وتدخن الحشيش، ضجة كبيرة بين عشية وضحاها. أصبح أناند معروفًا أيضًا كمخرج لموضوعات موضعية لاذعة. في نفس العام، قام ببطولة مع ممتاز في Tere Mere Sapne ، وهو مقتبس من رواية AJ Cronin The Citadel . أخرج الفيلم شقيق ديف، فيجاي، وحقق نجاحًا أيضًا. في عام 1971 عمل مرة أخرى مع زاهدة في فيلم Gambler والذي حقق نجاحاً كبيراً.

في السبعينيات، بدأ راج كابور في لعب أدوار الأب في أفلام مثل Kal Aaj Aur Kal في عام 1971 و Dharam Karam في عام 1974 وكان قد اكتسب الكثير من الوزن وكانت الأفلام التي لعب فيها ديليب كومار دور البطولة مثل Dastaan ​​و Bairaag فاشلة في شباك التذاكر. أصبحت بعض الأفلام التي تم صنعها على عجل مع ديف أناند كبطل رئيسي - اثنان لكل من هيما ماليني - شريف بادماش وجوشيلا واثنان مع زينات أمان - إيشك إيشك إيشك وبريم شاسترا وصاحب بهادور مع بريا راجفانش - فاشلة وشكل تهديدًا لمسيرته المهنية كبطل رئيسي. عاد مرة أخرى مع الفيلم المزدوج Banarasi Babu في عام 1973. وقد قدم نجاحات تجارية مرة أخرى مع البطلات الشابات مثل شارميلا طاغور في Yeh Gulistan Hamara (1972)، مع يوجيتا بالي وراخي في Banarasi Babu (1973)، مع هيما ماليني في Chhupa Rustam (1973) و Amir Garib (1974)، [43] مع زينات أمان في Heera Panna (1973)، و Warrant (1975)، [44] Kalabaaz (1977) و Darling Darling (1977) ومع بارفين بابي في Bullet (1976). أدى وجود اكتشافاته في السبعينيات - زينات، ثم تينا مونيم ، في الأفلام وكيميائه الجيدة على الشاشة مع نجمات شابات جميلات مثل راخي ، وبارفين بابي ، وهيما ماليني ، وزينات أمان في أفلام مختلفة إلى تعزيز صورة أناند كنجم دائم الخضرة على الرغم من أنه كان في الخمسينيات من عمره. حاول أنواعًا مختلفة من الأفلام للحصول على صور بطل متعددة الاستخدامات. كان يبلغ من العمر 55 عامًا بالفعل عندما تم إقرانه مع تينا مونيم في عام 1978 في Des Pardes ، والذي أصبح من بين أفضل خمسة أفلام من حيث الإيرادات في ذلك العام.

النشاط السياسي خلال حالة الطوارئ في أواخر السبعينيات

كان ديف أناند أيضًا نشطًا سياسيًا. فقد قاد مجموعة من الشخصيات السينمائية التي وقفت ضد حالة الطوارئ الداخلية التي فرضتها رئيسة وزراء الهند آنذاك ، أنديرا غاندي . [45] كما قام بحملة نشطة ضدها مع أنصاره في الانتخابات البرلمانية الهندية عام 1977. كما شكل حزبًا يسمى الحزب الوطني الهندي ، والذي حله لاحقًا. [46]

مهنة لاحقة وبطل دائم الخضرة

كان فيلم Des Pardes الذي حقق نجاحًا كبيرًا عام 1978 ، من إخراج ديف أناند، أول فيلم للممثلة تينا مونيم ، وقد منحه نجاح هذا الفيلم لقب النجم الدائم . عُرض على ديف أناند الدور الرئيسي في فيلم Man Pasand من قبل المخرج باسو تشاترجي. استمر نجاح ديف أناند في شباك التذاكر في الثمانينيات مع Man Pasand و Lootmaar (كلاهما مقابل تينا مونيم) و Swami Dada (1982)، وقد نالت جميعها استحسان النقاد وحققت نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر.

على الرغم من أن الطلب على ديف أناند كبطل رئيسي لم ينخفض ​​حتى في الثمانينيات، فقد قرر أن الوقت مناسب لتقديم ابنه سونيل أناند في الأفلام كبطل. أطلق ابنه في فيلم أناند أور أناند (1984) المستوحى من فيلم كرامر ضد كرامر ، والذي أنتجه وأخرجه ديف أناند بنفسه وكان موسيقاه من تأليف آر دي بورمان . كان يتوقع أن يحقق الفيلم نجاحًا كبيرًا، لكن الفيلم كان كارثة في شباك التذاكر، وقرر سونيل أناند عدم التمثيل في الأفلام بعد الآن.

لكن الأفلام التي لعب فيها ديف أناند دور البطولة في فيلم Hum Naujawan (1985) وفيلم Lashkar (1989) استمرت في تحقيق النجاحات في شباك التذاكر وحظيت بتقدير النقاد. [47] كان يبلغ من العمر 60 عامًا بالفعل في عام 1983 عندما عمل مع كريستين أونيل ومع راتي أجنهوتري وبادميني كولهابور في فيلم Swami Dada . في عام 1989، تم إطلاق مشروعه الإخراجي Sachche ka Bolbala . وعلى الرغم من الإشادة النقدية، إلا أنه كان فشلًا تجاريًا. كان أدائه كأستاذ أناند في فيلم Lashkar عام 1989 موضع تقدير واسع النطاق وحقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر. [48] كان فيلم Lashkar آخر أفلامه الناجحة في الدور الرئيسي عام 1989، حيث لم يكن منتجًا ولا مخرجًا للفيلم.

أخرج فيلم Pyar Ka Tarana عام 1993، دون أن يختار نفسه في أي دور. كان فيلمه Gangster (1995) الذي أخرجه يحتوي على مشهد اغتصاب عاري مثير للجدل وتم إصدار الفيلم بدون أي حذف. تلقى عروضًا للعب الأدوار الرئيسية خارج لافتاته المنزلية في أفلام مثل Return of Jewel Thief و Aman Ke Farishtey لكن الأول لم ينجح في شباك التذاكر ولم يتم إصدار الأخير في عام 1993 على الرغم من أن الفيلم كان جاهزًا تمامًا للإصدار.

منذ عام 1992، فشلت سبعة من مشاريعه الإخراجية في شباك التذاكر. وقد تعرض فيلمه الأخير Chargesheet (2011) لانتقادات شديدة من النقاد على نطاق واسع وكان فاشلاً في شباك التذاكر. [49]

كما لعب دور البطولة في أفلام إنجليزية مثل The Evil Within (1970)، حيث شارك في بطولة الفيلم مع الممثلة الفيتنامية كيو تشينه وزينات أمان [19] والفيلم Guide (النسخة الإنجليزية). كان الفيلم باللغة الإنجليزية The Evil Within من إنتاج شركة فوكس في القرن العشرين ولم يتمكن من الحصول على موافقة السلطات المعنية بسبب مساره الموازي الذي يتعامل مع بيع الأفيون وبالتالي حُرم المشاهدون الهنود من هذه المغامرة الأمريكية. [50] من بين 114 فيلمًا هنديًا ظهر فيها، على مدار أكثر من 6 عقود، تأخر إصدار فيلم Kahin Aur Chal (1968) في أوائل السبعينيات وظل الفيلم متعدد النجوم Ek Do Teen Chaar (1980) غير منشور وكان Shrimanji (1968) قد ظهر فيه كضيف. بحلول عام 2011، كان لديه ثاني أكبر عدد من الأدوار الفردية الرئيسية في الأفلام الهندية - 92، مع حصول راجيش خانا على الرقم القياسي لأكبر عدد من الأفلام كبطل فردي رئيسي في الأفلام الهندية - 106. [51]

إنتاج

أنتج ديف أناند 35 فيلمًا. من بين الأفلام الـ 35 التي أنتجها، حقق 18 فيلمًا نجاحًا تجاريًا في شباك التذاكر. كتب قصص 13 من أفلامه. تشتهر أفلام أناند بأغانيها الناجحة. ومن المعروف أنه كان مشاركًا نشطًا في جلسات الموسيقى لعدد من أفلامه. أنتج ارتباطه بملحني الموسيقى شانكار-جايكيشين ، وأو بي نايار ، وكاليانجي-أناندجي ، وساتشين ديف بورمان وابنه راؤول ديف بورمان ، ومؤلفي الأغاني هاسرات جايبوري ، ومجروه سلطانبوري ، وجوبالداس نيراج ، وشايليندرا ، وأناند باكشي ، ومغنيي التشغيل كيشور كومار ، ومحمد رافي ، وهيمانت كومار بعض الأغاني الشعبية جدًا. كان جورو دوت ، كيشور كومار ، محمد رافي ، بران ، ديليب كومار ، راج كابور ، سونيل دوت ، نرجس ، فيجايانثيمالا ، إس دي بورمان ، شاممي كابور و آر دي بورمان أقرب أصدقائه من صناعة السينما. [52] [53]

يعود الفضل إلى أناند في منح ممثلين مثل زارينا وهب في Ishk Ishk Ishk (1974)، وجاكي شروف في Swami Dada (1982)، وتابو في Hum Naujawan (1985) وريتشا شارما (زوجة سانجاي دوت الأولى) فرصة في صناعة الأفلام، واكتشاف زينات أمان وتينا مونيم وتشجيع الملحن الموسيقي راجيش روشان . [19] بدأ أميت خانا حياته المهنية مع Navketan كمنتج تنفيذي في عام 1971 وكان سكرتيرًا لـ Dev Anand في السبعينيات. ويضيف: "إن تفرد Navketan اليوم هو أنها شركة الأفلام الوحيدة في العالم التي لا يزال يديرها الشخص الذي بدأها". [54] كشف شاتروجان سينها في مقابلة أن ديف أناند هو الذي منحه فرصة في الأفلام بمنحه دورًا في Prem Pujari وبما أن ديف قد منح سينها دورًا صغيرًا جدًا في ذلك الفيلم، فقد عوضه عن ذلك بمنح سينها دورًا آخر في فيلمه التالي Gambler . قال سينها: "عملنا لاحقًا معًا في Sharif Badmash وكان من دواعي سروري حقًا العمل معه". [55] كان تحت راية ديف أناند Navketan Banner حيث حصل كل من Guru Dutt و Raj Khosla و Waheeda Rehman و SD Burman و Jaidev و Sahir Ludhianvi و Majrooh Sultanpuri و Yash Johar و Shekhar Kapur و Kabir Bedi على فترات راحة في الأفلام الهندية وأطلق ديف الممثلين Zaheera و Zaheeda Hussain و Zarina Wahab و Natasha Sinha و Ekta Sohini و Sabrina. [19]

الحياة الشخصية

كان أناند في علاقة مع الممثلة سورايا لمدة أربع سنوات من عام 1948 إلى عام 1951. [56] أطلق أناند على سورايا لقب "فضولي"، بينما بالنسبة لسورايا، كان ديف أناند هو "ستيف"، وهو اسم تم اختياره من كتاب أعطاه لها ديف أناند. كما أطلقت سورايا على أناند لقب "ديفينا" وأطلق عليها اسم "سوريانا"، بينما كان يتظاهر بلكنة إيطالية. [27] أثناء تصوير فيلم جيت (1949)، خطط كل من أناند وسورايا للزواج والهروب، لكنهما لم ينجحا بسبب معارضة جدة سورايا لأمها وخالها لأمها. [57] في مقابلة "ستار آند ستايل"، قالت سورايا إنها استسلمت فقط عندما هددت جدتها وخالها لأمها بقتل ديف أناند. [58] منعت جدتها سورايا وأناند من التمثيل معًا بعد فيلمهما الأخير عام 1951. في مقابلة مع ستارداست ، في يونيو 1972، كشفت سورايا أنها تفتقر إلى الشجاعة لمقاومة عائلتها وأن أناند أحبها حقًا. أراد أناند أن تكون جريئة وتتزوجه في محكمة مدنية، لكنها رفضت. [59] [60] [61] ظلت سورايا غير متزوجة طوال حياتها حتى توفيت في 31 يناير 2004. [62] في سيرته الذاتية، قال أناند أن سورايا كانت "حبه الحقيقي الأول". عندما توفيت سورايا في عام 2004، اختبأ أناند من وسائل الإعلام في شرفته، لأنه أراد أن يكون بعيدًا عن وسائل الإعلام. [63] [64]

انفصل ديف أناند بعد انتهاء العلاقة. في عام 1954، تزوج أناند من كالبانا كارتيك ، [65] وهي ممثلة من شيملا ، في زواج خاص أثناء تصوير فيلم سائق التاكسي . [66] لديهم طفلان، الابن سونيل أناند ، المولود عام 1956 والابنة ديفينا أناند. [67] [68]

الصورة العامة

أناند في حفل إطلاق كتابه السيرة الذاتية Romancing with Life ، 2007

يُعتبر أناند أحد أعظم ممثلي السينما الهندية. [69] [70] يُعرف أناند بسحره وأدواره المتنوعة ووجهه الوسيم. كان أناند أحد الممثلين الأعلى أجراً من الخمسينيات إلى أوائل السبعينيات، وظهر في قائمة "أفضل الممثلين" في شباك التذاكر الهندي ستة عشر مرة (1948، 1951-1963، 1970-1971). [4] في عام 2022، تم وضعه في قائمة "أفضل 75 ممثل بوليوود" في أوت لوك الهند . [71] احتل أناند المرتبة السابعة بين "أعظم نجوم بوليوود" في استطلاع رأي في المملكة المتحدة للاحتفال بمرور 100 عام على السينما الهندية، في عام 2013. [72] [73] كان أيضًا جزءًا من "الثالوث - الثلاثي الذهبي" (إلى جانب راج كابور وديليب كومار ). [74] في عام 2013، تم تسميته كواحد من "الرجال الذين غيروا وجه السينما الهندية" من قبل CNN-News18 . [75]

كان أناند معروفًا على نطاق واسع بأنه "أيقونة الموضة الأولى" في بوليوود. [76] لقد صنع بيانًا للأزياء بأوشحته وأوشحةه وسترته ونفخته المميزة. استلهم العديد من ممثلي الأفلام ومصممي الأزياء من أناند. وضعه فيلم فير في المرتبة الثالثة في قائمة "أكثر الرجال أناقة في بوليوود". [77] وتعليقًا على أسلوبه، قالت راشيل دواير ، "كانت شخصية ديف أناند خارج الشاشة هي شخصية المواطن الهندي الحديث الذي أنشأته دولة الهند الجديدة. على الشاشة، ظهر غالبًا على أنه نفسه من فيلم إلى فيلم، بشعره المنتفخ المميز وملابسه الغربية الأنيقة - كان المظهر غالبًا مشابهًا، ومناسبًا تمامًا لبطل حضري ومدني، ولعب مجموعة متنوعة من الأدوار بشكل مقنع". [78] بعد فيلم Kaala Paani ، كانت هناك فترة لم يرتد فيها أناند اللون الأسود في الأماكن العامة. [79] [80] في سبتمبر 2007، تم إصدار السيرة الذاتية لديف أناند بعنوان Romancing with Life في حفل عيد ميلاد مع رئيس الوزراء الهندي الدكتور مانموهان سينغ . [81]

الفن والتراث

أسلوب التمثيل والاستقبال

يُعتبر أناند من أفضل وأعظم الممثلين في السينما الهندية. [82] لعب أناند دور البطولة من الأربعينيات حتى الثمانينيات وكان معروفًا بأدواره القوية. اشتهر بلعب أدوار في أنواع متنوعة - من الدراما الرومانسية إلى الأكشن إلى الإثارة إلى الدراما الموسيقية. [82] [83] وصفت أنوباما تشوبرا أناند بأنه "البطل الأكثر أناقة" الذي شهدته السينما الهندية على الإطلاق وأضافت، "لقد ألهمت الرأس المائلة والأذرع المتدلية والسحر غير الرسمي جحافل من الممثلين. ومع ذلك، في 77 عامًا، لم يكن لدى ديف ساب خليفة حقيقي". [84] على الرغم من أن أناند كان في الأساس ممثلًا رومانسيًا، إلا أنه لعب أيضًا شخصيات معقدة ومختصرة. يُعتبر فيلم أناند Baazi بمثابة رائد لسلسلة "Bombay Noir". ظهر لاحقًا في العديد من أفلام الإثارة مثل CID و Kala Pani و Jaal و Jewel Thief و Hare Rama Hare Krishna . [85] وفي هذا الصدد، قال المخرج سريرام راغافان : "قبل أميتاب باتشان وشاروخ خان بكثير، وقبل ديليب كومار وراج كابور بكثير، كانت اختيارات ديف أناند الجريئة في الأفلام هي التي شكلت ما يسمى بفيلم بومباي نوار". [86]

وصفه ديفيش شارما من فيلم فير بأنه "بطل مرح" وأشار إلى أن "مظهره الجميل الذي يشبه معبود الحفلات المسائية، وسلوكه اللطيف وحضوره الكاريزمي على الشاشة جعل معجبيه يغمى عليهم في كل مرة يظهر فيها على الشاشة". [87] وصفه سوبهاش كيه جها من فيرست بوست بأنه "أكثر النجوم راحة في السينما على الإطلاق" وقال: "يرمز ديف أناند إلى أكثر قلاع السينما الهندية إبهارًا. كان مبهرجًا ومرحًا ومشاكسًا ورومانسيًا". [88] قال شيخار جوبتا من ذا برينت : "لا أحد يستطيع أن يضاهي ديف أناند في الأسلوب". وأضاف: "كانت العديد من أفلامه متقدمة على عصره. لكنك دائمًا ما تخرج من قاعة المدينة الصغيرة الحارة وأنت تقلد مشية ديف أناند المائلة وسلوكه، وتغني دائمًا أغانيه". [89] أضاف الصحفي رؤوف أحمد أناند إلى قائمة "أكبر النجوم في عالم السينما الهندية" وأشار إلى أنه "لمدة خمسة عقود تقريبًا، استمر أناند في إبهار معجبيه بروحه التي لا تعرف الاستسلام أبدًا وبريقه. إنه أحد الممثلين الذين كان للزمن مجاملة في إيقافهم". [90] وأشار سايبال تشاترجي من صحيفة تريبيون إلى أنه "لا يوجد أحد مثل ديف أناند. إنه أيقونة بوليوود الخالدة وحالم أبدي ورجل عمل، ولم تعرف حياته الإبداعية أي شيء يشبه النقطة". [91] وقال سيدهارث بهاتيا: "كانت أدوار أناند المختلفة - سواء في الخمسينيات بالأبيض والأسود، عندما كان يلعب عادةً دور سائق سيارة أجرة أو محتال، أو في الستينيات عندما نضج، وحتى في وقت لاحق - تتميز جميعها بروح "يمكنني القيام بذلك"؛ لم يكن الشفقة على الذات أسلوبه". [92]

مقارنة مع جريجوري بيك

غالبًا ما قورن أناند بالممثل الهوليوودي الشهير جريجوري بيك . [93] قال أناند إنه لم يشعر بالبهجة عند سماع الشعار الذي أُطلق عليه في أوج عطائه. "عندما تكون في سن قابلة للتأثر تصنع أصنامًا، ولكن عندما تكبر وتتجاوز هذه المرحلة، تطور شخصيتك الخاصة. لا أريد أن أُعرف باسم جريجوري بيك الهند، أنا ديف أناند". [94] على دراية بممثل بوليوود، امتدت تفاعلات بيك الشخصية معه إلى أربعة إلى خمسة اجتماعات طويلة في أوروبا ومومباي. [94] [95]

التقى ديف أناند وسورايا ببيك لأول مرة في نادي ويلينجتون في بومباي، بعد حفل توزيع جوائز فيلم فير عام 1954. كان يعرف "النجم الهندي" كممثل، وربما كان ذلك بسبب علاقته الرومانسية بسورايا التي تصدرت عناوين الأخبار. كانت المرة الثانية التي التقيا فيها في روما عندما كان ديف أناند في طريقه للعودة من مهرجان البندقية السينمائي، وتبادلا المجاملات. كان اللقاء الثالث في لندن في موقع تصوير فيلم موبي ديك . ومع ذلك، طلبت سورايا لقاءً حصريًا مع معبودتها في منزلها. على الرغم من أن أناند يقول إن الغيرة طبيعية لأي شخص في حالة حب، إلا أنه لم يمانع في عدم دعوته. يقول أناند: "لم أشعر بأي شيء على الإطلاق. لم يكن الأمر كما لو كانا سيقعان في الحب أو يمارسان الحب. حتى لو كانا سيفعلان ذلك، فلن يهم ذلك. كنت ناضجًا بما يكفي. علاوة على ذلك، لم يكن منافسي. كنت أيضًا نجمًا كبيرًا بحلول ذلك الوقت". [96]

موت

توفي ديف أناند في غرفته بفندق واشنطن مايفير في لندن عن عمر يناهز 88 عامًا في 3 ديسمبر 2011 بسبب سكتة قلبية . [97] [98] [99] جاءت وفاته بعد شهرين فقط من إصدار فيلمه الأخير Chargesheet ، والذي أخرجه وأنتجه. [100] ورد أن أناند كان في لندن لإجراء فحص طبي وقت وفاته. [101] في 10 ديسمبر، أقيمت جنازته في كنيسة صغيرة في لندن وبعد ذلك تم نقل نعشه إلى محرقة جثث بوتني فالي في جنوب غرب لندن. أعيد رماده إلى الهند لدفنه في نهر جودافاري . [102] [103]

فيلموغرافيا

الأوسمة

أناند في حفل توزيع جوائز الفيلم الوطني الخمسين عندما حصل على جائزة Dadasaheb Phalke ، 2003

جوائز السينما الوطنية

سنة جائزة فئة عمل نتيجة المرجع
1965 حفل توزيع جوائز السينما الوطنية الثالث عشر ثالث أفضل فيلم روائي طويل باللغة الهندية مرشد فاز [104]
2002 جائزة داداساهب فالكي مساهمة بارزة في السينما الهندية — مُكرَّم [105]

تقديرات أخرى

  • 1997 – جائزة أكاديمية مومباي للصور المتحركة لخدماته المتميزة لصناعة السينما الهندية.
  • 1998 – جائزة الإنجاز مدى الحياة من لجنة جوائز أوجالا أناندلوك السينمائية في كلكتا . [106]
  • 1999 – جائزة سانسوي للإنجاز مدى الحياة عن "مساهمته الهائلة في السينما الهندية " في نيودلهي . [107]
  • 2000 – جائزة مايسترو الأفلام الضخمة للألفية في مومباي. [108]
  • 2001 – جائزة النجم الدائم للألفية في حفل توزيع جوائز زي جولد بوليوود في 28 أبريل 2001 في ناساو كوليسيوم، نيويورك. [109]
  • 2004 – جائزة أسطورة السينما الهندية في أتلانتيك سيتي ( الولايات المتحدة ). [110]
  • 2004 – جائزة الأسطورة الحية من اتحاد غرف التجارة والصناعة الهندية ( FICCI ) تقديراً لمساهمته في صناعة الترفيه الهندية. [111]
  • 2005 – جائزة سوني الذهبية. [112]
  • 2006 – جائزة مجد الهند من المعهد الدولي للطيران، لندن . [113]
  • 2007 – جائزة راتان البنجاب (جوهرة البنجاب) من المنظمة البنجابية العالمية (القسم الأوروبي) لمساهمته المتميزة في مجال الفن والترفيه. [114]
  • 2008 – جائزة الإنجاز مدى الحياة من أكاديمية راميا الثقافية بالتعاون مع نادي فينموسي. [115]
  • 2008 – جائزة الإنجاز مدى الحياة من نادي روتاري بومباي. [116]
  • 2008 – تم منحها جائزة IIJS Solitaire Awards. [117]
  • 2009 – جائزة الأسطورة التي مُنحت إلى ديف أناند من قبل راجينيكانث . [118]
  • 2010 – جائزة فالكي راتنا من أكاديمية داداساهيب فالكي. [119]
  • 2010 – جائزة راشتريا غوراف. [120]
  • 2011 – راشتريا كيشور كومار سامان من حكومة ولاية ماديا براديش . [121]
  • 2013 – جائزة مايسترو الإنجاز مدى الحياة من معهد ويستلينج وودز الدولي . [122]
  • في يوليو 2000، في مدينة نيويورك ، تم تكريمه بجائزة من يد السيدة الأولى للولايات المتحدة الأمريكية آنذاك ، هيلاري كلينتون ، لمساهمته المتميزة في السينما الهندية . [123]
  • في عام 2000، حصل على جائزة "نجم الألفية" من الجمعية الهندية الأمريكية في وادي السيليكون، كاليفورنيا. [124]
  • وقد كرمته دونا فيرار، عضو الجمعية العمومية لولاية نيويورك ، بـ"وسام الجمعية العمومية لولاية نيويورك " تقديراً لـ"مساهمته المتميزة في الفنون السينمائية التي تستحق التقدير والامتنان من ولاية نيويورك العظيمة " في الأول من مايو 2001.
  • في عام 2005، تم تكريمه بجائزة "الفيلم الوطني الخاص" من حكومة نيبال في أول مهرجان وطني للفيلم الهندي في ستوكهولم . [125]
  • في عام 2008، كان ضيف شرف في حفل عشاء أقامه رئيس مجلس المرتفعات في إينفيرنيس باسكتلندا للاحتفال بمرور 10 سنوات منذ أن عمل لأول مرة في المرتفعات الاسكتلندية. أمضى عدة أيام في المنطقة، في طريقه إلى كان، كضيف على لجنة أفلام المرتفعات والجزر.

الأوسمة والثناءات

أناند على طابع بريدي هندي عام 2013

بمناسبة مرور 100 عام على السينما الهندية، أصدرت هيئة البريد الهندية طابع بريد يحمل صورته ومثاله لتكريمه في 3 مايو 2013. [126] تكريمًا لأناند، تم الكشف عن تمثال نحاسي في ممشى النجوم في باندرا باندستاند ، إلى جانب توقيعه، في فبراير 2013. [127] في عام 2016، كتب بهايتشاند باتيل عن ديف أناند في كتابه أفضل 20 في بوليوود: نجوم السينما الهندية . [128]

لقد استلهم العديد من الممثلين أعمال أناند ويتذكرونه بحب. أطلق عليه الممثل راجيش خانا لقب "مصدر إلهامه" وقال، "كنت معجبًا متحمسًا بديف أناند منذ مراهقتي. لقد ألهمني أسلوبه في التمثيل بشكل كبير. كان ديف أناند مصدر إلهامي وقدوتي". [129] قالت الممثلة مالا سينها ، "كان ديفساب المعبود الرومانسي للشباب الهندي. لقد نجح في الاقتران بكل سيدة رائدة في عصره". [130] وفي حديثها عن نجوميته، قالت الممثلة آشا باريك ، "النجومية الوحيدة التي رأيتها تبدو قابلة للمقارنة مع راجيش خانا هي ديف أناند. ديوان المعجبين ديف ساب كيه". ("كان المعجبون مجانين بديف أناند") [131]

أشادت مهرجانات سينمائية مختلفة بالممثل ديف أناند. ففي عام 2011، نظم مهرجان بنغالورو السينمائي الدولي وفي عام 2023، نظم مهرجان كولكاتا السينمائي الدولي حدثًا وعرض أفلام أناند. [132] [133] وفي عام 2005، نظمت مديرية المهرجانات السينمائية عرضًا استعاديًا لمدة ثلاثة أيام لخمسة من أكبر أفلام أناند في الستينيات. [91] حديقة باسم "سادابهار ديف أناند أوديان"، بعد أن افتتحها ابنه في ماهافير جين فيديالايا، مومباي. [134] في عام 2023، للاحتفال بعيد ميلاد أناند المائة في 26 سبتمبر، قدمت مؤسسة تراث الفيلم والأرشيف السينمائي الوطني في الهند ، بالتعاون مع PVR INOX ، "Dev Anand@100 – Forever Young" - مهرجان نهاية الأسبوع لأربعة أفلام بارزة من تأليف ديف أناند في دور السينما في 30 مدينة و58 دار سينما في جميع أنحاء الهند يومي 23 و24 سبتمبر. [135] في عام 2023، أقيم معرض في متحف كيران نادار للفنون في نويدا ، بعنوان "Sitaare Zameen Par"، وكان به صور أناند التي التقطها جيه إتش ثاكار. [136]

أناند في عام 2011

في الفيلم

فهرس

مراجع

  1. ^ Raheja, Dinesh. "Dev Anand: Bollywood's man for all seasons". Rediff.com . مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2022 . تم الاسترجاع 29 ديسمبر 2022 .
  2. ^ "أعلى الإيرادات لعام 1948". شباك التذاكر الهندي. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع 26 سبتمبر 2011 .
  3. ^ "أفضل الممثلين". شباك التذاكر الهندي . مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2008. تم الاسترجاع 24 أبريل 2020 .
  4. ^ نيشاد، سنهى سينغ (13 ديسمبر 2022). "تذكر ديف أناند: ضربات رومانسية للممثل ستجعلك تقع في الحب مرة أخرى". منتصف النهار . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2023. تم الاسترجاع 1 أغسطس 2023 .
  5. ^ نيشاد، سنهى سينغ (6 يونيو 2015). "دليل ديف أناند الكلاسيكي، الذي يبلغ من العمر 50 عامًا هذا العام، هو شهادة على إمكانيات التعاون الفني". الهندوسية . مؤرشف من الأصل في 3 أغسطس 2023. تم الاسترجاع 4 أغسطس 2023 .
  6. ^ "شباك التذاكر 1965". Boxofficeindia.com. مؤرشف من الأصل في 10 فبراير 2012. تم الاسترجاع 2 فبراير 2012 .
  7. ^ مكتبة مارغريت هيريك، أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة
  8. ^ "شباك التذاكر 1967". Boxofficeindia.com. مؤرشف من الأصل في 17 أغسطس 2023. تم الاسترجاع 17 أغسطس 2023 .
  9. ^ Ceylan Yeginsu (4 ديسمبر 2011). "Dev Anand: Best Moments Before he Died [PHOTOS]". Ibtimes.com . مؤرشف من الأصل في 6 أغسطس 2017 . تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  10. ^ ab Dev Anand (2007) Romancing With Life, An Autobiography . Penguin/Viking. p. 1 ISBN 0-670-08124-8 . 
  11. ^ "تذكر ديف أناند مع حقائق عن نجم بوليوود الدائم الخضرة". India Today . 26 سبتمبر 2016 . تم الاسترجاع في 19 أبريل 2021 .
  12. ^ سينغ، شالو (25 سبتمبر 2019). "الذكرى السنوية الـ96 لميلاد ديف أناند: بعض الحقائق الأقل شهرة عن الأسطورة". India TV News . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2021 . تم الاسترجاع 19 أبريل 2021 .
  13. ^ "ديف أناند اعترف بحبه لسورايا". صحيفة التلغراف . 6 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2012. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  14. ^ "وفاة ديف أناند: قرية البنجاب تنعى ابنها الذي لم يعد قط". تايمز أوف إنديا . 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  15. ^ "مع Navketan Films، الأخوان أناند من بين العائلات الأولى في بوليوود". إيكونوميك تايمز . 5 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  16. ^ "60 عامًا من ديف أناند خلف الكواليس". إيكونوميك تايمز . 30 أغسطس 2009. مؤرشف من الأصل في 7 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  17. ^ جاي أرجون سينغ. "تاريخ الاستوديو المتطلع للأمام". صحيفة صنداي جارديان. مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2012. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  18. ^ abcd 88 حقيقة لم تكن تعرفها عن ديف أناند أرشيف 13 يونيو 2017 على موقع واي باك مشين . Rediff.com (7 ديسمبر 2011). تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  19. ^ 88 حقيقة لم تكن تعرفها عن ديف أناند – الجزء الثاني أرشيف 21 نوفمبر 2018 على موقع واي باك مشين . Rediff.com (8 ديسمبر 2011). تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  20. ^ "اعترف ديف أناند بحبه لسورايا". مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2012. اطلع عليه بتاريخ 25 ديسمبر 2019 .
  21. ^ "ديف أناند". صحيفة التلغراف . كلكتا، الهند. 6 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2011. تم استرجاعه في 6 ديسمبر 2011 .
  22. ^ "Guru Dutt". 9 يوليو 2000. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2011. اطلع عليه بتاريخ 2 نوفمبر 2011 .
  23. ^ NFDC. السينما الهندية رحلة بصرية. قسم المطبوعات بوزارة الإعلام والإذاعة. ISBN 9788123021928.
  24. ^ "فيديا". بوليوود هانجاما . يناير 1948. مؤرشف من الأصل في 20 يونيو 2017. اطلع عليه بتاريخ 20 يونيو 2017 .
  25. ^ إميلي برونتي. مرتفعات ويذرنج (مُعلقة). دار برونسون تويد للنشر. ص 225–. GGKEY:JXQKH8ETFJN.[ رابط ميت دائم ]
  26. ^ "كيف انتهت علاقة الحب بين ديف أناند وسورايا". Rediff.com . 9 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 10 أغسطس 2018 . تم الاسترجاع 8 أبريل 2018 .
  27. ^ "Suraiya: the reluctant goddess". Indian Express . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2003 . تم الاسترجاع 27 يناير 2017 .
  28. ^ "Suraiya". 31 يناير 2004. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2011. اطلع عليه بتاريخ 2 نوفمبر 2011 .
  29. ^ "An affair to remember". The Sunday Tribune. 9 مارس 2008. مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2012. تم الاسترجاع 2 نوفمبر 2011 .
  30. ^ "Jeet". Bollywood Hungama . January 1949. مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2017. اطلع عليه بتاريخ 20 يونيو 2017 .
  31. ^ "فيلمينديا في صور". صحيفة هندوستان تايمز . مؤرشف من الأصل في 31 أغسطس 2021. تم الاسترجاع 15 سبتمبر 2022 .
  32. ^ "Dev Anand [Biography] Movies, Songs, Age, Height, Wife, Wiki & More". 1 مايو 2019. مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع 25 ديسمبر 2019 .
  33. ^ "Dev Anand Turns 85". أفلام NDTV. مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  34. ^ "النساء في حياة ديف أناند". Rediff.com . مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2011 . تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  35. ^ "وفاة الأسطورة ديليب كومار عن عمر يناهز 98 عامًا". شباك التذاكر الهندي . 7 يوليو 2021. تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2022 .
  36. ^ "Dev Anand Turns 85". أفلام NDTV. مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  37. ^ PTI ​​(13 ديسمبر 2011). "ديف أناند: البطل الرومانسي الساحر الأبدي". India Today . تم الاسترجاع في 28 يوليو 2023 .
  38. ^ "تكريم ديف أناند". صحيفة إيكونوميك تايمز. 20 يناير 2008. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  39. ^ "Hema Malini". Upperstall.com. مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  40. ^ "مهرجان موسكو السينمائي الدولي السادس (1969)". MIFF . مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2013 . تم الاسترجاع 17 ديسمبر 2012 .
  41. ^ "الصديق الملكي ديف أناند يزور كاتماندو". مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2020 . تم الاسترجاع 13 يونيو 2019 .
  42. ^ "شباك التذاكر 1974". Boxofficeindia.com. مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2011. تم الاسترجاع 14 نوفمبر 2011 .
  43. ^ "شباك التذاكر 1975". Boxofficeindia.com. مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع 14 نوفمبر 2011 .
  44. ^ "استذكار سنوات الطوارئ". صحيفة إنديان إكسبريس . 29 يونيو 2015. تم استرجاعه في 14 يونيو 2018 .
  45. ^ جوزيف، مانو (20 مايو 2007). "كيف يحتج الهنود". تايمز أوف إنديا . تم استرجاعه في 10 نوفمبر 2018.
  46. ^ "ديف أناند: ليس مجرد نجم، بل إنه خلق نجومًا أيضًا". تايمز أوف إنديا . 5 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع 30 يونيو 2013 .
  47. ^ Chintamani, Gautam (3 ديسمبر 2017). "كيف أصبح ديف أناند نجم أفلام أكشن غير متوقع في نهاية مسيرته المهنية". Firstpost . تم الاسترجاع في 23 مارس 2022 .
  48. ^ "Chargesheet – Movie – Box Office India". boxofficeindia.com . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2023 . تم الاسترجاع 22 يونيو 2023 .
  49. ^ "هل أنت مهووس بمعلومات تافهة عن الأفلام؟ إليك 51 قصة لم يسمع بها أحد من قبل | كتب". صحيفة هندوستان تايمز. 14 أكتوبر 2014. مؤرشف من الأصل في 13 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  50. ^ "المقامر الأبدي المسمى ديف أناند | punjab$dont-miss". Hindustan Times. 3 ديسمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 13 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  51. ^ "Dev Anand Turns 85". أفلام NDTV. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  52. ^ "ديف أناند". ديلي تلغراف . لندن. 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2018. تم الاسترجاع 5 فبراير 2019 .
  53. ^ "60 عامًا من ديف أناند خلف الكواليس". إيكونوميك تايمز. 30 أغسطس 2009. مؤرشف من الأصل في 7 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  54. ^ ديف أناند حكم قلوب الشباب لفترة طويلة: CM . تايمز أوف إنديا (4 ديسمبر 2011). تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  55. ^ جون، علي بيتر (9 يوليو 2018). "سورايا: حب ديف أناند الأول الذي لم يستطع نسيانه أبدًا". بوليوود هانجاما . مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2023. استرجاع 22 يوليو 2023 .
  56. ^ شارما، خياتي (1 فبراير 2016). "Flashback Fridays: Truth behind Dev Anand and Suraiya's Tragic Love Story!!". PINKVILLA . مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2023 . تم الاسترجاع 28 يوليو 2023 .
  57. ^ "سورايا: أسطورة وروح وحيدة". ناشيونال هيرالد . 31 يناير 2018. مؤرشف من الأصل في 24 مارس 2018. اطلع عليه بتاريخ 8 أبريل 2018 .
  58. ^ "انفجار من الماضي: مقابلة سورايا حول ديف أناند". tanqeed.com. 16 يونيو 2012. تم الاسترجاع في 27 يناير 2017 .
  59. ^ "INDOlink – India Sports News: Yesteryear's Greatest Singing Star Of Bollywood Suraiya Is Dead". مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2004. تم الاسترجاع 3 سبتمبر 2016 .{{cite web}}:CS1 maint: عنوان URL غير مناسب ( الرابط )
  60. ^ بهاراتان، ر. (2013). نوشادناما: حياة وموسيقى نوشاد. دار هاي هاوس، إنكوربوريتد. ص 157-158. رقم ISBN 9789381398630.
  61. ^ "The Sunday Tribune – Spectrum". Tribuneindia.com. مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2018. تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  62. ^ بهاراتان، راجو (2010). رحلة عبر شارع ميلودي. هاي هاوس، ص 93-. ISBN 978-93-81398-05-0.
  63. ^ لماذا حطمت سورايا قلب ديف أناند؟ أرشيف 17 مارس 2015 على موقع واي باك مشين . MagnaMags (20 مارس 2014). تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  64. ^ "انفجار من الماضي: ديف أناند يتزوج كالبانا كارتيك خلال استراحة تصوير". فيلم فير . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2020. تم الاسترجاع 26 سبتمبر 2020 .
  65. ^ "فضيحة فلاش باك 1950-1960s: ديف أناند وزوجاته... – ديف أناند، زينات أمان، كالبانا كارثيك – ماسالا! – أخبار بوليوود، المشاهير الهنود والصور". Masala.com . Masala!. 15 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 4 يوليو 2017 . تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  66. ^ جوبتا، رانجان داس (18 أغسطس 2015). "كسر صمتها". الهندوسية . مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2017. استرجاع 13 يوليو 2017 .
  67. ^ كومار، ديليب (10 ديسمبر 2011). "لا يمكن نسيانه – ديف كاهان هو". الهندوسية . مؤرشف من الأصل في 25 يوليو 2018. تم الاسترجاع 13 يوليو 2017 .
  68. ^ "أبطال بوليوود المميزون". India Today . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 24 أغسطس 2020 .
  69. ^ "أفضل ممثلي بوليوود على الإطلاق". The Cinemaholoic . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع 25 أكتوبر 2020 .
  70. ^ "75 ممثلًا من بوليوود احتلوا قلوب الملايين". أوت لوك إنديا . 12 أغسطس 2022. مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2022. تم الاسترجاع 16 أغسطس 2022 .
  71. ^ "أميتاب باتشان توج أعظم نجم بوليوود". تايمز أوف إنديا . 27 يوليو 2013. مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2019. تم الاسترجاع 14 يناير 2020 .
  72. ^ "أميتاب باتشان توج أعظم نجم بوليوود في استطلاع رأي المملكة المتحدة". India Today . Press Trust of India. 27 يوليو 2013. مؤرشف من الأصل في 18 أغسطس 2019 . تم الاسترجاع 14 يناير 2020 .
  73. ^ باسو، نيلانجانا. ""الثلاثي الأسطوري"" لديليب كومار وراج كابور وديف أناند يعودون عبر إنستغرام كاريسما". NDTV . مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2022 . تم الاسترجاع 27 أغسطس 2021 .
  74. ^ "100 عام من السينما: الرجال الذين غيروا وجه الأفلام الهندية". News18 . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2023 . استرجاع 8 يناير 2023 .
  75. ^ "أيقونة أسلوب بوليوود الأصلية ديف أناند: المصممون". India Today . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 24 مارس 2020 .
  76. ^ "أكثر رجال بوليوود أناقة". فيلم فير . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع 20 نوفمبر 2021 .
  77. ^ "كان ديف أناند رمزًا أنيقًا للسينما الهندية يعكس الحداثة الهندية". The Wire . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2023 . تم الاسترجاع 27 سبتمبر 2023 .
  78. ^ "هذا هو السبب الذي جعل ديف أناند لا يرتدي معطفًا أسود في الأماكن العامة: لا علاقة لذلك بالخرافات". صحيفة هندوستان تايمز . 26 يونيو 2021. مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2021. تم الاسترجاع 25 سبتمبر 2021 .
  79. ^ "من القبعات إلى القمصان ذات المربعات: كيف يظل أسلوب ديف أناند رائجًا!". Indian Express . 26 سبتمبر 2020. مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2023 . تم الاسترجاع 29 سبتمبر 2022 .
  80. ^ "عيد ميلاد الصبيين مانموهان سينغ وديف أناند". rediff.com . مؤرشف من الأصل في 29 ديسمبر 2011 . تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  81. ^ ab Reuben, Bunny (1993). Follywood Flashback: A Collection of Movie Memories. نيودلهي: Indus. ISBN 9788172231064. OCLC  651858921.
  82. ^ "هناك شيء ما عن Dev: إعادة النظر في "دليل" Dev Anand في عام 2023". The Quint . 26 سبتمبر 2023 . تم الاسترجاع في 31 ديسمبر 2023 .
  83. ^ "ظاهرة واحدة من بين مليار: أنوباما تشوبرا تتحدث عن ديف أناند". صحيفة هندوستان تايمز . مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2024. تم الاسترجاع 30 سبتمبر 2023 .
  84. ^ باجباي، ترينترا؛ أنشولا، باجباي (2017). ديف الأبدي أناند. دار النشر الوطنية. رقم ISBN 978-81-214-0362-7.
  85. ^ "Sriram Raghavan: Remembering the dark side to Dev Anand". Scroll.in . مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2024 . تم الاسترجاع 21 سبتمبر 2023 .
  86. ^ "أفضل أفلام ديف أناند". فيلم فير . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع 30 ديسمبر 2021 .
  87. ^ "لماذا لن يكون هناك أبدًا شخص آخر مثل ديف أناند!". Firstpost . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 26 فبراير 2023 .
  88. ^ "دروس في النجومية من ديف أناند". الطبعة . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2020 .
  89. ^ "المحرر يتحدث عن أكبر النجوم في عالم السينما الهندية". Rediff.com . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 30 أغسطس 2022 .
  90. ^ من "Eternal Dev Anand". The Tribune . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 12 سبتمبر 2022 .
  91. ^ "ديف أناند: مصدر إلهام دائم للأجيال". India Today . مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2017 . تم الاسترجاع 31 يناير 2022 .
  92. ^ "Montreal Gazette". مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2011. اطلع عليه بتاريخ 25 ديسمبر 2019 .
  93. ^ ab أنا لست جريجوري بيك الهندي: ديف أناند. منتصف النهار (14 يونيو 2003). تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  94. ^ أفسانا أحمد وسمريتي شارما (14 يونيو 2003) عندما هزم جريجوري بيك صديقة ديف أناند. تايمز أوف إنديا . تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2018.
  95. ^ "الرومانسية التي تسببت في أن يُعرف ديف أناند باسم 'جريجوري بيك الهند'". Scroll.in . 6 أبريل 2017. مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2022 . تم الاسترجاع 28 أكتوبر 2020 .
  96. ^ "وفاة الممثل الأسطوري ديف أناند". EF News International. 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2011 .
  97. ^ "وفاة ديف أناند: حرق جثمان أسطورة بوليوود في لندن". mirror.co.uk. 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2012. تم الاسترجاع 3 أبريل 2018 .
  98. ^ "وفاة ديف أناند". رابطة الصحافة الدولية. 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع 4 ديسمبر 2011 .
  99. ^ "الهند تنعى أسطورة بوليوود ديف أناند". بي بي سي نيوز . 5 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2011. تم استرجاعه في 5 ديسمبر 2011 .
  100. ^ "وفاة الممثل المخضرم ديف أناند عن عمر ناهز 88 عامًا". صحيفة هندوستان تايمز . 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2011 .
  101. ^ "حرق جثمان نجم بوليوود ديف أناند في لندن". الغارديان . 10 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2013. استرجاع 19 ديسمبر 2011 .
  102. ^ باجاج، جيه كيه (2014). حول السينما الهندية وخلفها. دار دياموند بوكيت بوكس ​​الخاصة المحدودة. رقم ISBN 9789350836217.
  103. ^ "الحفل الثالث عشر لتوزيع جوائز السينما الوطنية" (PDF) . مديرية المهرجانات السينمائية . مؤرشف من الأصل (PDF) في 25 يوليو 2020 . تم الاسترجاع 2 سبتمبر 2020 .
  104. ^ "جائزة فالكي: لا شيء يوقف ديف". Indian Express . 10 ديسمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2020. تم الاسترجاع 29 أكتوبر 2011 .
  105. ^ "RIP: Bollywood Guide, Closes His Eyes At 88:: Aaj Ki Khabar". مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2011 . تم الاسترجاع 25 ديسمبر 2019 .
  106. ^ “أخبار جايبور، कयपुर न्यूक़، أخبار جايبور باللغة الهندية، جايبور سماتشار، कयपुर समाचार”. أخبار باتريكا . مؤرشفة من الأصلي في 23 ديسمبر 2019 . تم الاسترجاع في 25 ديسمبر 2019 .
  107. ^ "Dev Anand conferred 'Punjab Ratan' award". The Times of India . 19 أكتوبر 2007. مؤرشف من الأصل في 15 أغسطس 2012 . تم الاسترجاع 6 ديسمبر 2011 .
  108. ^ Bhayani, Viral. "Evergreen Star of the Millennium – DEV ANAND". Indiatoday.com.au . مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2019 . تم الاسترجاع 9 نوفمبر 2018 .
  109. ^ تكريم ديف أناند وبريم شوبرا. movies.indiainfo.com. 22 نوفمبر 2004
  110. ^ Viral Bhayani (16 مارس 2004). "BACCHAN, HEMA HONOURED AS LIVING LEGENDS". Redhotcurry.com. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  111. ^ "شاروخان وراني يحصلان على جوائز". The Hindu . Chennai, India. 28 February 2005. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2012 . تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  112. ^ "تحية لابن الأرض- اللغوي م. ج. وارسي يحصل على جائزة المجد". صحيفة التلغراف . كلكتا، الهند. 25 مايو 2007. مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  113. ^ "Dev Anand conferred 'Punjab Ratan' award". apunkachoice. 20 أكتوبر 2007. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2012. تم الاسترجاع 14 نوفمبر 2011 .
  114. ^ "Dev Anand honored with lifetime achievement award". apunkachoice. 22 يناير 2008. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2012. تم الاسترجاع 14 نوفمبر 2011 .
  115. ^ "Dev Anand honoured by Rotary Club of Bombay". radiosargam.com. 9 يونيو 2008. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  116. ^ "Dev Anand, Sunil Shetty and Asha Parekh award at IIJS Solitaire Awards". radiosargam.com. 8 أغسطس 2008. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2011 .
  117. ^ Rajini & Kamal talk about Dev Anand Archived 20 نوفمبر 2018 at the Wayback Machine . Sify.com. Retrieved on 9 نوفمبر 2018.
  118. ^ "عامر، ديف أناند، بران تم تكريمهم". منتصف النهار . 1 مايو 2010. مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2011. تم استرجاعه في 14 نوفمبر 2011 .
  119. ^ "الناشط البيئي أجاي جين ين يحصل على جائزة "راشريا جاراف 2010"". i-newswire.com. 17 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2011. اطلع عليه بتاريخ 14 نوفمبر 2011 .
  120. ^ IANS (14 أكتوبر 2011). "Dev Anand conferred Rashtriya Kishore Kumar Samman". ZEE News . مؤرشف من الأصل في 17 ديسمبر 2011 . تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2011 .
  121. ^ "Big B and Dev Anand received Lifetime Achievement Award from WWI". Bollywood Hungama . 18 يوليو 2013. مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2013. تم الاسترجاع 18 يوليو 2013 .
  122. ^ طاقم FP (26 سبتمبر 2011). "Dev Anand". Firstpost . مؤرشف من الأصل في 20 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2022 .
  123. ^ "حزب بهاراتيا جاناتا يعزي في وفاة ديف أناند". news.yahoo.com . 4 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 20 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع 20 نوفمبر 2022 .
  124. ^ "صناعة السينما في نيبال تكرم ديف أناند". صحيفة هندوستان تايمز . 24 يونيو 2005. مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2023. تم الاسترجاع 12 نوفمبر 2021 .
  125. ^ "الرئيس براناب موخيرجي يصدر طوابع بريدية تحمل صور 50 شخصية من بوليوود". صحيفة إيكونوميك تايمز . وكالة الصحافة الهندية. 3 مايو 2013. مؤرشف من الأصل في 29 أغسطس 2022. تم الاسترجاع 3 أبريل 2021 .
  126. ^ ثيراني، نيها (26 مارس 2012). "مومباي تحصل على ممشى المشاهير الخاص بها". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2012. تم الاسترجاع في 15 أبريل 2012 .
  127. ^ Iyengar, Niranjan (2012). Patel, Bhaichand (ed.). أفضل 20 نجمًا في السينما الهندية في بوليوود. Penguin Books. ISBN 978-0-670-08572-9.
  128. ^ "ديف أناند كان مصدر إلهامي: راجيش خانا". صحيفة هندوستان تايمز . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع في 22 أغسطس 2021 .
  129. ^ "الرومانسية الأبدية: مالا سينها عن ارتباطها بديف أناند". The Hindu . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 20 مايو 2023 .
  130. ^ "النجومية الوحيدة التي يمكن مقارنتها براجيش خانا هي ديف أناند – آشا باريك". Bollywood Hungama . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 24 يوليو 2022 .
  131. ^ "مهرجان بنغالورو السينمائي يحيي ذكرى ديف أناند". News18 . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 23 أكتوبر 2021 .
  132. ^ "مهرجان كولكاتا السينمائي الدولي التاسع والعشرون يكرم ديف أناند". تايمز أوف إنديا . مؤرشف من الأصل في 26 يونيو 2023. تم الاسترجاع 20 يوليو 2023 .
  133. ^ "معجب ديف أناند يخصص حديقة تخليداً لذكرى الممثل". Indian Express . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 29 نوفمبر 2019 .
  134. ^ "انطلاق مهرجان الفيلم "Dev Anand @ 100" بعرض فيلمي "Johny Mera Naam" و"Guide". The Hindu . PTI. 24 سبتمبر 2023 . تم الاسترجاع في 9 يناير 2024 .
  135. ^ شارمي أديكاري (8 فبراير 2023). "رومانسية أيقونات العصر الذهبي للسينما الهندية". India Today . مؤرشف من الأصل في 10 أغسطس 2023 . تم الاسترجاع 21 فبراير 2023 .
  136. ^ "Rab Ne Bana Di Jodi (2008)". Bollywood Hungama . مؤرشف من الأصل في 6 سبتمبر 2015 . تم الاسترجاع 27 فبراير 2014 .
  137. ^ "أهم الأفلام الموسيقية 2000–2009 (الأرقام بالوحدات)". شباك التذاكر الهندي . مؤرشف من الأصل في 24 يونيو 2010.
  138. ^ ماهاان، ديباك (20 يناير 2011). "الاسم ديف!". الهندوسية . مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2008. تم الاسترجاع 16 سبتمبر 2021 .
  139. ^ "NFAI يثري مجموعته بإضافة 8 أفلام هندية نادرة من أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين". مكتب معلومات الصحافة . ​​مؤرشف من الأصل في 27 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 21 أكتوبر 2022 .
  140. ^ قسم النشر (15 سبتمبر 2017). وسائل الإعلام في الهند 1992. قسم النشر، وزارة الإعلام والإذاعة. ص 2-. ISBN 978-81-230-2566-7.

قراءة إضافية

  • السينما الحديثة: قصة نافكيتان ، تأليف سيدهارث بهاتيا. هاربر كولينز، 2011. ISBN 978-93-5029-096-5 . 
  • Evergreen Dev Anand (مختارات من مساهمة ديف أناند في السينما) ، بقلم كمال ديمان. نيكيتا للنشر، 2014. ISBN 978-81-930290-2-2 . 
  • بوس، ميهير (2008). بوليوود: تاريخ. كتب رولي. رقم ISBN 9789351940456.
  • كيدواي، رشيد (2018). نيتا-أبينيتا: قوة نجوم بوليوود في السياسة الهندية. هاشيت المملكة المتحدة. رقم ISBN 978-9350098035.
  • واني، آرتي (2016). خيال الحداثة. مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 9781107117211.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=ديف_أناند&oldid=1249337865"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate