2001: ملحمة الفضاء

2001: ملحمة الفضاء
ملصق الإصدار المسرحي من تصميم روبرت ماكول
إخراج	ستانلي كوبريك
سيناريو بقلم	ستانلي كوبريك آرثر سي كلارك
تم إنتاجه بواسطة	ستانلي كوبريك
بطولة	كير دوليا غاري لوكوود
تصوير سينمائي	جيفري أونسورث
تم التعديل بواسطة	راي لوفجوي
شركة انتاج	إنتاجات ستانلي كوبريك
موزعة بواسطة	مترو جولدوين ماير
تواريخ الإصدار	2 أبريل 1968 ( مسرح أبتاون ) [1] ( 1968-04-02 ) 3 أبريل 1968 (الولايات المتحدة) [1] ( 1968-04-03 ) 1 مايو 1968 (المملكة المتحدة) [1] ( 1968-05-01 )
وقت التشغيل	139 دقيقة [2]
بلدان	المملكة المتحدة الولايات المتحدة
لغة	إنجليزي
ميزانية	10.5 مليون دولار
شباك التذاكر	146 مليون دولار

2001: ملحمة الفضاء هو فيلم خيال علمي ملحمي صدر عام 1968 من إنتاج وإخراج ستانلي كوبريك . كتب السيناريو كوبريك وآرثر سي كلارك ، وكان مستوحى من العديد من القصص القصيرة التي كتبها كلارك، بما في ذلك " الحارس " (1951). كما نشر كلارك رواية للفيلم ، كتبها جزئيًا بالتزامن مع السيناريو، بعد إصدار الفيلم. 2001: ملحمة الفضاء من بطولةكير دوليا وجاري لوكوود وويليام سيلفستر ودوجلاس راين ويتبع رحلة قام بها رواد فضاء وعلماء والحاسوب العملاق الواعي هال 9000 إلى كوكب المشتري للتحقيق في صخرة فضائية .

اشتهر الفيلم بتصويره العلمي الدقيق لرحلات الفضاء ، والمؤثرات الخاصة الرائدة ، والموضوعات الغامضة. تجنب كوبريك التقنيات السينمائية والسردية التقليدية؛ حيث تم استخدام الحوار بشكل مقتصد، وهناك تسلسلات طويلة مصحوبة بالموسيقى فقط. تتضمن الموسيقى التصويرية العديد من الأعمال الموسيقية الكلاسيكية ، بما في ذلك مقطوعات من تأليف ملحنين مثل ريتشارد شتراوس ، ويوهان شتراوس الثاني ، وأرام خاتشاتوريان ، وجورجي ليجيتي .

تلقى فيلم 2001: ملحمة الفضاء ردود أفعال نقدية متنوعة، تتراوح بين أولئك الذين رأوا فيه نهاية العالم بشكل مظلم وأولئك الذين رأوا فيه إعادة تقييم متفائلة لآمال البشرية. لاحظ النقاد استكشافه لموضوعات مثل التطور البشري والتكنولوجيا والذكاء الاصطناعي وإمكانية وجود حياة خارج كوكب الأرض . تم ترشيحه لأربع جوائز أوسكار ، وفاز كوبريك بالجائزة عن إخراجه للمؤثرات البصرية . ^[3] يُنظر إلى الفيلم الآن على نطاق واسع على أنه أحد أعظم الأفلام وأكثرها تأثيرًا على الإطلاق . في عام 1991، تم اختياره من قبل مكتبة الكونجرس الأمريكية للحفظ في السجل الوطني للأفلام . في عام 2022، احتل فيلم 2001: ملحمة الفضاء المركز العاشر في استطلاع النقاد العشري لمجلة Sight & Sound ، وتصدر استطلاع المخرجين. تم إصدار تكملة للفيلم، 2010: The Year We Make Contact ، في عام 1984، استنادًا إلى رواية 2010: Odyssey Two .

في أحد المراعي ما قبل التاريخ، طُردت قبيلة من البشر من حفرة المياه الخاصة بها على يد قبيلة منافسة. وفي اليوم التالي، اكتشفوا أن صخرة غريبة ظهرت بينهم. ثم تعلمت القبيلة كيفية استخدام العظام كسلاح، وبعد صيدهم الأول، عادوا لطرد منافسيهم بها.

بعد ملايين السنين، يسافر الدكتور هيوود فلويد، رئيس المجلس الوطني للملاحة الفضائية بالولايات المتحدة، إلى قاعدة كلافيوس ، وهي قاعدة قمرية أمريكية . أثناء توقفه في محطة الفضاء الخامسة، يلتقي بعلماء روس قلقون من أن كلافيوس يبدو غير مستجيب. يرفض مناقشة شائعات عن وباء في القاعدة. في كلافيوس، يخاطب فلويد اجتماعًا للموظفين الذين يؤكد لهم الحاجة إلى السرية فيما يتعلق باكتشافهم الأحدث. مهمته هي التحقيق في قطعة أثرية تم العثور عليها مؤخرًا، وهي كتلة ضخمة مدفونة قبل أربعة ملايين عام بالقرب من فوهة تايكو القمرية . بينما يفحص هو وآخرون الجسم ويلتقطون الصور، ينبعث منه إشارة راديو عالية الطاقة.

بعد ثمانية عشر شهرًا، تتجه المركبة الفضائية الأمريكية ديسكفري ون إلى كوكب المشتري ، وعلى متنها طيارا المهمة والعلماء الدكتور ديف بومان والدكتور فرانك بول، إلى جانب ثلاثة علماء آخرين في حالة رسوم متحركة معلقة . يتم التحكم في معظم عمليات ديسكفري بواسطة HAL، وهو كمبيوتر HAL 9000 ذو شخصية تشبه الإنسان. عندما يبلغ HAL عن الفشل الوشيك لجهاز التحكم في الهوائي، يسترده بومان في كبسولة نشاط خارج المركبة (EVA)، لكنه لا يجد أي خطأ. يقترح HAL إعادة تثبيت الجهاز وتركه يفشل حتى يمكن التحقق من المشكلة. تنصح مراقبة المهمة رواد الفضاء بأن النتائج من كمبيوتر النسخ الاحتياطي 9000 تشير إلى أن HAL قد ارتكب خطأ، لكن HAL يلقي باللوم على خطأ بشري. قلقًا بشأن سلوك HAL، يدخل بومان وبول كبسولة EVA حتى يتمكنا من التحدث على انفراد دون أن يسمع HAL. يتفقان على فصل HAL إذا ثبت أنه مخطئ. يتبع HAL محادثتهما عن طريق قراءة الشفاه .

بينما كان بول يطفو بعيدًا عن جرابه لاستبدال وحدة الهوائي، استولى هال على الجراب وهاجمه، مما أدى إلى سقوط بول بعيدًا عن السفينة بخط هوائي مقطوع. يأخذ بومان جرابًا آخر لإنقاذ بول. بينما كان بالخارج، أوقف هال وظائف دعم الحياة لأفراد الطاقم في الرسوم المتحركة المعلقة، مما أدى إلى مقتلهم. عندما عاد بومان إلى السفينة بجثة بول، رفض هال السماح له بالعودة، مشيرًا إلى أن خطتهم لتعطيله تعرض المهمة للخطر. أطلق بومان جثة بول وفتح غرفة الهواء الطارئة للسفينة باستخدام أجهزة التحكم عن بعد الخاصة به . يفتقر إلى خوذة لبدلة الفضاء الخاصة به، وضع جرابه بعناية بحيث عندما يتخلص من باب الجراب، يتم دفعه بواسطة الهواء الهارب عبر الفراغ إلى غرفة الهواء الخاصة بديسكفري . يدخل نواة معالج هال ويبدأ في فصل معظم دوائر هال، متجاهلًا توسلات هال بالتوقف. عندما انتهى، تم تشغيل مقطع فيديو مسجل مسبقًا بواسطة هيوود فلويد، والذي يكشف أن الهدف الفعلي للمهمة هو التحقيق في إشارة الراديو المرسلة من الكتلة الضخمة إلى كوكب المشتري.

في كوكب المشتري، يجد بومان صخرة ضخمة ثالثة أكبر حجمًا تدور حول الكوكب. يغادر ديسكفري في كبسولة خارج المركبة الفضائية للتحقيق، لكنه يُسحب إلى دوامة من الضوء الملون، ويلاحظ ظواهر فلكية غريبة ومناظر طبيعية غريبة بألوان غير عادية أثناء مروره. أخيرًا، يجد نفسه في غرفة نوم كبيرة على الطراز الكلاسيكي الجديد حيث يرى، ثم يصبح، نسخًا أكبر سنًا من نفسه: أولاً يقف في غرفة النوم، في منتصف العمر ولا يزال يرتدي بدلة الفضاء الخاصة به، ثم يرتدي ملابس ترفيهية ويتناول العشاء، وأخيرًا كرجل عجوز مستلقٍ على السرير. تظهر صخرة ضخمة عند سفح السرير، وعندما يمد بومان يده إليها، يتحول إلى جنين محاط بكرة شفافة من الضوء تطفو في الفضاء فوق الأرض.

بعد الانتهاء من فيلم دكتور سترينجلوف (1964)، أخبر المخرج ستانلي كوبريك أحد ممثلي الدعاية في شركة كولومبيا بيكتشرز أن مشروعه التالي سيكون عن الحياة خارج كوكب الأرض ، ^{[9] [10]} وعزم على صنع "فيلم خيال علمي جيد على حد تعبير المثل". ^[11] كيف أصبح كوبريك مهتمًا بإنشاء فيلم خيال علمي ليس واضحًا تمامًا. ^[12] يلاحظ كاتب السيرة الذاتية جون باكستر مصادر إلهام محتملة في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، بما في ذلك الإنتاجات البريطانية التي تضم دراما عن الأقمار الصناعية والكائنات الفضائية التي تعدل البشر الأوائل، وإنتاج سينما سكوب الضخم لشركة مترو جولدوين ماير Forbidden Planet ، والتصوير السينمائي العريض الأنيق وتصميم مجموعة إنتاجات الكايجو (أفلام الوحوش) اليابانية (مثل أفلام جودزيلا لإيشيرو هوندا وإيجي تسوبورايا وفيلم تحذير من الفضاء لكوجي شيما ) . [ 12 ^]

حصل كوبريك على التمويل والتوزيع من الاستوديو الأمريكي مترو جولدوين ماير مع نقطة البيع المتمثلة في أنه يمكن تسويق الفيلم بتنسيق Cinerama فائق الشاشة ، والذي ظهر لأول مرة مؤخرًا مع How the West Was Won . ^{[13] [14] [12]} سيتم تصويره وتحريره بالكامل تقريبًا في جنوب إنجلترا، حيث عاش كوبريك، باستخدام مرافق MGM-British Studios و Shepperton Studios . كانت MGM قد تعاقدت من الباطن على إنتاج الفيلم مع شركة إنتاج كوبريك للتأهل لضريبة Eady Levy ، وهي ضريبة المملكة المتحدة على إيصالات شباك التذاكر المستخدمة في ذلك الوقت لتمويل إنتاج الأفلام في بريطانيا. ^[15] في نسخة مسودة من عقد مع شركة إنتاج كوبريك في مايو 1965، اقترحت MGM ألفريد هيتشكوك وبيلي وايلدر وديفيد لين كبدائل محتملة لكوبريك إذا لم يكن متاحًا. ^[16]

أدى قرار كوبريك بتجنب التصوير الخيالي للفضاء الموجود في أفلام الخيال العلمي الشعبية القياسية في ذلك الوقت إلى بحثه عن تصوير أكثر واقعية ودقة للسفر إلى الفضاء. تم تعيين رسامين مثل تشيسلي بونستيل وروي كارنون وريتشارد ماكينا لإنتاج رسومات مفاهيمية ومخططات ولوحات لتكنولوجيا الفضاء التي شوهدت في الفيلم. ^{[17] [18]} كان فيلمان تعليميان، فيلم الرسوم المتحركة الوثائقي القصير لعام 1960 الصادر عن المجلس الوطني للأفلام في كندا وفيلم To the Moon and Beyond الذي صدر في معرض نيويورك العالمي عام 1964 ، من التأثيرات الرئيسية. ^[17]

وفقًا للسيرة الذاتية فينسنت لوبروتو، كان فيلم يونيفرس مصدر إلهام بصري لكوبريك. ^[19] الفيلم الذي تبلغ مدته 29 دقيقة، والذي أثبت شعبيته أيضًا في وكالة ناسا لتصويره الواقعي للفضاء الخارجي، استوفى "معيار الواقعية الرؤيوية الديناميكية التي كان يبحث عنها". عمل والي جنتلمان، أحد فناني المؤثرات الخاصة في فيلم يونيفرس ، لفترة وجيزة في عام 2001. كما سأل كوبريك المخرج المشارك في فيلم يونيفرس كولين لو عن عمل الكاميرا المتحركة، حيث أوصى لو بالرياضي البريطاني برايان سالت، الذي عمل معه لو ورومان كرويتور سابقًا في الفيلم الوثائقي للرسوم المتحركة عام 1957 مدينة الذهب . ^{[20] [21] تم اختيار راوي} فيلم يونيفرس ، الممثل دوغلاس راين ، ليكون صوت هال. ^[22] لدور هيوود فلويد، اقترحت مترو غولدن ماير اختيار ممثل معروف مثل هنري فوندا أو جورج سي سكوت . ^[23]

بعد بدء مرحلة ما قبل الإنتاج، شاهد كوبريك فيلم To the Moon and Beyond ، وهو فيلم عُرض في مبنى النقل والسفر في معرض العالم لعام 1964. تم تصويره بتقنية Cinerama 360 وعرض في "قبة القمر". استأجر كوبريك الشركة التي أنتجته، Graphic Films Corporation - والتي كانت تصنع أفلامًا لوكالة ناسا والقوات الجوية الأمريكية وعملاء مختلفين في مجال الطيران والفضاء - كمستشار تصميم. ^[17] أرسل كون بيدرسون وليستر نوفروس وفنان الخلفية دوجلاس ترومبول من Graphic Films رسومات مفاهيمية وملاحظات قائمة على البحث تغطي ميكانيكا وفيزياء السفر إلى الفضاء، وأنشأوا لوحات قصصية لتسلسلات رحلات الفضاء في عام 2001. ^[17] أصبح ترومبول مشرفًا على المؤثرات الخاصة في عام 2001. ^[17]

أثناء بحثه عن متعاون في مجتمع الخيال العلمي لكتابة السيناريو، نصحه أحد معارفه المشتركين، عضو فريق كولومبيا بيكتشرز روجر كاراس ، بالتحدث إلى الكاتب آرثر سي كلارك ، الذي عاش في سيلان . وعلى الرغم من اقتناعه بأن كلارك كان "منعزلاً، مجنونًا يعيش في شجرة"، سمح كوبريك لكاراس بإرسال اقتراح الفيلم إلى كلارك. وذكر رد كلارك أنه "مهتم بشكل مخيف بالعمل مع [ذلك] الطفل الرهيب "، وأضاف "ما الذي يجعل كوبريك يعتقد أنني منعزل؟" ^{[19] [24]} التقيا لأول مرة في تريدر فيكس في نيويورك في 22 أبريل 1964، وبدأ الاثنان مناقشة المشروع الذي سيستغرق السنوات الأربع التالية من حياتهما. ^[25] احتفظ كلارك بمذكرات طوال فترة مشاركته في عام 2001 ، وقد نُشرت مقتطفات منها في عام 1972 تحت عنوان العوالم المفقودة لعام 2001. [ ^26]

أخبر كوبريك كلارك أنه يريد أن يصنع فيلمًا عن "علاقة الإنسان بالكون"، ^[27] وكان، على حد تعبير كلارك، "عازمًا على إنشاء عمل فني من شأنه أن يثير مشاعر الدهشة والرهبة ... حتى الرعب إذا كان ذلك مناسبًا". ^[25] عرض كلارك على كوبريك ست قصص قصيرة من قصصه، وبحلول مايو 1964، اختار كوبريك " الحارس " كمصدر للمواد للفيلم. بحثًا عن المزيد من المواد لتوسيع حبكة الفيلم، قضى الاثنان بقية عام 1964 في قراءة كتب عن العلوم والأنثروبولوجيا وعرض أفلام الخيال العلمي وتبادل الأفكار. ^[28] لقد ابتكروا حبكة عام 2001 من خلال دمج العديد من حبكات القصص القصيرة المختلفة التي كتبها كلارك، جنبًا إلى جنب مع أجزاء حبكة جديدة طلبها كوبريك لتطوير الفيلم، ثم دمجوها جميعًا في نص واحد لعام 2001 . ^{[29] [30]} قال كلارك أن قصته التي كتبها عام 1953 بعنوان " لقاء في الفجر " ألهمت مشهد "فجر الإنسان" في الفيلم. ^[31]

أشار كوبريك وكلارك بشكل خاص إلى المشروع باسم How the Solar System Was Won ، في إشارة إلى أنه كان متابعة لملحمة MGM Cinerama How the West Was Won . ^[12] في 23 فبراير 1965، أصدر كوبريك بيانًا صحفيًا يعلن فيه عن العنوان باسم رحلة ما وراء النجوم . ^[32] وشملت العناوين الأخرى التي تم النظر فيها Universe و Tunnel to the Stars و Planetfall . معربًا عن توقعاته العالية للأهمية الموضوعية التي ربطها بالفيلم، في أبريل 1965، بعد أحد عشر شهرًا من بدء العمل على المشروع، اختار كوبريك 2001: A Space Odyssey ؛ قال كلارك أن العنوان كان "بالكامل" فكرة كوبريك. ^[33] بهدف تمييز الفيلم عن أفلام الخيال العلمي التي تتناول الوحوش والجنس في ذلك الوقت، استخدم كوبريك ملحمة الأوديسة لهوميروس كنموذج للجدارة الأدبية ومصدر إلهام للعنوان. قال كوبريك: "لقد خطر ببالنا أن المساحات الشاسعة من البحر بالنسبة لليونانيين لابد وأن كانت تتمتع بنفس النوع من الغموض والبعد الذي يتمتع به الفضاء بالنسبة لجيلنا". ^[34]

في الأصل، كان كوبريك وكلارك يخططان لتطوير رواية عام 2001 أولاً، خالية من قيود الفيلم، ثم كتابة السيناريو. خططا لكتابة الاعتمادات الكتابية لتكون "سيناريو من تأليف ستانلي كوبريك وآرثر سي كلارك، استنادًا إلى رواية من تأليف آرثر سي كلارك وستانلي كوبريك" لتعكس تفوقهما في مجالاتهما الخاصة. ^[36] عمليًا، تم تطوير السيناريو بالتوازي مع الرواية، مع وجود بعض العناصر المشتركة فقط بين كليهما. في مقابلة عام 1970، قال كوبريك:

هناك عدد من الاختلافات بين الكتاب والفيلم. فالرواية، على سبيل المثال، تحاول شرح الأمور بشكل أكثر وضوحًا مما يفعله الفيلم، وهو أمر لا مفر منه في الوسيط اللفظي. وقد ظهرت الرواية بعد أن قمنا بمعالجة نثرية من 130 صفحة للفيلم في البداية.  ... أخذ آرثر كل المواد الموجودة، بالإضافة إلى انطباع عن بعض اللقطات، وكتب الرواية. ونتيجة لذلك، هناك فرق بين الرواية والفيلم ... أعتقد أن الاختلافات بين العملين مثيرة للاهتمام. ^[37]

في النهاية، كتب كلارك وكوبريك أجزاء من الرواية والسيناريو في وقت واحد، مع إصدار نسخة الفيلم قبل نشر نسخة الكتاب. اختار كلارك تفسيرات أكثر وضوحًا للصخرة الغامضة وبوابة النجوم في الرواية؛ جعل كوبريك الفيلم أكثر غموضًا من خلال تقليل الحوار والشرح. ^[38] قال كوبريك أن الفيلم "في الأساس تجربة بصرية غير لفظية" "تضرب المشاهد على مستوى داخلي من الوعي، تمامًا كما تفعل الموسيقى أو الرسم". ^[39]

تم تقاسم اعتمادات السيناريو بينما نُسبت رواية 2001 ، التي صدرت بعد وقت قصير من الفيلم، إلى كلارك وحده. كتب كلارك لاحقًا أن "أقرب تقريب للحقيقة المعقدة" هو أن السيناريو يجب أن يُنسب إلى "كوبريك وكلارك" والرواية إلى "كلارك وكوبريك". ^[40] يبدو أن التقارير المبكرة حول التوترات التي تنطوي عليها كتابة سيناريو الفيلم قد وصلت إلى نقطة حيث زُعم أن كوبريك كان غير راضٍ عن التعاون لدرجة أنه اقترب من كتاب آخرين يمكنهم استبدال كلارك، بما في ذلك مايكل موركوك وجيه جي بالارد . لكنهم شعروا أنه سيكون من الخيانة قبول عرض كوبريك. ^[41] في كتاب مايكل بنسون لعام 2018 ملحمة الفضاء: ستانلي كوبريك، آرثر سي كلارك، وصناعة تحفة فنية ، كانت العلاقة الفعلية بين كلارك وكوبريك أكثر تعقيدًا، حيث تضمنت تفاعلًا ممتدًا بين طلبات كوبريك المتعددة لكلارك لكتابة خطوط حبكة جديدة لأجزاء مختلفة من الفيلم، والتي كان من المتوقع أن يمتنع كلارك عن النشر حتى بعد إصدار الفيلم أثناء تلقيه سلفًا على راتبه من كوبريك أثناء إنتاج الفيلم. وافق كلارك على هذا، على الرغم من أنه على ما يبدو قدم عدة طلبات لكوبريك للسماح له بتطوير خطوط حبكته الجديدة إلى قصص منفصلة قابلة للنشر أثناء استمرار إنتاج الفيلم، وهو ما نفاه كوبريك باستمرار بناءً على التزام كلارك التعاقدي بمنع النشر حتى إصدار الفيلم. ^[30]

كتب عالم الفلك كارل ساجان في كتابه الصادر عام 1973 بعنوان "الارتباط الكوني" أن كلارك وكوبريك سألاه عن أفضل طريقة لتصوير الذكاء خارج الأرض . وبينما أقر ساجان برغبة كوبريك في استخدام ممثلين لتصوير كائنات فضائية بشرية من أجل الراحة، جادل بأن أشكال الحياة الغريبة من غير المرجح أن تحمل أي تشابه مع الحياة الأرضية، وأن القيام بذلك من شأنه أن يقدم "عنصرًا من الزيف على الأقل" للفيلم. اقترح ساجان أن يشير الفيلم ببساطة إلى الذكاء الفائق خارج الأرض ، بدلاً من تصويره. حضر العرض الأول وكان "مسرورًا برؤية أنني قدمت بعض المساعدة". ^[42] التقى ساجان بكلارك وكوبريك مرة واحدة فقط، في عام 1964؛ وأخرج كوبريك بعد ذلك عدة محاولات لتصوير كائنات فضائية موثوقة، فقط للتخلي عن الفكرة قرب نهاية مرحلة ما بعد الإنتاج. يؤكد بنسون أنه من غير المرجح أن يكون لنصيحة ساجان أي تأثير مباشر. ^[30] أشار كوبريك إلى طبيعة الجنس الفضائي الغامض غير المرئي في عام 2001 من خلال اقتراح أنه بعد ملايين السنين من التطور، تطوروا من كائنات بيولوجية إلى "كيانات آلية خالدة" ثم إلى "كائنات من الطاقة والروح النقية" مع "قدرات لا حدود لها وذكاء لا يمكن فهمه". ^[43]

في مقابلة أجريت عام 1980 (لم يتم الكشف عنها خلال حياة كوبريك)، يشرح كوبريك أحد المشاهد الختامية للفيلم، حيث تم تصوير بومان في سن الشيخوخة بعد رحلته عبر بوابة النجوم:

كان من المفترض أن تكون الفكرة هي أن يتم أخذه من قبل كائنات تشبه الآلهة، مخلوقات ذات طاقة نقية وذكاء بلا شكل أو هيئة. لقد وضعوه في ما أعتقد أنه يمكنك وصفه بحديقة حيوان بشرية لدراسته، وتمر حياته بالكامل من تلك النقطة فصاعدًا في تلك الغرفة. ولا يشعر بالزمن  ... [عندما] ينتهون منه، كما يحدث في العديد من الأساطير في جميع الثقافات في العالم، يتحول إلى نوع من الكائنات الخارقة ويرسل مرة أخرى إلى الأرض، متحولًا ويتحول إلى نوع من الإنسان الخارق. علينا فقط أن نخمن ما سيحدث عندما يعود. إنه نمط في قدر كبير من الأساطير، وهذا ما كنا نحاول اقتراحه. ^[44]

مر السيناريو بمراحل عديدة. في أوائل عام 1965، عندما تم تأمين الدعم للفيلم، لم يكن لدى كلارك وكوبريك فكرة ثابتة عما سيحدث لبومان بعد تسلسل بوابة النجوم. في البداية كان من المفترض أن ينجو جميع رواد فضاء ديسكفري من الرحلة؛ بحلول 3 أكتوبر، قرر كلارك وكوبريك جعل بومان الناجي الوحيد وجعله يعود إلى الطفولة. بحلول 17 أكتوبر، توصل كوبريك إلى ما أسماه كلارك "فكرة جامحة عن الروبوتات المثلية قليلاً التي تخلق بيئة فيكتورية لوضع أبطالنا في راحة". ^[40] تم تسمية HAL 9000 في الأصل باسم أثينا على اسم إلهة الحكمة اليونانية وكان له صوت وشخصية أنثوية. ^[40]

تضمنت المسودات المبكرة مقدمة تحتوي على مقابلات مع علماء حول الحياة خارج كوكب الأرض، ^{[45] وسرد} صوتي (ميزة في جميع أفلام كوبريك السابقة)، ^[أ] وتركيز أقوى على توازن الرعب السائد في الحرب الباردة ، وانهيار مختلف وأكثر وضوحًا لـ HAL. ^{[47] [48]} تشمل التغييرات الأخرى كتلة ضخمة مختلفة لتسلسل "فجر الإنسان"، والتي تم التخلص منها عندما لم يتم تصوير النماذج الأولية المبكرة بشكل جيد؛ استخدام زحل كوجهة نهائية لمهمة ديسكفري بدلاً من المشتري، والذي تم التخلص منه عندما لم يتمكن فريق المؤثرات الخاصة من تطوير عرض مقنع لحلقات زحل ؛ ونهاية الأسلحة النووية المتفجرة لـ Star Child التي تحملها أقمار صناعية تدور حول الأرض، ^[48] والتي تجاهلها كوبريك لتشابهها مع فيلمه السابق، دكتور سترينجلوف . ^{[45] [48]} نجت النهاية والعديد من أفكار السيناريو الأخرى التي تم التخلص منها في رواية كلارك. ^[48]

أجرى كوبريك تغييرات أخرى لجعل الفيلم أكثر غير لفظي، للتواصل على المستوى البصري والحشوي بدلاً من السرد التقليدي. ^[35] بحلول وقت بدء التصوير، كان كوبريك قد أزال الكثير من الحوار والسرد. ^[49] تتخلل فترات طويلة بدون حوار الفيلم: لا يحتوي الفيلم على حوار لمدة عشرين دقيقة تقريبًا، ^[50] بالإضافة إلى 10 دقائق من هبوط حافلة فلويد بالقرب من الصخرة حتى يشاهد بول نشرة أخبار بي بي سي على ديسكفري . ما تبقى من الحوار ملحوظ بسبب تفاهته (جعل الكمبيوتر هال يبدو وكأنه لديه عاطفة أكثر من البشر) عند مقارنته بمشاهد الفضاء الملحمية. ^[49] كتب فينسنت لوبروتو أن رواية كلارك لها "بنية سردية قوية" ودقة خاصة بها، بينما يظل سرد الفيلم رمزيًا، بما يتفق مع نوايا كوبريك النهائية. ^[51]

بدأ التصوير الرئيسي في 29 ديسمبر 1965، في Stage H في Shepperton Studios، Shepperton ، إنجلترا. تم اختيار الاستوديو لأنه يمكن أن يضم حفرة 60 × 120 × 60 قدمًا (18 مترًا × 37 مترًا × 18 مترًا) لمشهد حفر حفرة تايكو ، وهو أول مشهد يتم تصويره. في يناير 1966، انتقل الإنتاج إلى استوديوهات MGM-British الأصغر حجمًا في بورهام وود ، حيث تم تصوير الحركة الحية والمؤثرات الخاصة، بدءًا من المشاهد التي تتضمن فلويد على متن طائرة الفضاء أوريون؛ ^[52] وُصف بأنه "مركز عصبي ضخم نابض بالحياة ... مع نفس الأجواء المحمومة مثل قلعة كيب كينيدي خلال المراحل النهائية من العد التنازلي". ^[53] المشهد الوحيد الذي لم يتم تصويره في الاستوديو - والمشهد الأخير الذي تم تصويره للفيلم - كان مشهد تحطيم الجمجمة، حيث يستخدم مونواتشر (ريتشتر) "أداة السلاح" العظمية التي عثر عليها حديثًا ضد كومة من عظام الحيوانات القريبة. تم بناء منصة مرتفعة صغيرة في حقل بالقرب من الاستوديو حتى تتمكن الكاميرا من التصوير لأعلى مع السماء كخلفية، وتجنب السيارات والشاحنات المارة في المسافة. ^{[54] [55]} تم تصوير مشهد فجر الإنسان الذي افتتح الفيلم في بورهام وود مع جون ألكوت كمصور سينمائي بعد أن غادر جيفري أونسورث للعمل في مشاريع أخرى. ^{[56] [57]} تم التقاط الصور الثابتة المستخدمة كخلفيات لمشهد فجر الإنسان في جبال سبيتسكوبي في ما كان يُعرف آنذاك بجنوب غرب إفريقيا . ^{[58] [59]}

تم الانتهاء من تصوير الممثلين في سبتمبر 1967، ^[60] ومن يونيو 1966 حتى مارس 1968، أمضى كوبريك معظم وقته في العمل على 205 لقطة مؤثرات خاصة في الفيلم. ^[37] أمر فنيي المؤثرات الخاصة باستخدام العملية المضنية لإنشاء جميع المؤثرات البصرية التي شوهدت في الفيلم " في الكاميرا "، وتجنب جودة الصورة المتدهورة من استخدام تقنيات الشاشة الزرقاء والتنقل . على الرغم من أن هذه التقنية، المعروفة باسم "اللقطات الثابتة "، أسفرت عن صورة أفضل بكثير، إلا أنها تعني تخزين الفيلم المكشوف لفترات طويلة من الوقت بين اللقطات، وأحيانًا تصل إلى عام. ^[61] في مارس 1968، أنهى كوبريك تحرير "ما قبل العرض الأول" للفيلم، وأجرى التخفيضات النهائية قبل أيام قليلة من إصدار الفيلم العام في أبريل 1968. ^[37]

تم الإعلان عن الفيلم في عام 1965 باعتباره فيلم "سينراما" ^[62] وتم تصويره في سوبر بانافيجن 70 (الذي يستخدم سلبيًا مقاس 65 مم مع عدسات كروية لإنشاء نسبة عرض إلى ارتفاع 2.20:1). سيتم إصداره في النهاية في إصدار " عرض على الطريق " مقاس 70 مم وإصدار عام لاحق مقاس 35 مم. ^{[63] [64]} تمت معالجة الألوان وطبعات الإصدار مقاس 35 مم باستخدام عملية نقل الصبغة الخاصة بـ Technicolor . تم عمل المطبوعات مقاس 70 مم بواسطة MGM Laboratories، Inc. على Metrocolor . بلغ الإنتاج 4.5 مليون دولار على الميزانية الأولية البالغة 6 ملايين دولار ومتأخرًا عن الموعد المحدد بـ 16 شهرًا. ^[65] بالنسبة لتسلسل الافتتاح الذي يتضمن قبائل من القردة، لعب الميم المحترف دانيال ريتشر دور القرد الرئيسي وقام بتصميم حركات القردة الذكور الآخرين، الذين صورتهم فرقة الميم الخاصة به في الغالب. ^[54] استشار كوبريك وكلارك شركة IBM بشأن خطط HAL، على الرغم من أن الخطط لاستخدام شعار الشركة لم تتحقق أبدًا. ^[58]

تم تحرير الفيلم قبل عرضه للجمهور، وتم حذف، من بين أشياء أخرى، درس الرسم على القاعدة القمرية الذي ضم بنات كوبريك، ومشاهد إضافية للحياة على القاعدة، وفلويد يشتري طفلًا صغيرًا لابنته من متجر كبير عبر هاتف الفيديو. ^[66] تمت إزالة تسلسل افتتاحي بالأبيض والأسود لمدة عشر دقائق يضم مقابلات مع علماء، بما في ذلك فريمان دايسون يناقش الحياة خارج الأرض، ^[67] بعد عرض مبكر للمديرين التنفيذيين في MGM. ^[68]

منذ وقت مبكر من الإنتاج، قرر كوبريك أنه يريد أن يكون الفيلم تجربة غير لفظية في المقام الأول ^[69] لا تعتمد على التقنيات التقليدية للسينما السردية ، والتي ستلعب فيها الموسيقى دورًا حيويًا في استحضار مزاج معين. يظهر حوالي نصف الموسيقى في الفيلم إما قبل السطر الأول من الحوار أو بعد السطر الأخير. لا يُسمع أي موسيقى تقريبًا أثناء المشاهد التي تحتوي على حوار. ^[70] يتميز الفيلم باستخدامه المبتكر للموسيقى الكلاسيكية المأخوذة من التسجيلات التجارية الموجودة. عادةً ما تكون معظم الأفلام الروائية، آنذاك والآن، مصحوبة بموسيقى تصويرية معقدة أو أغاني كتبها خصيصًا لها ملحنون محترفون. في المراحل الأولى من الإنتاج، كلف كوبريك مؤلف الموسيقى التصويرية في هوليوود أليكس نورث بتأليف موسيقى تصويرية لعام 2001 ، والذي كتب موسيقى فيلم سبارتاكوس وعمل أيضًا على فيلم دكتور سترينجلوف . ^{[71] [72]} أثناء مرحلة ما بعد الإنتاج، اختار كوبريك التخلي عن موسيقى نورث لصالح القطع الكلاسيكية التي اختارها سابقًا لتوجيه موسيقى نورث. لم يكن نورث يعلم أن مقطوعته الموسيقية قد تم التخلي عنها لصالح المقطوعات الموسيقية المؤقتة حتى شاهد الفيلم في عرضه الأول. ^[70]

شارك كوبريك في كل جانب من جوانب الإنتاج، حتى أنه اختار القماش لأزياء ممثليه، ^[73] واختار قطع أثاث معاصرة بارزة لاستخدامها في الفيلم. عندما يخرج فلويد من  مصعد محطة الفضاء 5، يرحب به عامل يجلس خلف مكتب جورج نيلسون أكشن أوفيس المعدل قليلاً من سلسلة " أكشن أوفيس " لهيرمان ميلر عام 1964. ^{[ب] [74] [ج]} صمم المصمم الدنماركي أرن جاكوبسن أدوات المائدة التي استخدمها رواد الفضاء ديسكفري في الفيلم. ^{[75] [76] [77]}

ومن الأمثلة الأخرى للأثاث الحديث في الفيلم كراسي الجن الحمراء الزاهية التي شوهدت بشكل بارز في جميع أنحاء محطة الفضاء ^{[78] [79]} وطاولات قاعدة إيرو سارينن عام 1956. استخدم أوليفييه مورغ ، مصمم كرسي الجن، الارتباط بعام 2001 في إعلانه؛ يظهر إطار من تسلسل محطة الفضاء في الفيلم وثلاث صور إنتاجية ثابتة على الصفحة الرئيسية لموقع مورغ على الويب. ^[80] قبل وفاة كوبريك بفترة وجيزة، أبلغ ناقد الفيلم ألكسندر ووكر كوبريك باستخدام مورغ للفيلم، مازحًا له "أنت تحافظ على السعر مرتفعًا". ^[81] معلقًا على استخدامها في الفيلم، كتب ووكر:

يتذكر الجميع مشهدًا مبكرًا في الفيلم، وهو الفندق الفضائي، وذلك في المقام الأول لأن الأثاث المصنوع خصيصًا من قبل أوليفييه مورغ، والأرائك المملوءة بالرغوة، المتموجة والمتعرجة، مغطاة بقماش قرمزي وهي أول لمسات اللون التي يراها المرء. إنها تشبه "بقع" رورشاخ على النقيض من النقاء البكر لبقية الردهة. ^[82]

تظهر تعليمات مفصلة بخط صغير نسبيًا لمختلف الأجهزة التكنولوجية في عدة نقاط في الفيلم، وأكثرها وضوحًا هي التعليمات الطويلة الخاصة بمراحيض الجاذبية الصفرية على مكوك أريس مون. تظهر أيضًا تعليمات مفصلة مماثلة لاستبدال البراغي المتفجرة على فتحات كبسولات EVA، بشكل أكثر وضوحًا في لقطة قريبة قبل مغادرة كبسولة بومان السفينة لإنقاذ بول. ^[د]

يتضمن الفيلم استخدامًا مكثفًا لخطوط Eurostile Bold Extended و Futura وغيرها من الخطوط الخالية من التذييلات كعناصر تصميم لعالم 2001. [ ^84] تعرض شاشات الكمبيوتر خطوطًا وألوانًا ورسومات عالية الدقة كانت متقدمة كثيرًا عن ما كانت معظم أجهزة الكمبيوتر قادرة عليه في الستينيات، عندما تم صنع الفيلم. ^[83]

شارك كوبريك شخصيًا في تصميم المونوليث وشكلها للفيلم. كان التصميم الأول للمونوليث لفيلم 2001 عبارة عن هرم رباعي السطوح شفاف . وقد تم أخذ هذا من القصة القصيرة "الحارس" التي استندت إليها القصة الأولى. ^{[85] [86]}

تواصل كوبريك مع شركة في لندن لتزويده بهرم زجاجي شفاف بطول 12 قدمًا (3.7 مترًا) ، وبسبب قيود البناء أوصت الشركة بشكل لوح مسطح. وافق كوبريك، لكنه أصيب بخيبة أمل بسبب المظهر الزجاجي للدعامة الشفافة في المجموعة، مما دفع المدير الفني أنتوني ماسترز إلى اقتراح جعل سطح المونوليث أسودًا غير لامع. ^[30]

ولزيادة واقعية الفيلم، تم بناء نماذج معقدة للمركبات الفضائية المختلفة والمواقع المختلفة. وتراوحت أحجامها من نماذج الأقمار الصناعية التي يبلغ طولها حوالي قدمين ومكوك الفضاء أريس إلى نموذج المركبة الفضائية ديسكفري ون الذي يبلغ طوله 55 قدمًا (17 مترًا) . واستُخدمت تقنيات "داخل الكاميرا" مرة أخرى قدر الإمكان لدمج النماذج واللقطات الخلفية معًا لمنع تدهور الصورة بسبب التكرار. ^{[87] [88]}

في اللقطات التي لم يكن فيها تغيير في المنظور، تم تصوير لقطات ثابتة للنماذج وتم عمل مطبوعات ورقية إيجابية. تم قطع صورة النموذج من الطباعة الفوتوغرافية وتثبيتها على الزجاج وتصويرها على حامل للرسوم المتحركة . تم إعادة لف الفيلم غير المتطور لتصوير خلفية النجمة مع صورة ظلية صورة النموذج التي تعمل كحاجب لحجب مكان صورة المركبة الفضائية. ^[87]

تم تصوير اللقطات التي كانت بها أجزاء المركبة الفضائية متحركة أو تغير المنظور عن طريق تصوير النموذج مباشرة. بالنسبة لمعظم اللقطات، كان النموذج ثابتًا وكانت الكاميرا مدفوعة على طول مسار على حامل خاص، وكان محركه مرتبطًا ميكانيكيًا بمحرك الكاميرا - مما يجعل من الممكن تكرار تحركات الكاميرا ومطابقة السرعات تمامًا. تم تسجيل عناصر المشهد على نفس قطعة الفيلم في تمريرات منفصلة لدمج النموذج المضاء أو النجوم أو الكواكب أو المركبة الفضائية الأخرى في نفس اللقطة. في اللقطات المتحركة لمركبة الفضاء ديسكفري ون الطويلة ، من أجل الحفاظ على النموذج بالكامل في التركيز (والحفاظ على إحساسه بالحجم)، تم إيقاف فتحة الكاميرا للحصول على أقصى عمق للمجال، وتم تعريض كل إطار لعدة ثوانٍ. ^[89] تم تجربة العديد من تقنيات التغطية لحجب النجوم خلف النماذج، مع لجوء صناع الأفلام أحيانًا إلى التتبع اليدوي إطارًا بإطار حول صورة المركبة الفضائية ( الروتوسكوب ) لإنشاء التغطية. ^{[87] [90]}

تطلبت بعض اللقطات تعريض الفيلم مرة أخرى لتسجيل لقطات حية تم تصويرها مسبقًا للأشخاص الذين يظهرون في نوافذ المركبة الفضائية أو الهياكل. وقد تم تحقيق ذلك من خلال إسقاط حركة النافذة على النماذج في تمريرة كاميرا منفصلة أو، عند استخدام الصور ثنائية الأبعاد، إسقاطها من الخلف من خلال ثقب مقطوع في الصورة. ^[89]

تطلبت جميع اللقطات لقطات متعددة حتى يمكن تطوير بعض الأفلام وطباعتها للتحقق من التعرض والكثافة ومحاذاة العناصر وتوفير لقطات تستخدم لتأثيرات فوتوغرافية أخرى، مثل التغليف. ^{[87] [90]}

بالنسبة للقطات الداخلية للمركبة الفضائية، والتي تحتوي ظاهريًا على جهاز طرد مركزي عملاق ينتج جاذبية اصطناعية ، كان لدى كوبريك "عجلة فيريس" دوارة تزن 30 طنًا قصيرًا (27 طنًا) تم بناؤها بواسطة مجموعة فيكرز أرمسترونج الهندسية بتكلفة 750.000 دولار (ما يعادل 6.600.000 دولار في عام 2023 ^[91] ). كان قطر المجموعة 38 قدمًا (12 مترًا) وعرضها 10 أقدام (3.0 مترًا). ^[92] تم تصوير مشاهد مختلفة في جهاز الطرد المركزي في ديسكفري عن طريق تأمين قطع المجموعة داخل العجلة، ثم تدويرها بينما كان الممثل يمشي أو يركض في مزامنة مع حركتها، مع إبقائه في أسفل العجلة أثناء دورانها. يمكن تثبيت الكاميرا على الجزء الداخلي من العجلة الدوارة لإظهار الممثل وهو يمشي تمامًا "حول" المجموعة، أو تركيبها بطريقة تجعل العجلة تدور بشكل مستقل عن الكاميرا الثابتة، كما في مشهد الركض حيث تبدو الكاميرا وكأنها تسبق وتتبع الممثل الذي يجري بالتناوب. ^[93]

تطلبت اللقطات التي يظهر فيها الممثلون على جانبي العجلة المتقابلين أن يتم ربط أحد الممثلين بشكل آمن في مكانه في "أعلى" العجلة أثناء تحركها للسماح للممثل الآخر بالسير إلى "أسفل" العجلة للانضمام إليه. الحالة الأكثر شهرة هي عندما يدخل بومان جهاز الطرد المركزي من المحور المركزي على سلم وينضم إلى بول، الذي يأكل على الجانب الآخر من جهاز الطرد المركزي. تطلب هذا ربط جاري لوكوود في مقعد بينما سار كير دوليا نحوه من الجانب الآخر من العجلة أثناء دورانها معه. ^[93]

ظهرت مجموعة أخرى دوارة في تسلسل سابق على متن مكوك أريس القمري. تظهر مضيفة طيران وهي تحضر وجبات الطعام أثناء الرحلة، ثم تحملها إلى ممر دائري. متصلة بالمجموعة أثناء دورانها 180 درجة، تظل وجهة نظر الكاميرا ثابتة، ويبدو أنها تمشي على "جانب" الممر الدائري، وتخطو، الآن في اتجاه "مقلوب"، إلى ممر متصل. ^[94]

تم إنجاز التأثيرات الواقعية لرواد الفضاء العائمين بلا وزن في الفضاء وداخل المركبة الفضائية من خلال تعليق الممثلين من أسلاك متصلة بأعلى المجموعة ووضع الكاميرا تحتهم. حجبت أجساد الممثلين رؤية الكاميرا للأسلاك وبدا أنها تطفو. بالنسبة للقطة التي يطفو فيها بول بين ذراعي الكبسولة أثناء استعادة بومان له، قام ممثل بديل على سلك بتصوير حركات رجل فاقد الوعي وتم تصويره بالحركة البطيئة لتعزيز وهم الانجراف عبر الفضاء. ^[95] تم تنفيذ المشهد الذي يظهر بومان يدخل غرفة الضغط في حالات الطوارئ من كبسولة EVA بشكل مشابه: قام عامل مسرح خارج الكاميرا، يقف على منصة، بإمساك السلك الذي يعلق دوليا فوق الكاميرا الموضوعة في أسفل غرفة الضغط الموجهة رأسياً. في اللحظة المناسبة، خفف عامل المسرح قبضته على السلك أولاً، مما تسبب في سقوط دوليا تجاه الكاميرا، ثم، أثناء إمساكه بالسلك بقوة، قفز من المنصة، مما تسبب في صعود دوليا مرة أخرى نحو الفتحة. ^[96]

زُعم أن الأساليب المستخدمة قد عرضت حياة الممثل البديل بيل ويستون للخطر. يتذكر ويستون أنه صور مشهدًا واحدًا بدون فتحات هواء في بدلته، مما يعرضه لخطر الاختناق. "حتى عندما كان الخزان يغذي البدلة بالهواء، لم يكن هناك مكان لثاني أكسيد الكربون الذي زفره ويستون. لذلك تراكم ببساطة في الداخل، مما تسبب بشكل تدريجي في ارتفاع معدل ضربات القلب، والتنفس السريع، والتعب، والخرق، وفي النهاية، فقدان الوعي." ^[97] قال ويستون إن كوبريك حُذر "يجب أن نعيده" لكنه رد، "اللعنة، لقد بدأنا للتو. اتركوه هناك! اتركوه هناك!" ^[98] عندما فقد ويستون وعيه، توقف التصوير، وتم إنزاله. "أحضروا البرج، وذهبت أبحث عن ستانلي،  ... كنت سأدفع MGM مباشرة إلى  ... والحقيقة هي أن ستانلي غادر الاستوديو وأرسل فيكتور [ليندون، المنتج المساعد] للتحدث معي." زعم ويستون أن كوبريك هرب من الاستوديو لمدة "يومين أو ثلاثة أيام... أعلم أنه لم يأتِ في اليوم التالي، وأنا متأكد من أنه لم يأتِ في اليوم التالي. لأنني كنت سأقوم بتصويره". ^[99]

تم إنجاز الأضواء الملونة في تسلسل بوابة النجوم من خلال التصوير بالمسح الشقي لآلاف الصور عالية التباين على الفيلم، بما في ذلك لوحات الفن البصري والرسومات المعمارية وأنماط مواريه والدوائر المطبوعة وصور المجهر الإلكتروني للهياكل الجزيئية والبلورية. تُعرف اللقطات التي التقطت لظواهر مختلفة تشبه السديم، بما في ذلك حقل النجوم المتوسع، لدى الموظفين باسم "مشروع مانهاتن"، وكانت عبارة عن دهانات ملونة ومواد كيميائية تدور في جهاز يشبه المسبح يُعرف باسم خزان السحابة، وتم تصويرها بحركة بطيئة في غرفة مظلمة. ^[100] تم تصوير لقطات المناظر الطبيعية الحية في جزر هيبريديان وجبال شمال اسكتلندا ووادي مونومنت . تم تحقيق تأثيرات التلوين والصور السلبية باستخدام مرشحات ألوان مختلفة في عملية صنع سلبيات مكررة في طابعة بصرية . ^[101]

لم يتم عمل أي جزء من هذا الفيلم باستخدام مؤثرات خاصة تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر. كل ما تراه في هذا الفيلم أو شاهدته فيه تم تنفيذه بطريقة مادية أو كيميائية، بطريقة أو بأخرى.

—  كير دوليا (2014) ^[102]

يحتوي فيلم 2001 على مثال مشهور لقطع المطابقة ، وهو نوع من القطع حيث يتم مطابقة لقطتين من خلال الفعل أو الموضوع. ^{[103] [104]} بعد أن استخدم مونواتشر عظمة لقتل قرد آخر في حفرة المياه، ألقاها منتصراً في الهواء؛ وبينما تدور العظمة في الهواء، ينتقل الفيلم إلى قمر صناعي يدور حول الأرض، مما يشير إلى نهاية المقدمة. ^[105] يرسم قطع المطابقة ارتباطًا بين الكائنين كأمثلة على الأدوات البدائية والمتقدمة على التوالي، ويوضح التقدم التكنولوجي للبشرية منذ زمن أشباه البشر الأوائل. ^[106]

كان عام 2001 رائدًا في استخدام الإسقاط الأمامي مع التغطية العاكسة للضوء . استخدم كوبريك هذه التقنية لإنتاج الخلفيات في مشاهد أفريقيا والمشهد الذي يمشي فيه رواد الفضاء على القمر. ^{[107] [57]}

كانت التقنية تتألف من جهاز عرض مناظر طبيعية منفصل مثبت بزاوية قائمة على الكاميرا ومرآة نصف فضية موضوعة بزاوية أمامية تعكس الصورة المنعكسة للأمام في خط مستقيم مع عدسة الكاميرا على خلفية من مادة عاكسة للضوء. يمكن للشاشة الاتجاهية العاكسة خلف الممثلين أن تعكس الضوء من الصورة المنعكسة بكفاءة أكبر 100 مرة من الشخص الموجود في المقدمة. كان لابد من موازنة إضاءة الشخص الموجود في المقدمة مع الصورة من الشاشة، بحيث يكون جزء صورة المناظر الطبيعية الذي سقط على الشخص الموجود في المقدمة خافتًا جدًا بحيث لا يمكن عرضه على الفيلم النهائي. كان الاستثناء هو عيون النمر في تسلسل "فجر الإنسان"، والتي توهجت بسبب إضاءة جهاز العرض. وصف كوبريك هذا بأنه "حادث سعيد". ^[108]

كان الإسقاط الأمامي يستخدم في أماكن أصغر قبل عام 2001 ، وذلك في الغالب للتصوير الفوتوغرافي الثابت أو الإنتاج التلفزيوني، باستخدام صور ثابتة صغيرة وأجهزة عرض. تطلبت الخلفيات الواسعة للمشاهد الأفريقية شاشة يبلغ ارتفاعها 40 قدمًا (12 مترًا) وعرضها 110 أقدام (34 مترًا)، وهي أكبر بكثير مما تم استخدامه من قبل. عندما تم وضع المادة العاكسة على الخلفية في شرائط بطول 100 قدم (30 مترًا)، أدت الاختلافات في طبقات الشرائط إلى حدوث آثار بصرية؛ لحل هذه المشكلة، مزق الطاقم المادة إلى قطع أصغر وطبقوها في نمط "تمويه" عشوائي على الخلفية. كانت أجهزة العرض الحالية التي تستخدم شفافيات مقاس 4 × 5 بوصات (10 سم × 13 سم) تنتج صورًا حبيبية عند عرضها بهذا الحجم، لذلك عمل الطاقم مع المشرف على المؤثرات الخاصة في MGM توم هوارد لبناء جهاز عرض مخصص باستخدام شفافيات مقاس 8 × 10 بوصات (20 سم × 25 سم)، الأمر الذي تطلب أكبر مصباح قوسي مبرد بالماء متاح. ^[108] تم استخدام هذه التقنية على نطاق واسع في صناعة الأفلام بعد ذلك حتى تم استبدالها بأنظمة الشاشة الزرقاء / الخضراء في التسعينيات. ^[108]

لم يحتوي ألبوم الموسيقى التصويرية الأولي لشركة MGM على أي من المواد من النسخة المعدلة وغير المعتمدة لأغنية Ligeti's Aventures المستخدمة في الفيلم، لكنه استخدم تسجيلًا مختلفًا لأغنية Also sprach Zarathustra (التي قدمتها الأوركسترا الفيلهارمونية في برلين بقيادة كارل بوم) عن تلك التي سمعت في الفيلم، ومقتطف أطول من Lux Aeterna مما هو موجود في الفيلم. ^[109]

في عام 1996، أصدرت شركة Turner Entertainment/ Rhino Records موسيقى تصويرية جديدة على قرص مضغوط تضمنت نسخة الفيلم من أغنية "Aventures"، ونسخة "Zarathustra" المستخدمة في الفيلم، والنسخة القصيرة من أغنية Lux Aeterna من الفيلم. وكـ "مسارات إضافية" في النهاية، يتضمن القرص المضغوط نسختي "Zarathustra" و Lux Aeterna من ألبوم الموسيقى التصويرية القديم لشركة MGM، وأداء غير معدل لأغنية "Aventures"، وتجميع لمدة تسع دقائق لجميع حوارات HAL. ^[109]

تم إصدار موسيقى أليكس نورث غير المستخدمة لأول مرة في إصدار Telarc للموضوع الرئيسي لـ Hollywood's Greatest Hits، المجلد 2 ، وهو ألبوم تجميعي من تأليف Erich Kunzel و Cincinnati Pops Orchestra . تم تسجيل جميع الموسيقى التي كتبها نورث في الأصل تجاريًا بواسطة صديقه وزميله جيري جولدسميث مع الأوركسترا الفيلهارمونية الوطنية وتم إصدارها على أقراص مضغوطة Varèse Sarabande بعد وقت قصير من إصدار Telarc الأول للموضوع وقبل وفاة نورث. في النهاية، تم إصدار مزيج أحادي من التسجيلات الأصلية لنورث كقرص مضغوط بإصدار محدود بواسطة Intrada Records . ^[110]

كان من المقرر في الأصل إصدار الفيلم في عيد الميلاد عام 1966، ولكن تم تأجيله لاحقًا إلى ربيع عام 1967، ثم لاحقًا إلى أكتوبر 1967. ^{[111] كان} العرض الأول للفيلم عالميًا في 2 أبريل 1968، ^{[112] [113]} في مسرح أبتاون في واشنطن العاصمة، ^[114] بقص مدته 160 دقيقة. ^[115] تم افتتاحه في اليوم التالي في Loew's Capitol في نيويورك وفي اليوم التالي في مسرح وارنر هوليوود في لوس أنجلوس. ^[115] كما عُرضت النسخة الأصلية في بوسطن.

قام كوبريك والمحرر راي لوفجوي بتحرير الفيلم بين 5 و9 أبريل 1968. كان سبب كوبريك لتقليص الفيلم هو تشديد السرد. اقترحت المراجعات أن الفيلم عانى من انحرافه عن السرد السينمائي التقليدي. ^[116] قال كوبريك، "لم أصدق أن التقليصات أحدثت فرقًا كبيرًا. ... الأشخاص الذين يحبونه يحبونه بغض النظر عن طوله، وينطبق الشيء نفسه على الأشخاص الذين يكرهونه". ^[66] تم الإبلاغ عن أن اللقطات المقطوعة مدتها 19 ^{[117] [118]} أو 17 ^[119] دقيقة. تتضمن مشاهد تكشف تفاصيل عن الحياة على ديسكفري : جولات فضائية إضافية، واستعادة بومان لقطعة غيار من ممر مثمن، وعناصر من تسلسل جريمة قتل بول - بما في ذلك التحضير للسير في الفضاء وإيقاف HAL ​​للاتصال اللاسلكي مع بول - ولقطة مقربة لبومان يلتقط شبشبًا أثناء سيره في غرفة الكائنات الفضائية. ^[66] يصف جيروم آجيل المشاهد المقطوعة بأنها تتألف من "فجر الإنسان، وأوريون، وبول وهو يتدرب في جهاز الطرد المركزي، وكبسولة بول وهي تخرج من ديسكفري ". ^[120] كان طول المقطع الجديد حوالي 139 دقيقة. ^[2]

وفقًا لصهره، جان هارلان ، كان كوبريك مصرًا على عدم رؤية القطع أبدًا وأحرق السلبيات التي احتفظ بها في مرآبه قبل وفاته بفترة وجيزة. وقد أكد ذلك مساعد كوبريك السابق ليون فيتالي : "سأخبرك الآن، حسنًا، في Clockwork Orange و The Shining و Barry Lyndon وبعض الأجزاء الصغيرة من 2001 ، كان لدينا آلاف العلب من السلبيات والنسخ المطبوعة، والتي قمنا بتخزينها في منطقة في منزله حيث كنا نعمل، والتي أشرف شخصيًا على تحميلها في شاحنة ثم نزلت إلى ساحة نفايات صناعية كبيرة وأحرقتها. هذا ما أراده". ^[121] ومع ذلك، في ديسمبر 2010، أعلن دوغلاس ترومبول، مشرف المؤثرات البصرية للفيلم، أن شركة وارنر براذرز عثرت على 17 دقيقة من اللقطات المفقودة من القطع التي ظهرت بعد العرض الأول، "محفوظة بشكل مثالي"، في قبو منجم ملح كانساس تستخدمه شركة وارنر للتخزين. ^{[122] [120] [119]} لم يتم الإعلان عن أي خطط للقطات المعاد اكتشافها. ^[123]

كانت النسخة المنقحة جاهزة للتوسع في إصدار العرض على الطريق إلى أربع مدن أمريكية أخرى (شيكاغو، دنفر، ديترويت وهيوستن)، في 10 أبريل 1968، وعلى المستوى الدولي في خمس مدن في اليوم التالي، ^{[120] [124]} حيث تم عرض النسخة المختصرة بتنسيق 70 مم بنسبة عرض إلى ارتفاع 2.21:1 واستخدمت مسارًا صوتيًا مغناطيسيًا ستريو بستة مسارات. ^[120]

بحلول نهاية شهر مايو، تم عرض الفيلم في 22 مدينة في الولايات المتحدة وكندا وفي 36 مدينة أخرى في يونيو. ^[125] تم إطلاق الفيلم بشكل عام بتنسيقه المجسم 35 مم في خريف عام 1968 واستخدم إما مسارًا صوتيًا مغناطيسيًا رباعي المسارات أو مسارًا أحاديًا بصريًا. ^[126]

تم الإعلان عن الإصدار الأصلي مقاس 70 ملم، مثل العديد من أفلام Super Panavision 70 في تلك الحقبة مثل Grand Prix ، على أنه في "Cinerama" في دور السينما المجهزة ببصريات إسقاط خاصة وشاشة منحنية بعمق. في دور السينما القياسية، تم تحديد الفيلم على أنه إنتاج مقاس 70 ملم. الإصدار الأصلي لفيلم 2001: A Space Odyssey في Cinerama مقاس 70 ملم مع صوت سداسي المسارات تم تشغيله بشكل مستمر لأكثر من عام في عدة أماكن، ولمدة 103 أسابيع في لوس أنجلوس. ^[126]

كما كان معتادًا في العديد من الأفلام ذات الميزانية العالية في ذلك العصر، فقد تم إصدار الفيلم في إصدار "عرض على الطريق" مقاس 70 مم وإصدار عام لاحق مقاس 35 مم. تم قطع موسيقى الدخول وموسيقى الاستراحة (والاستراحة بالكامل) وموسيقى الخروج من معظم طبعات الإصدار الأخير، على الرغم من ترميمها في معظم إصدارات أقراص DVD. ^{[127] [128]}

في أول تسعة أسابيع من عرضه في 22 موقعًا، حقق الفيلم 2 مليون دولار أمريكي - ما يعادل 20.15 مليون دولار أمريكي في عام 2023 - في الولايات المتحدة وكندا. ^[125] حقق الفيلم 8.5 مليون دولار أمريكي من إيجارات المسارح الإجمالية من مشاركات العروض المتنقلة طوال عام 1968، ^{[129] [130]} مما ساهم في إيجارات أمريكا الشمالية البالغة 16.4 مليون دولار أمريكي والإيجارات العالمية البالغة 21.9 مليون دولار أمريكي خلال إصداره الأصلي. ^[131] كانت التكاليف المرتفعة للفيلم، والتي بلغت حوالي 10.5 مليون دولار أمريكي، ^{[112] [65]} تعني أن العائدات الأولية من إصدار عام 1968 تركته في اللون الأحمر بقيمة 800000 دولار أمريكي؛ لكن إعادة الإصدار الناجحة في عام 1971 جعلته مربحًا. ^{[132] [133] [134]} بحلول يونيو 1974، حقق الفيلم إيرادات من الولايات المتحدة وكندا بلغت 20.3 مليون دولار (إجمالي 58 مليون دولار) ^[132] وإيرادات دولية بلغت 7.5 مليون دولار. ^[135] أعيد إصدار الفيلم على أساس اختباري في 24 يوليو 1974 في قبة سينيراما في لوس أنجلوس وحقق إيرادات بلغت 53000 دولار في أسبوعه الأول، مما أدى إلى إعادة إصدار موسعة. ^[135] تلا ذلك المزيد من عمليات إعادة الإصدار، مما أعطى إجماليًا تراكميًا يزيد عن 60 مليون دولار في الولايات المتحدة وكندا. ^[136] مع الأخذ في الاعتبار عمليات إعادة إصداره، فهو الفيلم الأعلى ربحًا لعام 1968 في الولايات المتحدة وكندا. ^[137] حقق الفيلم إيرادات بلغت 146 مليون دولار في جميع الإصدارات، ^[e] على الرغم من أن بعض التقديرات تضع الإجمالي أعلى، بأكثر من 190 مليون دولار. ^[139]

أثار فيلم 2001 انقسامًا في الرأي النقدي، حيث تلقى الثناء والسخرية، وكان العديد من النقاد المقيمين في نيويورك قاسيين بشكل خاص. وصفهم كوبريك بأنهم "ملحدون وماديون ومتعصبون". ^[141] شاهد بعض النقاد النسخة الأصلية التي تبلغ مدتها 161 دقيقة والتي عُرضت في العروض الأولى في واشنطن العاصمة ونيويورك ولوس أنجلوس. ^[142] يقول كير دوليا إنه خلال العرض الأول في نيويورك، غادر 250 شخصًا؛ في لوس أنجلوس، لم يغادر روك هدسون مبكرًا فحسب، بل "سمع وهو يتمتم،" ما هذا الهراء؟ " " ^[141] "هل يخبرني أحد ما الذي يدور حوله هذا الأمر؟" ^[143] "لكن بعد بضعة أشهر من الإصدار، أدركوا أن الكثير من الناس كانوا يشاهدونه وهم يدخنون السجائر المضحكة. حتى أن شخصًا ما في سان فرانسيسكو ركض عبر الشاشة صارخًا: "إنه الله!" لذا توصلوا إلى ملصق جديد يقول: "2001 - الرحلة النهائية! " " ^[144]

في مجلة النيويوركر ، قالت بينيلوبي جيليات إنه "فيلم رائع نوعًا ما، وجهد لا يُنسى ... الفيلم مسلٍ بشكل منوم، وهو مضحك دون أن يكون مبتذلًا ولو لمرة واحدة، ولكنه أيضًا مروع إلى حد ما". ^{[145] كتب} تشارلز شامبلين من صحيفة لوس أنجلوس تايمز أنه "الصورة التي صلّى عشاق الخيال العلمي من كل الأعمار وفي كل ركن من أركان العالم (أحيانًا بائسين) أن تمنحهم إياها الصناعة يومًا ما. إنه بيان نهائي لفيلم الخيال العلمي، وإدراك رائع للمستقبل المكاني ... إنه علامة فارقة، علامة فارقة لعلامة فضائية، في فن السينما". ^[146] شعرت لويز سويني من صحيفة كريستيان ساينس مونيتور أن 2001 كان "هجاءً رائعًا بين المجرات للتكنولوجيا الحديثة. إنها أيضًا جولة مبهرة لمدة 160 دقيقة على متن سفينة كوبريك السينمائية عبر الكون هناك خارج أرضنا". ^{[147] كتب} فيليب فرينش أن الفيلم كان "ربما أول فيلم عملاق بملايين الدولارات منذ فيلم Intolerance للمخرج دي دبليو جريفيث قبل خمسين عامًا والذي يمكن اعتباره عمل رجل واحد ... فيلم Space Odyssey مهم باعتباره أعلى علامة فارقة في صناعة أفلام الخيال العلمي، أو على الأقل فرع المستقبل من هذا النوع." ^{[148] وصفته مراجعة} صحيفة بوسطن جلوب بأنه "الفيلم الأكثر روعة في العالم. لم يتم عرض أي شيء مثله في بوسطن من قبل أو في أي مكان آخر ... الفيلم مثير مثل اكتشاف بُعد جديد في الحياة." ^{[149] أعطى} روجر إيبرت الفيلم أربع نجوم في مراجعته الأصلية، قائلاً إن الفيلم "ينجح بشكل رائع على نطاق كوني". ^[50] وضعه لاحقًا على قائمة أفضل 10 أفلام في مجلة Sight & Sound . ^{[150] قدمت} مجلة تايم ما لا يقل عن سبع مراجعات صغيرة مختلفة في إصدارات مختلفة في عام 1968، كل منها أكثر إيجابية قليلاً من المراجعة السابقة؛ في المراجعة النهائية للفيلم في 27 ديسمبر 1968، وصفت المجلة فيلم 2001 بأنه "فيلم ملحمي عن تاريخ ومستقبل البشرية، من إخراج ستانلي كوبريك ببراعة. والمؤثرات الخاصة مذهلة". ^[151]

لم ينبهر آخرون. وصفته بولين كايل بأنه "فيلم يفتقر إلى الخيال بشكل كبير". ^{[152] وصفه} ستانلي كوفمان من مجلة ذا نيو ريبابليك بأنه "فيلم ممل للغاية، حتى أنه يضعف اهتمامنا بالإبداع التقني الذي من أجله سمح كوبريك له بأن يصبح مملًا". ^[153] وجد المخرج السوفييتي أندريه تاركوفسكي أن الفيلم إضافة غير كافية لنوع الخيال العلمي لصناعة الأفلام . ^{[30] كتبت} ريناتا أدلر من صحيفة نيويورك تايمز أنه "كان في مكان ما بين التنويم المغناطيسي والملل الشديد". ^{[154] يعتقد روبرت ب. فريدريك من} مجلة فارايتي ("روب") أنه كان "ملحمة خيال علمي كبيرة وجميلة ولكنها بطيئة ... إنجاز كبير في التصوير السينمائي والمؤثرات الخاصة، يفتقر 2001 إلى الجاذبية الدرامية إلى حد كبير ولا ينقل التشويق إلا بعد علامة منتصف الطريق". ^{[116] وصفه} أندرو ساريس بأنه "أحد أكثر الأفلام كآبة التي شاهدتها في حياتي ... فيلم 2001 كارثة لأنه مجرد للغاية بحيث لا يمكن إثبات نقاطه المجردة". ^[155] (عكس ساريس رأيه عند المشاهدة الثانية، وأعلن، " فيلم 2001 هو في الواقع عمل رئيسي لفنان كبير". ^[156] ) شعر جون سيمون بأنه "فشل مؤسف، وإن لم يكن فشلاً كاملاً. هذا الفيلم رائع عندما يركز على القردة أو الآلات ... ومروع عندما يتعامل مع ما بينهما: البشر ... فيلم 2001 ، على الرغم من كل مشهده البصري والميكانيكي الحيوي، هو نوع من سبارتاكوس الفضائي ، والأكثر تكلفًا، قصة إله مشعرة ". ^[157] اعتبر المؤرخ آرثر م. شليزنجر الابن الفيلم "متكلفًا أخلاقيًا وغامضًا فكريًا وطويلًا بشكل مفرط ... فيلم خارج عن السيطرة". ^[158] في مراجعة عام 2001، قالت هيئة الإذاعة البريطانية إن وتيرة المسلسل البطيئة غالبًا ما تنفر الجماهير الحديثة أكثر مما فعلت عند إصداره الأولي. ^[159]

في مجمع المراجعات Rotten Tomatoes ، حصل الفيلم على تصنيف 92% بناءً على 118 مراجعة، بمتوسط ​​تقييم 9.2/10. يقرأ الإجماع النقدي للموقع: "يعتبر فيلم 2001 للمخرج ستانلي كوبريك واحدًا من أكثر أفلام الخيال العلمي تأثيرًا - وأحد أكثرها إثارة للجدل - وهو تأمل دقيق وشاعري في براعة - وحماقة - البشرية." ^[113] وقد منح مجمع المراجعات ميتاكريتيك ، الذي يستخدم متوسطًا مرجحًا ، الفيلم درجة 84 من 100، بناءً على 25 مراجعة نقدية. ^{[160] كان فيلم} 2001 هو فيلم الخيال العلمي الوحيد الذي ظهر في قائمة Sight & Sound لعام 2012 لأفضل عشرة أفلام ، ^[161] ويتصدر قائمة جمعية نقاد الأفلام عبر الإنترنت لأعظم أفلام الخيال العلمي على الإطلاق. ^[162] في عام 2012، أدرجته نقابة محرري الأفلام السينمائية في المرتبة التاسعة عشر لأفضل فيلم تم تحريره على الإطلاق بناءً على استطلاع رأي أعضائها. ^[163] القوائم الأخرى التي تتضمن الفيلم هي 50 فيلمًا لمشاهدتها قبل أن تموت (#6)، وقائمة أفضل 100 فيلم في القرن العشرين من ذا فيليج فويس (#11)، وقائمة أفضل عشرة أفلام لروجر إيبرت (1968) (#2). في عام 1995، أطلق عليه الفاتيكان اسم أحد أفضل 45 فيلمًا تم صنعه على الإطلاق (وأدرجه في قائمة فرعية من "أفضل عشرة أفلام فنية" على الإطلاق). ^[164] في عام 1998، أجرت مجلة تايم أوت استطلاع رأي القراء وتم التصويت على فيلم 2001: أوديسة الفضاء باعتباره التاسع في قائمة "أعظم الأفلام على الإطلاق". ^{[165] صوّتت} مجلة إنترتينمنت ويكلي على أنه رقم 26 في قائمتها لأعظم 100 فيلم على الإطلاق . ^[166] في عام 2017، صنفت مجلة إمباير الفيلم في المرتبة 21 على قائمتها "لأعظم 100 فيلم". ^[167] في استطلاع رأي مجلة سايت آند ساوند الذي شمل 480 مخرجًا ونُشر في ديسمبر 2022 ، تم التصويت على فيلم 2001: أوديسة الفضاء باعتباره أعظم فيلم على الإطلاق، متقدمًا على فيلمي المواطن كين والعراب . ^{[168] [169]}

فاز الفيلم بجائزة هوغو لأفضل عرض درامي ، كما صوت عشاق الخيال العلمي وكتاب الخيال العلمي المنشورين. ^{[170] أشاد} راي برادبري بتصوير الفيلم لكنه لم يعجبه تفاهة معظم الحوار ويعتقد أن الجمهور لا يهتم عندما يموت بول. ^[171] كره هو وليستر ديل راي شعور الفيلم بالعقم والبهتان في اللقاءات البشرية وسط العجائب التكنولوجية، بينما أشاد كلاهما بالعنصر التصويري للفيلم. أفاد ديل راي أن "نصف الجمهور غادروا بحلول فترة الاستراحة"، ووصف الفيلم بأنه ممل ومربك ومربك ("أول أفلام الموجة الجديدة ، بالرموز الفارغة المعتادة")، وتوقع "أنه سيكون على الأرجح كارثة في شباك التذاكر أيضًا، وبالتالي يؤخر صناعة أفلام الخيال العلمي الكبرى عشر سنوات أخرى". ^[172]

لقد أعجب صامويل آر ديلاني بالطريقة التي يقوض بها الفيلم الإحساس الطبيعي لدى الجمهور بالمساحة والاتجاه بعدة طرق. ومثل برادبري، لاحظ ديلاني تفاهة الحوار (صرح بأن الشخصيات لا تقول شيئًا ذا معنى)، لكنه اعتبر هذا قوة درامية، تمهيدًا للولادة الجديدة في نهاية الفيلم. ^[173]

دون تحليل الفيلم بالتفصيل، تحدث إسحاق أسيموف عنه بشكل جيد في سيرته الذاتية ومقالات أخرى. أعجب جيمس ب. هوجان بالفيلم لكنه اشتكى من أن النهاية لم تكن منطقية بالنسبة له، مما أدى إلى الرهان على ما إذا كان بإمكانه كتابة شيء أفضل: "لقد سرقت فكرة حبكة آرثر بلا خجل وأنتجت فيلم Inherit the Stars ". ^[174]

جائزة	فئة	المرشح(ون)	نتيجة	المرجع
جوائز الاوسكار	افضل مخرج	ستانلي كوبريك	مُرشح	[175]
	أفضل قصة وسيناريو – مكتوب مباشرة للشاشة	ستانلي كوبريك و آرثر سي كلارك	مُرشح
	أفضل اتجاه فني	أنتوني ماسترز وهاري لانج وإرنست آرتشر	مُرشح
	أفضل المؤثرات البصرية الخاصة	ستانلي كوبريك	فاز
جوائز الأكاديمية البريطانية للأفلام	افضل فيلم	ستانلي كوبريك	مُرشح	[176]
	أفضل اتجاه فني	أنتوني ماسترز وهاري لانج وإرنست آرتشر	فاز
	أفضل تصوير سينمائي	جيفري أونسورث	فاز
	أفضل موسيقى تصويرية	وينستون رايدر	فاز
	جائزة الأمم المتحدة	ستانلي كوبريك	مُرشح
دائرة كتاب السينما	أفضل فيلم أجنبي	2001: ملحمة الفضاء	فاز	[177]
جوائز ديفيد دي دوناتيلو	أفضل فيلم أجنبي	ستانلي كوبريك	فاز	[178]
جوائز نقابة المخرجين الأمريكية	إنجاز إخراجي متميز في مجال الأفلام السينمائية	ستانلي كوبريك	مُرشح	[179]
جوائز هوغو	أفضل عرض درامي	ستانلي كوبريك و آرثر سي كلارك	فاز	[170]
جوائز دائرة نقاد السينما في مدينة كانساس	افضل فيلم	2001: ملحمة الفضاء	فاز	[180]
	افضل مخرج	ستانلي كوبريك	فاز
جوائز لوريل	أفضل عرض على الطريق	2001: ملحمة الفضاء	فاز	[181]
جوائز المجلس الوطني للمراجعة	أفضل 10 أفلام	2001: ملحمة الفضاء	المركز العاشر	[182]
جوائز نقابة الكتاب في بريطانيا العظمى	أفضل سيناريو بريطاني أصلي	ستانلي كوبريك و آرثر سي كلارك	مُرشح	[183]

في عام 1969، اختارت لجنة تابعة لوزارة الخارجية الأمريكية عام 2001 ليكون المشاركة الأمريكية في مهرجان موسكو السينمائي الدولي السادس . ^[184]

احتل فيلم 2001 المرتبة 15 في قائمة 100 عام... 100 فيلم لمعهد الفيلم الأمريكي لعام 2007 ^[185] (ارتفاعًا من المرتبة 22 في قائمة معهد الفيلم الأمريكي الأصلية لعام 1998 )، ^[186] وكان رقم 40 في قائمة 100 عام... 100 إثارة ، ^[187] وتم تضمينه في قائمة 100 عام... 100 اقتباس (رقم 78 "افتح أبواب حاوية الكبسولات، هال.")، ^[188] وتم اختيار هال 9000 في المرتبة 13 من أعظم الأشرار في قائمة معهد الفيلم الأمريكي 100 عام... 100 بطل وشرير . ^[189] تم التصويت على الفيلم باعتباره الفيلم الأكثر إلهامًا رقم 47 في قائمة 100 عام... 100 هتاف [ ^190] وفيلم الخيال العلمي رقم 1 في قائمة معهد الفيلم الأمريكي لأفضل 10 أفلام . ^[191] 

منذ عرضه الأول، تم تحليل وتفسير فيلم 2001: A Space Odyssey من قبل النقاد والمنظرين المحترفين والكتاب الهواة ومحبي الخيال العلمي. في دراسته التي قدمها لمعهد الفيلم البريطاني لتحليل الفيلم، لخص بيتر كرامر التفسيرات المتنوعة على أنها تتراوح بين أولئك الذين رأوا الفيلم كئيبًا في لهجته إلى أولئك الذين رأوا أنه إعادة تقييم متفائلة لآمال البشرية والإنسانية. ^[192] تتراوح الأسئلة حول فيلم 2001 من عدم اليقين بشأن آثاره على أصول البشرية ومصيرها في الكون ^[193] إلى تفسير عناصر المشاهد الأكثر غموضًا في الفيلم، مثل معنى المونوليث، أو مصير رائد الفضاء ديفيد بومان. هناك أيضًا أسئلة أبسط وأكثر دنيوية حول الحبكة، وخاصة أسباب انهيار HAL (تم شرحها في المسودات السابقة ولكن تم الحفاظ عليها غامضة في الفيلم). ^{[194] [44] [195] [196]}

تشكلت مجموعة من الآراء التفسيرية المتنوعة بعد إصدار الفيلم، والتي بدت وكأنها تفصل بين آراء جمهور المسرح وآراء النقاد. يكتب كرامر: "أرسل العديد من الأشخاص رسائل إلى كوبريك لإخباره بردود أفعالهم تجاه فيلم 2001 ، وكان معظمهم يعتبرون الفيلم - وخاصة النهاية - بيانًا متفائلًا بشأن البشرية، التي يُنظر إليها على أنها تولد وتولد من جديد. على النقيض من ذلك، كان مراجعو الفيلم والنقاد الأكاديميون يميلون إلى فهم الفيلم باعتباره رواية متشائمة عن الطبيعة البشرية ومستقبل البشرية. تنص أكثر هذه التفسيرات تطرفًا على أن الجنين العائم فوق الأرض سيدمرها". ^[197]

كانت بعض التفسيرات الكارثية للنقاد مستنيرة بإخراج كوبريك السابق لفيلم الحرب الباردة دكتور سترينجلوف ، مباشرة قبل عام 2001 ، والذي أدى إلى تكهنات قاتمة حول الأسلحة النووية التي تدور حول الأرض في عام 2001. وقد طعن كلارك في هذه التفسيرات، حيث قال: "لقد فسر العديد من القراء الفقرة الأخيرة من الكتاب على أنها تعني أنه (الجنين) دمر الأرض، ربما لغرض خلق جنة جديدة. لم تخطر هذه الفكرة ببالي أبدًا؛ يبدو من الواضح أنه أطلق القنابل النووية التي تدور حول الأرض دون ضرر  ...". ^[192] وردًا على تفسير جيريمي بيرنشتاين القاتم لنهاية الفيلم، قال كوبريك: "لا ينتهي الكتاب بتدمير الأرض". ^[192]

فيما يتعلق بالفيلم ككل، شجع كوبريك الناس على تقديم تفسيراتهم الخاصة ورفض تقديم تفسير "ما حدث بالفعل". في مقابلة عام 1968 مع مجلة بلاي بوي ، قال:

أنت حر في التكهن كما يحلو لك حول المعنى الفلسفي والرمزي للفيلم - ومثل هذه التكهنات هي إحدى المؤشرات على نجاحه في جذب انتباه الجمهور على مستوى عميق - لكنني لا أريد أن أشرح خريطة طريق لفظية لعام 2001 يشعر كل مشاهد بالالتزام بمتابعتها وإلا فإنه يخشى أن يكون قد فاته الهدف. ^[43]

في مناقشة لاحقة للفيلم مع جوزيف جيلميس، قال كوبريك إن هدفه الرئيسي كان تجنب "التعبير اللفظي الفكري" والوصول إلى "اللاوعي لدى المشاهد". لكنه قال إنه لم يسعَ إلى الغموض - فقد كان ببساطة نتيجة حتمية لجعل الفيلم غير لفظي. ومع ذلك، فقد اعترف بأن هذا الغموض كان من الأصول التي لا تقدر بثمن للفيلم. كان على استعداد لتقديم شرح مباشر إلى حد ما للمؤامرة على ما أسماه "المستوى الأبسط"، لكنه لم يكن على استعداد لمناقشة التفسير الميتافيزيقي للفيلم، والذي شعر أنه يجب تركه للمشاهدين. ^[198]

بالنسبة لبعض القراء، فإن رواية كلارك الأكثر صراحةً المستندة إلى السيناريو هي المفتاح لتفسير الفيلم. تحدد الرواية صراحةً الصخرة الضخمة كأداة تم إنشاؤها بواسطة جنس فضائي مر بمراحل عديدة من التطور، وانتقل من الشكل العضوي إلى الميكانيكا الحيوية، وأخيرًا حقق حالة من الطاقة النقية. يسافر هؤلاء الفضائيون عبر الكون لمساعدة الأنواع الأقل في اتخاذ خطوات تطورية. على العكس من ذلك، كتبت الناقدة السينمائية بينيلوبي هيوستن في عام 1971 أنه نظرًا لأن الرواية تختلف في العديد من الجوانب الرئيسية عن الفيلم، فربما لا ينبغي اعتبارها المفتاح الأساسي لفتحها. ^[199]

تكتب كارولين جيدولد أن ما "يوحد هيكليًا جميع حلقات الفيلم الأربع" هو الحجر المتراص، وهو اللغز الأكبر والأكثر غموضًا في الفيلم. ^[200] تقول سيرة فينسنت لوبروتو عن كوبريك أنه بالنسبة للعديد من الناس، تكمل رواية كلارك فهم الحجر المتراص الذي تم تصويره بشكل أكثر غموضًا في الفيلم. ^[201] وبالمثل، تلاحظ جيدولد أن "الحجر المتراص ... له تفسير بسيط للغاية في رواية كلارك"، على الرغم من أنها تؤكد لاحقًا أن الرواية نفسها لا تشرح النهاية بشكل كامل. ^[200]

يصف بوب ماكلاي في مقالته المنشورة في مجلة رولينج ستون التوازي بين الظهور الأول للصخرة الضخمة حيث تم نقل استخدام الأدوات إلى القردة (وبالتالي "بداية" البشرية) واستكمال "تطور آخر" في اللقاء الرابع والأخير ^[202] مع الصخرة الضخمة. وعلى نحو مماثل، ينهي تيم ديركس ملخصه قائلاً "[لقد اكتمل] التطور الدوري من القرد إلى الإنسان إلى رائد الفضاء إلى الملاك-طفل النجوم-السوبرمان". ^[203]

إن أول وثاني لقاءين للبشرية مع الصخرة الضخمة لهما عناصر بصرية مشتركة؛ فكل من القردة، ثم رواد الفضاء لاحقًا، يلمسونها بحذر بأيديهم، وينتهي كلا المشهدين بصور متطابقة تقريبًا للشمس تظهر فوقها مباشرة (الأولى مع هلال مجاور لها في السماء، والثانية مع هلال متطابق تقريبًا للأرض في نفس الموضع)، مما يعكس محاذاة الشمس والأرض والقمر التي شوهدت في بداية الفيلم. ^[204] يشير اللقاء الثاني أيضًا إلى تشغيل إشارة الراديو الخاصة بالصخرة الضخمة إلى كوكب المشتري من خلال وجود البشر، مما يعكس فرضية قصة كلارك الأصلية "الحارس". ^[205]

إن الصخرة الضخمة هي موضوع السطر الأخير من الحوار في الفيلم (الذي قيل في نهاية مقطع "مهمة المشتري"): "لا يزال أصلها وهدفها لغزًا كاملاً". كتب المراجعان ماكلاي وروجر إيبرت أن الصخرة الضخمة هي العنصر الرئيسي للغموض في الفيلم؛ ووصف إيبرت "صدمة الحواف المستقيمة والزوايا المربعة للصخرة الضخمة بين الصخور المتآكلة"، والقردة التي تدور حولها بحذر بأنها تنبئ بوصول الإنسان "إلى النجوم". ^[50] يقترح باتريك ويبستر أن السطر الأخير يتعلق بكيفية التعامل مع الفيلم ككل: "لا يتعلق السطر فقط باكتشاف الصخرة الضخمة على القمر، بل يتعلق أيضًا بفهمنا للفيلم في ضوء الأسئلة النهائية التي يثيرها حول لغز الكون". ^[206]

وفقًا لعلماء آخرين، "يُعَد هذا المونوليث تمثيلًا لشاشة السينما ذات الإطار العريض الفعلية، والتي تدور بزاوية 90 درجة... شاشة سينما رمزية". ^[207] "إنه شاشة وعكس الشاشة في نفس الوقت، حيث يمتص سطحه الأسود فقط ولا يرسل أي شيء... ويقودنا... إلى عرض أنفسنا وعواطفنا". ^[208]

أشار كلارك إلى قراءته المفضلة لنهاية عام 2001 باعتبارها موجهة نحو خلق "جنة جديدة" يوفرها طفل النجوم. ^[192] وقد تم تأكيد وجهة نظره في مقابلة نُشرت بعد وفاته مع كوبريك. ^{[44] يقول كوبريك} أن بومان ارتقى إلى مستوى أعلى من الوجود يمثل المرحلة التالية من التطور البشري. ينقل الفيلم أيضًا ما وصفه بعض المشاهدين بأنه شعور بالسمو والنور . [ ^50] يكتب إيبرت في مقالته عن عام 2001 في الأفلام العظيمة :

إن الموسيقى التصويرية التي كتبها نورث [والتي تم رفضها]، والتي تتوفر على تسجيل، هي عمل جيد في تأليف الموسيقى التصويرية، ولكنها كانت لتكون خاطئة بالنسبة لفيلم 2001 لأنها، مثل جميع الموسيقى التصويرية، تحاول التأكيد على الحدث ـ لتقدم لنا إشارات عاطفية. أما الموسيقى الكلاسيكية التي اختارها كوبريك فهي موجودة خارج الحدث. إنها تبعث على البهجة. إنها تريد أن تكون سامية؛ فهي تضفي جدية وسموًا على الصور المرئية. ^[50]

في كتاب عن الهندسة المعمارية، كتب جريجوري كايكو أن ملحمة الفضاء توضح كيف أن سعينا إلى الفضاء مدفوع برغبتين متناقضتين، "الرغبة في السمو" التي تتميز بالحاجة إلى مواجهة شيء مختلف تمامًا عن أنفسنا - "شيء مقدس" - والرغبة المتضاربة في الجمال الذي يجعلنا لا نشعر بعد الآن "بالضياع في الفضاء"، ولكن في المنزل. ^[209] وبالمثل، تصف مقالة في موسوعة جرينوود للخيال العلمي والخيال ، بعنوان "إحساس بالدهشة"، كيف يخلق فيلم 2001 "إحساسًا مقدسًا بالدهشة" من خلال تصوير عالم يلهم شعورًا بالرهبة ولكن في نفس الوقت نشعر أننا نستطيع أن نفهمه. ^[210] كتب كريستوفر بالمر أن "السامي والعادي" يتعايشان في الفيلم، لأنه يعني أنه للوصول إلى الفضاء، كان على الناس تعليق "إحساس الدهشة" الذي دفعهم لاستكشافه. ^[211]

أثارت أسباب خلل عمل هال وسلوكه الخبيث اللاحق الكثير من النقاش. فقد قورن بوحش فرانكنشتاين . في رواية كلارك، تعطل هال لأنه أُمر بالكذب على طاقم ديسكفري وحجب المعلومات السرية عنهم، وهي أولوية المهمة المبرمجة بسرية على حياة الإنسان القابلة للاستهلاك، على الرغم من أنه تم تصميمه "للمعالجة الدقيقة للمعلومات دون تشويه أو إخفاء". لم يتم تناول هذا في الفيلم حتى عام 1984، 2010: عام الاتصال . كتب الناقد السينمائي روجر إيبرت أن هال، باعتباره الكمبيوتر المثالي المفترض، هو في الواقع أكثر الشخصيات إنسانية. ^[50] في مقابلة مع جوزيف جيلميس في عام 1969، قال كوبريك أن هال "كان يعاني من أزمة عاطفية حادة لأنه لم يستطع قبول دليل على قابليته للخطأ". ^[212]

تم اقتراح تفسيرات رمزية متعددة لفيلم 2001. يمكن رؤية رمزية الحياة والموت من خلال اللحظات الأخيرة من الفيلم، والتي تم تحديدها من خلال صورة "طفل النجوم"، وهو جنين في الرحم مستوحى من عمل لينارت نيلسون . ^[213] يشير طفل النجوم إلى "بداية جديدة عظيمة"، ^[213] ويتم تصويره عاريًا وغير مقيد ولكن بعينيه مفتوحتين على مصراعيهما. ^[214] يرى ليونارد إف ويت فيلم 2001 باعتباره مجازًا متعدد الطبقات، يعلق في نفس الوقت على نيتشه وهوميروس وعلاقة الإنسان بالآلة. ^{[215] يرى بوب ماكلاي، ناقد} مجلة رولينج ستون، الفيلم وكأنه سيمفونية من أربع حركات، حيث تُروى قصته "بواقعية متعمدة". ^[216]

خطط كوبريك في الأصل لتعليق صوتي يكشف أن الأقمار الصناعية التي شوهدت بعد المقدمة هي أسلحة نووية، ^[217] وأن الطفل النجمي سوف يفجر الأسلحة في نهاية الفيلم ^[218] لكنه شعر أن هذا من شأنه أن يخلق ارتباطات مع دكتور سترينجلوف وقرر عدم توضيح أنها "آلات حرب". قبل أسابيع قليلة من إصدار الفيلم، وافقت الحكومتان الأمريكية والسوفييتية على عدم وضع أي أسلحة نووية في الفضاء الخارجي . ^[219] في كتاب كتبه بمساعدة كوبريك، ذكر ألكسندر ووكر أن كوبريك قرر في النهاية أن الأسلحة النووية "ليس لها مكان على الإطلاق في التطور الموضوعي للفيلم"، كونها "رنجة حمراء تدور في مدار" من شأنها "أن تثير أسئلة غير ذات صلة تشير إلى هذا باعتباره حقيقة في القرن الحادي والعشرين". ^[217]

في معرض مناقشته لموقف كوبريك تجاه العدوانية والغرائز البشرية، لاحظ الباحث ميشيل سيمينت : "العظمة التي ألقاها القرد (الذي أصبح الآن رجلاً) في الهواء تحولت في الطرف الآخر من الحضارة، من خلال إحدى تلك القطع الناقصة المفاجئة التي تميز المخرج، إلى مركبة فضائية في طريقها إلى القمر". ^[220] وعلى النقيض من قراءة سيمينت لقطع "الطرف الآخر من الحضارة" الهادئ، يقول روائي الخيال العلمي روبرت سوير ، في الفيلم الوثائقي الكندي 2001 وما بعده ، إنه يرى الأمر بمثابة قطع من عظمة إلى منصة أسلحة نووية، موضحًا أن "ما نراه ليس مدى قفزتنا إلى الأمام، ما نراه هو أنه اليوم، "2001"، وقبل أربعة ملايين سنة على السهول الأفريقية، الأمر هو نفسه تمامًا - قوة البشرية هي قوة أسلحتها. إنها استمرارية، وليس انقطاعًا في تلك القفزة". ^[221]

2001: يعتبر فيلم أوديسة الفضاء على نطاق واسع من بين أعظم الأفلام وأكثرها تأثيرًا . ^[222] ويعتبر أحد الأعمال الفنية الرئيسية في القرن العشرين، حيث يعتبره العديد من النقاد وصناع الأفلام تحفة كوبريك. ^[223] في الثمانينيات، ^[224] قارن الناقد ديفيد دينبي كوبريك بالصخرة الضخمة من فيلم 2001: أوديسة الفضاء ، واصفًا إياه بأنه "قوة من الذكاء الخارق للطبيعة، تظهر على فترات كبيرة وسط صرخات عالية النبرة، والتي تمنح العالم ركلة عنيفة للأعلى في الدرجة التالية من سلم التطور". ^[225] بحلول بداية القرن الحادي والعشرين، أصبح فيلم 2001: أوديسة الفضاء معترفًا به كواحد من أفضل الأفلام التي تم صنعها على الإطلاق من قبل مصادر مثل معهد الفيلم البريطاني (BFI). صنفت مجلة ذا فيليج فويس الفيلم في المرتبة 11 في قائمة أفضل 250 فيلمًا في القرن في عام 1999، بناءً على استطلاع رأي النقاد. ^[226] في يناير 2002، تم تضمين الفيلم في قائمة "أفضل 100 فيلم أساسي في كل العصور" من قبل الجمعية الوطنية لنقاد السينما . ^{[227] [228] صنفت مجلة} سايت آند ساوند الفيلم في المرتبة الثانية عشرة في قائمة أعظم الأفلام على الإطلاق في عام 1982، ^[229] والعاشرة في استطلاع رأي النقاد لعام 1992 لأعظم الأفلام، ^[230] والسادسة في أفضل عشرة أفلام على الإطلاق في إصدارات استطلاعات النقاد لعام 2002، ^{[231] و} 2012 ^[232] و 2022 ؛ ^[169] كما تعادل في المركز الثاني والأول في استطلاع رأي المخرجين للمجلة لعامي 2012 ^[232] و 2022 . ^[169] تم التصويت للفيلم في المرتبة 43 على قائمة "أعظم 100 فيلم" من قبل مجلة Cahiers du cinéma الفرنسية البارزة في عام 2008. ^[233] في عام 2010، أطلقت عليه صحيفة الجارديان اسم "أفضل فيلم خيال علمي وفانتازيا على الإطلاق". ^[234] احتل الفيلم المرتبة الرابعة في قائمة بي بي سي لعام 2015 لأعظم 100 فيلم أمريكي. ^[235] في عام 1991، اعتبرته مكتبة الكونجرس الأمريكية "مهمًا ثقافيًا أو تاريخيًا أو جماليًا" وتم اختياره للحفظ في السجل الوطني للأفلام . ^{[236] في عام 2010، أطلق عليه} مجلة Moving Arts Film Journal لقب أعظم فيلم على الإطلاق . ^[237]

كان تأثير فيلم 2001 على صناع الأفلام اللاحقين كبيرًا. ناقش ستيفن سبيلبرغ وجورج لوكاس وآخرون -بما في ذلك العديد من فنيي المؤثرات الخاصة- التأثير الذي أحدثه الفيلم عليهم في فيلم قصير بعنوان الوقوف على أكتاف كوبريك: إرث 2001 ، والذي تم تضمينه في إصدار قرص DVD للفيلم عام 2007. يصفه سبيلبرغ بأنه "الانفجار الكبير" لجيله السينمائي، بينما يقول لوكاس إنه كان "ملهمًا للغاية"، ويطلق على كوبريك "صانع أفلام صانعي الأفلام". أدرجه المخرج مارتن سكورسيزي كأحد أفلامه المفضلة على الإطلاق. ^{[238] يصفه} سيدني بولاك بأنه "مبتكر"، ويقول ويليام فريدكين إن 2001 هو "جد كل هذه الأفلام". في مهرجان البندقية السينمائي لعام 2007، قال المخرج ريدلي سكوت إنه يعتقد أن 2001 هو الفيلم الذي لا يُقهر والذي قتل نوع الخيال العلمي بمعنى ما. ^[239] وعلى نحو مماثل، كتب الناقد السينمائي ميشيل سيمينت في مقاله "أوديسة ستانلي كوبريك"، "لقد ابتكر كوبريك فيلمًا جعل سينما الخيال العلمي بأكملها عتيقة الطراز بضربة واحدة". ^[240]

ينسب آخرون إلى عام 2001 الفضل في فتح سوق لأفلام مثل Close Encounters of the Third Kind و Alien و Blade Runner و Contact و Interstellar ، مما يثبت أن أفلام الخيال العلمي "الجدية" ذات الميزانية الكبيرة يمكن أن تكون ناجحة تجاريًا، وترسيخ "فيلم الخيال العلمي الضخم" كعنصر أساسي في هوليوود. ^[241] كتب ستيفن كاس، مدون مجلة العلوم Discover ، في مناقشة التأثير الكبير للفيلم على الخيال العلمي اللاحق، أن "مشاهد المركبة الفضائية البالية التي تم ضبطها على موسيقى كلاسيكية شاملة، ونغمات HAL 9000 الناعمة مثل العنكبوت والتحفة الغريبة النهائية، المونوليث، أصبحت جميعها رموزًا ثقافية دائمة في حد ذاتها". ^[242] قال ترومبول إنه عند العمل على Star Trek: The Motion Picture، صنع مشهدًا بدون حوار بسبب "شيء تعلمته حقًا مع كوبريك و 2001 : توقف عن التحدث لفترة، ودع كل شيء يتدفق". ^[243]

لم يتصور كوبريك تكملة. خوفًا من الاستغلال اللاحق وإعادة تدوير مادته في إنتاجات أخرى (كما حدث مع الدعائم من فيلم Forbidden Planet من إنتاج MGM )، أمر بتدمير جميع المجموعات والدعائم والمنمنمات ومخططات الإنتاج وطبعات المشاهد غير المستخدمة. ^[244] فقدت معظم هذه المواد، مع بعض الاستثناءات: ظهرت حقيبة ظهر بدلة فضاء عام 2001 في حلقة "Close Up" من سلسلة Gerry Anderson UFO وواحدة من عدسات العين الخاصة بـ HAL في حوزة مؤلف كتاب Hal's Legacy ، David G. Stork. ^{[219] [245] [246] [247]} في مارس 2015، تم بيع نموذج لمكوك الفضاء Aries 1B Trans-Lunar المستخدم في الفيلم في مزاد مقابل 344000 دولار في الولايات المتحدة. ^[248] في عام 2012، كتب مهندس شركة لوكهيد آدم جونسون، بالتعاون مع فريدريك آي أوردواي الثالث ، المستشار العلمي لكوبريك، كتاب 2001: العلم المفقود ، والذي تضمن لأول مرة العديد من المخططات التفصيلية للمركبة الفضائية ومجموعات الأفلام التي كان يُعتقد سابقًا أنها دمرت. كتب كلارك ثلاث روايات تكميلية: 2010: الأوديسة الثانية (1982)، و 2061: الأوديسة الثالثة (1987)، و 3001: الأوديسة النهائية (1997). كان التكملة المصورة الوحيدة، 2010: السنة التي نتواصل فيها ، والتي صدرت عام 1984، مبنية على رواية كلارك لعام 1982. لم يشارك كوبريك؛ تم إخراجه كنسخة فرعية من قبل بيتر هيامز بأسلوب أكثر تقليدية. لم يتم تكييف الروايتين الأخريين للشاشة، على الرغم من أن الممثل توم هانكس في يونيو 1999 أبدى اهتمامًا عابرًا بتكييفات محتملة. ^[249]

للاحتفال بالذكرى الخمسين لإطلاق الفيلم، افتُتح معرض يسمى "عيد بارمايسايد" في 8 أبريل 2018، في المتحف الوطني للطيران والفضاء التابع لمؤسسة سميثسونيان . يضم المعرض انعكاسًا كاملًا ومُحققًا بالحجم الكامل لغرفة الفندق الكلاسيكية الجديدة من المشهد قبل الأخير من الفيلم. ^{[250] [251]} قدم المخرج كريستوفر نولان طبعة 70 مم لعام 2001 للاحتفال بالذكرى الخمسين للفيلم في مهرجان كان السينمائي 2018 في 12 مايو. ^{[252] [253]} الطبعة الجديدة مقاس 70 مم هي إعادة إنشاء ضوئية كيميائية مصنوعة من السلبية الأصلية للكاميرا، لأول مرة منذ العرض المسرحي الأصلي للفيلم. ^{[254] [255]} علاوة على ذلك، تم افتتاح معرض بعنوان "تصور 2001: ملحمة الفضاء لستانلي كوبريك" في متحف الصور المتحركة في أستوريا، كوينز ، مدينة نيويورك في يناير 2020. ^[256]

في يوليو 2020، بيعت بدلة فضاء فضية في مزاد علني في لوس أنجلوس مقابل 370 ألف دولار، متجاوزة تقديرها الذي كان يتراوح بين 200 ألف و300 ألف دولار. تشير أربع طبقات من الطلاء إلى أنها استُخدمت في مشاهد متعددة، بما في ذلك تسلسل قاعدة كلافيوس مون. تم طلاء الخوذة باللون الأخضر في مرحلة ما، مما أدى إلى الاعتقاد بأنها ربما تم ارتداؤها أثناء المشهد الذي يفصل فيه بومان HAL 9000. ^[257]

قدم ستانلي كوبريك آرثر سي كلارك إلى كتاب جوزيف كامبل عام 1949 البطل ذو الألف وجه أثناء كتابة فيلم 2001: ملحمة الفضاء . هناك أنماط نمطية رمزية لـ " رحلة البطل " في هذا الفيلم. وصف كلارك كتاب كامبل بأنه "مثير للغاية" في مذكراته. ^[258]

تم إصدار الفيلم في أشكال عديدة:

• في عام 1980، أصدرت MGM/CBS Home Video الفيلم على VHS و Betamax . ^[259]
• في عام 1989، أصدرت Criterion Collection إصدارًا خاصًا من قرصين بتقنية LaserDisc مع مراقبة النقل بواسطة كوبريك نفسه. ^[260]
• في عام 2008، أصدرت شركة Warner Home Video الفيلم على Blu-ray. ^[261]
• في عام 2018، أعادت شركة Warner Bros. Home Entertainment إصدار الفيلم على Blu-ray و 4K HDR على Ultra HD Blu-ray ، استنادًا إلى مسح 8K للصورة السلبية الأصلية للكاميرا والصوت المعاد مزجه وإعادة صياغته في DTS-HD MA 5.1 . ^[262]

أعيد إصدار الفيلم في أعوام 1974 و1977 و1980 ^[129] و1993. ^[263] وفي عام 2001، عُرضت نسخة مرممة من الفيلم مقاس 70 ملم في مهرجان إيبرت للأفلام المنسوخة، كما أعيد إصدار الإنتاج أيضًا إلى دور سينما مختارة في أمريكا الشمالية وأوروبا وآسيا. ^{[264] [265]}

في الذكرى الخمسين للفيلم، قامت شركة وارنر براذرز بطبعات جديدة مقاس 70 ملم من عناصر الطباعة المصنوعة مباشرة من الفيلم السلبي الأصلي. ^[254] تم ذلك تحت إشراف المخرج السينمائي كريستوفر نولان ، الذي تحدث عن تأثير عام 2001 على حياته المهنية. بعد عرض في مهرجان كان السينمائي لعام 2018 قدمه نولان، تم إصدار الفيلم بشكل محدود في جميع أنحاء العالم في مسارح مختارة مجهزة بـ 70 ملم في صيف عام 2018، ^{[252] [266]} تلاه عرض لمدة أسبوع في مسارح IMAX في أمريكا الشمالية (بما في ذلك خمسة مواقع مجهزة بأجهزة عرض IMAX مقاس 70 ملم). ^[267]

في 3 ديسمبر 2018، تم الإعلان عن بث نسخة تلفزيونية عالية الدقة 8K من الفيلم في مسارح مختارة ومحطات عرض في مراكز التسوق في اليابان. ^[268]

• قائمة الأفلام التي تعتبر الأفضل
• قائمة الأفلام التي تحتوي على كسوف
• قائمة الأفلام التي تظهر فيها كائنات فضائية
• قائمة الأفلام التي تتناول محطات الفضاء
• قائمة أفلام الذكاء الاصطناعي
• قائمة الأفلام غير المكتملة أو المفقودة جزئيًا
• رحلة إلى نهاية الكون

ملاحظات إعلامية

الاستشهادات

فهرس

قراءة إضافية

• إيمي، يوجين م. ، محرر (1982). الخيال العلمي ومستقبل الفضاء – الماضي والحاضر . سلسلة تاريخ الجمعية الأمريكية للعلوم. المجلد 5. سان دييغو: يونيفيلت. رقم ISBN 0-87703-172-X.
• فرايلينج، كريستوفر (2015). ملف 2001: هاري لانج وتصميم فيلم الخيال العلمي الشهير . لندن: ريل آرت بريس. رقم ISBN 978-0-9572610-2-0.
• جونسون، آدم (2012). 2001 العلم المفقود . بيرلينجتون كندا: أوج برايم. رقم ISBN 978-1-926837-19-2.
• جونسون، آدم (2016). 2001 The Lost Science Volume 2. بيرلينجتون كندا: Apogee Prime. ISBN 978-1-926837-35-2.
• ماثييس، إرنست ؛ منديك، زافييه (2011). " 2001: ملحمة الفضاء ". 100 فيلم عبادة . لندن: بالجريف ماكميلان . ص. 6. ISBN 978-1-84457-571-8.^{[ رابط ميت دائم ]}
• أوردواي، فريدريك الأول ؛ جودوين، روبرت (2014). 2001 تراث وإرث ملحمة الفضاء . بيرلينجتون كندا: أوبجي برايم. رقم ISBN 978-1-926837-32-1.
• شولدينر، هربرت (يونيو 1968). "كيف صوروا فيلم 2001: ملحمة الفضاء". مجلة العلوم الشعبية . المجلد 192، العدد 6. شركة بونييه . ص 62-67. ISSN  0161-7370.
• Wigley, Samuel (28 March 2018). "50 years of 2001: A Space Odyssey – 5 films that impacted Kubrick's giant jump for sci-fi". bfi.org.uk . تم الاسترجاع في 14 يناير 2021 .

• 2001: مقال عن ملحمة الفضاء بقلم جيمس فيرنيير في السجل الوطني للأفلام
• 2001: مقال عن ملحمة الفضاء بقلم دانييل إيغان في كتاب تراث السينما الأمريكية: الدليل الرسمي للأفلام البارزة في السجل الوطني للأفلام، دار النشر إيه آند سي بلاك، 2010، رقم ISBN 0826429777 ، الصفحات 635-636 
• 2001: ملحمة الفضاء على موقع IMDb 
• 2001: ملحمة الفضاء على موقع Rotten Tomatoes
• 2001: ملحمة الفضاء على موقع AllMovie
• 2001: ملحمة الفضاء في قاعدة بيانات أفلام TCM
• 2001: ملحمة الفضاء في كتالوج المعهد الأمريكي للأفلام الروائية
• 2001: سيناريو ملحمة الفضاء على موقع dailyscripts.com
• 2001: ملحمة الفضاء أرشيف موارد الإنترنت
• كوبريك 2001: شرح ملحمة الفضاء
• مقال روجر إيبرت عن عام 2001 محفوظ في 7 أبريل 2013 على موقع واي باك مشين
• الأسئلة الشائعة حول فيلم Alt.Movies.Kubrick ملاحظات عديدة حول معنى فيلم 2001
• موقع كوبريك بما في ذلك العديد من الأعمال في عام 2001