صور RKO

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 20 صور
الموسوعة الحرة

شركة RKO Radio Pictures Inc.
نوع الشركةشركة فرعية
صناعةأفلام سينمائية
سلف
تأسست25 يناير 1929 ؛ منذ 95 عامًا (باسم شركة RKO Productions Inc.) ( 1929-01-25 )
مؤسسديفيد سارنوف
منقرض1959 ؛ منذ 65 عامًا ( 1959 )
قدرمذاب
المقر الرئيسي1270 شارع الأمريكتين ،
مدينة نيويورك، نيويورك
الوالد

كانت شركة RKO Radio Pictures Inc. ، المعروفة باسم RKO Pictures أو RKO ببساطة ، شركة إنتاج وتوزيع أفلام أمريكية، وواحدة من استوديوهات الأفلام "الخمسة الكبار" في العصر الذهبي لهوليوود . تأسست الشركة بعد دمج سلسلة مسارح Keith-Albee-Orpheum واستوديو Film Booking Offices of America التابع لجوزيف ب. كينيدي تحت سيطرة شركة Radio Corporation of America (RCA) في أكتوبر 1928. قام المدير التنفيذي لشركة RCA، ديفيد سارنوف ، بتصميم الاندماج لإنشاء سوق لتقنية الصوت على الفيلم الخاصة بالشركة ، RCA Photophone ، وفي أوائل عام 1929 بدأ الإنتاج تحت اسم RKO (اختصار لـ Radio-Keith-Orpheum ). بعد عامين، تم دمج شركة أخرى تابعة لكينيدي، وهي استوديو Pathé ، في العملية. بحلول منتصف الأربعينيات من القرن العشرين، كان المستثمر فلويد أودلوم يسيطر على شركة RKO .

اشتهرت شركة RKO منذ فترة طويلة بدورة المسرحيات الموسيقية التي قام ببطولتها فريد أستير وجنجر روجرز في منتصف إلى أواخر الثلاثينيات. حقق الممثلان كاثرين هيبورن ، ولاحقًا روبرت ميتشوم، أول نجاحاتهما الكبرى في الاستوديو. كان كاري جرانت ركيزة أساسية لسنوات، حيث تضمنت الاعتمادات معايير لنوع الكوميديا ​​​​المضحكة التي تم تحديد RKO بها. وقد حظي عمل وحدة الرعب منخفضة الميزانية للمنتج فال لوتون والعديد من مشاريع RKO في المجال المعروف الآن باسم فيلم نوار بإشادة النقاد والمؤرخين السينمائيين، إلى حد كبير بعد وقوع الحدث. أنتج الاستوديو اثنين من أشهر الأفلام في تاريخ السينما: كينج كونج والمنتج / المخرج / النجم أورسون ويلز Citizen Kane . كانت RKO مسؤولة أيضًا عن الإنتاج المشترك البارز مثل It's a Wonderful Life و Notorious ، ووزعت العديد من الأفلام الشهيرة لرائد الرسوم المتحركة والت ديزني والمنتج المستقل الرائد صمويل جولدوين . على الرغم من أنها لم تتمكن في كثير من الأحيان من المنافسة مالياً على عقود النجوم والمخرجين الكبار، إلا أن موظفي RKO كانوا من بين الأفضل، بما في ذلك الملحن ماكس شتاينر ، والمصور السينمائي نيكولاس موسوراكا ، والمصمم فان نيست بولجلاس .

تولى الصناعي المتمرد هوارد هيوز إدارة RKO في عام 1948. وبعد سنوات من الفوضى والانحدار تحت سيطرته، استحوذت شركة General Tire and Rubber Company على الاستوديو في عام 1955. وسرعان ما شق الاستوديو طريقًا تجاريًا جديدًا باعتباره أول استوديو كبير يبيع الجزء الأكبر من حقوق التلفزيون لمكتبته السينمائية. توقفت شركة RKO Pictures الأصلية عن الإنتاج في عام 1957 وتم حلها فعليًا بعد ذلك بعامين. في عام 1978، أطلقت شركة البث RKO General ، الوريثة المؤسسية، شركة فرعية للإنتاج، RKO Pictures Inc. ، والتي أحيت العلامة التجارية المسرحية بإصداراتها الأولى بعد ثلاث سنوات. في عام 1989، تم بيع هذه الشركة، مع أصولها المتبقية، بما في ذلك العلامات التجارية للاستوديو وحقوق إعادة إنتاج العديد من أفلام RKO الكلاسيكية، إلى مالكين جدد، أسسوا شركة مستقلة صغيرة RKO Pictures LLC . تخضع مكتبة أفلام الاستوديو الأصلي الآن لسيطرة Warner Bros. Discovery إلى حد كبير .

أصل

في أكتوبر 1927، أصدرت شركة وارنر براذرز فيلم The Jazz Singer ، وهو أول فيلم ناطق طويل. دفع نجاحه هوليوود إلى التحول من إنتاج الأفلام الصامتة إلى إنتاج الأفلام الصوتية على نطاق واسع. سيطرت شركة راديو أمريكا (RCA) على نظام متقدم للصوت البصري على الفيلم ، Photophone ، الذي طورته مؤخرًا شركة جنرال إلكتريك ، الشركة الأم لشركة RCA. كان طريقها للانضمام إلى الطفرة المتوقعة في الأفلام الصوتية يواجه عقبة كبيرة: كانت وارنر براذرز وفوكس ، استوديو الصوت الطليعي الآخر في هوليوود، متوافقين ماليًا وتكنولوجيًا مع ERPI، وهي شركة تابعة لقسم Western Electric التابع لشركة AT&T . كانت أكبر شركتين في الصناعة، باراماونت ولوز / إم جي إم ، إلى جانب فيرست ناشيونال بيكتشرز -ثالث استوديوهات "الثلاثة الكبار" الكبرى في عصر السينما الصامتة ، ولكنها كانت في انحدار ملحوظ بحلول ذلك الوقت - ويونيفرسال بيكتشرز ، على استعداد للتعاقد مع ERPI وأنظمتها Vitaphone و Movietone لتحويل الصوت أيضًا. [1]

ديفيد سارنوف (1929)، بقلم صامويل جونسون وولف، المعرض الوطني للصور

في أواخر عام 1927، بحث المدير العام لشركة RCA آنذاك ديفيد سارنوف عن عميل لشركة Photophone، فاتصل بالممول جوزيف ب. كينيدي بشأن استخدام النظام لمكاتب حجز الأفلام الأمريكية (FBO). كانت مجموعة استثمارية بقيادة كينيدي قد استحوذت على الاستوديو المتواضع الحجم والمنخفض الميزانية في العام السابق، وحوله إلى صانع ربح ثابت. أسفرت المفاوضات عن استحواذ شركة RCA على حصة كبيرة في FBO؛ ويبدو أن سارنوف كان قد تصور بالفعل خطة للاستوديو لتحقيق مكانة مركزية في صناعة الأفلام، مما يزيد من إيرادات Photophone. بعد ذلك كان تأمين سلسلة من أماكن العرض مثل تلك التي تمتلكها شركات الإنتاج الرائدة في هوليوود. بدأ كينيدي في التحقيق في إمكانية مثل هذا الشراء. [2]

في نفس الوقت، كانت دوائر مسرح كيث ألبي وأورفيوم المتحالفة، والتي بُنيت حول وسيلة الفودفيل الحية التي كانت تتلاشى آنذاك ، تسعى إلى الانتقال إلى صناعة الأفلام. في عام 1926، استحوذ العارضون على حصة 50 في المائة في الشركة القابضة لشركة Producers Distributing Corporation (PDC)، وهو استوديو أصغر من FBO ولكنه أكثر شهرة. كان المخرج الشهير سيسيل ب. دي ميل -رئيس استوديو PDC ومالك منشأة الإنتاج الخاصة به في كولفر سيتي- يستنزف موارد الشركة لإنتاجاته المجهزة جيدًا، ولم يحقق نجاحًا كبيرًا في عرض أفلامه في دور العرض الأولى ، والتي كانت مقيدة إلى حد كبير بالشركات الكبرى. في أوائل عام 1927، وعلى الرغم من أشهر من اعتراضات دي ميل الشديدة، تم التوصل إلى اتفاق لدمج PDC في Pathé ، وهو استوديو من المستوى الأدنى معروف بأفلامه الإخبارية وإنتاج الأفلام القصيرة الرخيصة . قام المصرفي الاستثماري إليشا ووكر ، الذي كانت شركته "بلير آند كو" تمتلك حصة مسيطرة في باثي، بتعيين المدير العام لشركة كيث-ألبي جون جيه موردوك كرئيس للاستوديو. في يناير 1928، تم الانتهاء من اندماج أقل توتراً، هندسه موردوك، مما أدى إلى إنشاء سلسلة مسارح كيث-ألبي-أورفيوم (KAO). مع تعثر مالية باثي، لجأ موردوك، بناءً على حث ووكر، إلى كينيدي للمساعدة في إعادة تنظيم الاستوديو ودمجه مع شركة PDC. وجد الرجلان أن لديهما مصالح مشتركة، على وجه الخصوص، إزالة إدوارد ألبي ، "قيصر الفودفيل" ورئيس موردوك الاسمي، من الصورة. كانت رؤية سارنوف لاستوديو جديد كبير تتضح - وكان لدى كل من كينيدي ووكر أفكار مماثلة. [3] [أ]

شعار راديو كيث أورفيوم، 1929

وبمساعدة من موردوك وبدعم من بلير وشركاه، تمكن كينيدي بسرعة من المناورة لربط شركتي KAO وFBO، فباع للعارض حصة كبيرة في الاستوديو الخاص به بينما اشترى كميات وفيرة من أسهم KAO. وفي غضون أشهر، نصب نفسه رئيسًا لمجلس إدارة سلسلة المسارح الجديدة. وعندما زار ألبي، الذي كان لا يزال رئيسًا لشركة KAO، مكتبه، ورد أن كينيدي سأله: "ألم تكن تعلم يا إد؟ لقد انتهيت. لقد انتهيت". غادر دي ميل مع دفعة كبيرة في أبريل، وفي وقت لاحق من العام وقع صفقة ثلاثية الأفلام مع MGM. بدأ سارنوف وكينيدي محادثات حول إنشاء شركة قابضة ممولة بأموال RCA النقدية وأوراق KAO المالية، لكن الخطط توقفت مع إحباط سارنوف من إحجام كينيدي عن دفع ثمن عمل Photophone الذي كان مستمرًا، وإن كان ببطء، في FBO وPathé. كانت محاولة كينيدي لإعادة تنظيم استوديو آخر لجأ إليه طلبًا للمساعدة، وهو استوديو فيرست ناشيونال المتحالف مع ERPI، سببًا في زيادة توتر علاقته بسارنوف وإثارة التهديد بمنع Photophone من دخول الصناعة بالكامل. ورغم انهيار صفقة كينيدي مع فيرست ناشيونال في غضون أسابيع، رأى المدير التنفيذي لشركة RCA أن الوقت قد حان للتحرك. [4]

في سبتمبر، بينما كان كينيدي مسافرًا في أوروبا، بدأ سارنوف مفاوضات مع ووكر، الذي كانت شركته الآن مستثمرة بشكل كبير في KAO، لدمج دائرة المعارض مع مكاتب حجز الأفلام تحت سيطرة RCA. بعد فترة وجيزة من عودة كينيدي في نهاية الشهر، أغلق الصفقة، ورتب لبيع أسهمه وخياراته وسنداته القابلة للتحويل في FBO وKAO بربح هائل. في 23 أكتوبر 1928، أعلنت RCA عن إنشاء شركة قابضة Radio-Keith-Orpheum Corp.، مع سارنوف كرئيس لمجلس الإدارة. أوضحت الإدارة الجديدة أن خدمات كينيدي لم تعد ضرورية وتنحى عن مجلس إدارته ومناصبه التنفيذية في الشركات المندمجة، تاركًا له الملكية المشتركة وإدارة Pathé وأصول PDC التي استوعبتها. [5] [ب] امتلكت RCA حصة الأسهم الحاكمة في RKO، بنسبة 22 في المائة (في أوائل الثلاثينيات، ارتفعت حصتها إلى 60 في المائة). [6] في 25 يناير 1929، تم الكشف عن الذراع الإنتاجي للشركة الجديدة، برئاسة نائب رئيس FBO السابق جوزيف آي شنيتزر، باسم RKO Productions Inc. [7] وبعد أسبوع، تقدمت بطلب للحصول على العلامة التجارية "Radio Pictures". [8]

استوديو العصر الذهبي

السنوات المبكرة

ريو ريتا (1929)، أول نجاح كبير لشركة RKO (التي كانت تصدر أفلامًا تحت اسم "Radio Pictures")

بينما تم إعادة تجهيز استوديو FBO الرئيسي في هوليوود للصوت، بدأ إنتاج الأفلام القصيرة في نيويورك في استوديو RKO Gramercy الذي افتتحه Sarnoff للتو. [9] بدأت شبكة راديو RCA، NBC ، في بث برنامج منوعات أسبوعي ، The RKO Hour ، والذي أصبح وسيلة ترويجية رئيسية لأفلام الاستوديو. [10] كان أول فيلمين أصدرتهما الشركة الجديدة عبارة عن مسرحيات موسيقية: تم عرض فيلم Syncopation الميلودرامي ، والذي اكتمل تصويره بالفعل قبل إعادة دمج FBO باسم RKO، لأول مرة في 29 مارس 1929. [11] ظهر فيلم Street Girl الكوميدي لأول مرة في 30 يوليو. تم الإعلان عن هذا باعتباره أول إنتاج "رسمي" لشركة RKO وأول إنتاج يتم تصويره في هوليوود. [12] [ج] كما هو الحال مع العديد من أفلام RKO المبكرة، كان المنتج هو رئيس الاستوديو ويليام ليبارون ، الذي شغل نفس المنصب في FBO. [13] تبع ذلك عدد قليل من الصور غير الغنائية، لكن أول نجاح كبير لشركة RKO كان موسيقيًا مرة أخرى. أنفق الاستوديو مبالغ طائلة على فيلم ريو ريتا الفاخر ، بما في ذلك عدد من مشاهد تكنيكولور . افتُتح الفيلم في سبتمبر وسط مراجعات إيجابية، وتم اختياره كأحد أفضل عشرة أفلام لهذا العام من قبل فيلم ديلي . [14] وينسب إليه المؤرخ السينمائي ريتشارد باريوس الفضل في بدء "العصر الأول للمسرحية الموسيقية المصورة على برودواي". [15] وبحلول نهاية العام، كانت شركة RKO تستفيد من منشأة إنتاج إضافية - تم الاستحواذ على خمسمائة فدان بالقرب من إنسينو في وادي سان فرناندو كمزرعة أفلام للديكورات الخارجية والمجموعات القائمة على نطاق واسع. [16]

مع تعامل شركة RKO Productions مع أفلام شركة RKO Productions التابعة لها، RKO Distributing Corp.، أصدر الاستوديو قائمة محدودة من اثني عشر فيلمًا في عامه الأول؛ في عام 1930، تضاعف الرقم إلى أكثر من تسعة وعشرين. [17] في شهر يوليو من ذلك العام، تمت إعادة تسمية شركة RKO Productions Inc. إلى RKO Radio Pictures Inc. [18] تم إنشاء شركة RKO Pictures Ltd. للتعامل مع التوزيع البريطاني. [19] شجع نجاح ريو ريتا ، شركة RKO على إنتاج العديد من المسرحيات الموسيقية المكلفة التي تتضمن تسلسلات تكنيكولور، من بينها ديكسيانا وهيت ذا ديك ، وكلاهما من تأليف وإخراج لوثر ريد ، مثل ريو ريتا . [20] باتباع مثال الاستوديوهات الكبرى الأخرى، خططت شركة RKO لإنشاء استعراضها الموسيقي الخاص ، راديو ريفيلز . تم الترويج له باعتباره الإنتاج الأكثر إسرافًا في الاستوديو حتى الآن، وكان من المقرر تصويره بالكامل بتقنية تكنيكولور. [21] تم التخلي عن المشروع، حيث تراجع ذوق الجمهور للمسرحيات الموسيقية مؤقتًا. من أكثر من ستين مسرحية موسيقية في هوليوود في عام 1929 وأكثر من ثمانين في العام التالي، انخفض العدد إلى أحد عشر في عام 1931. [22]

كانت نجمة ريو ريتا بيبي دانييلز ، التي انضمت إلى الاستوديو الجديد باعتبارها الاسم الأنثوي الأول بعد أن تم شراء الأشهر الأخيرة من عقدها في باراماونت، ضحية للسوق المتغيرة. كان فيلمها الموسيقي الكبير، ديكسيانا ، خاسرًا كبيرًا للمال، وفي يناير 1931 تم بيع عقدها لشركة وارنر براذرز . [23] في غضون ذلك، كانت شركة RKO في مأزق تعاقدي لا يمكنها الخروج منه: فقد التزمت بإنتاج فيلمين آخرين بنظام تكنيكولور، حتى مع ربط الجمهور بالألوان بالنوع الموسيقي الذي لم يعد مفضلًا مؤقتًا. ووفاءً بالتزاماتها، أنتجت شركة RKO فيلمين ملونين بالكامل، The Runaround و Fanny Foley Herself (كلاهما عام 1931)، لا يحتويان على تسلسلات موسيقية. لم يكن أي منهما ناجحًا. [24]

وعلى الرغم من هذه القضايا - والاقتصاد الأمريكي المتعثر - فقد انطلقت شركة RKO في موجة إنفاق، حيث اشترت مسرحًا تلو الآخر لإضافته إلى سلسلة معارضها. في أكتوبر 1930، اشترت الشركة حصة 50 في المائة في استوديو فان بيورين في نيويورك ، والذي تخصص في الرسوم المتحركة والأفلام القصيرة الحية. [25] وفي محاولة للخروج من صناعة الأفلام، رتب كينيدي لشركة RKO شراء شركة Pathé، في صفقة حمت استثمارات شركائه في السندات بينما سحقت العديد من المساهمين الصغار الذين اشتروا بأسعار مرتفعة بشكل مصطنع. (في الواقع، بدأ كينيدي، الذي باع سابقًا جميع ممتلكاته في Pathé، في إعادة شراء السندات، والتي حولها إلى مكاسب كبيرة.) تم تأمين الصفقة في 29 يناير 1931، وأصبح الاستوديو، مع لاعبيه المتعاقدين، وعمليات الأفلام الإخبارية المحترمة، واستوديو ديميل القديم في كولفر سيتي وموقعه الخلفي ، شركة RKO Pathé Pictures Inc. شبه المستقلة. [26] كان الاستحواذ، على الرغم من أنه استثمار يمكن الدفاع عنه على المدى الطويل للمرافق المادية لشركة Pathé، بمثابة نفقات كبيرة أخرى تحملتها شركة RKO الناشئة، خاصة وأن كينيدي الجشع بشكل موثوق قد أخفى المشاكل المالية الكبيرة التي واجهتها شركة Pathé، تمامًا كما فعل مع FBO وKAO. [27]

كان هناك جانب إيجابي لا يمكن إنكاره للاندماج: عندما انضمت كونستانس بينيت وآنا هاردينج وهيلين تويلفتريس من باثي إلى عائلة راديو في أوائل عام 1931، كانت جاذبات شباك التذاكر أكبر من أي شخص في قائمة RKO. [28] تجاوز جدول إنتاج الاستوديو أربعين فيلمًا في السنة، تم إصدارها تحت اسمي "Radio Pictures"، وحتى أواخر عام 1932، "RKO Pathé". [29] أصبح فيلم Cimarron (1931) الإنتاج الوحيد لشركة RKO الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم ؛ ومع ذلك، فقد كلف 1.4 مليون دولار، وخسر ما يقرب من نصف ذلك في أول إصدار له. [30] [د] كانت مديرة سيمارون ، إيرين دون ، هي النجمة الرئيسية الوحيدة للاستوديو في هذه الحقبة المبكرة قبل قانون ما قبل الكود ؛ بعد أن ظهرت لأول مرة على الشاشة بدور البطولة في الفيلم الموسيقي Leathernecking عام 1930 ، كانت تتصدر الاستوديو طوال العقد، بموجب عقود منحتها قدرًا غير عادي من القوة. [31] ومن بين الممثلين المهمين الآخرين في تلك الفترة جويل ماكريا وريكاردو كورتيز ودولوريس ديل ريو وماري أستور . ريتشارد ديكس ، المرشح لجائزة الأوسكار عن أدائه في سيمارون ، كان بمثابة بطل أفلام الدرجة الثانية الاحتياطي لشركة RKO حتى أوائل الأربعينيات، [32] بينما كان توم كين في مقدمة القائمة في اثني عشر فيلمًا غربيًا منخفض الميزانية بين عامي 1931 و1933. [33] كان فريق الكوميديا ​​​​المكون من بيرت ويلر وروبرت وولسي ، الذين غالبًا ما كانوا يتجادلون حول الساذجة دوروثي لي ، ثابتًا قابلاً للتمويل لمدة عقد تقريبًا. [34]

النجاح تحت قيادة سيلزنيك

كينج كونج (1933)، أحد أعظم أفلام هوليوود

وباستثناء استثناءات مثل سيمارون وريو ريتا ، كان يُنظر إلى منتج شركة آر كي أو على أنه متوسط ​​إلى حد كبير، لذلك في أكتوبر 1931، وظف سارنوف ديفيد أو. سيلزنيك البالغ من العمر تسعة وعشرين عامًا ليحل محل ليبارون كرئيس للإنتاج. [35] بالإضافة إلى تنفيذ تدابير صارمة لضبط التكاليف، دافع سيلزنيك عن نظام الإنتاج الوحدوي، الذي أعطى منتجي الأفلام الفردية استقلالية أكبر بكثير مما كان لديهم في ظل نظام المنتج المركزي السائد. قال سيلزنيك: "في ظل نظام الإنتاج المصنعي، فإنك تحرم المخرج من فرديته، وهذه صناعة إبداعية تضر بجودة المنتج المصنوع". [36] وتوقع أن يؤدي إنشاء الإنتاج الوحدوي أيضًا إلى توفير في التكاليف بنسبة 30-40 في المائة. [36] لإنتاج أفلام في ظل النظام الجديد، قام سيلزنيك بتجنيد أفراد من خلف الكاميرات، مثل المخرج جورج كوكور والمنتج/المخرج ميريان سي كوبر ، وأعطى المنتج باندرو إس بيرمان ، البالغ من العمر ستة وعشرين عامًا، مشاريع متزايدة الأهمية. [37] اكتشف سيلزنيك ووقع عقدًا مع ممثلة شابة سرعان ما أصبحت واحدة من نجوم الاستوديو الكبار، كاثرين هيبورن . كما تم تجنيد جون باريمور أيضًا لبعض العروض التي لا تنسى. [38]

في نوفمبر 1931، عندما تولى سيلزنيك منصبه الجديد، تم دمج شبكة توزيع Pathé المنفصلة في RKO. بعد أقل من عام من التشغيل المستقل إلى حد كبير خارج Culver City، سرعان ما تبعه قسم أفلام Pathé (بسبب عقود العرض، استمرت ميزات القسم في الظهور تحت العلامة التجارية المشتركة حتى نوفمبر التالي). أصبحت RKO Pathé الآن شركة فرعية للاستوديو لإنتاج الأفلام الإخبارية والقصيرة. [39] في يناير 1932، أطلقت مجلة Variety على كونستانس بينيت لقب واحدة من أفضل ست "نجمات ماليات" في الصناعة. [40] اعتبارًا من سبتمبر، بداية موسم المعارض في الصناعة، عرضت الإعلانات المطبوعة لميزات الشركة الاسم المنقح "RKO Radio Pictures". [41] [هـ] انتقل المقر الرئيسي للشركة في مدينة نيويورك إلى مبنى RKO الجديد ، وهو ناطحة سحاب على طراز آرت ديكو كانت واحدة من أول هياكل مركز روكفلر التي تم افتتاحها. [42] أثار برنامج هوليوود على الهواء ، وهو برنامج أنتجته شركة RKO لإذاعة NBC والذي روج لأفلام من استوديوهات متعددة، غضب العارضين المستقلين بسبب إتاحة الوصول المجاني لنجوم السينما للمستمعين - خاصة في منتصف ليلة الجمعة الرئيسية. وبحلول نهاية عام 1932، استسلمت جميع استوديوهات هوليوود باستثناء RKO لأصحاب المسارح ومنعت ظهور الممثلين المتعاقدين معهم على الراديو. سرعان ما انهار الحظر. [43]

قضى سيلزنيك خمسة عشر شهرًا فقط كرئيس إنتاج في RKO، واستقال بسبب نزاع مع رئيس الشركة الجديد ميرلين آيلزورث بشأن السيطرة الإبداعية. [44] كان أحد آخر أعماله في RKO هو الموافقة على اختبار شاشة لرجل يبلغ من العمر ثلاثة وثلاثين عامًا، أصلع، يعمل في الغناء والرقص على برودواي يُدعى فريد أستير . [45] في مذكرة، كتب سيلزنيك، "أشعر، على الرغم من أذنيه الضخمتين وخط ذقنه السيئ، أن سحره  ... هائل". [46] اعتُبرت فترة سيلزنيك في منصبها على نطاق واسع بارعة: في عام 1931، قبل وصوله، أنتج الاستوديو اثنين وأربعين فيلمًا بميزانيات إجمالية تبلغ 16 مليون دولار. في عام 1932، تحت قيادة سيلزنيك، تم إنتاج واحد وأربعين فيلمًا بميزانيات إجمالية تبلغ 10.2 مليون دولار، مع تحسن واضح في الجودة والشعبية. [47] لقد دعم العديد من النجاحات الكبرى، بما في ذلك A Bill of Divorcement (1932)، حيث أخرج كوكور أول ظهور لهيبورن، والفيلم الضخم King Kong (1933) - وهو من بنات أفكار ميريان كوبر إلى حد كبير، والذي تم إحياؤه من خلال عمل المؤثرات الخاصة المذهل لويليس أوبراين . [48] ومع ذلك، فإن التمويل المتذبذب والإفراطات التي ميزت أيام الشركة قبل سيلزنيك لم تترك RKO في حالة تسمح لها بتحمل الكساد . كانت معظم الاستوديوهات الكبرى الأخرى في ضائقة مماثلة. في يناير 1933، أُجبرت كل من RKO وباراماونت على الخضوع للحراسة القضائية ، والتي خرجت منها الأخيرة في منتصف عام 1935؛ ولم تخرج RKO حتى عام 1940. [49]

كوبر في القيادة

كان فريد أستير وجنجر روجرز ضمن القائمة السنوية لأفضل عشرة نجوم في شباك التذاكر من عام 1935 إلى عام 1937. [50] كان فيلم Top Hat (1935) هو الفيلم الثالث من بين ثمانية أفلام لشركة RKO تضم الثنائي كبطلين مشاركين.

تولى كوبر منصب رئيس الإنتاج بعد رحيل سيلزنيك وأشرف على نجاحين من بطولة هيبورن: Morning Glory (1933)، والذي فازت عنه بأول جائزة أوسكار لها ، و Little Women (1933)، وهو التعاون الثاني للمخرج كوكور مع الممثلة. [51] ومن بين الإنتاجات الداخلية للاستوديو، كان الأخير هو أكبر نجاح في شباك التذاكر في العقد. [52] سعى كوبر إلى محاذاة التكاليف والإجماليات المتوقعة بشكل أكثر إحكامًا، مما أثر على ميزانيات " المبرمجين " مثل الكوميديا ​​ويلر وولسي: تحت سيلزنيك، كلف Hold 'Em Jail و Girl Crazy (كلاهما عام 1932) ما متوسطه 470.000 دولار؛ تحت كوبر، تم تصوير Diplomaniacs (1933) مقابل 242.000 دولار فقط. [53] كانت جينجر روجرز قد قدمت بالفعل العديد من الأفلام الصغيرة لشركة RKO عندما وقع معها كوبر عقدًا لمدة سبع سنوات وألقى بها في الفيلم الموسيقي الضخم Flying Down to Rio (1933). [54] تم إقران روجرز مع فريد أستير ، في فيلمه الثاني. تم تصنيف الفيلم الرابع والخامس على التوالي، وحولهما إلى نجوم. [55] أصبح هيرميس بان ، مساعد مخرج الرقص في الفيلم، أحد مصممي الرقص الرائدين في هوليوود من خلال عمله اللاحق مع أستير. [56]

إلى جانب كولومبيا بيكتشرز ، أصبحت شركة RKO واحدة من الموطن الرئيسي للكوميديا ​​​​المضحكة . وكما يصف مؤرخ الأفلام جيمس هارفي، بالمقارنة مع منافسيهم الأكثر ثراءً، كان الاستوديوان "أكثر تقبلاً للتجربة، وأكثر تسامحًا مع الفوضى في المجموعة. كان في هذين "الشركتين" الأقل أهمية  ... أنتج جميع مخرجي الكوميديا ​​​​المضحكة البارزين تقريبًا أفلامهم المهمة - [هوارد] هوكس و [جريجوري] لا كافا و [ليو] ماكاري و [جورج] ستيفنز ". [57] أخرج ويليام أ. سيتر غير المشهور نسبيًا أول مساهمة كبيرة للاستوديو في هذا النوع، أغنى فتاة في العالم (1934). [58] كانت الدراما Of Human Bondage (1934)، من إخراج جون كرومويل ، أول نجاح كبير لبيتي ديفيس . [59] تم ترشيح أليس آدامز للمخرج ستيفنز والمخرج جون فورد The Informer لجائزة أوسكار أفضل فيلم عام 1935 - وكان تمثال أفضل مخرج الذي فاز به فورد هو الوحيد الذي تم منحه لإنتاج RKO. [60] كما حصل نجم The Informer ، فيكتور ماكلاجلين ، على جائزة الأوسكار؛ حيث ظهر في اثني عشر فيلمًا للاستوديو على مدار عقدين من الزمان. [61] منذ فترة وجيزة بعد ظهوره لأول مرة في أوائل عام 1935 حتى يوليو 1942، قامت RKO بتوزيع سلسلة الأفلام الوثائقية المبتكرة The March of Time للمخرج لويس دي روشمونت ؛ وفي ذروتها في أواخر الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات من القرن العشرين، شاهد أكثر من عشرين مليون من رواد السينما فيلمها المكون من بكرتين كل شهر في أحد عشر ألف مسرح أمريكي وأجنبي. [62]

بسبب افتقارها للموارد المالية لقادة الصناعة MGM و Paramount و Fox ، أنتجت RKO العديد من الأفلام خلال العصر التي كذبت اقتصادياتها بأسلوب رفيع في وضع آرت ديكو، ومثال على ذلك مسرحيات أستير-روجرز الموسيقية مثل The Gay Divorcee (1934)، أول ثنائي لهما كقائدين، و Top Hat (1935). [63] كان أحد الشخصيات الأكثر مسؤولية عن هذا الأسلوب هو مجند آخر من Selznick: Van Nest Polglase ، المشرف على قسم التصميم المرموق في RKO لمدة عقد تقريبًا. [64] [65] وصف مؤرخ الأفلام جيمس ناريمور  RKO بأنها "استوديو مصمم بشكل أساسي. لم يكن لديه أبدًا مجموعة من الممثلين أو الكتاب أو المخرجين المهمين، ولكن ... كان غنيًا بالفنانين وفنيي المؤثرات الخاصة. ونتيجة لذلك، احتوت أفلامها الأكثر تميزًا على عنصر قوي من الخيال - ليس خيال الرعب، الذي كان خلال الثلاثينيات من اختصاص Universal ، ولكن خيال الرائع والمغامر". [66]

كمجموعة، كانت أقسام الحرف اليدوية في الاستوديو من بين الأقوى في الصناعة. [64] [67] كان مصمم الأزياء والتر بلونكيت ، الذي عمل مع الشركة منذ نهاية عصر FBO حتى نهاية عام 1939، معروفًا بأنه أفضل مصمم خزانة ملابس في تلك الفترة في العمل. [68] كان سيدني سوندرز، رئيس قسم الطلاء المبتكر في الاستوديو، مسؤولاً عن تقدم كبير في جودة العرض الخلفي . [69] في 13 يونيو 1935، عرضت RKO أول فيلم روائي طويل تم تصويره بالكامل بتقنية Technicolor المتقدمة ثلاثية الشرائط ، بيكي شارب . تم إنتاج الفيلم بالاشتراك مع شركة Pioneer Pictures، التي أسسها كوبر - الذي غادر RKO بعد عامين من قيادة الإنتاج - وجون هاي "جوك" ويتني ، الذي جلب ابن عمه كورنيليوس فاندربيلت ويتني ؛ نجح كوبر في تشجيع عائلة ويتني على شراء حصة كبيرة من أعمال Technicolor أيضًا. [70] على الرغم من الحكم على Becky Sharp بأنها فاشلة كدراما، إلا أنها حظيت بإشادة واسعة النطاق لتألقها البصري وخبرتها الفنية. [71] كما وظفت RKO بعضًا من كبار الفنانين والحرفيين في الصناعة الذين لم يُشاهد عملهم أبدًا. منذ الأيام الأولى للاستوديو وحتى أواخر عام 1935، قام ماكس شتاينر ، الذي يعتبره العديد من المؤرخين الملحن الأكثر تأثيرًا في السنوات الأولى للسينما الصوتية، بتأليف الموسيقى لأكثر من 100 فيلم من أفلام RKO. [72] جلبت موسيقاه التصويرية لفيلم The Informer لشتاينر ترشيحه الثالث لجائزة الأوسكار وأول فوز له. [73] حقق موراي سبيفاك ، رئيس قسم المؤثرات الصوتية الخاصة في الاستوديو، تقدمًا مهمًا في استخدام تقنية إعادة التسجيل التي سمعت لأول مرة في فيلم King Kong . [74]

بريسكين و بيرمان

في أكتوبر 1935، توسع فريق الملكية، مع الممول فلويد أودلوم على رأس نقابة اشترت 50 في المائة من حصة RCA في الشركة؛ أصبح الأخوان روكفلر ، وهم أيضًا من كبار المساهمين، متورطين بشكل متزايد في العمل. [75] بينما استمرت RKO في تفويت الهدف في بناء مسيرة هيبورن المهنية، أصبح ممثلون آخرون عناوين رئيسية منتظمة للاستوديو. لعبت آن سوثرن دور البطولة في سبعة أفلام من RKO بين عامي 1935 و1937، واقترنت خمس مرات مع جين رايموند . [76] وقعت النجمتان باربرا ستانويك وكاري جرانت كل منهما على عدة أفلام. كانت كلتاهما من رواد عصر الصوت، وعملتا كعاملتين مستقلتين بموجب صفقات استوديو غير حصرية. ظهرت ستانويك في أفلام الاستوديو الكبرى منذ عام 1929 دون عقد طويل الأجل ملزم، كما حدث لاحقًا للعديد من النساء الأخريات الأعلى تصنيفًا، بما في ذلك دون وبينيت وهاردينج. [77] عندما أصبح جرانت مستقلاً بعد إنهاء عقده مع شركة باراماونت في أواخر عام 1936، كان من النادر أن يفعل رجل رائد ذلك بينما كان نجمه في صعود. [78] [و] ظهر في النهاية في أربعة عشر إصدارًا لشركة RKO بين عامي 1937 و1948. [79]

كان آخر فيلم لكاثرين هيبورن لصالح شركة RKO، Bringing Up Baby (1938)، بمثابة قنبلة. واليوم يُعَد هذا الفيلم واحدًا من أفضل أفلام الكوميديا ​​السخيفة في هوليوود . [80]

بعد فترة وجيزة من تعيين رئيس إنتاج جديد، صامويل بريسكين، في أواخر عام 1936، دخلت شركة RKO في صفقة توزيع مهمة مع رسام الرسوم المتحركة والت ديزني (أغلقت شركة فان بيورين بالتالي عمليات الرسوم المتحركة الخاصة بها). [81] لمدة عقدين تقريبًا، أصدر الاستوديو أفلام شركته الطويلة والقصيرة؛ كان فيلم سنو وايت والأقزام السبعة (1937) هو الفيلم الأكثر ربحًا في الفترة بين ميلاد أمة (1915) وذهب مع الريح (1939). [82] باستثناء عملية المسرح، في 31 ديسمبر 1936، تم دمج معظم الشركات التابعة المحلية لشركة RKO، بما في ذلك شركة RKO Distributing Corp. وبورصاتها، في شركة RKO Radio Pictures Inc. [83] بعد التحول في الإعلان المطبوع قبل بضع سنوات، تم أيضًا تغيير العلامة التجارية للشاشة على إنتاج RKO، بصرف النظر عن خط RKO Pathé من الأفلام الإخبارية والقصيرة، من "Radio Pictures" إلى "RKO Radio Pictures". [84] في فبراير 1937، استولى سيلزنيك، الذي أصبح الآن منتجًا مستقلاً رائدًا، على استوديو RKO في كولفر سيتي وفورتي آكرز ، كما كان يُعرف الاستوديو الخلفي، بموجب عقد إيجار طويل الأجل. تم تصوير فيلم ذهب مع الريح ، إنتاجه المشترك مع مترو غولدن ماير ، إلى حد كبير هناك. [85] [ز] بالإضافة إلى استوديو هوليوود المركزي، يدور إنتاج RKO الآن حول مزرعة إنسينو الخاصة بها . في حين كان ارتباط ديزني مفيدًا، كان يُنظر إلى منتج RKO على نطاق واسع على أنه يتراجع في الجودة ورحل بريسكين بحلول نهاية العام. [86] [87]

قبل باندرو بيرمان -الذي شغل المنصب في ثلاث مناسبات سابقة- منصب رئيس الإنتاج على أساس غير مؤقت. لقد ترك الوظيفة قبل بداية العقد، لكن فترة ولايته القصيرة أسفرت عن بعض الأفلام الأكثر شهرة في تاريخ الاستوديو، بما في ذلك Gunga Din ، مع جرانت وماكلاجلين؛ Love Affair ، بطولة دون وتشارلز بوير ؛ و The Hunchback of Notre Dame (جميعها عام 1939). [88] عاد تشارلز لوتون ، الذي قدم أداءً أسطوريًا الآن بدور كوازيمودو في الأخير، بشكل دوري إلى الاستوديو، حيث ترأس ستة أفلام أخرى لشركة RKO. [89] بالنسبة لمورين أوهارا ، التي ظهرت لأول مرة على الشاشة الأمريكية في الفيلم، كان أول فيلم من بين عشرة أفلام قدمتها لشركة RKO حتى عام 1952. [90] وقعت كارول لومبارد صفقات مستقلة لأدوار رئيسية في أربعة أفلام بين عامي 1939 و1941 - آخر أفلامها التي خرجت قبل وفاتها في حادث تحطم طائرة. [91] بعد المشاركة مع جينجر روجرز للمرة الثامنة في قصة فيرنون وإيرين كاسل (1939)، غادر فريد أستير الاستوديو. [92]

كان نجم أفلام الغرب من الفئة ب في الاستوديو في تلك الفترة هو جورج أوبراين ، الذي صنع ثمانية عشر فيلمًا من إنتاج شركة RKO، ستة عشر منها بين عامي 1938 و1940. نجح فيلم The Saint in New York (1938) في إطلاق سلسلة بوليسية من الفئة ب تضم شخصية سيمون تيمبلار والتي استمرت حتى عام 1943. [93] انتهت سلسلة الكوميديا ​​التي ألفها ويلر وولسي في عام 1937 عندما مرض وولسي (توفي في العام التالي). ملأت شركة RKO الفراغ بإصدار أفلام مستقلة الإنتاج مثل سلسلة دكتور كريستيان والكوميديا ​​التي ألفها لوريل وهاردي The Flying Deuces (1939). [94] سرعان ما حصل الاستوديو على نجوم الكوميديا ​​الجديدة من الفئة ب في لوبي فيليز وليون إرول : تبع فيلم The Girl from Mexico (1939) سبعة أجزاء محمومة من سلسلة Mexican Spitfire بين عامي 1940 و1943. [93] حافظت الأقسام الفنية في الاستوديو على سمعتها كقادة في الصناعة؛ اكتسبت وحدة المؤثرات الخاصة لفيرنون ووكر شهرة كبيرة لاستخدامها المتطور للطابعة البصرية والعمل غير اللامع الواقعي ، وهو الفن الذي بلغ ذروته مع فيلم Citizen Kane عام 1941. [95]

كينومشاكل شايفر

أورسون ويلز في الدور الرئيسي لفيلم Citizen Kane (1941)، والذي يُشار إليه غالبًا باعتباره أعظم فيلم على الإطلاق. [96]

حصل بان بيرمان على أول رصيد له على الشاشة في عام 1925 كمساعد مخرج يبلغ من العمر تسعة عشر عامًا في فيلم Midnight Molly على قناة FBO . [97] غادر RKO في ديسمبر 1939 بعد صدامات سياسية مع رئيس الاستوديو جورج جيه ​​شايفر ، الذي اختاره روكفلر في العام السابق وبدعم من سارنوف. [98] مع رحيل بيرمان، أصبح شايفر رئيسًا للإنتاج فعليًا، على الرغم من أن رجالًا آخرين - بمن فيهم رئيس مجلس الرقابة على الصناعة السابق ، جوزيف آي برين - شغلوا الدور اسميًا. [99] كان شايفر، الذي أعلن عن فلسفته بشعار استوديو جديد، "صور عالية الجودة بسعر ممتاز"، حريصًا على التعاقد مع منتجين مستقلين توزع RKO أفلامهم. [100] في عام 1941، حصل الاستوديو على أحد أكثر المستقلين شهرة في هوليوود عندما رتب للتعامل مع إنتاجات صمويل جولدوين . حقق أول فيلمين لجولدوين أصدرهما الاستوديو نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر: The Little Foxes ، من إخراج ويليام وايلر وبطولة بيت ديفيس، وفيلم Ball of Fire من إخراج هوارد هوكس ، وحصل كل منهما على أربعة ترشيحات لجوائز الأوسكار؛ وكان الأخير هو أكبر نجاح لباربرا ستانويك تحت راية RKO. ومع ذلك، وافق شايفر على شروط مواتية للغاية لجولدوين لدرجة أنه كان من المستحيل تقريبًا على الاستوديو جني الأموال من أفلامه. [101] أعار ديفيد أو. سيلزنيك مخرجه المتعاقد الرئيسي لفيلمين من إنتاج RKO في عام 1941: حقق فيلم السيد والسيدة سميث لألفريد هيتشكوك ، وهو آخر إصدار لكارول لومبارد في حياتها، نجاحًا متواضعًا وفيلم Suspicion نجاحًا كبيرًا، مع فوز جوان فونتين بجائزة الأوسكار . [102] [ح]

في شهر مايو، وبعد منح النجم والمخرج أورسون ويلز البالغ من العمر خمسة وعشرين عامًا السيطرة الإبداعية الكاملة على الفيلم، أصدرت شركة RKO فيلم Citizen Kane . [i] وبينما تم افتتاحه لمراجعات قوية واستمر في الإشادة به باعتباره أحد أعظم الأفلام التي تم صنعها على الإطلاق، فقد خسر أموالًا في ذلك الوقت وأثار غضب سلسلة صحف هيرست على RKO. [103] شهد العام التالي الفشل التجاري لفيلم ويلز The Magnificent Ambersons - مثل كين ، الذي نال إشادة النقاد وتجاوز الميزانية - والإحراج الباهظ لفيلمه الوثائقي الذي تم إلغاؤه It's All True . [104] تسببت إنتاجات ويلز الثلاثة مجتمعة في استنزاف 2 مليون دولار من خزائن RKO، وهي أموال طائلة لشركة أبلغت عن عجز إجمالي قدره مليون دولار في عام 1940 وربح اسمي يزيد قليلاً عن 500000 دولار في عام 1941. [ج] كانت العديد من أفلام RKO الطموحة فنياً الأخرى تموت أيضًا في شباك التذاكر وكانت تخسر آخر صفقة حصرية لها مع نجم كبير أيضًا. روجرز، بعد فوزها بجائزة الأوسكار في عام 1941 عن أدائها في فيلم Kitty Foyle في العام السابق ، تمسكت بعقد مستقل مثل عقد لومبارد أو جرانت. لم يظهر أي نجم في أفلام RKO أكثر من روجرز: ثلاثون بين عامي 1931 و 1943، ثم أفلام لمرة واحدة في عامي 1946 و 1956. [105] في 17 يونيو 1942، قدم شايفر استقالته. [106] لقد ترك استوديو ضعيفًا ومضطربًا، لكن شركة RKO كانت على وشك أن تتحسن. وبفضل طفرة شباك التذاكر في الحرب العالمية الثانية وبتوجيه من الإدارة الجديدة، حققت شركة RKO عودة قوية على مدار نصف العقد التالي. [107]

التعافي تحت قيادة كورنر

بحلول نهاية يونيو 1942، استولى فلويد أودلوم على حصة مسيطرة في الشركة من خلال شركته أطلس ، متفوقًا على روكفلر وسارنوف. تولى تشارلز كورنر ، الرئيس السابق لسلسلة مسارح RKO والمتحالف مع أودلوم، لقب رئيس الإنتاج قبل فترة من رحيل شايفر. [108] مع رحيل شايفر، يمكن لكورنر القيام بالمهمة بالفعل. أعلن كورنر عن شعار جديد للشركة، "الاستعراض بدلاً من العبقرية: صفقة جديدة في RKO"، وهو انتقاد لطموحات شايفر الفنية بشكل عام ورعايته لويلز بشكل خاص، [109] وجلب للاستوديو الاستقرار الذي كان في أمس الحاجة إليه حتى وفاته في فبراير 1946. [110] كان التغيير في ثروات RKO فوريًا تقريبًا: ارتفعت أرباح الشركة من 736241 دولارًا في عام 1942 (قسم المسرح يعوض عن عجز الاستوديو البالغ 2.34 مليون دولار) إلى 6.96 مليون دولار في العام التالي. [111] باع روكفلر أسهمهم، وفي أوائل عام 1943، استغنت RCA عن آخر ممتلكاتها في الشركة أيضًا، مما قطع علاقات ديفيد سارنوف بالاستوديو الذي كان إلى حد كبير من تصوره. [112] تم إطلاق سلسلة "مجلة إخبارية" جديدة من إنتاج RKO Pathé، This Is America ، في أكتوبر السابق لتحل محل The March of Time بعد أن حولت شركة Time Inc. توزيعها إلى Twentieth Century-Fox. [113] في يونيو 1944، تم إنشاء شركة تابعة، RKO Television Corporation، لإنتاج محتوى للوسيلة الناشئة. Talk Fast, Mister ، دراما مدتها ساعة تم تصويرها في استوديو RKO Pathé في مانهاتن وبثتها محطة WABD المملوكة لشركة DuMont Laboratories في نيويورك في 18 ديسمبر 1944، كانت أول فيلم مصنوع للتلفزيون . [114] بالتعاون مع رجل الأعمال المكسيكي Emilio Azcárraga Vidaurreta ، أنشأت RKO Estudios Churubusco في مدينة مكسيكو عام 1945. [115]

كاري جرانت وإنجريد بيرجمان في فيلم Notorious (1946). حققت شركة RKO ربحًا يزيد عن مليون دولار من الإنتاج المشترك مع شركة Vanguard Films التابعة لديفيد أو. سيلزنيك . [116]

مع تزايد أمان RKO، سعى Koerner إلى زيادة إنتاجه من الميزات ذات الميزانية الضخمة والموجهة بالنجوم. ومع ذلك، فإن النجوم الرئيسيين الوحيدين المتبقين في الاستوديو الذين لديهم أي شيء يشبه الصفقات الممتدة هم Grant، الذي تم تقاسم خدماته مع Columbia Pictures، و O'Hara، الذي تم تقاسمه مع Fox. [117] نظرًا لافتقارهم إلى نجوم داخليين، رتب Koerner وخلفاؤه تحت قيادة Odlum مع الاستوديوهات الأخرى لإقراض أكبر أسمائهم أو توقيع أحد العدد المتزايد من الفنانين المستقلين على صفقات قصيرة الأجل " الدفع أو اللعب ". وبالتالي، عرضت أفلام RKO في منتصف وأواخر الأربعينيات على Bing Crosby و Henry Fonda وآخرين كانوا خارج نطاق أسعار الاستوديو لعقود ممتدة. [118] ظهر جون واين في فيلم A Lady Takes a Chance لعام 1943 أثناء إعارته من Republic Pictures ؛ سرعان ما عمل بانتظام مع RKO، وصنع تسعة أفلام أخرى للاستوديو. [119] ظهر جاري كوبر في إصدارات RKO التي أنتجها جولدوين، وفي وقت لاحق، شركة إنترناشيونال بيكتشرز الناشئة، [120] كما لعبت كلوديت كولبير دور البطولة في عدد من الإنتاجات المشتركة لـ RKO. [121] لعبت إنغريد بيرجمان ، المعارة من سيلزنيك، دور البطولة أمام بينج كروسبي في أجراس سانت ماري (1945)، وهو إنتاج مشترك مع المخرج ليو ماكاري . حقق الفيلم الذي حقق أعلى إيرادات في شباك التذاكر في العام 3.7 مليون دولار أمريكي لشركة RKO، وهو أعلى ربح في تاريخ الشركة. [122] عاد بيرجمان في الإنتاج المشترك لفيلمي Notorious (1946) و Stromboli (1950)، وفي فيلم Joan of Arc (1948) الذي تم إنتاجه بشكل مستقل. [123] ظهر راندولف سكوت المستقل في إصدار رئيسي واحد لشركة RKO سنويًا من عام 1943 حتى عام 1948. [124]

على نحو مماثل، صنع العديد من المخرجين البارزين فيلمًا واحدًا أو أكثر لشركة RKO خلال هذه الحقبة، بما في ذلك ألفريد هيتشكوك مرة أخرى، مع Notorious ، وجان رينوار ، مع This Land Is Mine (1943)، الذي أعاد لم شمل لوتون وأوهارا، و The Woman on the Beach (1947). [125] كان لدى RKO وأورسون ويلز لم شمل بعيد المدى من خلال The Stranger (1946)، وهو إنتاج مستقل قام ببطولته بالإضافة إلى إخراجه. وصفه ويلز لاحقًا بأنه أسوأ فيلم له، لكنه كان الفيلم الوحيد الذي صنعه على الإطلاق والذي حقق ربحًا في عرضه الأول. [126] في ديسمبر 1946، أصدر الاستوديو فيلم It 's a Wonderful Life للمخرج فرانك كابرا ؛ في حين تم الاعتراف به في النهاية كواحد من أعظم أفلام العصر الذهبي لهوليوود، إلا أنه خسر في ذلك الوقت أكثر من نصف مليون دولار لشركة RKO. [127] تبع فيلم The Fugitive (1947) و Fort Apache (1948) لجون فورد ، واللذان ظهرا قبل تغيير ملكية الاستوديو مرة أخرى، فيلم She Wore a Yellow Ribbon (1949) و Wagon Master (1950)؛ كانت جميعها إنتاجات مشتركة بين RKO وArgosy، الشركة التي يديرها فورد وخريج RKO ميريان سي كوبر. [128] من بين المخرجين الذين كانوا تحت عقد طويل الأجل مع RKO في الأربعينيات من القرن الماضي، كان إدوارد دميتريك هو الأكثر شهرة ، والذي لفت الانتباه لأول مرة بفيلم أطفال هتلر (1943) المربح بشكل ملحوظ. تم تصويره بميزانية 205000 دولار، مما وضعه في الربع السفلي من إنتاجات الاستوديوهات الخمسة الكبرى، وكان أحد أكبر عشرة أفلام ناجحة في هوليوود في ذلك العام. [129] [ك] كان فيلم آخر منخفض التكلفة بموضوع الحرب من إخراج دميتريك، Behind the Rising Sun ، والذي صدر بعد بضعة أشهر، مربحًا بشكل مماثل. [52] [130]

التركيز على أفلام الدرجة الثانية

فن الفيلم بميزانية منخفضة: "مشيت مع زومبي" (1943)، من إنتاج فال لويتون وإخراج جاك تورنور .

اعتمدت شركة RKO على أفلام الدرجة الثانية لملء جدول أعمالها أكثر بكثير من غيرها من استوديوهات Big Five . على سبيل المثال، من بين الواحد والثلاثين فيلمًا التي أصدرتها شركة RKO في عام 1944، كانت ميزانية عشرة أفلام أقل من 200000 دولار، وكان اثنا عشر فيلمًا في نطاق 200000 إلى 500000 دولار، وتسعة أفلام فقط تكلف أكثر من ذلك. في المقابل، كانت ميزانية الغالبية العظمى من الأفلام التي أصدرتها الاستوديوهات الأربعة الكبرى الأخرى أكثر من نصف مليون دولار. [131] أدى التركيز على أفلام الدرجة الثانية إلى الحد من المخاطر المالية للاستوديو؛ بينما حد أيضًا من إمكانية المكافأة (بصرف النظر عن انقلابات دميتريك غير العادية)، كان لدى شركة RKO تاريخ في تحقيق أرباح أفضل من خلال منتجها العادي ومنخفض التكلفة مقارنة بأفلامها من الدرجة الأولى. [6] كما قدمت أفلام الاستوديو منخفضة الميزانية فرص تدريب للمخرجين الجدد أيضًا، ومن بينهم مارك روبسون وروبرت وايز وأنتوني مان . [132] [133] تلقى محررا الأفلام روبسون ووايز أول مهام الإخراج مع المنتج فال لويتون ، الذي ضمت وحدته المتخصصة في أفلام الرعب من الفئة ب أيضًا المخرج الأكثر خبرة جاك تورنور . إن العمل المزاجي والجوي لوحدة لويتون - والذي تمثله أفلام مثل Cat People (1942)، و I Walked with a Zombie (1943)، و The Body Snatcher (1945) - يحظى الآن بتقدير كبير. [132] [134] اختتم ريتشارد ديكس مسيرته الطويلة في RKO بإنتاج لويتون عام 1943 The Ghost Ship . [135]

تيم هولت ، الذي خلف جورج أوبراين كنجم رعاة البقر في RKO، ظهر في ستة وأربعين فيلمًا غربيًا من الدرجة الثانية وأكثر من خمسين فيلمًا إجمالاً للاستوديو، بدءًا من عام 1940. [136] في نفس العام، جلب تشيستر لوك ونوريس جوف شخصياتهما الكوميدية الشهيرة لوم وأبنر من الراديو إلى الشاشة لأول ستة إصدارات تم إنتاجها بشكل مستقل من RKO. [137] بين عامي 1943 و1946، شكل الاستوديو فريقًا من الممثلين المتعاقدين والي براون وآلان كارني لأفلام كوميدية قلدت بشكل علني عمل أبوت وكوستيلو الشهيرين للغاية ؛ لم يقترب الثنائي الثمانية لبراون وكارني من نجاح نماذجهم الأولية. [138] بدأت سلسلة المباحث فالكون في عام 1941؛ كان القديس والصقر متشابهين للغاية لدرجة أن مبتكر القديس ليزلي تشارتريس رفع دعوى قضائية ضد RKO. [139] لعب جورج ساندرز دور فالكون لأول مرة ، والذي ظهر خمس مرات في دور القديس. انسحب بعد أربعة أفلام من سلسلة فالكون وحل محله شقيقه توم كونواي . شارك كونواي في تسعة أفلام في هذا الدور قبل انتهاء السلسلة في عام 1946. لعب جوني ويسمولر دور البطولة في ستة أفلام من سلسلة طرزان لشركة آر كي أو للمنتج سول ليسر بين عامي 1943 و1948 قبل أن يحل محله ليكس باركر في خمسة أفلام أخرى. [76] أشرف المنتج هيرمان شلوم على سلسلتين من أربعة أفلام، الكوميديا ​​Great Gildersleeve (1943-1944) والفيلم النواري Dick Tracy (1945-1947). [140]

أصبح فيلم نوار ، الذي اعتمدت عليه الميزانيات المنخفضة، شيئًا من أسلوب المنزل في الاستوديو؛ في الواقع، يُنظر إلى فيلم RKO B Stranger on the Third Floor (1940) على نطاق واسع على أنه بداية الفترة الكلاسيكية للنوار. [141] المصور السينمائي ، نيكولاس موسوراكا ، الذي بدأ في FBO في عشرينيات القرن الماضي وظل مع RKO حتى عام 1954، هو شخصية محورية في خلق مظهر النوار الكلاسيكي. [142] رئيس التصميم ألبرت داجوستينو - وهو آخر طويل الأمد، خلف فان نيست بولجلاس في عام 1941 - والمدير الفني والتر كيلر، إلى جانب آخرين في القسم، مثل المديرين الفنيين كارول كلارك وجاك أوكي ومصمم الديكور داريل سيلفيرا ، يُنسب إليهم الفضل على نحو مماثل. [143] كانت قائمة اللاعبين المتعاقدين في الاستوديو في الأربعينيات مليئة برواد أفلام النوار: روبرت ميتشوم (الذي تدرج إلى مرتبة النجم الرئيسي) وروبرت رايان صنع كل منهما ما لا يقل عن عشرة أفلام نوار لصالح RKO. [144] كانت جلوريا جراهام وجين جرير ولورانس تيرني أيضًا من لاعبي الاستوديو البارزين في هذا المجال. [145] لعب المستقل جورج رافت دور البطولة في فيلمين نواريين ناجحين: جوني أنجل (1945) ونوكتورن ( 1946). [146] انضم تورنور وموسوراكا وميتشوم وجرير، إلى جانب مجموعة تصميم داجوستينو، لصنع فيلم Out of the Past (1947) ذي الميزانية المحدودة، والذي يُعتبر الآن أحد أعظم أفلام النوار على الإطلاق. [147] بدأ نيكولاس راي مسيرته الإخراجية بفيلم النوار They Live by Night (1948)، وهو الأول من بين عدد من الأفلام التي لاقت استحسانًا كبيرًا والتي صنعها لصالح RKO. [148]

لجنة الأنشطة غير الأمريكية وهوارد هيوز

كان فيلم Crossfire (1947) ناجحًا، لكن لم يقم أي استوديو أمريكي بتعيينالمخرج المدرج في القائمة السوداء إدوارد دميتريك مرة أخرى حتى قام بتسمية الأسماء للجنة الأنشطة غير الأمريكية في عام 1951. [149] لم يحصل المنتج أدريان سكوت على رصيد شاشة آخر لمدة عقدين من الزمان. توفي قبل أن يتمكن من مشاهدة الفيلم. [150]

حققت شركة RKO، وصناعة السينما ككل، أكثر أعوامها ربحية على الإطلاق في عام 1946. وكان فيلم جولدوين الذي أصدرته شركة RKO، أفضل سنوات حياتنا ، هو أنجح فيلم في هوليوود في العقد وفاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم. [151] لكن الوضع القانوني لنموذج الأعمال السائد في الصناعة كان موضع شك بشكل متزايد: حكمت المحكمة العليا الأمريكية في قضية بيجلو ضد شركة RKO بأن الشركة مسؤولة عن الأضرار بموجب قوانين مكافحة الاحتكار لرفضها السماح لدور السينما المستقلة بالوصول إلى الأفلام الأولى - وهي ممارسة شائعة بين جميع الشركات الخمس الكبرى. [152] مع وصول الأرباح إلى نقطة عالية، حقق فلويد أودلوم مكاسبه من خلال بيع حوالي 40 في المائة من أسهمه في الشركة لمجموعة من شركات الاستثمار. [153] بعد وفاة كورنر، تبادل رئيس راديو كيث أورفيوم ن. بيتر راثفون ورئيس آر كي أو راديو بيكتشرز نيد إي. ديبينيت المناصب، حيث انتقل ديبينيت إلى المكاتب الرئيسية في نيويورك وانتقل راثفون إلى هوليوود وعمل كرئيس إنتاج بينما تم البحث عن بديل دائم لكورنر. في اليوم الأول من عام 1947، تولى المنتج وكاتب السيناريو الحائز على جائزة الأوسكار دوري شاري ، الذي كان يعمل في الاستوديو على سبيل الإعارة من سيلزنيك، الدور. [154]

بدا أن شركة RKO في حالة جيدة للبناء على نجاحاتها الأخيرة، لكن العام جلب عددًا من النذير غير السار لجميع هوليوود. فرضت الحكومة البريطانية ضريبة بنسبة 75 في المائة على الأفلام المنتجة في الخارج؛ جنبًا إلى جنب مع الضرائب المصادرة وقوانين الحصص التي سنتها دول أخرى، أدى هذا إلى انخفاض حاد في الإيرادات الأجنبية. [155] بلغ طفرة الحضور بعد الحرب ذروتها قبل المتوقع وظهر التلفزيون كمنافس لاهتمام الجمهور. انخفضت الأرباح في جميع المجالات - انخفاض بنسبة 27 في المائة لاستوديوهات هوليوود من عام 1946 إلى عام 1947. [156] في يوليو، تم بيع فيلم الأخبار المميز لشركة RKO Pathé إلى شركة Warner Bros. مقابل 4 ملايين دولار. [157] كانت الظاهرة التي أطلق عليها لاحقًا اسم المكارثية تكتسب قوة، وفي أكتوبر، بدأت لجنة الأنشطة غير الأمريكية في مجلس النواب (HUAC) جلسات استماع حول الشيوعية في صناعة الأفلام. رفض اثنان من أفضل مواهب RKO، دميتريك والمنتج أدريان سكوت ، التعاون. نتيجة لذلك، تم طردهم من قبل RKO وفقًا لشروط بيان والدورف ، وهو تعهد الاستوديوهات الكبرى "بالقضاء على أي مخربين". تم إدراج سكوت وديميتريك وثمانية آخرين تحدوا أيضًا لجنة الأنشطة غير الأمريكية - التي أطلق عليها اسم هوليوود عشرة - في القائمة السوداء في جميع أنحاء الصناعة. [158] ومن عجيب المفارقات أن النجاح الرئيسي للاستوديو في ذلك العام كان كروس فاير ، وهو فيلم سكوت وديميتريك. [159] استنتج أودلوم أنه حان الوقت للخروج من صناعة الأفلام، ووضع أسهم أطلس المتبقية في RKO - حوالي 25 في المائة من الأسهم المتداولة - في السوق. [160] عن أدائها في ابنة المزارع (1947)، وهو إنتاج مشترك مع شركة فانغارد فيلمز التابعة لسلزنيك، فازت لوريتا يونج بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة في مارس التالي. كانت آخر جائزة أكاديمية كبرى لفيلم من إنتاج RKO. [161]

هوارد هيوز ، كما صوره إرنست هاملين بيكر على غلاف مجلة تايم في عددها الصادر في 19 يوليو 1948 .

في مايو 1948، أنفق قطب الطيران غريب الأطوار ومنتج الأفلام العرضي هوارد هيوز 8.8 مليون دولار للسيطرة على الشركة، متغلبًا على قطب السينما البريطاني جيه آرثر رانك في الحصول على حصة أودلوم. [162] خلال فترة هيوز، عانت شركة RKO من أسوأ سنواتها منذ أوائل الثلاثينيات، حيث تسبب أسلوب إدارته المتقلب في خسائر فادحة. استقال رئيس الإنتاج شاري على الفور تقريبًا بسبب تدخل رئيسه الجديد وسرعان ما تبعه راثفون. [163] في غضون أسابيع من توليه المنصب، طرد هيوز ثلاثة أرباع القوة العاملة؛ تم إيقاف الإنتاج فعليًا لمدة ستة أشهر حيث قام هيوز المحافظ بإلغاء أو تأجيل العديد من " صور الرسائل " التي دعمها شاري. [164] شهدت جميع الشركات الخمس الكبرى انخفاض أرباحها في عام 1948 - من فوكس، التي انخفضت بنسبة 11 في المائة، إلى لوز/إم جي إم، التي انخفضت بنسبة 62 في المائة - ولكن في آر كي أو اختفت هذه الأرباح تقريبًا: من 5.1 مليون دولار في عام 1947 إلى 0.5 مليون دولار، وهو انخفاض بنسبة 90 في المائة. [165] لم يحقق قسم الإنتاج والتوزيع في أعمال آر كي أو، الذي كان الآن في حالة ركود عميق، أي ربحًا مرة أخرى. [166]

خارج الشاشة، كان من المفترض على نطاق واسع أن اعتقال روبرت ميتشوم وإدانته بتهمة حيازة الماريجوانا - حيث قضى شهرين في السجن - يعني موتًا مهنيًا للنجم الشاب الواعد في RKO، لكن هيوز فاجأ الصناعة بإعلانه أن عقده لم يكن معرضًا للخطر. [167] ومن الأهمية بمكان أن هيوز قرر أن يتقدم على منافسيه الخمسة الكبار من خلال كونه أول من يسوي دعوى مكافحة الاحتكار التي أقامتها الحكومة الفيدرالية ضد الاستوديوهات الكبرى، والتي فازت بحكم حاسم للمحكمة العليا في قضية الولايات المتحدة ضد شركة باراماونت بيكتشرز. بموجب مرسوم الموافقة الذي وقعه، وافق هيوز على حل الشركة الأم القديمة، شركة راديو كيث أورفيوم، وتقسيم أعمال الإنتاج والتوزيع لشركة RKO وسلسلة المعارض الخاصة بها إلى شركتين منفصلتين تمامًا - شركة RKO Pictures Corp. وشركة RKO Theatres Corp. - مع الالتزام ببيع أحدهما أو الآخر على الفور. وبينما أرجأ هيوز إجراءات الطلاق حتى ديسمبر 1950 ولم يبيع أسهمه في شركة المسرح لمدة ثلاث سنوات أخرى، كان قراره بالرضوخ أحد الخطوات الحاسمة في انهيار نظام الاستوديو الكلاسيكي في هوليوود . [168]

الاضطرابات في عهد هيوز

انتعش التصوير في RKO مرة أخرى في أوائل عام 1949، ولكن من متوسط ​​حوالي ثلاثين فيلمًا سنويًا قبل استيلاء هيوز، انخفض الإنتاج إلى اثني عشر فيلمًا فقط في ذلك العام. وباعتباره مديرًا إداريًا للإنتاج، سرعان ما اشتهر هيوز بالتدخل في مسائل صناعة الأفلام الدقيقة والترويج للممثلات اللاتي يفضلهن - بما في ذلك اثنتان بموجب عقد شخصي معه، جين راسل وفيث دوميرج . [169] بينما تميز وقته في RKO بانخفاض الإنتاج ومجموعة من الإخفاقات الباهظة الثمن، استمر الاستوديو في إنتاج بعض الأفلام التي لاقت استحسانًا كبيرًا تحت إشراف رؤساء الإنتاج سيد روجيل وسام بيشوف ، على الرغم من أن كلاهما سئم من تدخل هيوز واستقال كل منهما بدوره بعد أقل من عامين. كان بيشوف آخر رجل يشغل الوظيفة تحت قيادة هيوز. [170] كانت هناك أفلام نوار من الدرجة الثانية مثل The Window (1949)، الذي حقق نجاحًا كبيرًا، [171] و The Set-Up (1949)، من إخراج روبرت وايز وبطولة روبرت رايان ، والذي فاز بجائزة النقاد في مهرجان كان السينمائي . [172] يُنظر إلى The Thing from Another World (1951)، وهو دراما خيال علمي تم إنتاجها بالاشتراك مع شركة هوارد هوكس Winchester Pictures، على أنه كلاسيكي من هذا النوع. [173] في عام 1952، أصدرت شركة RKO فيلمين من إخراج فريتز لانج ، Rancho Notorious و Clash by Night . كان الأخير مشروعًا لفريق الإنتاج الشهير جيري والد - نورمان كراسنا ، الذي أغراه هيوز من شركة وارنر براذرز بضجة كبيرة في أغسطس 1950. [174]

روبرت ميتشوم ، أكثر ممثلي شركة RKO إنتاجًا في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات، [175] شارك في بطولة فيلم ماكاو (1952) مع جين راسل ، التي كانت متعاقدة شخصيًا مع هوارد هيوز. [176] تم دمج عمل المخرج جوزيف فون ستيرنبيرج مع المشاهد التي صورها نيكولاس راي وميل فيرير . [177]

بدأت الشركة أيضًا علاقة عمل وثيقة مع إيدا لوبينو . لعبت دور البطولة في فيلمين تشويقيين مع روبرت رايان - فيلم نيكولاس راي On Dangerous Ground (1952، على الرغم من اكتمال التصوير قبل عامين) و Beware, My Lovely (1952)، وهو إنتاج مشترك بين RKO وشركة لوبينو، The Filmakers. [178] ومن الجدير بالذكر أن لوبينو كانت المخرجة الوحيدة في هوليوود خلال تلك الفترة؛ من بين الأفلام الخمسة التي صنعها The Filmakers مع RKO، أخرجت لوبينو ثلاثة، بما في ذلك فيلمها الشهير الآن The Hitch-Hiker (1953). [179] من خلال تعريض العديد من رواد السينما للسينما الآسيوية لأول مرة، وزعت RKO فيلم راشومون التاريخي لأكيرا كوروساوا في الولايات المتحدة، بعد ستة عشر شهرًا من إصداره الياباني الأصلي عام 1950. [180] صدرت الأفلام الناجحة الوحيدة التي أصدرتها شركة RKO في الخمسينيات خلال هذه الفترة، ولكن لم يكن أي منهما إنتاجًا داخليًا: تبع فيلم هانز كريستيان أندرسن (1952) لغولدوين فيلم بيتر بان (1953) لشركة ديزني. [52] [181] تم إصدار أول فيلمين قصيرين أخرجهما مصور يبلغ من العمر اثنين وعشرين عامًا من برونكس في عام 1951 بواسطة شركة RKO Pathé - يوم القتال وفيلم Flying Padre لستانلي كوبريك . [182]

في أوائل عام 1952، قاوم هيوز دعوى قضائية رفعها كاتب السيناريو بول جاريكو ، الذي كان قد وقع في الجولة الأخيرة من جلسات استماع لجنة الأنشطة غير الأمريكية؛ طرده هيوز وأزال اسمه من الاعتمادات الخاصة بفيلم حديث بعنوان قصة لاس فيجاس ، وهو فيلم ميلودراما خاسر من بطولة جين راسل. [183] ​​وأمر مالك الاستوديو بعد ذلك بمنح 100 موظف من شركة RKO "إجازة" بينما أنشأ "مكتبًا أمنيًا" للإشراف على نظام فحص أيديولوجي. وأعلن: "سنقوم بفحص الجميع بصفتهم إبداعية أو تنفيذية. لن يتم استخدام عمل المتعاطفين مع الشيوعية". [184] ومع حذف المزيد من الاعتمادات، بدأ البعض في الصناعة يتساءلون عما إذا كان مطاردة هيوز للمخربين كانت في المقام الأول بمثابة مبرر مناسب لمزيد من تقليص الإنتاج وتقليص النفقات. [185]

في سبتمبر، باع هيوز ورئيسه التنفيذي نيد ديبينيت أسهم استوديو RKO إلى نقابة مقرها شيكاغو ليس لديها خبرة في مجال صناعة الأفلام؛ استمر حكم النقابة الفوضوي حتى فبراير 1953، عندما استعاد هيوز الأسهم والسيطرة. [186] تجاوزت الخسارة الصافية للاستوديو في عام 1952 10 ملايين دولار، وتم التصوير لإنتاج داخلي واحد فقط خلال الأشهر الخمسة الأخيرة من العام. [187] أثناء الاضطرابات، أنهى صمويل جولدوين صفقة التوزيع التي استمرت أحد عشر عامًا مع RKO. هرب والد وكراسنا من عقودهما والاستوديو أيضًا. كانت الصفقة التي جلبت الفريق إلى RKO قد دعتهم إلى إنتاج ستين فيلمًا على مدار خمس سنوات؛ في أقل من نصف ذلك الوقت، نجحوا في صنع أربعة. [188] أغلقت مزرعة إنسينو بشكل دائم في عام 1953 وتم بيع العقار. [189] في نوفمبر، أوفى هيوز أخيرًا بالتزاماته بموجب مرسوم الموافقة لعام 1948، وتخلص من مسارح RKO؛ اشترى ألبرت أ. ليست حصة مسيطرة في الشركة وأعاد تسميتها إلى List Industries. [190] سرعان ما وجد هيوز نفسه هدفًا لما لا يقل عن خمس دعاوى قضائية منفصلة رفعها مساهمون أقلية في RKO، متهمين إياه بسوء التصرف في تعاملاته مع مجموعة شيكاغو ومجموعة واسعة من أعمال سوء الإدارة. قال ديك باول مازحًا: "انخفضت قائمة عقود RKO إلى ثلاثة ممثلين و127 محاميًا" . [191] خوفًا من مشاكل الاستوديو المتزايدة والصراع معه بشأن إصدار الفيلم الوثائقي عن الطبيعة القادم The Living Desert ، خرجت شركة ديزني من ترتيبها الطويل الأمد مع RKO وأنشأت شركة توزيع خاصة بها، Buena Vista . [192] كانت الالتزامات التعاقدية تعني أن آخر فيلم من إنتاج ديزني سيتم إصداره بواسطة RKO في عام 1954، واستمرت في التعامل مع أفلام ديزني القصيرة حتى عام 1956. [193]

في محاولة لمنع المأزق القانوني الوشيك، عرض هيوز في أوائل عام 1954 شراء جميع المساهمين الآخرين في RKO. [194] قبل نهاية العام، وبتكلفة 23.5 مليون دولار، اكتسب هيوز سيطرة شبه كاملة على شركة RKO Pictures Corp.، ليصبح أول مالك افتراضي وحيد لاستوديو منذ أيام هوليوود الرائدة - افتراضيًا، ولكن ليس فعليًا تمامًا. عاد فلويد أودلوم للظهور لمنع استحواذ هيوز على ملكية 95 في المائة من أسهم RKO التي يحتاجها لشطب خسائر الشركة مقابل أرباحه في أماكن أخرى. كان هيوز قد تراجع عن وعده بمنح أودلوم الخيار الأول في شراء سلسلة مسارح RKO عندما تخلص منها، وكان يدفع الثمن الآن. [195] مع وصول المفاوضات بين الاثنين إلى طريق مسدود، في يوليو 1955، استدار هيوز وباع شركة RKO Radio Pictures Inc. إلى شركة General Tire and Rubber مقابل 25 مليون دولار، تاركًا لنفسه ولأودلم هيكل شركة RKO Pictures Corp. وما أصبح الآن، وفقًا لمجلة فورتشن ، "أصولها الوحيدة  ... 18 مليون دولار نقدًا". [196] بالنسبة لهيوز، كانت هذه هي النهاية الفعلية لربع قرن من المشاركة في صناعة الأفلام. تصف المؤرخة بيتي لاسكي علاقة هيوز مع RKO بأنها "اغتصاب منهجي لمدة سبع سنوات". [197]

جنرال تاير ووفاة

من خلال السيطرة على الاستوديو، أعادت شركة جنرال تاير العلاقات الوثيقة بين شركة RKO والبث. اشترت شركة جنرال تاير شبكة يانكي ، وهي شبكة إذاعية إقليمية في نيو إنجلاند، في عام 1943. [198] في عام 1950، اشترت نظام البث دون لي الإقليمي للساحل الغربي ، [199] وبعد ذلك بعامين، اشترت خدمة بامبرجر للبث ، مالك محطات الراديو والتلفزيون WOR في مدينة نيويورك. [200] أعطى الاستحواذ الأخير لشركة جنرال تاير السيطرة الأغلبية على نظام البث المتبادل ، إحدى شبكات الراديو الرائدة في أمريكا. [201] ثم دمجت شركة جنرال تاير مصالح البث الخاصة بها في شركة تابعة جديدة، وهي جنرال تيلي راديو. [202]

رأى توماس ف. أونيل ، نجل مؤسس شركة جنرال تاير ويليام أونيل ورئيس مجموعة البث، أن محطات التلفزيون الجديدة للشركة، وجميع منافذ التلفزيون، بحاجة إلى برمجة. [203] [204] في سبتمبر 1954، أطلقت WOR-TV برنامج فيلم المليون دولار ، حيث عرضت فيلمًا واحدًا لمدة أسبوع، مرتين كل ليلة بالإضافة إلى عروض ماتينيه يومي السبت والأحد؛ أثبت هذا التنسيق نجاحًا كبيرًا وكانت المحطات غير التابعة للشبكة في جميع أنحاء البلاد حريصة على محاكاته. [205] [206] مع شراء RKO، كانت مكتبة الاستوديو تحت سيطرة أونيل وسرعان ما وضع حقوق 742 فيلمًا احتفظت RKO بحقها الواضح للبيع. فازت شركة C&C Television Corp.، وهي شركة تابعة لشركة Cantrell & Cochrane لصناعة المشروبات ، بالمزايدة في ديسمبر 1955 وسرعان ما عرضت الأفلام على المحطات المستقلة في حزمة تسمى "MovieTime USA". [203] [207] احتفظت شركة RKO Teleradio Pictures - التي أعيدت تسميتها حديثًا باسم General Teleradio، والتي تعمل تحتها شركة RKO Radio Pictures الآن كقسم تجاري - بحقوق البث للمدن التي تمتلك فيها محطات تلفزيونية. [208] [209] [l] بحلول عام 1956، تم عرض أفلام RKO الكلاسيكية على نطاق واسع على شاشات التلفزيون، غالبًا بتنسيق فيلم المليون دولار ، مما سمح للعديد من الأشخاص بمشاهدة أفلام مثل Citizen Kane و King Kong لأول مرة. أقنعت RKO التي حققت 15.2 مليون دولار من الصفقة الاستوديوهات الكبرى الأخرى بأن مكتباتها تتمتع بإمكانات ربحية - وهي نقطة تحول في الطريقة التي تدير بها هوليوود أعمالها. [203] [210]

Jet Pilot ، فيلم من إنتاج هيوز تم إطلاقه في عام 1949. انتهى التصوير في مايو 1951، ولكن لم يتم إصداره حتى عام 1957 بسبب تعديلاته التي لا تنتهي. كانت شركة RKO قد خرجت بحلول ذلك الوقت من أعمال التوزيع. تم إصدار الفيلم بواسطة شركة Universal-International . [211]

بذل الملاك الجدد لشركة RKO جهدًا أوليًا لإحياء الاستوديو، حيث قاموا بتعيين المنتج المخضرم ويليام دوزير لرئاسة الإنتاج. [212] في النصف الأول من عام 1956، كانت مرافق الإنتاج مشغولة كما كانت في نصف عقد، مع قائمة مخططة من سبعة عشر فيلمًا. [209] [213] أصدرت شركة RKO آخر فيلمين أمريكيين لفريتز لانج، While the City Sleeps و Beyond a Reasonable Doubt (كلاهما عام 1956)، لكن سنوات من سوء الإدارة دفعت العديد من المخرجين والمنتجين والنجوم بعيدًا. [214] كما كان الاستوديو مثقلًا بآخر أفلام الدرجة الثانية المتضخمة مثل Pearl of the South Pacific (1955) و The Conqueror (1956) التي سحرت هيوز. [215] في حين أن الأخير، بطولة جون واين، كان أكبر نجاح تم إنتاجه في الاستوديو خلال العقد، إلا أن هذا المستوى كان منخفضًا - فقد احتل المركز الحادي عشر فقط بين أعلى المكاسب في العام. [52] [216] خسرت الشركة أموالاً طائلة وفقًا للمعايير القياسية، حيث لم تقترب إيجاراتها في أمريكا الشمالية البالغة 4.5 مليون دولار من تغطية تكلفة إنتاجها البالغة 6 ملايين دولار، لذا دفعت هيوز ملايين الدولارات لشركة RKO Teleradio لإعادة شراء الحقوق. [52] [209] في مارس 1956، وردت أنباء عن حل شركة RKO Pathé. [217]

في 22 يناير 1957، بعد عام ونصف دون نجاح ملحوظ، أعلنت شركة RKO أنها ستغلق مكاتب التوزيع المحلية - ستتولى شركة Universal معظم الإصدارات المستقبلية - وأن جناح الإنتاج المخفض سينتقل إلى موقع Culver City. [218] في الواقع، أوقفت شركة General Tire إنتاج شركة RKO للأبد. [219] تم الاستغناء عن تبادلات التوزيع الخارجية: تم بيع شركة RKO Japan Ltd. إلى شركة Disney وBritish Commonwealth Film Corporation في يوليو 1957، وتم حل شركة RKO Radio Pictures Ltd. في المملكة المتحدة بعد عام. [220] تم بيع مرافق هوليوود وكولفر سيتي في أواخر عام 1957 مقابل 6.15 مليون دولار لشركة Desilu Productions ، المملوكة لـ Desi Arnaz و Lucille Ball ، والتي كانت لاعبة عقد RKO من عام 1935 إلى عام 1942. [221] استحوذت شركة Gulf and Western Industries على Desilu في عام 1967 واندمجت في شركة الإنتاج الأخرى التابعة لشركة G + W، المجاورة لشركة Paramount Pictures ؛ استوديو RKO Hollywood السابق، المنزل القديم لشركة FBO، هو الآن جزء من مجموعة Paramount. [222] استوديو Culver City المجدد، حيث حكم DeMille ذات يوم، مملوك الآن ويتم تشغيله كمرفق إنتاج مستقل. [223] تم هدم Forty Acres، وهو الاستوديو الخلفي في Culver City، في منتصف السبعينيات. [ 224] تم شراء List Industries، شركة RKO Theatres Corp. سابقًا، بواسطة شركة Glen Alden Corp. في عام 1959. استحوذت شركة Glen Alden على سلسلة أخرى في عام 1967، مما أدى إلى إنشاء RKO–Stanley Warner Theatres. اشترت شركة Cinerama دائرة العرض من شركة Glen Alden في عام 1971. [225]

الآن، لم تعد شركة RKO أكثر من مجرد اسم ومستفيد من سخاء شركة General Tire المشكوك فيه، وأعلنت في أوائل عام 1958 أنها ستستمر في العمل كممول مالي، وإنتاج أفلام مستقلة بشكل مشترك. ولم ينتج عن ذلك سوى أقل من نصف دزينة. [226] تم إصدار فيلم RKO الأخير، Verboten! ، وهو إنتاج مشترك مع شركة Globe Enterprises للمخرج صمويل فولر ، بشكل متقطع، بدءًا من مارس 1959، أولاً بواسطة شركة Rank ثم شركة Columbia . [227] في نفس العام، تم تجريد "Pictures" من الهوية المؤسسية؛ وتمت إعادة تسمية الشركة القابضة لعملية البث لشركة General Tire والأصول القليلة المتبقية للأفلام السينمائية إلى RKO General . [228] [م] على حد تعبير الباحث ريتشارد ب. جويل، "إن المفارقة الكبرى في وجود RKO هي أن الاستوديو اكتسب مكانة ذات أهمية دائمة في تاريخ السينما إلى حد كبير بسبب تاريخه غير المستقر بشكل غير عادي. نظرًا لأنه كان ضعيفًا بين "الكبار" في هوليوود، فقد رحب RKO بمجموعة متنوعة من المبدعين الفرديين ووفر لهم ... درجة غير عادية من الحرية للتعبير عن خصوصياتهم الفنية .... [لم يصبح الأمر متوقعًا أبدًا ولم يصبح مصنعًا أبدًا." [229] 

التجسيدات اللاحقة

بدءًا من فيلم Carbon Copy لعام 1981 ، شاركت RKO General في الإنتاج المشترك لعدد من الأفلام الروائية ومشاريع التلفزيون من خلال شركة تابعة تم إنشاؤها قبل ثلاث سنوات، وهي RKO Pictures Inc. [230] بالتعاون مع Universal Studios، أصدرت RKO خمسة أفلام على مدار السنوات الثلاث التالية. على الرغم من أن الاستوديو عمل كثيرًا مع أسماء كبيرة - بما في ذلك Burt Reynolds و Dolly Parton في The Best Little Whorehouse in Texas ، و Jack Nicholson في The Border ، و Nastassja Kinski في Cat People (جميعها عام 1982) - إلا أنه لم يحقق نجاحًا كبيرًا. جلبت إعادة الهيكلة المؤسسية RKO General تحت رعاية الشركة القابضة الجديدة GenCorp ، وبدءًا من مركبة Meryl Streep Plenty (1985)، تولت RKO Pictures المزيد من المشاريع كداعم وحيد للاستوديو. [231] في يناير 1986، وقعت شركة Paramount اتفاقية توزيع لمدة عامين مع الشركة. [232] تبع ذلك أفلام مثل فيلم الإثارة الجنسية Half Moon Street (1986) ودراما حرب فيتنام Hamburger Hill (1987)، لكن الإنتاج انتهى حيث خضعت GenCorp لإعادة تنظيم ضخمة بعد محاولة استحواذ معادية. [231] مع تفكيك RKO General لأعمال البث الخاصة بها، تم طرح RKO Pictures Inc.، جنبًا إلى جنب مع العلامات التجارية الأصلية لاستوديو RKO وحقوق إعادة الإنتاج والأصول المتبقية الأخرى، للبيع. بعد فشل عرض من فريق إدارة RKO Pictures، أبرم المديرون صفقة مع Wesray Capital Corporation -تحت سيطرة وزير الخزانة الأمريكي السابق ويليام إي. سيمون والمستثمر راي تشامبرز- لشراء RKO من خلال Entertainment Acquisition Co.، وهي كيان شراء تم إنشاؤه حديثًا. [233] اكتمل البيع في أواخر عام 1987، وربطت Wesray RKO بمتنزهات Six Flags الترفيهية الخاصة بها لتشكيل RKO / Six Flags Entertainment Inc. [234]

شركة RKO بيكتشرز ذ.م.م
نوع الشركةشركة ذات مسؤولية محدودة
صناعةأفلام سينمائية
تأسست1990 ؛ منذ 34 سنة ( 1990 )
المقر الرئيسيمكتب لوس أنجلوس:
11301 West Olympic Blvd., Suite 510, Los Angeles, CA 90064
مكتب نيويورك:
750 Lexington Ave., Suite 2200, New York, NY 10022
الأشخاص الرئيسيون
تيد هارتلي (رئيس مجلس الإدارة والرئيس التنفيذي)
ماري بيث أوكونور (نائب الرئيس)
الأقسامإنتاجات RKO المسرحية
- راديو RKO
موقع إلكترونيwww.rko.com

في عام 1989، تم بيع شركة RKO Pictures، التي لم تنتج أي أفلام أثناء وجودها تحت سيطرة Wesray، مرة أخرى. استحوذت الممثلة ووريثة Post Cereals دينا ميريل وزوجها المنتج تيد هارتلي على حصة الأغلبية ودمجا الشركة مع شركتهما Pavilion Communications. بعد فترة وجيزة باسم RKO / Pavilion، أعيد تنظيم الشركة باسم RKO Pictures LLC. [235] [236] مع إنتاج RKO الافتتاحي تحت ملكية هارتلي وميريل، False Identity (1990)، دخلت الشركة أيضًا في مجال التوزيع. في عام 1992، تعاملت مع الإنتاج المستقل المرموق Laws of Gravity ، من إخراج نيك جوميز . [237] جاء الفيلم المهم التالي لشركة RKO في عام 1998 مع Mighty Joe Young ، وهو إعادة إنتاج لفيلم RKO عام 1949 الذي كان في حد ذاته تقليدًا لسلسلة أفلام King Kong ؛ تم توزيع الإنتاج المشترك لشركة ديزني بواسطة شركة Buena Vista. [238] في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، شاركت الشركة كمنتج مشارك لأفلام تلفزيونية وأفلام ذات ميزانية متواضعة، حوالي فيلم واحد في السنة. [239] في عام 2003، أنتجت بالاشتراك نسخة مسرحية برودواي من فيلم Swing Time من إنتاج أستير-روجرز عام 1936 ، تحت عنوان Never Gonna Dance . [240]

في نفس العام، دخلت شركة RKO Pictures في معركة قانونية مع شركة Wall Street Financial Associates (WSFA). ادعى هارتلي وميريل أن مالكي شركة WSFA حثوهم بشكل احتيالي على توقيع اتفاقية استحواذ من خلال إخفاء خططهم "الساخرة والجشعة" لشراء شركة RKO، بقصد تفكيكها فقط. سعت شركة WSFA إلى الحصول على أمر قضائي أولي يمنع مالكي الأغلبية في شركة RKO من بيع حصصهم في الشركة لأي طرف ثالث. [241] تم رفض اقتراح WSFA في يوليو 2003، مما أتاح لشركة RKO التعامل مع مشترٍ محتمل آخر، وهو InternetStudios.com. في عام 2004، فشل هذا البيع المخطط له عندما انهارت شركة InternetStudios.com على ما يبدو. [242] استمرت مشاركة الشركة الضئيلة في إنتاج الأفلام الجديدة في التركيز على حقوق إعادة إنتاجها: تم إصدار فيلم Are We Done Yet؟ ، المستند إلى Mr. Blandings Builds His Dream House (1948)، في أبريل 2007 وسط مراجعات كئيبة. [243] في عام 2009، كان أداء Beyond a Reasonable Doubt ، وهو إعادة إنتاج لفيلم RKO لعام 1956 من إخراج فريتز لانج، أسوأ من الناحية النقدية، حيث حصل على تصنيف 7٪ على موقع Rotten Tomatoes . [244] قامت نسخة مسرحية من Top Hat بجولة في بريطانيا العظمى في النصف الثاني من عام 2011. [245] أحدث إنتاجات أفلام RKO المشتركة هي A Late Quartet (2012) التي لاقت استحسانًا كبيرًا وفيلم Barely Lethal الفاشل لعام 2015. [246] بعد شهرين من وفاة دينا ميريل في مايو 2017، [247] رفع المنتج المستقل كيث باترسون دعوى قضائية ضد RKO وهارتلي ونائبته ماري بيث أوكونور بسبب انهيار خطط إنشاء مسلسلات تلفزيونية متعددة بناءً على خصائص RKO، بدءًا من Citizen Kane . وفقًا لدعوى باترسون، يتحكم أوكونور في الوصول إلى هارتلي ويحتفظ بكل من وكيل الرعاية الصحية الخاص به وخيار الاستحواذ على RKO وملكيتها الفكرية بسعر مخفض للغاية بعد وفاته. [248] اعتبارًا من نوفمبر 2022، كان هارتلي، الذي كان يبلغ من العمر 98 عامًا آنذاك، لا يزال يظهر علنًا فيما يتعلق بمهنته كرسام. [249]

مكتبة

فيلم Rafter Romance (1933) الذي سبق قانون العقوبات ، هو أحد الأفلام "المفقودة" التي احتفظ بها ميريان كوبر لفترة طويلة ، وقد عُرض لأول مرة قبل أربعة أشهر من أول ثنائي لـ جينجر روجرز مع فريد أستير . أخرج النجم المشارك نورمان فوستر لاحقًا فيلم Journey into Fear (1943) وفيلم Rachel and the Stranger (1948) لشركة RKO.

تمتلك شركة RKO Pictures LLC حقوق الطبع والنشر والعلامات التجارية ومكتبة القصص الخاصة بأفلام RKO Radio Pictures Inc.، بالإضافة إلى ملكية أكثر من 500 سيناريو (مما يمنحها الحق في إنتاج أفلام معادة وتكملات وأفلام تمهيدية ) وحوالي 900 سيناريو غير منتج. [239] [250] [ن] الأفلام الفعلية وحقوق توزيعها التلفزيوني والفيديو والمسرحي في أيدي أخرى.

في عام 1971، بيعت حقوق التلفزيون الأمريكية والكندية - وبالتالي حقوق الفيديو - لمعظم مكتبة أفلام RKO في مزاد علني بعد إفلاس حامليها، TransBeacon (سليلة شركة C&C Television). تم تقسيم الحقوق المعروضة بالمزاد بين United Artists (UA) وMarian B. Inc. (MBI). في عام 1984، أنشأت MBI شركة تابعة، Marian Pictures Inc. (MBP)، والتي نقلت إليها حصتها من حقوق RKO. بعد عامين، أعادت الشركات التابعة لشركة GenCorp، RKO General وRKO Pictures، شراء الحقوق التي كانت تسيطر عليها MBP آنذاك. [251] في غضون ذلك، استحوذت MGM على United Artists. في عام 1986، اشترت Turner Broadcasting System مكتبة MGM/UA الكبيرة، بما في ذلك أفلام RKO السلبية وحقوقها، لقسمها الجديد Turner Entertainment . عندما أعلن تيرنر عن خططه لتلوين عشرة من أفلام RKO، قاومت شركة GenCorp، مدعية انتهاك حقوق النشر، مما أدى إلى رفع كلا الجانبين دعاوى قضائية. [252] خلال حلقة Wesray القصيرة لشركة RKO Pictures، استحوذت شركة Turner على العديد من حقوق التوزيع التي عادت إلى RKO عبر MBP، بالإضافة إلى كل من الحقوق المسرحية وحقوق التلفزيون التي تم حجبها في الأصل عن C&C للمدن التي تمتلك فيها RKO محطات. [253] كما سمح الملاك الجدد لشركة RKO لشركة Turner بالمضي قدمًا في تلوين المكتبة. [254] في أوائل عام 1989، أعلن تيرنر أنه لن يتم تلوين أقل من فيلم Citizen Kane التاريخي ؛ بعد مراجعة العقد الإبداعي الصارم لـ Welles مع RKO، تم التخلي عن هذه الخطة. [255] في أكتوبر 1996، تم دمج Turner في Time Warner - باسم Warner Bros. Discovery ، وهي تمتلك اليوم الجزء الأكبر من مكتبة RKO وتتحكم في توزيعها في أمريكا الشمالية. [256] في عام 2007، حصلت قناة Turner Classic Movies التابعة لشركة Warners على حقوق ستة أفلام "مفقودة" لشركة RKO والتي حصل عليها ميريان كوبر في تسوية قانونية عام 1946 مع صاحب عمله السابق ثم نقلها لاحقًا إلى أحد شركائه التجاريين كملاذ ضريبي. [257]

الأفلام التي وزعتها شركة RKO في الأصل مملوكة لشركة والت ديزني وتسيطر عليها بالكامل ، [258] كما هو الحال مع فيلم RKO المقتبس من فيلم Swiss Family Robinson لعام 1940 ، والذي اشترته شركة ديزني قبل إعادة إنتاجه عام 1960. [259] حقوق العديد من الإنتاجات المستقلة الأخرى التي وزعها الاستوديو، بالإضافة إلى بعض الإنتاجات المشتركة البارزة، في أيدٍ جديدة. معظم أفلام صامويل جولدوين مملوكة لتركته وتديرها شركة وارنر براذرز في أمريكا الشمالية وميراماكس -التي تمتلك فيها باراماونت جلوبال حاليًا حصة 49 بالمائة- دوليًا. [260] فيلم It's a Wonderful Life ، الذي أنتجته شركة Liberty Films التابعة لفرانك كابرا بالاشتراك مع شركة Liberty Films ، [261] وفيلم The Bells of St. Mary's ، الذي أنتجته شركة Rainbow Productions التابعة لليو ماكاري بالاشتراك مع شركة Leo McCarey ، [262] مملوكة الآن لشركة باراماونت جلوبال، من خلال استحواذ شركة Viacom السابقة عليها بشكل غير مباشر من خلال شركة Republic Pictures ، المعروفة سابقًا باسم National Telefilm Associates . [263] فيلم Notorious ، وهو إنتاج مشترك بين RKO و David Selznick 's Vanguard Films، مملوك الآن لشركة ديزني؛ [264] وهو مرخص حاليًا لمجموعة Criterion Collection . [265] فيلم The Stranger ، من إنتاج William Goetz 's International Pictures ، كان في المجال العام منذ عام 1973. [266] كما سُمح لثمانية عشر فيلمًا أنتجتها RKO نفسها في الفترة من 1930 إلى 1931، بما في ذلك Dixiana ، بالوقوع في المجال العام، وكذلك العديد من الإنتاجات الداخلية اللاحقة، بما في ذلك الإصدارات البارزة مثل The Animal Kingdom و Bird of Paradise و Of Human Bondage و Love Affair و The Hunchback of Notre Dame و They Knew What They Wanted . [267] في أوائل عام 1956، اشترى هيوز فيلمه المحبوب Jet Pilot و The Conqueror —إلى جانب فيلم Jane Russell، The Outlaw (1943)، الذي أنتجه بشكل مستقل وباعه إلى RKO قبل الاستحواذ على الاستوديو — من RKO Teleradio. [209] فشل هيوز في تجديد حقوق الطبع والنشر على The Outlaw ، وهو الآن في المجال العام. [268] في عام 1979، بعد ثلاث سنوات من وفاة هيوز، استحوذت يونيفرسال على حقوقالفاتح . [269]

الحقوق الأوروبية

تختلف ملكية حقوق توزيع التلفزيون والفيديو الأوروبية الرئيسية لمكتبة RKO حسب البلد: في المملكة المتحدة، أصبحت حقوق RKO، التي احتفظت بها Universal Studios لفترة طويلة ، الآن تحت سيطرة Warner Bros. [270] تم الاستحواذ على الحقوق الألمانية في عام 1969 من قبل KirchGruppe نيابة عن قسم KirchMedia التابع لها، والذي أفلست في عام 2002. اشترت شركة Beta Film التابعة لشركة EOS Entertainment العديد من حقوق KirchMedia في عام 2004، وتم توزيع المكتبة اعتبارًا من عام 2010 بواسطة Kineos، التي تم إنشاؤها قبل خمس سنوات كمشروع مشترك بين Beta Film وKirchMedia. [271] في نهاية عام 2014، استحوذت شركة Warners على الحقوق الفرنسية من الموزع القديم Éditions Montparnasse. [272] تدعي شركة Red Film في روما الحقوق في إيطاليا. [273] اعتبارًا من عام 2011، امتلكت Vértice 360 ​​الحقوق الإسبانية. [274]

الشعارات

شعار الإغلاق الكلاسيكي لـ RKO Radio Pictures

تحتوي معظم الأفلام التي أصدرتها شركة RKO Pictures بين عامي 1929 و1957 على شعار افتتاحي يعرض العلامة التجارية الشهيرة للاستوديو، وهي كرة أرضية دوارة وبرج راديو، يُلقب بـ "Transmitter". وقد استوحيت من برج يبلغ ارتفاعه 200 قدم (61 مترًا) تم بناؤه في كولورادو لمكبر كهربائي عملاق، أو ملف تسلا ، ابتكره المخترع نيكولا تيسلا . [275] لسنوات عديدة، أصدر برج RKO رمز مورس لـ "A Radio Picture" (خلال جزء كبير من الحرب العالمية الثانية، تم استبدال " V للنصر "). [276] أشار أورسون ويلز إلى Transmitter باعتباره "المفضل لديه بين الشعارات القديمة، ليس فقط لأنه كان في كثير من الأحيان فألًا موثوقًا به .... إنه يذكرنا بالاستماع". [277] استبدل شعار RKO Pathé المميز برج الراديو بالديك المميز لعلامة Pathé التجارية، الذي وقف ساكنًا بينما كان العالم يدور تحت قدميه. [278] كان شعار إغلاق RKO، وهو مثلث مقلوب يحيط بصاعقة، علامة تجارية معروفة أيضًا. [279] بدلاً من جهاز الإرسال، ظهرت العديد من أفلام ديزني وجولدوين التي أصدرها الاستوديو في الأصل بإصدارات ملونة من شعار إغلاق RKO كجزء من تسلسل العنوان الرئيسي. [280] لعقود من الزمان، كانت إعادة إصدار هذه الأفلام تتضمن شعارات ديزني / بوينا فيستا وإم جي إم /جولدوين لتحل محل شعار RKO، ولكن تم ترميم النسخ الأصلية في العديد من إصدارات DVD. [281] في التسعينيات، كلفت شركة هارتلي ميريل آر كي أو بيكتشرز بإصدار جديد بتقنية CGI لجهاز الإرسال. [239] [282]

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ إن الادعاء الوارد في مقالة نيويورك تايمز الصادرة في يناير 1928 والمقتبسة هنا بأن شركة FBO ستكون قادرة على حجز أفلامها "في ما يقرب من 700 مسرح تشكل دوائر كيث-ألبي-أورفيوم والمنازل التابعة لها في أمريكا وكندا" مضلل. أولاً، من المؤكد أن "المنازل التابعة" شكلت الغالبية العظمى من هذا الرقم. تشير مجلة تايم (1927) إلى أنه اعتبارًا من مايو 1927، كان لدى كيث-ألبي (قانونيًا شركة BF Keith Corp.) 50 مسرحًا وكان لدى أورفيوم 47 مسرحًا - ربما عدد الأماكن المملوكة بالكامل. والأهم من ذلك، وفقًا لجويل (2012): "لن يتم تحويل العديد من دور الفودفيل إلى دور عرض سينمائية. في الواقع، كان عدد سلسلة دور العرض السينمائي الأصلية لشركة KAO أقل من مائتي" (ص 14). يشير كرافتون (1997) إلى "KAO ومسارحها البالغ عددها 200" في وقت تأسيس RKO (ص 141) ويذكر أنه في عام 1930، "ارتفع عدد المسارح المملوكة بالكامل لشركة RKO إلى 180" (ص 208). وبينما لا يشير إلى أي مصادر معاصرة لتلك الأرقام، فإنه يستشهد بفيلم ديلي في وصف RKO بأنها تسيطر على 250 مسرحًا في منتصف عام 1930، بعد "شراء الاستوديوهات الكبرى" (ص 256: "Big 6 Have Less than 20% of Houses". فيلم ديلي . 9 يوليو 1930. ص 1-2 . تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2022 .) يصف شاتز (1998) "سلسلة من 161 مسرحًا لشركة RKO" في الوقت الذي أصبح فيه ديفيد أو. سيلزنيك رئيسًا للإنتاج في أكتوبر 1931 (ص 128).
    وبعد مرور ما يقرب من عقد من الزمان، يكتب شاتز (1999) أنه اعتبارًا من عام 1940، كان لدى RKO "أكثر من 100 مسرح بقليل" (ص 17). ويوضح أن "الأرقام المتعلقة بالمسارح التابعة للاستوديوهات تختلف بشكل كبير، نظرًا لعدد الدور التي تمتلك فيها الاستوديوهات حصة جزئية فقط - تصل إلى 5 في المائة في بعض الحالات" (ص 484، ملاحظة 24). ودعمًا لإحصاء شاتز لعام 1940، قدمت شركة راديو كيث أورفيوم في ذلك الشهر ملفًا للمحكمة في قضية مكافحة الاحتكار تفيد بأن الشركة وفروعها للمعارض تدير 103 مسارح، منها 43 في مدينة نيويورك. [283] يتضمن كتاب صدر عام 1944، بعنوان " السيطرة الاقتصادية على صناعة الأفلام السينمائية "، الجدول "تبلغ حيازات المسارح للشركات الكبرى تقريبًا كما يلي" - تم إدراج شركة RKO على أنها تمتلك 222 مسرحًا. [284] يشير لاسكي (1989) إلى أن مقالة في مجلة فورتشن عام 1953 أحصت دائرة RKO في عام 1948، في وقت شراء هيوز، عند "124 مسرحًا، بالإضافة إلى حصة في حوالي 75 مسرحًا آخر" (ص 205). يذكر بورتس (2015) أنه عندما وافقت شركة RKO، في أواخر عام 1948، على التخلص من مسارحها، كان لديها "109 مسارح فقط" (ص 115).
  2. ^ تنص النسخة الإلكترونية من Encyclopædia Britannica خطأً على أن شركة RKO نتجت "من اندماج شركة Radio Corporation of America، وسلسلة مسارح Keith-Albee-Orpheum، وشركة الإنتاج American Pathé". انظر "RKO Radio Pictures, Inc." (تم استرجاعها في 22 أكتوبر 2022). تزعم العديد من المصادر الأخرى نفس الادعاء الخاطئ. لاحظ أيضًا ما يلي:
    • تصف بعض المصادر بشكل غير صحيح شركة كيث-ألبي-أورفيوم بأنها اتحاد ثلاث سلاسل مسارح؛ في الواقع، يصف الاسم اتحاد سلسلتين فقط، شركة بي إف كيث (التي تعمل باسم كيث-ألبي) وشركة أورفيوم سيركيت. كان إدوارد إف. ألبي هو الرجل الأيمن لبنيامين إف. كيث . تولى إدارة الشركة بعد وفاة مؤسسها في عام 1914، وابنه أ. بول كيث ، بعد أربع سنوات. [285]
    • تزعم بعض المصادر ـ على سبيل المثال، Grand Design: Hollywood as a Modern Business Enterprise, 1930–1939 ، بقلم تينو باليو (بيركلي، لوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا، 1995)، ص. 16 ـ بشكل غير صحيح أن شركة RCA Photophone كانت "مُدمجة" أو "مُجمَّعة" مع شركتي FBO وKAO تحت مظلة شركة Radio-Keith-Orpheum القابضة. ولم يكن الأمر كذلك. [286]
    • العديد من المصادر - على سبيل المثال، باليو (1995)، ص 16 مرة أخرى - تعطي بشكل غير صحيح الاسم الكامل لـ FBO على أنه "مكتب حجز الأفلام في أمريكا"؛ الاسم الصحيح هو مكاتب حجز الأفلام في أمريكا ، والذي يمكن تأكيده من خلال فحص الشعار الرسمي الخاص بها . [287]
  3. ^ الدليل المرجعي القياسي لأفلام الاستوديو، The RKO Story ، بقلم ريتشارد ب. جويل، مع فيرنون هاربين (نيويورك: أرلينجتون هاوس/كراون، 1982)، يُستخدم كمحكم نهائي فيما إذا كانت الأفلام المحددة التي تم إنتاجها بين عامي 1929 و1957 إنتاجات فردية أو إنتاجات مشتركة أو إنتاجات مستقلة تمامًا من إنتاج RKO. سنة الإصدار الرسمية هي أيضًا وفقًا لـ The RKO Story .
  4. ^ كان هناك فيلم صوتي واحد فقط قد كلف أكثر من مليون دولار، وبالكاد: سفينة نوح (1928)، من إنتاج شركة وارنر براذرز. [288] كما تجاوزت العديد من الملاحم الصامتة هذا الرقم.
  5. ^ للحصول على مثال على تحول الإعلانات المطبوعة في الولايات المتحدة إلى علامة RKO Radio Pictures التجارية في بداية موسم المعارض 1932-1933، انظر هذا الملصق الأصلي لفيلم The Most Dangerous Game ، والذي عرض لأول مرة في 9 سبتمبر 1932. [289]
  6. ^ يتجاهل مديح كاتب سيرة جرانت جراهام ماكان، "لم يفكر أحد بمكانة [جرانت] في العمل كممثل مستقل منذ الأيام التي سبقت سيطرة نظام الاستوديو على هوليوود"، [290] امرأتين: كانت ستانويك وميريام هوبكنز قد عملتا كممثلتين مستقلتين من قبل قبل أن تصبحا من عوامل الجذب الرئيسية لشباك التذاكر أو مرشحتين لجوائز الأوسكار ( حصلت بيكي شارب ، أول ظهور مستقل لهوبكنز، على ترشيحها الأول والوحيد لجائزة الأوسكار). كما أنها تتجاهل رجلاً سلك هذا الطريق عندما كان شابًا مماثلاً ولم يكن قد بدأ بعد في تكوين "قامته": من بين النجوم الذكور الذين ما زالوا في صعود، سبق غرانت كعامل مستقل فريدريك مارش ، الذي كان أكثر رسوخًا عندما راهن على نفسه في عام 1933. [291] في يوليو 1935، حددت فارايتي أعضاء ذكور آخرين سابقين في "الطبقة المتجولة": ليزلي هوارد (أكبر من غرانت بأحد عشر عامًا)، وأدولف مينجو الذي خرج من أوج عطائه، وريتشارد بارثيلميس الذي تجاوز أوج عطائه ، والممثل الدائم والتر هيوستن ، وبطل أفلام الدرجة الثانية لي تريسي ، والممثل إدوارد إيفرت هورتون . [292] كان رونالد كولمان (أكبر من جرانت بثلاثة عشر عامًا) يعمل أيضًا لحسابه الخاص منذ عام 1934. [293] لمناقشة شروط وتطبيق معيار "عقد الخيار" في هوليوود لمعظم الثلاثينيات، والذي يربط الممثل لمدة سبع سنوات مع منح الاستوديو "الخيار" كل ستة أشهر لإنهائها (لم يكن لدى الممثل "خيار" متبادل للانسحاب)، انظر ريجيف (2018)، ص 123-127.
  7. ^ بحلول أغسطس 1940، لم يعد عقد الإيجار حصريًا - انظر "أخبار الشاشة هنا وفي هوليوود"، نيويورك تايمز ، 28 أغسطس 1940. بحلول منتصف عام 1949، غادر سيلزنيك الاستوديو بالكامل - انظر مقالتين بقلم توماس ف. برادي: "الجمهورية تصنع فيلمًا عن البيسبول"، نيويورك تايمز ، 8 أبريل 1949؛ و"هوليوود تشتري المزيد من القصص"، نيويورك تايمز ، 1 مايو 1949.
  8. ^ من الواضح أن الوصف الموجز الذي قدمه توماس شاتز لفيلم السيد والسيدة سميث باعتباره "فشلًا نقديًا وتجاريًا" غير صحيح. [294] ووفقًا للمؤرخ ليونارد ليف، " كان لفيلم السيد والسيدة سميث نهاية سعيدة: مراجعات جيدة ونجاح متواضع في شباك التذاكر". [295] ووصفته إميلي كارمان، التي فحصت دفاتر الاستوديو، بأنه "نجاح غير مشروط في شباك التذاكر، حيث بلغ إجمالي الإيرادات المحلية والأجنبية 1،311،855 دولارًا، وبالتالي حقق 582000 دولارًا في إجمالي الأرباح لشركة RKO". [296] وصفه إد سيكوف بأنه "نجاح تجاري قوي". [297] يقدم تقرير دونالد سبوتو عن إصداره مزيدًا من الدعم لهذا الموقف. [298] تم إصدار فيلم To Be or Not to Be (1942) لشركة United Artists ، والذي تصدرته لومبارد، بعد شهر من وفاتها.
  9. ^ على الرغم من أن فيلم Citizen Kane تم تنظيمه من الناحية الفنية من خلال مجموعة من ثلاثة عقود تم وضعها في الأصل عام 1939 كإنتاج مشترك بين RKO وشركة Mercury Productions Inc. التي أسسها ويلز في ذلك الوقت (وتم تصنيفه بالفعل على بطاقة عنوان باسم "A Mercury Production")، إلا أنه في النهاية كان إنتاجًا لشركة RKO: حيث قدم الاستوديو الميزانية بالكامل ومرافق الإنتاج، وتحمل جميع المخاطر المالية، واحتفظ بجميع الحقوق بمجرد أن قدم ويلز نسخته النهائية التي لا يمكن المساس بها. [255] [299]
  10. ^ خسر فيلم Citizen Kane ما بين 150,000 و160,000 دولار عند الإصدار الأصلي (كانت تكلفة الإنتاج 805,527.53 دولار على وجه التحديد)؛ وخسر فيلم The Magnificent Ambersons ما يقرب من 624,000 دولار (تكلفة الإنتاج 1.125 مليون دولار)؛ وكلف فيلم It's All True الذي لم يُعرض الاستوديو ما يقدر بنحو 1.2 مليون دولار. [300] ومن المؤكد أن عملية الاستوديو نفسها كانت خاسرة للمال أكثر مما تشير إليه الأرقام المذكورة، حيث جاءت الأرباح من قسم المسرح التابع للشركة. [301]
  11. ^ يذكر جويل (1982) أن الفيلم "حقق 3,355,000 دولار من إيجارات الأفلام" (ص 181)؛ ويشير لاسكي (1989) إلى مقال في هوليوود ريبورتر عن الفيلم، نُشر بعد سبعة أشهر من عرضه الأول، وتوقع أن "يحقق الفيلم إيرادات أعلى من 3 ملايين دولار في الولايات المتحدة وحدها" (ص 185). لم يُدرج الفيلم في ملحق شاتز (1999) لأفضل أفلام شباك التذاكر السنوية في الأربعينيات (ص 466)، استنادًا إلى حساب فارايتي لعام 1992 ، ربما بسبب تاريخ إنتاجه غير المعتاد. وبافتراض أن رقم جويل دقيق، وأن قائمة شاتز/ فارايتي دقيقة وكاملة بخلاف ذلك، فإن أطفال هتلر كان تاسع أكبر فيلم يحقق إيرادات في عام 1943، وهو إنجاز مثير للإعجاب لفيلم بميزانية من الدرجة الثانية وبطولة (تيم هولت).
  12. ^ في حين أن السجل التاريخي ليس قاطعًا بشأن ما إذا كانت شركة RKO Radio Pictures قد أعيد تنظيمها كقسم متكامل لشركة RKO Teleradio Pictures Inc. أو تم الاحتفاظ بها كشركة تابعة قانونية، فإن وزن الأدلة المتاحة يشير بوضوح إلى الخيار الأول. وفقًا لبند Television Digest الصادر في نوفمبر 1955 المذكور هنا، خططت شركة General Tire لتنظيم شركة RKO Teleradio Pictures Inc. "إلى قسمين رئيسيين - General Teleradio وRKO Radio Pictures." بالإضافة إلى ذلك، تشير إحدى وعشرون عنصرًا في كتالوج مكتبة الكونجرس لشهر يوليو - ديسمبر 1959 لمدخلات حقوق الطبع والنشر لـ "الأفلام السينمائية وشرائط الأفلام - تسجيلات التجديد" إلى "RKO Radio Pictures، قسم من شركة RKO Teleradio Pictures Inc." (صفحات 91، 92، 94-98، 100؛ ذكران مشابهان في الصفحة 95 يتبعان "RKO Radio Pictures" مع "Inc."). إدراج "RKO Radio Pictures Inc." في فهرس الأسماء في الصفحة من الواضح أن الشركة رقم 106 تنتمي إلى نفس الترتيب - "شركات الإنتاج والإصدار" الأصلية (صفحة 101) - مثل شركة "RKO Pathe Pictures Inc." والتي لم تعد بالتأكيد شركة فرعية تشغيلية بحلول هذه المرحلة.
  13. ^ تشير العديد من المصادر عبر الإنترنت إلى أن عام تأسيس RKO General هو 1958، دون دليل؛ ويدعم تأريخ أونيل لعام 1959 حقيقة عدم وجود ذكر لـ RKO General في صحيفة نيويورك تايمز أو لوس أنجلوس تايمز قبل فبراير 1960. وبعد إشارات غير رسمية على ما يبدو تعود إلى سنوات مضت إلى "RKO–General Teleradio" أو "RKO General Teleradio"، يظهر أول ذكر قاطع لـ "RKO General" في مجلة Variety في طبعة 24 أغسطس 1960. [302] يؤكد معروض المدعي لعام 1961 المرفوع في دعوى قضائية C&C ضد RKO General (بينما يخطئ على ما يبدو في الإشارة إلى أن General Teleradio تم دمجها في RKO Radio Pictures بدلاً من العكس) أنه "في أو حوالي شهر أكتوبر 1959، غيرت RKO Teleradio Pictures, Inc. اسمها إلى RKO General, Inc." [303]
  14. ^ شركة RKO Pictures LLC، على الرغم من أنها تمتلك حقوق الطبع والنشر للفيلم الأصلي وتكملة عام 1933 ، إلا أنها لا تتحكم في إعادة الإنتاج أو الحقوق الإضافية الأخرى لما سيكون من أكثر ممتلكاتها قيمة على الإطلاق: فيلم King Kong . بعض عناصر المفهوم موجودة في المجال العام، بينما يتم التحكم في بعضها بواسطة شركة Merian Cooper وشركة Universal Pictures، من بين آخرين. [304]

مراجع

  1. ^ جويل (1982)، ص 9؛ لاسكي (1989)، ص 22-24؛ جومري (1985)، ص 63-65؛ كرافتون (1997)، ص 68، 129-131، 140؛ فينلر (2003)، ص 31، 230.
  2. ^ جودوين (1987)، ص 348، 375؛ جويل (1982)، ص 9؛ لاسكي (1989)، ص 24-25؛ جومري (1985)، ص 65؛ كرافتون (1997)، ص 136، 138؛ ناسو (2012)، ص 111-112.
  3. ^ جودوين (1987)، ص 375-76؛ جويل (1982)، ص 9؛ لاسكي (1989)، ص 25-26؛ جومري (1985)، ص 65؛ كرافتون (1997)، ص 135-139؛ بيوتشامب (2009)، ص 141-145، 147-152، 155-157، 169-174؛ إيمان (2010)، ص 211-212، 219-220، 223-227، 238-241؛ ناسو (2012)، ص 112-113، 115-116؛ إريكسون (2020)، ص 12. "سينيميرجر". تايم . 2 مايو 1927 . تم الاسترجاع في 5 نوفمبر 2022 . "مساهمو شركة Pathe يصدقون على التوسع: الموافقة على صفقة PDC-KA-Orpheum؛ الكشف عن التشكيلة". فيلم ديلي . 13 مايو 1927. ص 1، 7. تم الاسترجاع في 7 يوليو 2023 ."دمج 700 مسرح في دائرة الفودفيل؛ كيث ألبي وأورفيوم أصبحا الآن الأكبر في البلاد - توقيع الأوراق النهائية"، نيويورك تايمز ، 27 يناير 1928.
  4. ^ جودوين (1987)، ص 375-379؛ جويل (1982)، ص 9-10؛ لاسكي (1989)، ص 26-29؛ كرافتون (1997)، ص 138-141، 193، 195؛ بيوتشامب (2009)، ص 169-174، 192-211؛ إيمان (2010)، ص 254-255؛ ناسو (2012)، ص 116-117، 120-129؛ إريكسون (2020)، ص 12-14. يقدم جودوين وأيمان وجهات نظر مختلفة على نطاق واسع بشأن صفقات كينيدي-ديميل.
  5. ^ جودوين (1987)، ص 379-380؛ جويل (1982)، ص 10؛ لاسكي (1989)، ص 33-34؛ جومري (1985)، ص 65-66؛ كرافتون (1997)، ص 141-142؛ بيوتشامب (2009)، ص 142، 169-171، 211-214، 218-224، 230-231؛ ناسو (2012)، ص 112، 129-131؛ إريكسون (2020)، ص 12-14. فيشر، بيتر (27 أكتوبر 1928). "إبرام صفقة راديو-كيث-إف بي أو مع سارنوف كرئيس لمجلس الإدارة". إكسبيترز هيرالد وموفينج بيكتشر وورلد . ص 21 . تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2022 .
  6. ^ ab Crafton (1997)، ص 210.
  7. ^ جويل (2012)، ص 20، 18، 25.
  8. ^ "معلومات العلامة التجارية Radio Pictures". Trademarkia . تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 .
  9. ^ Jewell (2012)، ص. 22؛ Koszarski (2008)، ص. 164-169؛ "250,000 دولار لبرنامج البناء في استوديو RKO". Film Daily . 23 يناير 1929. ص. 6. تم الاسترجاع في 5 ديسمبر 2015 .
  10. ^ كوروار (2013)، ص 257؛ تيراس (1999)، ص 285.
  11. ^ كوزارسكي (2008)، الصفحات من 169 إلى 71؛ باريوس (1995)، الصفحات من 86 إلى 88، 209.
  12. ^ جويل (1982)، ص 20؛ لاسكي (1989)، ص 46-47؛ باريوس (1995)، ص 209، 226.
  13. ^ جويل (2012)، ص 12، 18-19، 21-25؛ لاسكي (1989)، ص 15، 45-46، 51-55.
  14. ^ لاسكي (1989)، الصفحات من 42 إلى 47؛ باريوس (1995)، الصفحات من 225 إلى 29.
  15. ^ باريوس (1995)، ص 225.
  16. ^ جويل (2012)، ص 22.
  17. ^ جويل (1982)، ص 20، 24.
  18. ^ موديز (1935)، ص 2152.
  19. ^ جويل (1982)، ص 298.
  20. ^ باريوس (1995)، ص. 127؛ لاسكي (1989)، ص. 52.
  21. ^ برادلي (1996)، ص 260؛ "R.-K.-O. Signs More Noted Names"، لوس أنجلوس تايمز ، 20 يونيو 1929؛ "استوديوهات تخطط لبرامج ضخمة"، لوس أنجلوس تايمز ، 21 يوليو 1929.
  22. ^ برادلي (1996)، ص 279.
  23. ^ جويل (2012)، ص 24، 28، 36، 38؛ جويل (1982)، ص 29؛ لاسكي (1989)، ص 44-47، 52.
  24. ^ Jewell (1982)، ص 38، 41. للاطلاع على عقود تكنيكولور خلال هذه الحقبة، انظر Kalmus, Herbert (28 أكتوبر 1938). "مغامرات تكنيكولور في سينما لاند". متحف الشاشة العريضة . تم الاسترجاع في 3 مايو 2010 .
  25. ^ كرافتون (1997)، ص 207-8، 210؛ باريير (2003)، ص 169.
  26. ^ Beauchamp (2009)، ص 229-230، 310-23؛ Nasaw (2012)، ص 158-161؛ Goodwin (1987)، ص 422-424؛ Jewell (2012)، ص 30-32؛ Lasky (1989)، ص 58-59؛ Crafton (1997)، ص 208، 210؛ Ward (2016)، ص 141-145، 147-148. لمزيد من التفاصيل، راجع المرفقين الأول والثاني الملحقين بإفادة ويليام مالارد، المحكمة العليا في نيويورك، قسم الاستئناف - الدائرة الأولى، شركة مسرح تورينو ضد بورصة باثي، وشركة راديو كيث أورفيوم، وشركة توزيع آر كي أو باثي ، أوراق الاستئناف من الأمر، 29 مايو 1931.
  27. ^ Beauchamp (2009)، ص 232، 311، 315؛ Goodwin (1987)، ص 422؛ Jewell (2012)، ص 30-32؛ Lasky (1989)، ص 58؛ Ward (2016)، ص 146-148.
  28. ^ لاسكي (1989)، ص 58، 74؛ جويل (2012)، ص 31؛ كرافتون (1997)، ص 195؛ وارد (2016)، ص 138، 148.
  29. ^ شاتز (1998)، ص 131؛ جويل (1982)، ص 54؛ وارد (2016)، ص 149.
  30. ^ كرافتون (1997)، ص. 552؛ لاسكي (1989)، ص. 55.
  31. ^ جويل (1982)، ص 30؛ كارمان (2012)، ص 17؛ كارمان (2016)، ص 48-49، 151، 153-154.
  32. ^ فينلر (2003)، ص 221 ، 223.
  33. ^ فينلر (2003)، ص 214؛ جويل (1982)، ص 40، 42، 44، 47، 49-51، 54، 56، 58، 62، 64.
  34. ^ فينلر (2003)، ص 214.
  35. ^ لاسكي (1989)، ص 67-70.
  36. ^ ab Bordwell et al. (1985)، ص 321.
  37. ^ لاسكي (1989)، ص 74-76؛ جويل (1982)، ص 17.
  38. ^ لاسكي (1989)، الصفحات من 77 إلى 80، 93.
  39. ^ جويل (2012)، ص 32، 35، 43، 56؛ وارد (2016)، ص 146-150؛ جويل (1982)، ص 32، 44، 54.
  40. ^ "أفضل ستة نجوم من حيث المال". مجلة فارايتي . 5 يناير 1932. ص 1. تم الاسترجاع في 28 نوفمبر 2022 .في الواقع، تضمنت القائمة سبعة أسماء، مع تعادل مارلين ديتريش وجريتا جاربو بطريقة ما في القائمة الأبجدية.
  41. ^ كتاب صور راديو RKO، 1932–1933 (1932). نيويورك: صور راديو RKO.
  42. ^ كروسلر (2002)، ص 219.
  43. ^ كوروار (2013)، ص 257؛ هيلمز (1990)، ص 57-60.
  44. ^ شاتز (1998)، الصفحات من 131 إلى 33؛ لاسكي (1989)، ص 81-82.
  45. ^ شاتز (1998)، ص. 133؛ لاسكي (1989)، ص. 83.
  46. ^ مولر (1986)، ص 7.
  47. ^ شاتز (1998)، ص 131.
  48. ^ لاسكي (1989)، ص 78-79، 93-95؛ جويل (1982)، ص 52، 60.
  49. ^ لاسكي (1989)، ص 81-82؛ جومري (2005)، الفصل. باراماونت، الفصل. آر كي أو وديزني.
  50. ^ فينلر (2003)، ص 221.
  51. ^ لاسكي (1989)، ص 100-101.
  52. ^ اي بي سي دي فينلر (2003)، ص. 219.
  53. ^ لاسكي (1989)، ص 98؛ جويل (1982)، ص 62.
  54. ^ لاسكي (1989)، ص 98-99.
  55. ^ جويل (1982)، ص 69.
  56. ^ لاسكي (1989)، ص. 112؛ ^ فينلر (2003)، ص. 229.
  57. ^ هارفي (1998)، ص 290.
  58. ^ انظر على سبيل المثال، دي باتيستا (2001)، ص. 90.
  59. ^ لاسكي (1989)، ص 109-10.
  60. ^ فينلر (2003)، ص 224.
  61. ^ جويل (1982)، ص 71، 84، 103، 126، 128، 134، 168، 172، 196، 228، 241، 283.
  62. ^ Setliff, Jonathan Stuart (2007). مسيرة الزمن والقرن الأمريكي (PDF) (أطروحة دكتوراه). جامعة ماريلاند. ص 78-81، 88-89 . تم الاسترجاع في 18 مارس 2023 .Slide (1998)، ص. 122؛ Koszarski (2008)، ص. 351-355؛ Fielding, Raymond (Summer 1957). "الزمن يمضي: ملاحظات حول مرور "مسيرة الزمن"". مجلة فصلية للسينما والراديو والتلفزيون . 11 (4): 357. doi :10.2307/1209995. JSTOR  120995. ( التسجيل مطلوب )
  63. ^ جويل (1982)، ص 77، 88؛ لاسكي (1989)، ص 117.
  64. ^ ab Finler (2003)، ص 227.
  65. ^ ألبرشت، دونالد (يونيو 2009). "فن RKO - فان نيست بولجلاس ومجموعة الأفلام الحديثة: رائد غيّر المشهد السينمائي". Architectural Digest . تم الاسترجاع في 3 مايو 2010 .
  66. ^ ناريمور (1989)، ص 17-18.
  67. ^ رود (2007)، ص 58-59.
  68. ^ مورتون (2005)، ص 43.
  69. ^ كوتا فاز وبارون (2002)، ص 59.
  70. ^ "ماذا؟ الألوان في الأفلام مرة أخرى؟" مجلة فورتشن ، أكتوبر 1934 (متوفرة على الإنترنت)؛ مورتون (2005)، ص 111-112؛ لاسكي (1989)، ص 104.
  71. ^ جويل (1982)، ص 87؛ لاسكي (1989)، ص 115-116.
  72. ^ فينلر (2003)، ص 229 ، 231.
  73. ^ ويجيلي (2014)، ص 68-69.
  74. ^ برونيل (1996); مورتون (2005)، ص 75-77، 108-9.
  75. ^ لاسكي (1989)، ص 118-119؛ جويل (1982)، ص 19.
  76. ^ ab Finler (2003)، ص 215.
  77. ^ كارمان (2012)، ص 9، 17-18، 20-22، 24، 169 ملاحظة 33.
  78. ^ كارمان (2012)، ص 21-22؛ ماكان (1998)، ص 79-80، 144.
  79. ^ جويل (1982)، ص 110، 117، 128، 132، 148، 167، 177، 183، 198، 212، 221، 224، 230، 232.
  80. ^ ديكشتاين (2002)، ص 48.
  81. ^ Barrier (2003)، ص 170؛ Lasky (1989)، ص 137؛ Jewell (1982)، ص 92.
  82. ^ فينلر (2003)، الصفحات 36، 47، 319.
  83. ^ موديز (1941)، ص 2635.
  84. ^ جويل (1982)، ص 102.
  85. ^ "أخبار الشاشة"، نيويورك تايمز ، 16 فبراير 1937؛ شاتز (1998)، ص 181.
  86. ^ جويل (1982)، ص 18-19، 102.
  87. ^ "Briskin Resigns as RKO Radio Production Head". The Film Daily . 4 نوفمبر 1937. ص. 1. تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2015 .أيقونة الوصول المفتوح
  88. ^ لاسكي (1989)، ص 154-157؛ جويل (1982)، ص 19، 128-129، 138.
  89. ^ جويل (1982)، ص 138، 152، 171، 178، 181، 246، 260.
  90. ^ جويل (1982)، ص 138، 148، 150، 158، 178، 186، 206، 217، 235، 264.
  91. ^ كارمان (2016)، ص 1-2، 75-76.
  92. ^ لاسكي (1989)، ص 153-154.
  93. ^ أ ب فينلر (2003)، الصفحات من 214 إلى 15.
  94. ^ جويل (1982)، ص 136.
  95. ^ بوردويل وآخرون (1985)، ص 349. بالنسبة لعمل ووكر السابق عن كينج كونج : مورتون (2005)، ص 30، 43، 52.
  96. ^ "أفضل 100 فيلم في القرن العشرين". Village Voice . Filmsite.org. 2001. مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2014. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2023 . "أفضل عشرة أفلام في استطلاع الرأي". مجلة سايت أند ساوند . معهد الفيلم البريطاني. 2002. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2002. تم استرجاعه في 29 أغسطس 2009 .
  97. ^ كير (2009)، ص 144.
  98. ^ لاسكي (1989)، ص 152، 156-157؛ جويل (1982)، ص 116.
  99. ^ بالنسبة لموقف برين، انظر جيف وسيمونز (2001)، ص 119، 122-125.
  100. ^ جويل (1982)، ص 140.
  101. ^ جويل (1982)، ص 304؛ شاتز (1999)، ص 57؛ جويل (2012)، ص 253.
  102. ^ جويل (2012)، ص 231-234؛ جويل (1982)، ص 156، 167.
  103. ^ لاسكي (1989)، ص 161-165.
  104. ^ لاسكي (1989)، ص 167 ، 176-80.
  105. ^ بالنسبة لفشل شباك التذاكر الطموح: Jewell (1982)، ص 144، 146 ( Abe Lincoln in Illinois )، 152 ( They Knew What They Wanted )، 156، 166 ( All That Money Can Buy )؛ Lasky (1989)، ص 165؛ Schatz (1999)، ص 57. بالنسبة لـ Rogers: Jewell (1982)، ص 156، 211، 288؛ Schatz (1999)، ص 57؛ Carman (2016)، ص 133.
  106. ^ "نيد ديبينيت يرأس وحدة أفلام آر كي أو؛ نائب الرئيس السابق المسؤول عن التوزيع يتم انتخابه لخلافة جي جي شايفر"، نيويورك تايمز ، 26 يونيو 1942.
  107. ^ جويل (1982)، ص 142، 168.
  108. ^ لاسكي (1989)، الصفحات من 167 إلى 68، من 174 إلى 76.
  109. ^ ماكبرايد (2006)، ص 63؛ سيرفر (2002)، ص 78.
  110. ^ جويل (1982)، ص 142، 168، 208.
  111. ^ جويل (1982)، ص 168، 178.
  112. ^ لاسكي (1989)، ص 187.
  113. ^ كوزارسكي (2021)، الصفحات 34-37، 49، 320؛ جيويل (2016)، الصفحات من 13 إلى 219 ن. 43؛ برسام، ريتشارد ميران (ربيع 1973). ""هذه هي أمريكا": أفلام وثائقية للمسارح، 1942-1951". مجلة السينما . 12 (2): 22-38. doi :10.2307/1225493. JSTOR  1225493. ( التسجيل مطلوب )
  114. ^ شاتز (1999)، ص. 430؛ "مجموعات التلفزيون تشاهد أول فيلم مصنوع للوسائط". موشن بيكتشر هيرالد . 9 ديسمبر 1944. ص. 15. تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2022 .
  115. ^ فين (2000)، في كل مكان؛ لاسكي (1989)، ص 228.
  116. ^ جويل (1982)، ص 213.
  117. ^ فينلر (2003)، ص. 222؛ لاسكي (1989)، ص. 176.
  118. ^ جويل (1982)، ص 200، 208، 226.
  119. ^ جويل (1982)، ص 187، 198، 204، 211، 225، 241، 259، 286، 290، 295.
  120. ^ جويل (1982)، ص 164، 168، 192، 203، 232.
  121. ^ جويل (1982)، ص 209، 211، 241، 248، 283.
  122. ^ جويل (1982)، ص 206؛ فينلر (2003)، ص 177.
  123. ^ جويل (1982)، ص 212، 247، 232.
  124. ^ جويل (1982)، ص 184، 196، 203، 211، 218، 229.
  125. ^ جويل (1982)، ص 212، 178، 220.
  126. ^ تومسون (1997)، ص 268؛ برادي (1990)، ص 378-381.
  127. ^ Jewell (1982)، ص. 215. لمعرفة حالته لاحقًا، انظر، على سبيل المثال، "أفضل 100 فيلم في القرن العشرين". Village Voice . Filmsite.org. 2001. مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2014. تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 .(السادس عشر بشكل عام، والخامس بين أفلام هوليوود التي تم إنتاجها بين عامي 1929 و1959.)
  128. ^ جويل (1982)، ص 228، 241، 248.
  129. ^ Jewell (1982)، ص 181؛ Lasky (1989)، ص 184-185. لميزانيات إصدارات الخمسة الكبار في العام التالي: Schatz (1999)، ص 173، الجدول 6.3.
  130. ^ جويل (1982)، ص 186.
  131. ^ شاتز (1999)، ص 173، الجدول 6.3.
  132. ^ ab Schatz (1999)، ص 232؛ Ballinger and Graydon (2007)، ص 23.
  133. ^ بالنسبة لأفلام الدرجة الثانية و"الأفلام المتوسطة" ذات الميزانية الأعلى قليلاً والتي أخرجها روبسون: Jewell (1982)، ص 187، 190، 195، 204، 211، 238. بواسطة Wise: Jewell (1982)، ص 193، 195، 201، 206، 215، 219، 231، 236. بواسطة Mann: Jewell (1982)، ص 202، 205، 212، 219.
  134. ^ فينلر (2003)، الصفحات من 219 إلى 20.
  135. ^ جويل (1982)، ص 190.
  136. ^ فينلر (2003)، ص 214-15، 221-22.
  137. ^ جويل (1982)، ص 151، 171، 180، 186، 197، 211.
  138. ^ إريكسون (2012)، ص 102-104؛ سين (2018)، الفصل. الزومبي في برودواي (1945).
  139. ^ جويل (1982)، ص 164.
  140. ^ بيتس (2015)، ص. 80-89، 133-34؛ هانسون ودنكلبرجر (1999)، ص. 609-612، 931-32. للاطلاع على إشراف شلوم على أفلام تيم هولت الغربية في الفترة من 1947 إلى 1952، انظر ستيمبل، توم (نوفمبر 2013). "تيم هولت والأفلام الغربية من الفئة ب". خارج الشاشة . تم الاسترجاع في 2 نوفمبر 2023 .
  141. ^ انظر، على سبيل المثال، Ballinger and Graydon (2007)، ص 19؛ Finler (2003)، ص 216.
  142. ^ سبايسر (2014)، الصفحات 17، 49-50، 55؛ ^ فينلر (2003)، ص. 216.
  143. ^ كوك (2007)، ص 22؛ ستيفنز (1995)، ص 102؛ جاكوبس (2007)، ص 315-316.
  144. ^ Ballinger and Graydon (2007)، ص 196-198، 205-206. لأفلام النوار والأفلام المتعلقة بالنوار التي تضم ميتشوم: Jewell (1982)، ص 216، 222، 223، 231، 237، 250، 255، 256، 259، 265، 267، 272، 274. لأفلام رايان: Jewell (1982)، ص 220، 222، 227، 236، 247، 248، 252، 255، 259، 262، 266.
  145. ^ Ballinger and Graydon (2007)، ص 100-2، 152، 189-190، 210؛ Lasky (1989)، ص 198؛ Schwartz (2005)، ص 60.
  146. ^ جويل (1982)، ص 205، 216.
  147. ^ انظر، على سبيل المثال، Ballinger and Graydon (2007)، ص 56، 151-152؛ Schatz (1999)، ص 364؛ Ottoson (1981)، ص 132.
  148. ^ فينلر (2003)، ص 225.
  149. ^ ديكسون (2005)، ص 112.
  150. ^ لانجدون-تيكلو (2007)، ص 168.
  151. ^ فينلر (2003)، ص 357؛ جويل (1982)، ص 214.
  152. ^ جليك وريمان وهوفمان (2003)، الصفحات من 35 إلى 36؛ ^ شاتز (1999)، الصفحات من 16 إلى 17.
  153. ^ لاسكي (1989)، ص 203-204.
  154. ^ لاسكي (1989)، الصفحات من 192 إلى 93، 195.
  155. ^ شاتز (1999)، ص 299، 331؛ لاسكي (1989)، ص 202؛ جويل (1982)، ص 216.
  156. ^ شاتز (1999)، الصفحات من 290 إلى 91.
  157. ^ كوزارسكي (2021)، الصفحات من 36 إلى 37، 45؛ وارد (2016)، الصفحات من 149 إلى 50.
  158. ^ فريدريش (1997)، الصفحات من 333 إلى 36؛ لاسكي (1989)، الصفحات من 198 إلى 202.
  159. ^ لاسكي (1989)، الصفحات من 194 إلى 98، 202.
  160. ^ براون وبروسكي (2004)، ص 281.
  161. ^ فينلر (2003)، ص 231؛ جويل (1982)، ص 306-307.
  162. ^ لاسكي (1989)، ص 204-205؛ ديتريش وتوماس (1972)، ص 235-236.
  163. ^ لاسكي (1989)، ص 206 ، 216–17.
  164. ^ لاسكي (1989)، ص 216-217؛ جويل (1982)، ص 143.
  165. ^ التحليل مبني على Schatz (1999)، ص 330، الجدول 10.2. انظر Jewell (1982)، ص 216، 226، لتأكيد أرقام RKO.
  166. ^ فينلر (2003)، ص 220.
  167. ^ جويل (1982)، ص 226.
  168. ^ لاسكي (1989)، ص 218-220، 223، 227؛ "الجزء 6: حكم المحكمة العليا الذي وضع نهاية لنظام استوديو هوليوود، 1948". المنتجون المستقلون وقضية باراماونت، 1938-1949 . جمعية منتجي الأفلام المستقلين . تم الاسترجاع في 22 يوليو 2006 .
  169. ^ جويل (1982)، ص 143، 234، 249-250؛ لاسكي (1989)، ص 205، 219-223؛ ديتريش وتوماس (1972)، ص 188، 234-237.
  170. ^ جويل (1982)، ص 246، 254.
  171. ^ جويل (1982)، ص 237.
  172. ^ أوتوسون (1981)، ص 155.
  173. ^ انظر على سبيل المثال، فينلر (2003)، ص. 216.
  174. ^ لاسكي (1989)، ص 220-221.
  175. ^ فينلر (2003)، ص 222.
  176. ^ لاسكي (1989)، ص 205، 219.
  177. ^ سيرفر (2002)، ص 219-222.
  178. ^ جويل (1982)، ص 262، 266.
  179. ^ مولر (1998)، ص 176-177؛ جويل (1982)، ص 251، 257، 271.
  180. ^ جويل (1982)، ص 265.
  181. ^ فينلر (2003)، ص 358-59.
  182. ^ Ward (2016)، ص. 150؛ Koszarski (2021)، ص. 49، 318-21. تم إصدار Day of the Fight كحلقة من This Is America ، في عامه الأخير؛ Flying Padre ، كجزء من سلسلة RKO Pathé Screenliner .
  183. ^ جويل (1982)، ص 263.
  184. ^ مقتبس في Lasky (1989)، ص 224.
  185. ^ جويل (1982)، ص 243؛ لاسكي (1989)، ص 223-224.
  186. ^ Jewell (1982)، ص 243-244، 262، 270؛ Lasky (1989)، ص 225-226؛ "عودة شعلة قديمة". تايم . 23 فبراير 1953. تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2022 .
  187. ^ جويل (1982)، ص 262.
  188. ^ جويل (1982)، ص 246، 262؛ لاسكي (1989)، ص 221، 223، 225.
  189. ^ كروسبي (2009)، ص 75.
  190. ^ كونانت (1981)، ص 567.
  191. ^ مقتبس في Lasky (1989)، ص 226.
  192. ^ جابلر (2006)، ص 518-520؛ باريير (2008)، ص 208، 262-263؛ سميث (1996)، ص 127، 294، 298.
  193. ^ سميث (1996)، ص 407؛ جويل (1982)، ص 276-277.
  194. ^ جويل (1982)، ص 244، 276؛ لاسكي (1989)، ص 226-227.
  195. ^ جويل (1982)، ص 244-245؛ لاسكي (1989)، ص 218-219، 223، 227-228.
  196. ^ Jewell (1982)، ص. 245؛ Lasky (1989)، ص. 228-229؛ "New O's at RKO". Fortune . سبتمبر 1955. ص. 44. تم الاسترجاع في 10 مايو 2023 .
  197. ^ لاسكي (1989)، ص 229.
  198. ^ "Rubber Yankee". تايم . 18 يناير 1943. تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2022 .
  199. ^ هوارد (1979)، ص 151؛ "طلب الموافقة على بيع نظام دون لي"، لوس أنجلوس تايمز ، 21 نوفمبر 1950؛ "الموافقة على بيع نظام دون لي: الدفع النقدي بقيمة 12.320.000 دولار أمريكي متضمن في قرار لجنة الاتصالات الفيدرالية"، لوس أنجلوس تايمز ، 28 ديسمبر 1950.
  200. ^ "موافقة لجنة الاتصالات الفيدرالية على دمج الراديو والتلفزيون؛ الصفقة تغطي نقل شركة Macy's لمصالح WOR إلى نظام Don Lee التابع لشركة General Tire"، نيويورك تايمز ، 18 يناير 1952.
  201. ^ "جنرال تاير تحصل على السيطرة على إم بي إس؛ مساهمون في اجتماع يصوتون على تقسيم الأسهم بنسبة 2 مقابل 1 - الشركة تشتري المزيد من محطات التلفزيون"، نيويورك تايمز ، 2 أبريل 1952.
  202. ^ هوارد (1979)، ص 150-152؛ "انخفاض الأرباح بنسبة 5% لنظام مايسي؛ التكلفة العالية للتلفاز للشركة الفرعية، جنرال تيليراديو، تخفض صافي الدخل الموحد"، نيويورك تايمز ، 11 أكتوبر/تشرين الأول 1950.
  203. ^ abc Segrave (1999)، ص 40-41.
  204. ^ "أونيل يقدم عرضًا لشراء جزء أو كل ألبوم هيوز المكون من 700 صورة"، بيلبورد ، 27 نوفمبر 1954.
  205. ^ سيجريف (1999)، ص 40، 48؛ راسل وواللي (2018)، ص 44-47 (الذي يرجع تاريخ إطلاق هذا التنسيق إلى عام 1955 عن طريق الخطأ).
  206. ^ "شراء 2 من الرعاة لبرامج Gen-Tele قد يجذب المزيد من العملاء"، Billboard ، 28 أغسطس 1954؛ "رعاة جدد يضعون المحطة بالقرب من بيع برنامج "Million Dollar Show"، Billboard ، 11 سبتمبر 1954؛ "RKO Pix مقابل برنامج "Tonight"؟ CBS تقول لا، ولكن مع تثبيت Fingers"، Billboard ، 23 أكتوبر 1954؛ "WOR-TV ستواصل عرض فيلم "Million-Dollar Movie" إلى أجل غير مسمى"، Billboard ، 6 نوفمبر 1954؛ "WTTG تلجأ إلى الأفلام لمواجهة المنافسة"، Billboard ، 4 ديسمبر 1954.
  207. ^ "رسالة مفتوحة إلى مالكي ومديري محطات التلفزيون"، بيلبورد ، 8 سبتمبر 1956. ذكرت مجلة لايف أنه "وفقًا لتقدير تم إجراؤه قبل الشراء، تحتوي مكتبة RKO على 599 ميزة "مناسبة للإصدار التلفزيوني". ومن بين هذه الميزات، كان 180 ميزة "ذات جودة فائقة". كوغلان، روبرت (5 ديسمبر 1955). "آلة أموال أونيل". لايف . ص. 196 (المقال: ص. 186-190، 195-196، 199-200) . تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 .
  208. ^ "General Teleradio Merges / Biggest Film-to-TV Deal". Television Digest . 26 نوفمبر 1955. ص 1، 5. تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 . "King Bros. Productions, Inc. v. RKO Teleradio Pictures, Inc., 208 F. Supp. 271 (SDNY 1962)". Justia . 30 يوليو 1962. تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 .
  209. ^ abcd "Show Business: Coup for Teleradio". Time . 16 يناير 1956. تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 .
  210. ^ هيلمز (1990)، ص 160-161؛ بودي (1990)، ص 138؛ راسل وواللي (2018)، ص 44-47.
  211. ^ جويل (1982)، ص 290؛ لاسكي (1989)، ص 219، 221، 223، 228.
  212. ^ جويل (1982)، ص 245، 280.
  213. ^ جويل (1982)، ص 245، 284.
  214. ^ فينلر (2003)، ص 216.
  215. ^ جويل (1982)، ص 282، 286.
  216. ^ "109 من أفضل الأفلام من حيث الإيرادات لعام 1956". مجلة فارايتي . 2 يناير 1957. ص 1. تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 .
  217. ^ "إغلاق الأبواب: إيست آر كي أو-باتي بسبب تصفية الأعمال"، بيلبورد ، 3 مارس 1956.
  218. ^ "RKO Shift to U Set for Feb. 1". Variety . 23 يناير 1957. ص. 3. تم الاسترجاع في 12 يونيو 2019 .
  219. ^ جويل (1982)، ص 245، 290.
  220. ^ Jewell (1982)، ص. 298؛ "Disney, British Firm Co-Own RKO Japan, Ltd". Motion Picture Daily . المجلد 86، العدد 3. 6 يوليو 1957. ص. 1، 6. تم الاسترجاع في 12 أبريل 2018 . "شركة RKO Radio Pictures Ltd - بخصوص عقود الأفلام المعروضة". ديسكفري . الأرشيف الوطني . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  221. ^ جويل (1982)، ص 245؛ لاسكي (1989)، ص 3.
  222. ^ ديك (2021)، ص 97، 104، 118-119؛ سلايد (1998)، ص 174.
  223. ^ "نبذة عنا - تاريخ الاستوديو". استوديوهات كولفر. مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2010 .
  224. ^ "الموافقة على الخطط الأولية لإنشاء استوديو تصوير سينمائي"، لوس أنجلوس تايمز ، 1 مايو 1975.
  225. ^ كونانت (1981)، ص 567-568.
  226. ^ دومبروفسكي (2008)، ص 116؛ جويل (1982)، ص 294-296.
  227. ^ دومبروفسكي (2008)، ص 116، 120؛ جويل (1982)، ص 296.
  228. ^ أونيل (1966)، ص 180.
  229. ^ جويل (1982)، ص 15.
  230. ^ Jewell (1982)، ص. 245؛ Lambert, Bruce (12 أغسطس 1993). "CR Manby, 73, Ex-Chairman and President of RKO Pictures". The New York Times . تم الاسترجاع في 19 مايو 2010 .
  231. ^ ab "GenCorp Inc.—Company History". Funding Universe . تم الاسترجاع في 12 أبريل 2010 .
  232. ^ "بار تبرم اتفاقية توزيع وحقوق إضافية لمدة عامين مع شركة RKO". مجلة فارايتي . 15 يناير 1986. ص 5.
  233. ^ "فشل عملية الاستيلاء التنفيذية على شركة RKO؛ وتوقف خطط الإنتاج". مجلة فارايتي . 24 يونيو 1987. ص 3، 24. أل، ديلوجاش (18 سبتمبر 1987). "وسراي تنقذ: إدارة آر كي أو تجد داعمًا لشراء شركة أفلام". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 .
  234. ^ "Wesray in Deal for RKO Studio". نيويورك تايمز . 18 سبتمبر 1987. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 . لامبرت، بروس (27 سبتمبر 1995). "بيان الوكالة لشركة بلاي بوي إنتربرايزز إنترناشيونال إنك". EDGAR Online (SEC). مؤرشف من الأصل في 18 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 19 مايو 2010 .
  235. ^ Uytdewilligen (2021)، ص. 204؛ "Pavilion Buys Stake in RKO". نيويورك تايمز . 1 سبتمبر 1989. مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2016. تم الاسترجاع في 30 يناير 2016 . لوكاس، سلون (1 يونيو 1994). "اللاعبون الحقيقيون" (PDF) . بيفرلي هيلز [213] . مؤرشف من الأصل (PDF) في 10 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 17 فبراير 2009 .
  236. ^ دي سانتي، جوزيف (1999). "تيد هارتلي... وإعادة ميلاد استوديوهات آر كي أو". وجهة نظر . مؤرشف من الأصل في 19 نوفمبر 2012. تم الاسترجاع في 26 يوليو 2006 .على الرغم من أن المقال يشير إلى شركة "RKO Pictures Inc." التابعة لشركة Hartley–Merrill، فإن ملفات لجنة الأوراق المالية والبورصات تؤكد أن الشركة كانت في الواقع منظمة كشركة ذات مسؤولية محدودة حتى عام 2004 على الأقل. انظر "Internetstudios Com Inc 10QSB". لجنة الأوراق المالية والبورصات. 30 يونيو 2004. تم الاسترجاع في 19 ديسمبر 2022 .
  237. ^ بيرسون (1997)، ص 222، 226.
  238. ^ Glieberman, Owen (8 يناير 1999). "Mighty Joe Young". Entertainment Weekly . مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2011 . تم الاسترجاع في 18 مايو 2010 .
  239. ^ abc Fleming, Michael (11 سبتمبر 2003). "نيومان يقود فيلمًا وثائقيًا عن المخرج هارتلي غريب الأطوار من شركة RKO". Variety . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  240. ^ جونز، كينيث (2 فبراير 2004). "Never Gonna Dance Will Shutter Feb. 15". Playbill.com. مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 18 مايو 2010 .
  241. ^ "تقديم جديد—استحواذ RKO (محكمة لوس أنجلوس العليا SC077345)". مجلة قانون الترفيه . يوليو 2003. مؤرشف من الأصل في 6 أغسطس 2003. تم الاسترجاع في 14 أبريل 2010 .
  242. ^ "Internetstudios Com Inc 10QSB". هيئة الأوراق المالية والبورصة. 30 يونيو 2004. تم الاسترجاع في 22 يوليو 2006 .لمزيد من المعلومات حول InternetStudios.com، راجع "الشركة التي لم تكن موجودة قط..." StockLemon.com. 14 فبراير 2003. مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2003. تم الاسترجاع في 22 يوليو 2006 .
  243. ^ أندرسون، جون (3 أبريل 2007). "هل انتهينا بعد؟". فارايتي . تم الاسترجاع في 18 مايو 2010 . "هل انتهينا بعد؟". الطماطم الفاسدة . تم الاسترجاع في 18 مايو 2010 .
  244. ^ "Beyond a Reasonable Doubt". موقع Rotten Tomatoes . تم الاسترجاع في 10 يناير 2018 .
  245. ^ "Top Hat—Tour". RKO.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2011 .
  246. ^ "رباعية متأخرة". الطماطم الفاسدة . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 . "Barely Lethal". موقع Rotten Tomatoes . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  247. ^ هارميتز، ألجيان (22 مايو 2017). "وفاة دينا ميريل، الممثلة والمحسنة، عن عمر يناهز 93 عامًا". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  248. ^ براون، ستيفن ريكس (25 يوليو 2017). "منتج يتطلع إلى إعادة إنتاج فيلم 'Citizen Kane' التلفزيوني يدعي أن شركة RKO Pictures أحبطت خطته". نيويورك ديلي نيوز . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 . كولينز، آشلي (26 يوليو 2017). "إعادة إنتاج فيلم 'Citizen Kane' تثير دعوى قضائية". هوليوود ريبورتر . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .وتشير دعوى باترسون إلى شركة "RKO Pictures, Inc." ولكن لا يوجد تأكيد متاح على أن الشركة قد غيرت هيكل شركتها ذات المسؤولية المحدودة.
  249. ^ لاجريكا، أنجيلا (15 نوفمبر 2022). "صور: حفل افتتاح معرض تيد هارتلي الذي يضم سلسلة أوكرانيا في معرض كيز للفنون". أوراق دان . تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2022 . كاسادي، دانييل (2 ديسمبر 2022). "بعد التحول إلى الرسم في وقت متأخر من حياته، يستضيف الطيار المقاتل السابق في البحرية تيد هارتلي معرضًا خيريًا لأوكرانيا". ArtNews . تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2022 .
  250. ^ "RKO Pictures, Inc". USPTO.report . مكتب براءات الاختراع والعلامات التجارية الأمريكي. مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2023. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 . "تيد هارتلي '46". الأكاديمية البحرية الأمريكية. مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2001. تم الاسترجاع في 17 أغسطس 2006 .
  251. ^ "Saltzman v. Commissioner of Internal Revenue (1997)". FindLaw . 11 ديسمبر 1997. مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2011. تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2006 .إن ارتباط الاسم التجاري "Marian Pictures Incorporated" مع الاختصار "MBP" هو بموجب هذه الوثيقة القانونية.
  252. ^ غانتمان، هوارد (24 نوفمبر 1986)، "تيرنر ستوقف مؤقتًا تلوين أفلام RKO"، UPI.
  253. ^ ديلوجاش، آل، "المستثمرون سيدفعون 48 مليون دولار لشركة RKO - مذكرة سرية توضح تفاصيل صفقة شراء مجموعة الإدارة"، لوس أنجلوس تايمز ، 16 مارس 1987؛ "تيرنر تشتري حقوق 800 فيلم من إنتاج RKO"، لوس أنجلوس تايمز (رويترز)، 10 ديسمبر 1987.
  254. ^ Gewertz, Catherine (17 ديسمبر 1987). "وافقت شركة RKO Pictures على إسقاط دعوى قضائية ضد..." UPI . مؤرشف من الأصل في 26 مايو 2022.
  255. ^ "كتالوج المعهد الأمريكي للأفلام الروائية الطويلة: المواطن كين (1941)". المعهد الأمريكي للأفلام . تم استرجاعه في 12 يناير 2018 .
  256. ^ "Turner Broadcasting System Inc DEFM14A". هيئة الأوراق المالية والبورصة. 17 سبتمبر 1996. تم الاسترجاع في 10 مايو 2010 . كاتز، براندون (5 سبتمبر 2019). "يمكن لشركة وارنر ميديا ​​التنافس مع ديزني - وإليك الطريقة". أوبزرفر . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2023 .
  257. ^ كينج، سوزان (4 أبريل 2007). "بحث شركة Turner Classic Movies عن 6 أفلام "مفقودة" هو مادة الأفلام". صحيفة سياتل تايمز . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  258. ^ جابلر (2006)، ص 259-260، 502، 518-519.
  259. ^ بيرس، ديفيد (يونيو 2007). "وجوه منسية: لماذا يشكل بعض تراثنا السينمائي جزءًا من المجال العام". تاريخ الفيلم: مجلة دولية . 19 (2): 133. doi :10.2979/FIL.2007.19.2.125. JSTOR  25165419. OCLC  15122313. S2CID  191633078. ( التسجيل مطلوب )
  260. ^ فريتز، بن (31 مارس 2012). "وارنر براذرز ستصدر أفلامًا كلاسيكية لصامويل جولدوين". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 . "ميراماكس تتولى إدارة أفلام من مكتبة صامويل جولدوين". الموعد النهائي . 2 أبريل 2012. تم الاسترجاع في 17 أغسطس 2016 . سالاي، جورج (3 أبريل 2020). "ViacomCBS تغلق صفقة الاستحواذ على 49 بالمائة من حصة ميراماكس في صفقة بقيمة 375 مليون دولار". هوليوود ريبورتر . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2022 .
  261. ^ "كتالوج معهد الفيلم الأمريكي للأفلام الروائية الطويلة: إنها حياة رائعة (1947)". معهد الفيلم الأمريكي . تم استرجاعه في 11 يناير 2018 .
  262. ^ "Rainbow Sold NTA by Para, Price 775G"، Billboard ، 20 أكتوبر 1956، ص 17.
  263. ^ Slide (1998)، ص. 173؛ جيفري، دون (19 فبراير 1994)، "Blockbuster Tops 2 Billion"، بيلبورد ، ص. 62؛ فيتزباتريك، إيلين (6 سبتمبر 1997)، "Shelf Talk: Spelling Ends Republic's Rentals"، بيلبورد ، ص. 96؛ هولت (2011)، ص. 152.
  264. ^ "سيء السمعة. 1946. إخراج ألفريد هيتشكوك". متحف الفن الحديث. 5 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 . "Spellbound/Notorious". American Cinematheque. 19 يناير 2014. تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 .
  265. ^ Bowen, Chuck (26 يناير 2019). "مراجعة Blu-ray: فيلم Alfred Hitchcock's Notorious على مجموعة Criterion Collection". مجلة Slant . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2022 .
  266. ^ مكارثي، جيل (8 أكتوبر 2010). "عودة فيلم "الغريب": عرض يسلط الضوء على استعادة الرجل المحلي". غلوستر تايمز . تم الاسترجاع في 11 يناير 2018 .
  267. ^ بيرس (2007)، ص 133، 137.
  268. ^ Pierce (2007)، ص. 141 ملاحظة 17؛ Hall, Phil (3 نوفمبر 2006). "The Bootleg Files: 'The Outlaw'". Film Threat . تم الاسترجاع في 17 مايو 2023 .
  269. ^ "كتالوج المعهد الأمريكي للأفلام الروائية الطويلة: الفاتح (1956)". المعهد الأمريكي للأفلام . تم استرجاعه في 11 يناير 2018 .
  270. ^ "Warner Bros. Entertainment UK Ltd". نقابة الإنتاج البريطانية . تم الاسترجاع في 1 مارس 2023 . كوزينز، جاري (12 ديسمبر 2005). "مجموعة فال لوتون للرعب: المقدمة". Digital Fix . مؤرشف من الأصل في 19 مارس 2012. تم الاسترجاع في 10 مايو 2010 .لم يتم تحديد أي تغطية إعلامية احترافية للتحول إلى وارنر حتى الآن، ولكن ما يلي يوضح العديد من التقارير القصصية التي يعود تاريخها إلى عام 2011 على الأقل: GG88 (14 يوليو 2021). "Blu-ray Forum: The Criterion Collection". Blu-ray.com . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2022 .{{cite web}}:CS1 maint: أسماء رقمية: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  271. ^ "TaurusHolding GmbH & Co. KG—Company History". Funding Universe. 2002. تم الاسترجاع في 12 مايو 2010 . كوفال، رامونا (4 أكتوبر/تشرين الأول 2002). "انهيار شركة السينما والتلفزيون الألمانية العملاقة كيرشميديا". هيئة الإذاعة الأسترالية - راديو ناشيونال/نايت كلوب . تم الاسترجاع في 12 مايو/ أيار 2010 . إيوينج، جاك؛ روسانت، جون (28 يوليو/تموز 2003). "كيرش ميديا: الفرصة الضائعة". بيزنس ويك أونلاين . تم الاسترجاع في 12 مايو/ أيار 2010 ."DLA Piper تقدم المشورة لشركة KirchMedia GmbH & Co. KGaA في بيع مكتبة الأفلام الوطنية". DLA Piper. 13 مايو 2005. مؤرشف من الأصل في 17 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 12 مايو 2010 . "كينيوس". فيلم بيتا. مؤرشف من الأصل في 7 يوليو 2011. تم استرجاعه في 4 يوليو 2010 .
  272. ^ Gautreau, Philippe (19 مايو 2015). "كتالوج RKO، التصفيق الثاني". DVDFr.com . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  273. ^ "العضوية: الفيلم الأحمر". رابطة منتجي المواد السمعية والبصرية . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 . "شركات الجناح الإيطالي: MIPTV" (PDF) . رابطة منتجي المواد السمعية والبصرية. مارس 2023. ص. 39. تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2023 .
  274. ^ "Vértice يصدر أفلامه مع نشرها على Youtube". المعلومات . 19 يونيو 2011 . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .
  275. ^ ديو وليبويتز (2003)، ص.
  276. ^ جويل (2012)، ص 20؛ شول وويلت (1996)، ص 146، 148.
  277. ^ مقتبس في تومسون (1997)، ص 170.
  278. ^ وارد (2016)، ص 146.
  279. ^ لمعرفة شعبية عنصر تصميم الصاعقة في ذلك الوقت، انظر ناي (1992)، ص 157.
  280. ^ "صور راديو RKO/اختلافات الشعار". قاعدة بيانات الهوية السمعية والبصرية . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2022 .
  281. ^ كولاهان (1999)، في كل مكان.
  282. ^ ميتشل، ريك. "كل ما أردت معرفته عن شعارات شركات الأفلام الأمريكية ولكنك كنت تخشى السؤال عنه: RKO". هوليوود المفقودة والمفقودة . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2022 .
  283. ^ نسخة من السجل، المحكمة العليا للولايات المتحدة، دورة أكتوبر 1947، المجلد الثامن، ص 3242، 3247-3248، 3260.
  284. ^ هويتيج (1944)، ص 296.
  285. ^ هاوبرت (2006)، ص 17.
  286. ^ انظر، على سبيل المثال، لاسكي (1989)، ص 120.
  287. ^ انظر أيضًا شيروود (1923)، ص 150، 156، 158-159.
  288. ^ كرافتون (1997)، ص 549.
  289. ^ سين (1996)، ص 109.
  290. ^ ماكان (1998)، ص 79.
  291. ^ كارمان (2016)، ص 7، 9، 55، 89-90، 110-112، 157، 159-161.
  292. ^ "10 نجوم حصرية فقط: Loan, Exchange Drain Studios". مجلة فارايتي . 3 يوليو 1935. ص 3، 23. تم الاسترجاع في 3 يناير 2023 .انظر أيضًا كارمان (2016)، ص 188، ملاحظة 168.
  293. ^ كارمان (2020)، ص 68-69.
  294. ^ شاتز (1999)، ص 89.
  295. ^ ليف (1999)، ص 92.
  296. ^ كارمان (2016)، ص 76.
  297. ^ سيكوف (1996)، ص 152.
  298. ^ سبوتو (1983)، ص 250.
  299. ^ Carringer (1985)، ص 1، ص 151 ملاحظة 1-1.
  300. ^ بالنسبة لفيلم Citizen Kane : Brady (1990)، ص 288، 311؛ Jewell (1982)، ص 164. بالنسبة لفيلم The Magnificent Ambersons : Jewell (1982)، ص 173. بالنسبة لفيلم It's All True : Brady (1990)، ص 346. بالنسبة لعجز الشركات وأرباحها : Jewell (1982)، ص 144، 156.
  301. ^ جويل (1982)، ص 168.
  302. ^ "جنرال RKO يريد "ضمانات" قبل شراء حزمة NTA بعد عام 1948". Variety . 24 أغسطس 1960. ص. 36. تم الاسترجاع في 14 مايو 2023 .
  303. ^ "أوراق مقروءة لدعم الاقتراح: الملحق أ، المرفق ببيان مارتن شيلدكراوت". السجلات والمذكرات، قسم الاستئناف في ولاية نيويورك: شركة صناعات التلفزيون وآخرون ضد شركة آر كي أو جنرال ، نيويورك: شركة ريبورتر. 1962. ص 27.
  304. ^ بيري، سبنسر (2 أبريل 2021). "القصة البرية والمعقدة لحقوق كينج كونج". ComicBook.com . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2022 .

مصادر

  • بالينجر، ألكسندر، وداني جرايدون (2007). الدليل الخام لأفلام الجريمة والدراما . لندن: أدلة راف. رقم ISBN 1-84353-474-6 
  • باريير، مايكل (2003). الرسوم الكرتونية في هوليوود: الرسوم المتحركة الأمريكية في عصرها الذهبي . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-516729-5 
  • باريير، مايكل (2008). الرجل المتحرك: حياة والت ديزني . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-25619-4 
  • باريوس، ريتشارد (1995). أغنية في الظلام: ولادة الفيلم الموسيقي . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-508811-5 
  • بيوتشامب، كاري (2009). جوزيف ب. كينيدي يقدم: سنواته في هوليوود . نيويورك: كنوبف. ISBN 978-1400040001 
  • بودي، ويليام (1990). تلفزيون الخمسينيات: الصناعة ومنتقدوها . أوربانا وشيكاغو: مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 0-252-06299-X 
  • بوردويل، ديفيد، وجانيت ستايجر، وكريستين تومسون (1985). سينما هوليوود الكلاسيكية: أسلوب الفيلم وطريقة الإنتاج حتى عام 1960. نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 0-231-06054-8 
  • برادلي، إدوين م. (1996). أولى المسرحيات الموسيقية في هوليوود: سيرة نقدية لـ 171 فيلمًا، من عام 1927 حتى عام 1932. جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 0-7864-2029-4 
  • برادي، فرانك (1990 [1989]). المواطن ويلز: سيرة ذاتية لأورسون ويلز . نيويورك: أنكور. ISBN 0-385-26759-2 
  • براون، بيتر هاري، وبات إتش برويسكي (2004). هوارد هيوز: القصة غير المروية . نيويورك: دا كابو. ISBN 0-306-81392-0 
  • برونيل، راي (1996). "فن المؤثرات الصوتية"، الآلات الموسيقية التجريبية 12، العددان 1 و2 (سبتمبر وديسمبر). ISSN 0883-0754
  • كارمان، إميلي (2012). "النساء يحكمن هوليوود: الشيخوخة ونجومية المستقلين في نظام الاستوديو"، في كتاب المشاهير الإناث والشيخوخة: العودة إلى دائرة الضوء ، تحرير ديبوراه جيرمين، ص 15-26. أبينجدون ونيويورك: روتليدج. رقم ISBN 978-0-415-83236-6 
  • كارمان، إميلي (2016). النجومية المستقلة: النساء المستقلات في نظام استوديو هوليوود . أوستن: مطبعة جامعة تكساس. رقم ISBN 978-1-4773-0731-1 
  • كارمان، إميلي (2020). "التحول إلى الاستقلال في هوليوود في ثلاثينيات القرن العشرين: تعاون النجوم المستقلين والمنتجين المستقلين في يونايتد آرتيستس"، في يونايتد آرتيستس ، المحررون بيتر كرامر، وجاري نيدهام، ويانيس تزيوماكيس، وتينو باليو، ص 57-74. أبينجدون ونيويورك: روتليدج. رقم ISBN 978-0-367-17898-7 
  • كونانت، مايكل (1981). "إعادة النظر في المراسيم العليا"، في صناعة الأفلام الأمريكية ، تحرير تينو باليو، ص 537-573. ماديسون: مطبعة جامعة ويسكونسن. ISBN 0-299-09874-5 
  • كوك، بام (2007). كتاب السينما ، الطبعة الثالثة. لندن: دار نشر بي إف آي. رقم ISBN 1-84457-192-0 
  • كوتا فاز، مارك، وكريج بارون (2002). الفن غير المرئي: أساطير الرسم غير اللامع في الأفلام . سان فرانسيسكو: كرونيكل بوكس. رقم ISBN 978-0-8118-4515-1 
  • كوكس، جيم (2009). شبكات الراديو الأمريكية: تاريخ . جيفرسون، نورث كارولينا: ماكفارلاند. ISBN 978-0-7864-4192-1 
  • كرافتون، دونالد (1997). الأفلام الناطقة: انتقال السينما الأمريكية إلى الصوت، 1926-1931 . نيويورك: تشارلز سكريبنر سونز. ISBN 0-684-19585-2 
  • كروسبي، مايكل (2009). إنسينو . تشارلستون، ساوث كارولينا: أركاديا. ISBN 0-7385-6991-7 
  • كولهان، جون (1999). فانتازيا والت ديزني . نيويورك: هاري إن. أبرامز. ISBN 0-8109-8078-9 
  • دينيسوف، ر. سيرج (1986). الذهب المشوه: إعادة النظر في صناعة التسجيلات . بيسكاتاواي، نيوجيرسي: دار نشر. رقم ISBN 0-88738-618-0 
  • ديو، إل بي، وديفيد ليبوفيتز (2003). الحدود غير المرئية: استكشاف الأنفاق والآثار وأسطح المنازل في نيويورك الخفية . نيويورك: دار راندوم هاوس. رقم ISBN 0-609-80931-8 
  • دي باتيستا، ماريا (2001). سيدات سريعات الحديث . نيو هافن، كونيتيكت، ولندن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 0-300-08815-9 
  • ديك، برنارد ف. (2021). الانغماس: موت شركة باراماونت بيكتشرز وميلاد هوليوود المؤسسية . ليكسينغتون: مطبعة جامعة كنتاكي. رقم ISBN 978-0-8131-5135-9 
  • ديكشتاين، موريس (2002). " تربية الطفل (1938)"، في قائمة "أ": 100 فيلم أساسي للجمعية الوطنية لنقاد السينما ، تحرير جاي كار، ص 48-50. كامبريدج، ماساتشوستس: دا كابو. رقم ISBN 0-306-81096-4 
  • ديتريش، نوح، وبوب توماس (1972). هوارد، السيد هيوز المذهل . غرينتش، كونيتيكت: دار فوسيت للنشر. رقم ISBN 0-449-13652-3 
  • ديكسون، ويلر دبليو. (2005). ضائعون في الخمسينيات: استعادة هوليوود الوهمية . كاربونديل: مطبعة جامعة جنوب إلينوي. رقم ISBN 0-8093-2653-1 
  • دومبروفسكي، ليزا (2008). أفلام صمويل فولر: إذا مت، سأقتلك! ميدلتاون، كونيتيكت: مطبعة جامعة ويسليان. رقم ISBN 978-0-8195-6866-3 
  • إريكسون، هال (2012). أفلام الكوميديا ​​العسكرية: دراسة نقدية وفيلموغرافية لهوليوود منذ عام 1918. جيفرسون، نورث كارولينا: ماكفارلاند. ISBN 978-0-7864-6290-2 
  • إريكسون، هال (2020). إنتاج فان بورين: تاريخ 619 فيلمًا كرتونيًا، و875 فيلمًا قصيرًا حيًا، وأربعة أفلام روائية، ومسلسل واحد لأميدي فان بورين . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 978-1-4766-8027-9 
  • إيمان، سكوت (2010). إمبراطورية الأحلام: الحياة الملحمية لسيسيل ب. ديميل . نيويورك: سايمون وشوستر. رقم ISBN: 978-0-7432-8955-9 
  • فين، سيث (2000). "معاداة الشيوعية عبر الثقافات: هوليوود في فترة الحرب الباردة في المكسيك بعد الحرب"، في كتاب " الدول المرئية: السينما والفيديو في أميركا اللاتينية" ، تحرير تشون أ. نورييجا، ص 82-111. مينيابوليس: مطبعة جامعة مينيسوتا. رقم ISBN 0-8166-3347-9 
  • فينلر، جويل دبليو. (2003). قصة هوليوود ، الطبعة الثالثة. لندن: وول فلاور. ISBN 1-903364-66-3 
  • فونج توريس، بن (2001). النجاحات تستمر في الظهور: تاريخ أفضل 40 محطة إذاعية . ميلووكي: هال ليونارد. رقم ISBN 0-87930-664-5 
  • فريدريش، أوتو (1997 [1986]). مدينة الشباك: صورة لهوليوود في الأربعينيات . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 0-520-20949-4 
  • جابلر، نيل (2006). والت ديزني: انتصار الخيال الأمريكي . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. ISBN 0-679-43822-X 
  • جليك، مارك أ.، ولارا أ. ريمان، وريتشارد هوفمان (2003). أضرار الملكية الفكرية: المبادئ التوجيهية والتحليل . هوبوكين، نيوجيرسي: جون وايلي وأولاده. رقم ISBN 0-471-23719-1 
  • جومري، دوغلاس (1985). "قدوم الصوت: التغير التكنولوجي في صناعة السينما الأمريكية"، في التكنولوجيا والثقافة - قارئ الفيلم ، تحرير أندرو أوتيرسون، ص 53-67. أكسفورد ونيويورك: روتليدج/تايلور وفرانسيس، 2005. ISBN 0-415-31984-6 
  • جومري، دوغلاس (2005). نظام استوديو هوليوود: تاريخ . لندن: معهد الفيلم البريطاني. رقم ISBN 978-1844570232 
  • جودوين، دوريس كيرنز (1987). آل فيتزجيرالد وآل كينيدي . نيويورك: سايمون وشوستر. ISBN 0-312-06354-7 
  • هانسون، باتريشيا كينج، وأيمي دنكلبرجر، محرران (1999). كتالوج معهد الفيلم الأمريكي للأفلام السينمائية المنتجة في الولايات المتحدة: الأفلام الروائية، 1941-1950 . بيركلي، ولوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 0-520-21521-4 
  • هارفي، جيمس (1998). الكوميديا ​​الرومانسية في هوليوود، من لوبيتش إلى ستورجيس . نيويورك: دا كابو. ISBN 0-306-80832-3 
  • هوبيرت، مايكل جون (2006). صناعة الترفيه . ويستبورت، CT: غرينوود. ردمك 0-313-32173-6 
  • هيلمز، ميشيل (1990). هوليوود والبث: من الراديو إلى الكابل . أوربانا وشيكاغو: مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 0-252-01709-9 
  • هولت، جينيفر (2011). إمبراطوريات الترفيه: صناعات الإعلام وسياسات إلغاء القيود التنظيمية، 1980-1996 . نيو برونزويك، نيوجيرسي: مطبعة جامعة روتجرز. رقم ISBN 978-0-8135-5052-7 
  • هوارد، هربرت هـ. (1979). الملكية المتعددة في البث التلفزيوني: التطور التاريخي ودراسات الحالة المختارة . نيويورك: أرنو. ISBN 0-405-11759-0 
  • هويتيج، ماي د. (1944). السيطرة الاقتصادية على صناعة الأفلام السينمائية ، مقتطف من كتاب صناعة الأفلام الأمريكية ، تحرير تينو باليو، ص 285-310. ماديسون: مطبعة جامعة ويسكونسن. ISBN 0-299-09874-5 
  • جاكوبس، ستيفن (2007). البيت الخطأ: عمارة ألفريد هيتشكوك . روتردام: دار 010 للنشر. رقم ISBN 90-6450-637-X 
  • جيف، ليونارد جيه، وجيرولد إل سيمونز (2001). السيدة في الكيمونو: هوليوود والرقابة وقانون الإنتاج . ليكسينجتون: مطبعة جامعة كنتاكي. ISBN 0-8131-9011-8 
  • جويل، ريتشارد ب.، مع فيرنون هاربين (1982). قصة آر كي أو . نيويورك: أرلينجتون هاوس/كراون. رقم ISBN 0-517-54656-6 
  • جويل، ريتشارد ب. (2012). صور راديو RKO: ولادة عملاق . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 978-0-520-27178-4 
  • جويل، ريتشارد ب. (2016). التلاشي البطيء إلى اللون الأسود: انحدار أفلام راديو آر كي أو . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 978-0-520-28966-6 
  • كير، لين، مع جيمس كينج (2009). إيفلين برينت: حياة وأفلام سيدة هوليود المحتالة . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. ISBN 0-7864-4363-4 
  • كيز، شيريل إل. (2004). موسيقى الراب ووعي الشارع . أوربانا وشيكاغو: مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 0-252-07201-4 
  • كينج، إميلي (2003). ملصق الفيلم . لندن: أوكتوبوس. رقم ISBN 1-84000-653-6 
  • كوروار، أراتي ر. (2013 [1998]) "الجدل حول هوليوود/الإذاعة في عام 1932"، في تاريخ وسائل الإعلام الجماهيرية في الولايات المتحدة: موسوعة ، تحرير مارغريت أ. بلانشارد، ص 256-257. ISBN 1-57958-012-2 
  • كوزارسكي، ريتشارد (2008). هوليوود على نهر هدسون: السينما والتلفزيون في نيويورك من جريفيث إلى سارنوف . نيو برونزويك، نيوجيرسي: مطبعة جامعة روتجرز. ISBN 0-8135-4293-6 
  • كوزارسكي، ريتشارد (2021). "احتفظ بهم في الشرق": كازان، وكوبريك، ونهضة السينما في نيويورك بعد الحرب العالمية الثانية . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 978-0231200981 
  • كروسلر، جيفري أ. (2002). نيويورك سنة بعد سنة: تسلسل زمني للمدينة الكبرى . نيويورك: مطبعة جامعة نيويورك. ISBN 0-8147-4751-5 
  • لانجتون-تيكلو، جينيفر (2007). "المنتج التقدمي في نظام الاستوديو: أدريان سكوت في شركة RKO، 1943-1947"، في كتاب "هوليوود غير الأمريكية: السياسة والفيلم في عصر القائمة السوداء" ، تحرير فرانك كروتنيك، وستيف نيل، وبريان نيف، وبيتر ستانفيلد، ص 152-168. نيو برونزويك، نيوجيرسي، ولندن: مطبعة جامعة روتجرز. رقم ISBN 0-8135-4198-0 
  • لاسكي، بيتي (1989). RKO: The Biggest Little Major of Them All . سانتا مونيكا، كاليفورنيا: Roundtable. ISBN 0-915677-41-5 
  • ليف، ليونارد ج. (1999 [1987]). هيتشكوك وسلزنيك: التعاون الغني والغريب بين ألفريد هيتشكوك وديفيد أو. سيلزنيك في هوليوود . بيركلي، لوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 0-520-21781-0 
  • ماكبرايد، جوزيف (2006). ماذا حدث لأورسون ويلز؟ صورة لمسيرة مهنية مستقلة . ليكسينغتون: مطبعة جامعة كنتاكي. ISBN 0-8131-2410-7 
  • ماكان، جراهام (1998). كاري جرانت: طبقة منفصلة . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 0-231-10885-0 
  • دليل موديز للاستثمارات: الأمريكية والأجنبية - المجلد 2، الأوراق المالية الصناعية (1935). نيويورك: خدمة مستثمري موديز.
  • دليل موديز للاستثمارات: الأمريكية والأجنبية - المجلد 2، الأوراق المالية الصناعية (1941). نيويورك: خدمة مستثمري موديز.
  • مورتون، راي (2005). كينج كونج: تاريخ أيقونة السينما من فاي راي إلى بيتر جاكسون . نيويورك: أبلاوس. رقم ISBN 1-55783-669-8 
  • مولر، جون (1986). أستير دانسينغ: الأفلام الموسيقية . لندن: هاميش هاملتون. ISBN 0-241-11749-6 
  • مولر، إيدي (1998). المدينة المظلمة: العالم المفقود لأفلام الجريمة والدراما . نيويورك: دار سانت مارتن. رقم ISBN 0-312-18076-4 
  • ناريمور، جيمس (1989). عالم أورسون ويلز السحري ، طبعة منقحة. دالاس: مطبعة جامعة ساوثرن ميثوديست. رقم ISBN 0-87074-299-X 
  • ناسو، ديفيد (2012). البطريرك: الحياة الرائعة والأوقات المضطربة لجوزيف ب. كينيدي . نيويورك: دار نشر بنغوين. رقم ISBN 978-1-59420-376-3 
  • ني، ديفيد إي. (1992). كهربة أميركا: المعاني الاجتماعية للتكنولوجيا الجديدة، 1880-1940 . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. رقم ISBN 0-262-64030-9 
  • أونيل، دينيس جيه. (1966). حوت من أرض: قصة بيل أونيل . نيويورك: ماكجرو هيل.
  • بيرس، ديفيد (2007). "وجوه منسية: لماذا يشكل بعض تراثنا السينمائي جزءًا من المجال العام"، تاريخ الفيلم: مجلة دولية 19، العدد 2 (يونيو). doi :10.2979/FIL.2007.19.2.125 JSTOR  25165419
  • بيرسون، جون (1997). سبايك، مايك، سلاكرز آند دايكس: جولة إرشادية عبر عقد من الزمان في السينما المستقلة الأميركية . نيويورك: ميراماكس بوكس/هايبريون. رقم ISBN 0-7868-8222-0 
  • بيتس، مايكل ر. (2015). أفلام الرعب والخيال العلمي والفانتازيا من إنتاج شركة RKO Radio Pictures، 1929-1956 . جيفرسون، نورث كارولينا: ماكفارلاند. رقم ISBN 978-0-7864-6047-2 
  • بورتس، جينيفر (2015). "الحفاظ على المنافسة: هوليوود وقانون مكافحة الاحتكار"، في هوليوود والقانون ، تحرير بول ماكدونالد وإميلي كارمان وإريك هويت وفيليب دريك، ص 103-129. لندن: معهد الفيلم البريطاني/بالجريف. رقم ISBN 978-1-84457-477-3 
  • ريجيف، روني (2018). العمل في هوليوود: كيف حول نظام الاستوديو الإبداع إلى عمل . تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. رقم ISBN 9781469636504 
  • رود، آلان ك. (2007). تشارلز ماكجرو: سيرة رجل قوي في فيلم نوار . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 0-7864-3167-9 
  • راسل، جيمس، وجيم والي (2018). هوليوود وطفرة المواليد: تاريخ اجتماعي . نيويورك ولندن: بلومزبري أكاديميك. رقم ISBN 978-1-5013-3149-7 
  • شاتز، توماس (1998 [1989]). عبقرية النظام: صناعة الأفلام في هوليوود في عصر الاستوديو . لندن: فابر آند فابر. ISBN 0-571-19596-2 
  • شاتز، توماس (1999 [1997]). الازدهار والكساد: السينما الأمريكية في أربعينيات القرن العشرين . بيركلي، ولوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 0-520-22130-3 
  • شوارتز، رونالد (2005). نيو نوار: أسلوب الفيلم الجديد من سايكو إلى كولاترال. لانهام، ماريلاند: رومان آند ليتل فيلد/سكاركرو. رقم ISBN 0-8108-5676-X 
  • سيجريف، كيري (1999). الأفلام في المنزل: كيف وصلت هوليوود إلى التلفزيون . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. ISBN 0-7864-0654-2 
  • سين، برايان (1996). الرعب الذهبي: فيلموغرافيا نقدية مصورة لسينما الرعب، 1931-1939 . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. ISBN 0-7864-0175-3 
  • سين، برايان (2018). طبول الرعب: الفودو في السينما . ألباني، جورجيا: بيرمانور ميديا. رقم ISBN 978-1-887664-18-9 
  • سيرفر، لي (2002). روبرت ميتشوم: "يا حبيبتي، لا أهتم" . نيويورك: دار سانت مارتن للنشر. رقم ISBN 0-312-26206-X 
  • شول، مايكل س.، وديفيد إدوارد ويلت (1996). أفلام الحرب في هوليوود، 1937-1945: سيرة ذاتية شاملة لأفلام الحركة الطويلة الأمريكية المتعلقة بالحرب العالمية الثانية . جيفرسون، نورث كارولينا: ماكفارلاند. رقم ISBN 978-0-7864-2854-0 
  • سيكوف، إد (1996). الضحك الهستيري: الكوميديا ​​السينمائية الأمريكية في الخمسينيات . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 0-231-07983-4 
  • سلايد، أنتوني (1998). القاموس التاريخي الجديد لصناعة السينما الأمريكية . أبينجدون ونيويورك: روتليدج. ISBN 978-1-579-58056-8 
  • سميث، ديف (1996). ديزني من الألف إلى الياء: الموسوعة الرسمية . نيويورك: هايبريون. رقم ISBN 0-7868-6223-8 
  • سبايسر، أندرو (2014 [2002]). فيلم نوار . أبينجدون ونيويورك: روتليدج. رقم ISBN 978-0-582-43712-1 
  • سبوتو، دونالد (1984 [1983]). الجانب المظلم للعبقرية: حياة ألفريد هيتشكوك . نيويورك: بالانتين. ISBN 0-345-31462-X 
  • ستيفنز، مايكل إل. (1995). فيلم نوار: مرجع شامل ومصوَّر للأفلام والمصطلحات والأشخاص . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 0-89950-802-2 
  • تراس، فينسينت (1999). البرامج الإذاعية، 1924-1984: كتالوج لأكثر من 1800 برنامج . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 978-0-7864-4513-4 
  • تومسون، ديفيد (1997 [1996]). روزبد: قصة أورسون ويلز . نيويورك: فينتيج. ISBN 0-679-77283-9 
  • أويتديويليجن، رايان (2021). قتل جون واين: صناعة الفاتح . لانهام، ماريلاند: جلوب بيكوت/رومان آند ليتل فيلد. رقم ISBN 978-1-4930-5847-1 
  • وارد، ريتشارد لويس (2016). عندما يصيح الديك: تاريخ بورصة باثي . كاربونديل: مطبعة جامعة جنوب إلينوي. رقم ISBN 978-0-8093-3496-4 
  • ويجيلي، بيتر (2014). ماكس شتاينر: التأليف، كازابلانكا، والعصر الذهبي لموسيقى الأفلام . لانهام، ماريلاند: رومان آند ليتل فيلد. رقم ISBN 978-1-4422-3113-9 
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على الوسائط المتعلقة بـ RKO General .
  • قائمة أفلام Pathé الصوتية المبكرة لأفلام RKO التي تحمل علامة Pathé التجارية في الفترة من 1931 إلى 1932؛ جزء من أفلام Vitaphone Video المبكرة الناطقة
  • قائمة دور السينما الكلاسيكية التابعة لسلسلة RKO؛ جزء من Cinema Treasures
  • مطبوعات C&C RKO مقاس 16 مم مناقشة موسعة حول قضايا الحفاظ على حقوق RKO، بقلم ديفيد تشيريشيتي؛ جزء من eFilmCenter
  • صور راديو RKO: معرض وتحليل الشعارات الرئيسية؛ جزء من قاعدة بيانات الهوية السمعية والبصرية
  • شعار راديو RKO - مسح فيديو لتطور جهاز الإرسال والمزيد
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=صور_RKO&oldid=1251102547"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate