ألبوم ريفولفر (ألبوم البيتلز)
ألبوم "ريفولفر" هو الألبوم الاستوديو السابعلفرقة الروك الإنجليزية "البيتلز" . صدر في 5 أغسطس 1966، مصحوبًابأغنيتي " إلينور ريغبي " و" يلو سابمارين " المنفردتين . كان هذا الألبوم آخر مشروع تسجيل للبيتلز قبل اعتزالهم تقديم العروض الحية، ومثّل استخدامهم الأوضح لتقنيات الاستوديو حتى ذلك الحين، مستفيدين من التطورات التي حققوها في ألبومهم "رابر سول" الذي صدر أواخر عام 1965. ومنذ ذلك الحين، يُعتبر "ريفولفر" واحدًا من أعظم وأكثر الألبومات ابتكارًا في تاريخ الموسيقى الشعبية، ويعود الفضل في ذلك إلى تنوع أساليبه الموسيقية، وأصواته المختلفة، ومحتواه الغنائي.
سجّل فريق البيتلز ألبوم "ريفولفر" بعد استراحة دامت ثلاثة أشهر في بداية عام ١٩٦٦، خلال فترة كانت لندن تُعتبر فيها العاصمة الثقافية لتلك الحقبة . ويُعتبر هذا الألبوم، في نظر بعض النقاد، بداية المرحلة السيكديلية للفريق ، إذ تعكس أغانيه اهتمامهم بمخدر LSD ، والفلسفة الشرقية ، والفن الطليعي، بينما تتناول مواضيع مثل الموت وتجاوز الاهتمامات المادية. وبما أنه لم تكن لديهم أي نية لإعادة إنتاج أعمالهم الجديدة في حفلاتهم، فقد استخدم الفريق بكثرة تقنيات التسجيل المزدوج التلقائي ، وتغيير سرعة التشغيل ، وعكس الأشرطة ، والتسجيل الصوتي عن قرب، وآلات موسيقية خارج نطاق تجهيزاتهم المعتادة في الحفلات. ومن بين أغاني الألبوم " Tomorrow Never Knows "، التي تتضمن موسيقى هندية ثقيلة ومزيجًا من حلقات التسجيل ؛ و"Eleanor Rigby"، وهي أغنية عن الوحدة تتميز بثمانية آلات وترية كمصاحبة موسيقية وحيدة؛ و" Love You To "، وهي تجربة في الموسيقى الكلاسيكية الهندوستانية . كما أنتجت الجلسات أغنية منفردة غير موجودة في الألبوم بعنوان " Paperback Writer "، مع أغنية " Rain " على الوجه الآخر.
في المملكة المتحدة، وُزِّعت أغاني الألبوم الأربعة عشر تدريجيًا على محطات الإذاعة في الأسابيع التي سبقت إصداره. أما في أمريكا الشمالية، فقد اختُصر ألبوم "ريفولفر" إلى إحدى عشرة أغنية من قِبَل شركة "كابيتول ريكوردز" ، حيث ظهرت الأغاني الثلاث المحذوفة في ألبوم " يسترداي آند توداي" الصادر في يونيو 1966. وتزامن إصدار الألبوم هناك مع الجولة الموسيقية الأخيرة لفرقة البيتلز والجدل الذي أثير حول تصريح جون لينون بأن الفرقة أصبحت " أكثر شهرة من يسوع ". تصدّر الألبوم قائمة "ريكورد ريتيلر " في المملكة المتحدة لمدة سبعة أسابيع، وقائمة "بيلبورد" الأمريكية لأفضل الألبومات لمدة ستة أسابيع. لاقى الألبوم استحسانًا نقديًا كبيرًا في المملكة المتحدة، بينما كان أقل استحسانًا في الولايات المتحدة وسط قلق الصحافة من صراحة الفرقة في تناول القضايا المعاصرة.
وسّع ألبوم "ريفولفر" آفاق موسيقى البوب، وأحدث ثورة في الممارسات القياسية لتسجيل الاستوديوهات، وطوّر المبادئ التي تبنتها ثقافة الستينيات المضادة ، وألهم ظهور موسيقى الروك السايكدلي ، والإلكترونيكا ، والروك التقدمي ، والموسيقى العالمية . جمع غلاف الألبوم، الذي صممه كلاوس فورمان ، بين الرسم الخطي المستوحى من أوبري بيردسلي وتقنية الكولاج الفوتوغرافي، وفاز بجائزة غرامي عام 1967 لأفضل غلاف ألبوم في فئة الفنون التصويرية . وبفضل إصداره العالمي على قرص مضغوط عام 1987، والذي وحّد محتواه مع نسخة بارلوفون الأصلية ، تفوّق "ريفولفر " على ألبوم "سيرجنت بيبرز لونلي هارتس كلوب باند" (1967) في نظر العديد من النقاد كأفضل ألبوم لفرقة البيتلز. احتلّ الألبوم المرتبة الأولى في طبعتي عامي 1998 و2000 من كتاب كولين لاركين " أفضل 1000 ألبوم على مرّ العصور" ، والمرتبة الثالثة في طبعتي عامي 2003 و2012 من قائمة مجلة رولينج ستون " أعظم 500 ألبوم على مرّ العصور ". وحصل على شهادة البلاتين المزدوج من قبل صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية (BPI)، وشهادة البلاتين الخماسية من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA). وصدرت نسخة مُعاد مزجها وموسّعة من الألبوم عام 2022.
خلفية
في ديسمبر 1965، صدر ألبوم " Rubber Soul" لفرقة البيتلز ، وحظي بإشادة نقدية واسعة. [ 2 ] ووفقًا لديفيد هوارد، فقد "ارتقت حدود موسيقى البوب إلى آفاق جديدة" مع إصدار هذا الألبوم، مما أدى إلى تحول التركيز من الأغاني المنفردة إلى إنتاج ألبومات عالية الجودة باستمرار. [ 3 ] وفي يناير التالي، أضافت فرقة البيتلز طبقات صوتية إضافية إلى تسجيلات حية من جولتهم الأمريكية عام 1965 ، [ 4 ] لإدراجها في فيلم الحفل الموسيقي " The Beatles at Shea Stadium" . [ 5 ] وكان مدير أعمال الفرقة، برايان إبستين ، قد خطط لأن يسير عام 1966 على خطى العامين السابقين، [ 6 ] من حيث إنتاج الفرقة فيلمًا روائيًا وألبومًا مصاحبًا له، [ 7 ] يليه جولات حفلات موسيقية خلال أشهر الصيف. [ 8 ] وبعد رفض البيتلز لمشروع الفيلم المقترح، أصبحت الفترة المخصصة للتصوير ثلاثة أشهر إضافية خالية من أي التزامات مهنية. [ 6 ] [ 9 ] كانت هذه أطول فترة يقضيها أعضاء الفرقة خارج نطاق المجموعة منذ عام 1962، [ 10 ] [ 11 ] وقد خالفت هذه الفترة العرف السائد بأن فرق البوب يجب أن تعمل بشكل شبه متواصل. [ 12 ] وبذلك، حظيت الفرقة بوقت غير مسبوق للاستعداد لألبوم جديد. [ 9 ]
حرفياً، أي شيء [قد يخرج من جلسات التسجيل القادمة]. موسيقى إلكترونية، نكات ... شيء واحد مؤكد – الألبوم القادم سيكون مختلفاً تماماً. [ 13 ]
يشير نيكولاس شافنر ، كاتب سيرة فرقة البيتلز، إلى عام 1966 باعتباره بداية " الفترة السيكديلية " للفرقة ، [ 14 ] كما يفعل عالما الموسيقى راسل رايزينغ وجيم لوبلانك. [ 15 ] [ ملاحظة 1 ] ويضيف شافنر: "لا تشير هذه الصفة [سيكديلية] إلى تأثير بعض المواد الكيميائية المؤثرة على العقل فحسب، بل تشير أيضًا إلى الطيف الواسع من الألوان التي بدت موسيقاهم الجديدة وكأنها تستحضرها." [ 14 ] وتصف الصحفية الموسيقية كارول كليرك ألبوم "ريفولفر " بأنه "تأثر بشكل حاسم بتأثير عقار LSD"، وذلك بعد استمرار جون لينون وجورج هاريسون في تعاطي عقار LSD منذ ربيع عام 1965. [ 19 ] [ ملاحظة 2 ] ومن خلال هذه التجارب، نما لدى الموسيقيين شغف بالمفاهيم الفلسفية الشرقية، [ 19 ] [ 20 ] ولا سيما فيما يتعلق بالطبيعة الوهمية للوجود الإنساني. [ 21 ] [ 22 ] على الرغم من إلحاح زملائه في الفرقة، وبعد أن تعاطى رينغو ستار المخدر أيضًا، رفض بول مكارتني تجربة عقار LSD. [ 23 ] [ 24 ] سعى مكارتني إلى تطوير ذاته، فاستمد الإلهام من التحفيز الفكري الذي شهده في المشهد الفني بلندن، ولا سيما مجتمع الطليعة المزدهر فيه . [ 25 ] [ 26 ] وبمساعدة باري مايلز كمرشد له، انغمس في حركة الثقافة المضادة البريطانية الناشئة ، والتي سرعان ما برزت كحركة سرية . [ 27 ]
أثناء ترتيب مواعيد جولة الفرقة العالمية، [ 28 ] وافق إبستين على اقتراح الصحفية مورين كليف بإجراء مقابلات منفصلة مع أعضاء فرقة البيتلز ضمن سلسلة مقالات تستكشف شخصية كل عضو وأسلوب حياته بعيدًا عن هويته كعضو في الفرقة. [ 29 ] نُشرت المقالات أسبوعيًا في صحيفة " إيفنينغ ستاندرد" اللندنية طوال شهر مارس 1966، وعكست التحول الذي كان يجري خلال أشهر توقف الفرقة عن النشاط. [ 30 ] [ ملاحظة 3 ] من بين كاتبي الأغاني الرئيسيين، وجدت كليف أن لينون كان حدسيًا وكسولًا وغير راضٍ عن الشهرة ومحيطه في ريف ساري ، بينما أظهر مكارتني ثقة بالنفس وشغفًا بالمعرفة والإمكانيات الإبداعية الجديدة. [ 32 ] في كتابه "ريفولفر: كيف أعاد البيتلز ابتكار موسيقى الروك أند رول" ، يكتب روبرت رودريغيز أنه بينما كان لينون القوة الإبداعية المهيمنة في البيتلز قبل ألبوم "ريفولفر" ، فقد وصل مكارتني الآن إلى مكانة مساوية له تقريبًا. [ 33 ] وفي تطور لاحق، ألهم اهتمام هاريسون بموسيقى وثقافة الهند، ودراسته لآلة السيتار الهندية ، تأليفه الموسيقي. [ 34 ] ووفقًا لإيان إنجليس، يُنظر إلى ألبوم " ريفولفر " على نطاق واسع على أنه "الألبوم الذي نضج فيه هاريسون ككاتب أغاني". [ 35 ]
تسجيل
كان فريق البيتلز يأمل في العمل في منشأة أكثر حداثة من استوديوهات إي إم آي في آبي رود بلندن [ 36 ] ، وقد أعجبوا بجودة الصوت في التسجيلات التي أُنتجت في استوديو ستاكس في ممفيس. [ 37 ] في مارس 1966، بحث إبستين إمكانية تسجيل ألبومهم الجديد في ستاكس، [ 38 ] حيث، وفقًا لرسالة كتبها هاريسون بعد شهرين، كان الفريق يعتزم العمل مع المنتج جيم ستيوارت . [ 39 ] تم التخلي عن الفكرة بعد أن بدأ السكان المحليون بالتوافد على مبنى ستاكس، وكذلك الخطط البديلة لاستخدام استوديوهات أتلانتيك في نيويورك أو منشأة هيتسفيل يو إس إيه التابعة لشركة موتاون في ديترويت. [ 40 ] [ ملاحظة 4 ]
بدأ تسجيل الألبوم في استوديو EMI 3 بلندن في 6 أبريل، بإشراف المنتج جورج مارتن مجددًا. [ 43 ] كانت أول أغنية تم تسجيلها هي أغنية لينون " Tomorrow Never Knows "، [ 44 ] والتي طرأ تغيير كبير على توزيعها الموسيقي بين التسجيل الأولي في ذلك اليوم وإعادة التسجيل اللاحقة. [ 45 ] أُدرجت هذه النسخة الأولى من "Tomorrow Never Knows"، إلى جانب العديد من التسجيلات الأخرى التي لم تُضمّن في جلسات الألبوم، [ 46 ] في ألبوم التجميع Anthology 2 الصادر عام 1996. [ 47 ] كما سُجّلت خلال جلسات تسجيل ألبوم Revolver أغنيتا " Paperback Writer " و" Rain "، اللتان صدرتا كوجهين A وB لأغنية منفردة غير مُدرجة في أي ألبوم في أواخر مايو. [ 48 ]

بحلول الأول من مايو، كانت الفرقة قد انتهت من العمل على عشر أغنيات، بما في ذلك وجهي الأغنية المنفردة القادمة، عندما قاطعوا جلسات التسجيل ليؤدوا عرضًا في حفل جوائز مجلة NME السنوي . [ 50 ] [ ملاحظة 5 ] في الوقت الذي أطلقت فيه مجلة تايم على لندن لقب " المدينة المتأرجحة "، معترفةً متأخرةً بصعودها كعاصمة ثقافية لتلك الحقبة، [ 52 ] [ 53 ] استلهم البيتلز من حضور حفلات الفنانين الزائرين، بالإضافة إلى عروض الأفلام الأولى والمسرحيات وغيرها من الفعاليات الثقافية. [ 54 ] من فبراير إلى يونيو، شملت هذه العروض الموسيقية ستيفي وندر ، وروي أوربيسون ، وفرقة لوفين سبونفول ، وفرقة ماماز آند ذا باباز ، [ 55 ] وبوب ديلان (الذي كانوا على علاقة اجتماعية وثيقة به)، ولوسيانو بيريو ، ورافي شانكار . [ 56 ] [ ملاحظة 6 ] خلال منتصف شهر مايو، حضر لينون ومكارتني حفل استماع خاص لألبوم فرقة بيتش بويز " بيت ساوندز " ، [ 60 ] والتقى مكارتني بالمخرج الإيطالي مايكل أنجلو أنطونيوني ، الذي صور فيلم "بلو أب" في لندن، مستوحياً فكرته من مشهد الموضة المعاصر. [ 61 ]
في 16 مايو، [ 62 ] استجاب إبستين لطلب من شركة كابيتول ريكوردز ، النظيرة الأمريكية لشركة إي إم آي، لتزويدهم بثلاث أغنيات جديدة لإصدار أمريكي قادم بعنوان Yesterday and Today . [ 63 ] صدر هذا الألبوم في 20 يونيو، وجمع بين مقطوعات موسيقية أغفلتها كابيتول من إصدارات البيتلز الأمريكية السابقة وأغانٍ أصدرتها الفرقة في الأصل كأغانٍ منفردة غير مدرجة في الألبومات. [ 62 ] من بين التسجيلات الستة المكتملة لألبوم Revolver ، اختار مارتن ثلاث أغنيات من تأليف لينون، نظرًا لأن جلسات التسجيل كانت تميل إلى تفضيل مؤلفاته حتى ذلك الحين. [ 63 ] حرصًا على الحد من انقطاع التسجيل الذي قد تُسببه الظهورات التلفزيونية المتعددة، [ 64 ] [ 65 ] أمضى البيتلز يومين في تصوير أفلام ترويجية لأغنية "Paperback Writer". [ 58 ] [ 66 ] تم تصوير المجموعة الأولى من المقاطع في استوديو EMI 1 في 19 مايو [ 67 ] بواسطة مايكل ليندسي-هوغ ، مخرج البرنامج التلفزيوني الشهير Ready Steady Go! [ 68 ] وفي اليوم التالي، صوّرت الفرقة مقاطع إضافية للأغنيتين في حدائق منزل تشيسويك ، غرب لندن. [ 58 ] ومع ذلك، ونظرًا لشكاوى المعجبين من وجود نوع من البرود في أعمالهم الجديدة، وافقت الفرقة على الظهور مباشرةً في برنامج Top of the Pops في 16 يونيو. [ 69 ]
بلغت روح الزمالة بين أعضاء فرقة البيتلز الأربعة ذروتها خلال هذه الفترة. [ 70 ] [ 71 ] ومع ذلك، أدى خلاف بين مكارتني وزملائه في الفرقة إلى مغادرة مكارتني الاستوديو خلال الجلسة الأخيرة لتسجيل أغنية لينون " She Said She Said " في 21 يونيو، قبل يومين من موعد سفر الفرقة إلى ألمانيا الغربية لبدء جولتهم العالمية . [ 72 ] [ 73 ] أمضى البيتلز أكثر من 220 ساعة في تسجيل ألبوم Revolver ، وهو رقم لا يشمل جلسات المزج ، ويُقارن بأقل من 80 ساعة لألبوم Rubber Soul . [ 74 ] تم الانتهاء من مزج الألبوم في 22 يونيو. [ 75 ] احتفل البيتلز بإنجاز المشروع بحضور افتتاح نادي Sibylla's الليلي ، [ 76 ] الذي كان لهاريسون حصة مالية فيه. [ 77 ]
تقنيات الإنتاج
جمالية الاستوديو
سرعان ما أصبح ألبوم "ريفولفر" الألبوم الذي كان البيتلز يقولون فيه: "حسنًا، هذا يبدو رائعًا، الآن دعونا نشغل [التسجيل] بالعكس أو بسرعة أو ببطء". لقد جربوا كل شيء بالعكس، فقط ليروا كيف ستبدو الأشياء. [ 44 ] [ 78 ]
عززت جلسات تسجيل ألبوم "ريفولفر" روح التجريب في الاستوديو التي كانت واضحة في ألبوم "رابر سول" . [ 79 ] [ 80 ] ومع ازدياد انخراط فرقة البيتلز في إنتاج موسيقاهم، تحول دور مارتن كمنتج إلى دور الميسر والمتعاون، حيث باتت الفرقة تعتمد عليه لتحويل أفكارها إلى واقع. [ 71 ] [ 81 ] [ ملاحظة 7 ] ووفقًا لروبرت رودريغيز، مثّل ألبوم "ريفولفر " المرة الأولى التي دمجت فيها فرقة البيتلز تكنولوجيا الاستوديو في "مفهوم التسجيلات التي قاموا بها". [ 83 ] ويرى أن هذا النهج يعكس تراجع اهتمام الفرقة بالعروض الحية أمام حشود المعجبين الصاخبين، "مفضلين خلق أجواء صوتية بلا قيود" في بيئة الاستوديو. [ 84 ] ولأول مرة في استوديوهات إي إم آي، وُضعت أجهزة التسجيل الشريطية ذات الأربعة مسارات في غرفة التحكم بالاستوديو، بجانب المنتج ومهندس التوازن، بدلاً من غرفة مخصصة للأجهزة. [ 85 ] كان مهندس التسجيل الجديد لفرقة البيتلز في هذا المشروع هو جيف إيمريك ، البالغ من العمر عشرين عامًا ، [ 86 ] والذي وصفه الناقد إيان ماكدونالد بأنه "مُجرِّب صوتي إنجليزي" على غرار جو ميك . [ 87 ] [ ملاحظة 8 ] يتذكر إيمريك أنه لم تُجرَ أي عملية تحضير أو بروفات لألبوم "ريفولفر" ؛ بل استخدمت الفرقة الاستوديو لإنشاء كل أغنية انطلاقًا مما كان غالبًا مجرد مخطط أولي للتأليف. [ 90 ] وفي حديث له قبل بدء جلسات التسجيل بفترة وجيزة، قال لينون إنهم فكروا في جعل الألبوم عبارة عن سلسلة متصلة من المقاطع الموسيقية، دون فواصل للتمييز بين كل أغنية وأخرى. [ 13 ] [ ملاحظة 9 ]

كان استعداد الفرقة للتجريب واضحًا أيضًا في تفانيهم في إيجاد أو ابتكار أصوات تُجسّد الإدراك المُتزايد الذي اختبروه من خلال العقاقير المُهلوسة. [ 93 ] [ 94 ] استخدم الألبوم بكثرة تقنيات الضغط ومعادلة النغمات . [ 95 ] قال إيمريك إن فرقة البيتلز شجعت فريق الاستوديو على الخروج عن ممارسات التسجيل التقليدية، [ 96 ] مضيفًا: "لقد ترسخ لدينا منذ بداية تسجيل ألبوم ريفولفر أن كل آلة موسيقية يجب أن تُصدر صوتًا مُختلفًا عن صوتها الأصلي: لا ينبغي أن يُصدر البيانو صوت البيانو، ولا ينبغي أن تُصدر الغيتار صوت الغيتار." [ 97 ]
في سعيهم لاكتشاف أصوات جديدة، أدخلت الفرقة آلات موسيقية مثل الطنبورة والطبلة الهنديتين ، والكلافيكورد ، والفيبرافون ، والبيانو الإلكتروني في أعمالهم لأول مرة. [ 98 ] كان صوت الجيتار في الألبوم أكثر قوة من ذي قبل، بفضل استخدام مضخمات صوت فيندر الجديدة ؛ واختيار أنواع الجيتارات، بما في ذلك استخدام هاريسون لجيتار جيبسون إس جي كآلته المفضلة؛ واستخدام محددات فيرتشايلد 660 للتسجيل. [ 99 ] ونظرًا لعدم توقعهم إعادة إنتاج موسيقاهم الجديدة ضمن نطاق عروضهم الحية، [ 74 ] [ 100 ] فقد استعان البيتلز بشكل متزايد بمساهمين خارجيين أثناء إنتاج الألبوم. [ 101 ] وشمل ذلك أول استخدام للفرقة لقسم آلات النفخ النحاسية ، [ 71 ] في أغنية " Got to Get You into My Life "، [ 101 ] وأول مرة قاموا فيها بدمج المؤثرات الصوتية بشكل مكثف، [ 102 ] خلال جلسة تسجيل صوتية جماعية لأغنية " Yellow Submarine ". [ 103 ]
الابتكارات
هناك أصوات [في ألبوم Revolver ] لم يسبق لأحد أن قام بها من قبل – أعني لم يفعلها أحد قط. [ 104 ]
يكتب مارك بريند أن فرقة البيتلز، من خلال ألبوم "ريفولفر" ، طورت استراتيجية ميك في استخدام استوديو التسجيل كأداة موسيقية ، و"أضفت طابعًا رسميًا على هذا النهج ليصبح خيارًا مقبولًا في صناعة موسيقى البوب". [ 105 ] ومن التقنيات الإنتاجية الرئيسية التي استخدموها تقنية التسجيل المزدوج التلقائي (ADT)، التي اخترعها المهندس التقني في شركة EMI، كين تاونسند، في 6 أبريل. تعتمد هذه التقنية على استخدام مسجلين متصلين لإنشاء مسار صوتي مزدوج تلقائيًا. [ 106 ] وكانت الطريقة المعتادة هي مضاعفة الصوت بغناء المقطع نفسه مرتين على شريط متعدد المسارات ، وهي مهمة لم يكن لينون يفضلها على الإطلاق. [ 107 ] وقد أعجب البيتلز بهذا الاختراع، واستخدموه على نطاق واسع في ألبوم "ريفولفر" . [ 107 ] [ 108 ] وسرعان ما أصبحت تقنية التسجيل المزدوج التلقائي (ADT) تقنية إنتاج قياسية في موسيقى البوب، وأدت إلى تطورات ذات صلة مثل تأثير الكورس الاصطناعي . [ 109 ]
خلال جلسات التسجيل، ركزت الفرقة على أكثر أعمالها تجريبية في أول أغنية حاولت تسجيلها، "Tomorrow Never Knows". [ 95 ] غنى لينون صوته في الأغنية عبر مكبرَي صوت دوارين داخل صندوق ليزلي ، المصمم للاستخدام مع أورغ هاموند . [ 47 ] [ 110 ] استُخدم هذا التأثير طوال التسجيل الأولي للأغنية، ولكن فقط خلال النصف الثاني من النسخة المُعاد تسجيلها. [ 47 ] [ 111 ] وفقًا لأندي بابيوك ، مثّلت أغنية "Tomorrow Never Knows" المرة الأولى التي يُسجّل فيها صوت باستخدام ميكروفون موصول بمدخل مكبر صوت ليزلي. [ 112 ] يتكون جزء كبير من المسار الموسيقي للأغنية من سلسلة من حلقات الشريط المُجهزة ، [ 106 ] وهي فكرة ابتكرها مكارتني وتأثرت بأعمال فنانين طليعيين مثل كارلهاينز شتوكهاوزن، الذين جربوا بانتظام تقنيات الشريط المغناطيسي والموسيقى الملموسة . [ 113 ] [ 114 ] قام كل عضو من أعضاء فرقة البيتلز بإعداد مقاطع صوتية متكررة في المنزل، [ 115 ] ثم أُضيفت مجموعة مختارة من هذه الأصوات إلى الخلفية الموسيقية لأغنية "Tomorrow Never Knows". [ 116 ] [ ملاحظة 10 ] نُفذت العملية مباشرةً، حيث تم تشغيل عدة مسجلات صوتية في وقت واحد، وامتدت بعض المقاطع الصوتية الأطول خارج غرفة التحكم وصولاً إلى الممر. [ 120 ]
شكّل استخدام أصوات الشريط المعكوسة في أغنية "Rain" (وتحديدًا جزء من غناء لينون) أول إصدار موسيقي بوب يستخدم هذه التقنية، على الرغم من أن فرقة البيتلز كانت قد استخدمتها سابقًا في بعض حلقات الشريط وعزف الجيتار المنفرد المُضاف في أغنية "Tomorrow Never Knows". [ 121 ] وبالمثل، كان عزف الجيتار المنفرد المعكوس (أو المُخفى ) في أغنية " I'm Only Sleeping " غير مسبوق في موسيقى البوب، [ 24 ] [ 122 ] حيث قام هاريسون بتأليف وتسجيل أجزاء الجيتار الخاصة به عمدًا مع مراعاة كيفية صوت النوتات عند تصحيح اتجاه الشريط. [ 123 ] [ 124 ] وكان التجريب بالأصوات المعكوسة جانبًا أساسيًا من جلسات تسجيل ألبوم Revolver ، [ 125 ] وكذلك استخدام تأثير مكبر صوت ليزلي. [ 126 ] امتد اهتمام الفرقة بالنغمات الناتجة عن تغيير سرعة الشريط (أو تغيير السرعة ) إلى تسجيل مقطع أساسي بإيقاع أسرع مما كانوا ينوون أن تبدو عليه الأغنية على القرص. [ 127 ] [ 128 ]

خلال جلسات التسجيل، قام إيمريك بتسجيل صوت مضخم غيتار البيس الخاص بماكارتني عبر مكبر صوت أعاد تاونسند تهيئته ليعمل كميكروفون، وذلك لإبراز صوت البيس بشكل أكبر من إصدارات البيتلز السابقة. [ 129 ] على الرغم من أن هذه التقنية تحديدًا استُخدمت فقط في الأغنيتين المختارتين للأغنية المنفردة الصادرة في مايو 1966، [ 130 ] إلا أن صوت البيس المُحسّن كان سمة بارزة في معظم أغاني الألبوم. [ 125 ] [ 131 ] كما حرص إيمريك على إبراز صوت طبلة البيس الخاصة بستار ، وذلك بإدخال قطعة ملابس داخل هيكلها لتخفيف الصوت، [ 86 ] ثم نقل الميكروفون إلى مسافة 3 بوصات فقط من سطح الطبلة وضغط الإشارة باستخدام مُحدد فيرتشايلد. [ 132 ] يكتب ماكدونالد أنه على الرغم من أن استوديوهات EMI كانت أقل تطورًا من الناحية التقنية من العديد من استوديوهات التسجيل في الولايات المتحدة، إلا أن أداء ستار على الطبول في الألبوم سرعان ما أدى إلى "تفكيك الاستوديوهات هناك وإعادة بنائها من جديد"، حيث سعى المهندسون إلى محاكاة الأصوات المبتكرة التي حققها البيتلز. [ 133 ] امتد تفضيل استخدام الميكروفونات القريبة للآلات الموسيقية إلى الآلات الوترية الأوركسترالية المستخدمة في أغنية " إلينور ريغبي "، لتحقيق طلب مكارتني بصوت "قوي وحاد حقًا"، [ 134 ] وآلات النفخ في أغنية "Got to Get You into My Life". [ 135 ] كان هذا خروجًا آخر عن المألوف، وأثار قلق عازفي الآلات الوترية ذوي التدريب الكلاسيكي. [ 136 ] [ 137 ]
كتب كيفن رايان وبرايان كيهو أن جلسات تسجيل ألبوم "ريفولفر" قدّمت تسع تقنيات لعالم التسجيل، بما في ذلك تقنية ADT، والتسجيل العكسي، واستخدام الميكروفونات القريبة للطبول. [ 138 ] ونقلا عن إيمريك قوله: "أعلم يقيناً أن ألبوم "ريفولفر" ، منذ صدوره، غيّر طريقة تسجيل الجميع للألبومات." [ 138 ] [ ملاحظة 11 ]
الأغاني
ملخص
يكتب ستيف تيرنر أن ألبوم "ريفولفر " لا يجسد "روح العصر" فحسب، بل يجسد أيضًا شبكة المفكرين الاجتماعيين والثقافيين التقدميين الذين انغمس فيهم البيتلز مؤخرًا في لندن. [ 140 ] ووفقًا لرايزينغ وليبلانك، يُعد هذا الألبوم، إلى جانب أغنية "رين"، بدايةً لأعمال الفرقة التي تبنت موسيقى السايكدليك ، والتي استمرت عبر ألبومات "سيرجنت بيبرز لونلي هارتس كلوب باند " و "ماجيكال ميستري تور" والأغاني الجديدة التي سُجلت عام 1967 لفيلم الرسوم المتحركة "يلو سابمارين" ، بالإضافة إلى أغانيهم المنفردة خلال تلك السنتين. [ 141 ] ويرى المؤلفان أن مؤلفات لينون وهاريسون هي الأكثر وضوحًا في طابعها السايكدلي، ويجدان سمات هذا النوع الموسيقي جلية في آلات الألبوم ومؤثراته الصوتية، وفي صوره الشعرية. [ 142 ] [ nb 12 ] يرى الناقد الموسيقي جيم ديروجاتيس أن الألبوم هو عمل مبكر في نوع موسيقى الروك السيكيدلي ، الذي رافق ظهور أيديولوجية الثقافة المضادة في الستينيات. [ 143 ]
يُغطي ألبوم "ريفولفر" من خلال مقطوعاته الفردية طيفًا واسعًا من الأساليب الموسيقية، بما في ذلك موسيقى الروك التجريبية ، وموسيقى الحجرة ، وموسيقى الريذم أند بلوز ، [ 144 ] وموسيقى الراغا روك ، [ 145 ] والموسيقى الملموسة، [ 146 ] بالإضافة إلى موسيقى الروك والبوب المعاصرة. [ 147 ] ويرى رودريغيز أن تأثير الموسيقى الهندية يتغلغل في الألبوم. [ 148 ] فإلى جانب الأصوات والأسلوب الغنائي المستخدم في معظم التسجيل، [ 149 ] يتجلى هذا التأثير في التغييرات المحدودة للأوتار في بعض الأغاني، مما يوحي بنغمة رتيبة على الطريقة الهندية . [ 150 ] ووفقًا للمؤرخ الثقافي سيمون فيلو، احتوى ألبوم " ريفولفر " على "أكثر استخدام متواصل للآلات الموسيقية الهندية، والشكل الموسيقي، وحتى الفلسفة الدينية" التي سُمعت في الموسيقى الشعبية حتى ذلك الوقت. [ 151 ] يصف جاك هاميلتون، في مقال له في مجلة سلات ، موسيقى الألبوم بأنها "موسيقى آر أند بي طليعية"، مما يُظهر تأثر الموسيقيين بالموسيقى الأمريكية الأفريقية . [ 1 ]
يمثل هذا الألبوم، في مواضيعه الغنائية، تحولاً جذرياً عن أعمال البيتلز السابقة، إذ تتجنب غالبية أغانيه موضوع الحب. [ 152 ] ووفقاً لرايزينغ وليبلانك، فإن كلمات هذا الألبوم، وألبومات الفرقة اللاحقة ذات الطابع السايكدلي، تعكس إيمان ثقافة السايكدلي بقدرة عقار LSD على كشف الحقيقة، متجاوزةً أوهام التفكير البرجوازي؛ وترفض المادية لصالح الروحانية المستوحاة من الثقافة الآسيوية؛ وتستكشف التداخل في المعنى بين "الرحلة" والسفر، مما ينتج عنه سرديات تتداخل فيها حدود الزمان والمكان. [ 153 ] ويتابع المؤلفان أنه حتى عندما تُقدم الأغاني كأغانٍ عن الحب ، فإن الحب غالباً ما يُصوَّر كقوة موحدة بين الكثيرين، وليس بين شخصين، أو كـ"أسلوب حياة". [ 154 ]
يكتب الناقد كينيث ووماك عن استكشاف فرقة البيتلز "ظواهر الوعي" في ألبوم " ريفولفر "، ويستشهد كمثال على ذلك بانشغال أغنية "أنا نائم فقط " بالأحلام، والإشارات إلى الموت في كلمات أغنية "غدًا لا يعرف أبدًا". ويرى ووماك أن الأغنيتين تمثلان عنصرين هامين من دورة حياة الإنسان، وهما "متناقضان فلسفيًا". [ 155 ] ويؤكد الناقد الموسيقي تيم رايلي هذه الفكرة، فيكتب أنه كما أن "احتضان الحياة يعني قبول الموت"، فإن الأغاني الأربعة عشر "تربط بين نظرة متشائمة للعالم الحديث ... والإيمان بالتسامي الميتافيزيقي". [ 156 ] ويجد فيلو أن "انخراط البيتلز في الثقافة المضادة" واضح حتى في الأغاني التي تبدو كأغانٍ بوب عادية. [ 157 ] يرى رايزينغ أن جميع أغاني ألبوم "ريفولفر" مترابطة، حيث أن كل سطر في أغنية "تومورو نيفر نوز"، وهي الأغنية الختامية، يُلمح إليه أو يُستكشف في كلمات أغنية أو أكثر من الأغاني التي تسبقها. [ 158 ]
الجانب الأول
"مُحصّل الضرائب"
كتب هاريسون أغنية " Taxman " احتجاجًا على ارتفاع معدلات الضرائب الهامشية التي يدفعها أصحاب الدخل المرتفع مثل فرقة البيتلز، والتي بلغت، في ظل حكومة حزب العمال برئاسة هارولد ويلسون ، [ 160 ] 95% من الدخل غير المكتسب (أي فوائد المدخرات والاستثمارات) الذي يتجاوز الحد الأعلى. [ 161 ] [ ملاحظة 13 ] يبدأ العد التنازلي المنطوق للأغنية خارج الإيقاع مع الأداء الذي يليه، [ 164 ] وهي حيلة يعزو إليها رايلي الفضل في ترسيخ "الجمالية الاستوديوية الجديدة لألبوم Revolver ". [ 165 ] خضعت غناء هاريسون في الأغنية لمعالجة ضغط مكثف وتقنية ADT. [ 161 ] بالإضافة إلى عزفه لجزء من آلة الباس بأسلوب جليساندو يذكرنا بجيمس جامرسون من موتاون ، عزف مكارتني منفردًا على الغيتار في الأغنية. [ 166 ] أُضيف هذا المقطع الأخير إلى نهاية التسجيل الأصلي، ما يضمن انتهاء الأغنية بعزف منفرد مُعاد مع تلاشي تدريجي للصوت. [ 161 ] [ 167 ] يُقرّ رودريغيز بأن أغنية "Taxman" هي أول أغنية للبيتلز كُتبت عن "قضايا الساعة"؛ كما يُشير إلى "سخريتها اللاذعة" كتمهيد لحركة موسيقى البانك روك في سبعينيات القرن العشرين . [ 168 ] أُكملت الأغنية بمساهمة من لينون، [ 169 ] وتشير كلماتها بالاسم إلى ويلسون، الذي أُعيد انتخابه رئيسًا للوزراء في الانتخابات العامة لعام 1966 ، وإدوارد هيث ، زعيم حزب المحافظين المعارض . [ 170 ]
"إليانور ريغبي"
يصف ووماك أغنية مكارتني " إليانور ريغبي " بأنها "قصة عن مخاطر الوحدة". [ 171 ] تدور القصة حول الشخصية الرئيسية، وهي عانس متقدمة في السن، وكاهن وحيد يُدعى الأب ماكنزي يكتب "مواعظ لن يسمعها أحد". [ 171 ] يترأس جنازة ريغبي ويعترف بأنه على الرغم من جهوده، "لم ينجُ أحد". [ 172 ] تُعد هذه الأغنية أول عمل موسيقي لمكارتني يخرج عن موضوعات أغاني الحب التقليدية، [ 173 ] وكانت كلماتها نتاج جهد جماعي، حيث ساهم فيها هاريسون وستار ولينون وصديق الأخير بيت شوتون . [ 174 ] [ ملاحظة 14 ] بينما قدم لينون وهاريسون تناغمات صوتية إلى جانب غناء مكارتني الرئيسي، لم يعزف أي من أعضاء فرقة البيتلز في التسجيل؛ [ 176 ] بدلاً من ذلك، قام مارتن بتوزيع المقطوعة الموسيقية لثمانية آلات وترية ، [ 177 ] مستلهماً ذلك من موسيقى برنارد هيرمان التصويرية لفيلم " سايكو " لألفريد هيتشكوك عام 1960. [ 178 ] ويرى رايلي أن "فساد أغنية "تاكسمان" والحتمية المطلقة لمصير إليانور يجعلان عالم " ريفولفر " أكثر كآبة من أي أغنيتين افتتاحيتين أخريين". [ 179 ]
"أنا نائم فقط"
يصف بيتر دوجيت أغنية " أنا نائم فقط " بأنها "نصف حلم هلوسة، ونصف كسل لينون الكامن متجسدًا". [ 181 ] وكما هو الحال مع أغنية "المطر"، تم تسجيل المقطع الأساسي بإيقاع أسرع قبل إخضاعه لتقنية تغيير السرعة. [ 182 ] [ 183 ] وقد طُبقت هذه المعالجة الأخيرة، إلى جانب تقنية تغيير السرعة، على صوت لينون أيضًا، حيث سعى إلى محاكاة، كما وصفه ماكدونالد، "صوت رجل عجوز أجش". [ 180 ] بالنسبة لعزف الجيتار المنفرد، سجل هاريسون خطين منفصلين: الأول بصوت نقي، بينما في الثاني، عزف على جيتاره جيبسون إس جي من خلال جهاز تشويه . [ 123 ] ويرى جوناثان جولد، كاتب سيرة البيتلز، أن العزف المنفرد يبدو وكأنه "يعلق قوانين الزمان والحركة لمحاكاة حالة التماسك الجزئي بين اليقظة والنوم". [ 184 ] يشبه عالم الموسيقى والتر إيفريت الأغنية بـ "لوحة نصية معبرة بشكل خاص". [ 185 ]
"أحبك أيضاً"
مثّلت أغنية " Love You To " أولى تجارب هاريسون في الموسيقى الكلاسيكية الهندوستانية كملحن، بعد تقديمه لآلة السيتار في أغنية " Norwegian Wood " عام 1965. [ 186 ] سجّل هاريسون الأغنية بمساهمات بسيطة من ستار ومكارتني، ودون أي مشاركة من لينون؛ وقدّم موسيقيون هنود من دائرة الموسيقى الآسيوية آلات موسيقية مثل الطبلة والطنبورة والسيتار. [ 187 ] يُشير بيتر لافيزولي إلى أن الأغنية "أول محاولة واعية في موسيقى البوب لمحاكاة شكل موسيقي غير غربي من حيث البنية والآلات". [ 188 ] إلى جانب عزف السيتار في الأغنية، [ 189 ] شملت مساهمات هاريسون عزف غيتار كهربائي بتأثيرات صوتية مميزة . [ 187 ] يُشير إيفريت إلى أن تغيير إيقاع الأغنية كان غير مسبوق في أعمال البيتلز، وسمة ستبرز بشكل واضح في ألبوم Sgt. Pepper . [ 190 ] تأثرت كلمات الأغنية جزئيًا بتعاطي هاريسون لمادة LSD، [ 191 ] [ 192 ] وتتناول رغبة المغني في "الإشباع الجنسي الفوري"، وفقًا لـ ووماك، وتُعد بمثابة "دعوة حاشدة لقبول نزعتنا الفطرية نحو المتعة والتخلص من قيودنا الدنيوية". [ 193 ]
"هنا، وهناك، وفي كل مكان"
" هنا، هناك، وفي كل مكان " هي أغنية رومانسية كتبها مكارتني قرب نهاية جلسات تسجيل ألبوم "ريفولفر" . [ 194 ] استوحى مكارتني الأغنية من أغنية " الله وحده يعلم " لفرقة بيتش بويز من ألبوم "بيت ساوندز"، [ 193 ] والتي بدورها استلهمها برايان ويلسون بعد استماعه المتكرر لألبوم "رابر سول" . [ 195 ] [ 196 ] خضع صوت مكارتني المزدوج [ 197 ] لمعالجة بتغيير سرعة الصوت، مما أدى إلى ارتفاع نبرته عند التشغيل. [ 193 ] تُغنى الأسطر الافتتاحية للأغنية بإيقاع حر قبل تحديد إيقاعها الرباعي ؛ [ 193 ] ووفقًا لإيفريت ، "لا يوجد مكان آخر تُهيئ فيه مقدمة أغاني البيتلز المستمع بشكل جيد للأحداث الصوتية الأكثر إثارة وتعبيرًا التي تنتظره". [ 198 ] يصف ووماك الأغنية بأنها أغنية رومانسية "تتحدث عن عيش اللحظة الحاضرة" و"تجربة اللحظة الواعية بكل تفاصيلها". [ 193 ] ويشير إلى أن الألبوم، إلى جانب الأغنية السابقة "Love You To"، يعبّر عن "دراسات متوازية للتجربة الإنسانية للحب الجسدي والرومانسي". [ 193 ] [ ملاحظة 15 ]
"الغواصة الصفراء"
أصبحت الأغاني أكثر إثارة للاهتمام، وبالتالي أصبحت التأثيرات أكثر إثارة للاهتمام. أعتقد أن تأثير المخدرات كان أقوى قليلاً في هذا الألبوم ... على الرغم من أننا تناولنا بعض المواد، إلا أننا لم نفرط في استخدامها خلال جلسة التسجيل. كنا نعمل بجد. [ 199 ]
كتب مكارتني ولينون أغنية " الغواصة الصفراء " كأغنية للأطفال، ولأداء ستار الصوتي في الألبوم. [ 200 ] [ 201 ] كُتبت الكلمات بمساعدة المغني الاسكتلندي دونوفان [ 202 ] ، وتتحدث عن الحياة في رحلة بحرية بصحبة الأصدقاء. [ 203 ] يرى غولد أن الطابع الطفولي للأغنية "مُضلل"، وأنها بمجرد دخولها الاستوديو، أصبحت "مزيجًا صوتيًا متطورًا". [ 204 ]
في الأول من يونيو، عزز البيتلز وبعض أصدقائهم أجواء الاحتفال البحرية بإضافة أصوات مثل السلاسل والأجراس والصفارات وأحواض الماء وأصوات الكؤوس ، [ 205 ] وكلها من غرفة التسجيلات في الاستوديو رقم 2. [ 206 ] [ ملاحظة 16 ] ولإكمال الجزء الذي يلي إشارة الكلمات إلى عزف فرقة نحاسية ، [ 209 ] استخدم مارتن وإيمريك تسجيلًا من مكتبة EMI، وقاما بدمج النسخة المسجلة وإعادة ترتيب اللحن. [ 210 ] صرخ لينون بجزء من أوامر السفينة في منتصف الأغنية في غرفة صدى . [ 211 ] في المقطع الأخير، يكرر لينون غناء ستار بطريقة يشبهها غولد بـ"ممثل فودفيل عجوز يسيطر على الجمهور". [ 212 ] يرى رايلي أن الأغنية تمزج بين كوميديا برنامج The Goon Show وسخرية سبايك جونز . [ 213 ] قال دونوفان لاحقًا إن أغنية "الغواصة الصفراء" مثلت مأزق البيتلز كأسرى لشهرتهم العالمية، وهو ما ردوا عليه بغناء أغنية جماعية ملهمة. [ 214 ]
"قالت قالت"
يُكسر جو أغنية "Yellow Submarine" الخفيف بما وصفه رايلي بـ"عزف الجيتار المُهذّب ظاهريًا، لكنه هائجٌ داخليًا" الذي يُقدّم أغنية لينون " She Said She Said ". [ 213 ] تُعدّ هذه الأغنية ثاني مرة يستخدم فيها توزيع موسيقي للبيتلز إيقاعًا مُتغيّرًا، بعد أغنية "Love You To"، حيث يتحوّل أساس الإيقاع من 4/4 لفترة وجيزة إلى 3/4 . [ 215 ] يتذكر هاريسون أنه ساعد لينون في إنهاء التأليف، والذي تضمن دمج ثلاثة أجزاء منفصلة من الأغنية. [ 216 ] بعد أن غادر مكارتني جلسة التسجيل، ربما يكون قد ساهم أو لم يساهم بعزف جيتار البيس في التسجيل. بالإضافة إلى عزف الجيتار الرئيسي والغناء التوافقي، من المحتمل أن يكون هاريسون قد أدّى دور جيتار البيس. [ 217 ] [ 218 ] [ ملاحظة 17 ] استُلهمت كلمات الأغنية جزئيًا من محادثة دارت بين لينون وهاريسون والممثل بيتر فوندا في لوس أنجلوس في أغسطس 1965، [ 220 ] بينما كان الثلاثة، إلى جانب ستار وأعضاء فرقة بيردز ، تحت تأثير عقار LSD. [ 221 ] خلال المحادثة، علّق فوندا قائلًا: "أعرف ما معنى أن تكون ميتًا"، لأنه في طفولته، توفي تقنيًا أثناء عملية جراحية. [ 222 ]
الجانب الثاني
"يوم مشمس جميل"
كتب مكارتني أغنية " Good Day Sunshine "، التي يطغى عزفه على البيانو على التسجيل. [ 223 ] كانت هذه الأغنية واحدة من عدة أغاني معاصرة استحضرت صيف عام 1966 الإنجليزي الحار والمشمس بشكل غير معتاد. [ 224 ] يصفها الناقد الموسيقي ريتشي أونتربيرغر بأنها أغنية تنقل "أحد الأيام الجميلة الأولى من الربيع، بعد الوقوع في الحب مباشرة أو بدء عطلة". [ 225 ] تعكس أبيات الأغنية جوانب من فن الفودفيل ، بينما أقر مكارتني أيضًا بتأثير فرقة لوفين سبونفول على تأليفها. [ 225 ] أضاف مارتن طبقة صوتية إضافية، [ 226 ] ويُذكّر عزف البيانو المنفرد في الأغنية بأسلوب موسيقى الراغتايم لسكوت جوبلين . [ 227 ] تنتهي الأغنية بتناغمات جماعية تردد عبارة العنوان، [ 228 ] مما يخلق تأثيرًا يشبهه رايلي بـ "شلال" من الأصوات "يدخل من اتجاهات مختلفة، مثل الشمس التي تتسلل من بين الأشجار". [ 227 ]
"وطائرك يستطيع أن يغني"
كتب لينون أغنية " And Your Bird Can Sing " بشكل أساسي، بينما صرّح مكارتني بأنه ساهم في كتابة الكلمات، وقدّر نسبة الأغنية إلى لينون بـ 80-20. [ 229 ] عزف هاريسون ومكارتني مقاطع غيتار رئيسية مزدوجة في التسجيل، [ 230 ] بما في ذلك لحن تصاعدي وصفه رايلي بأنه "مغناطيسي ... كل شيء يلتصق به". [ 231 ] [ ملاحظة 18 ] يصف رايلي اللحن بأنه "انتقاد مبطن" على غرار أغنية ديلان " Positively 4th Street "، حيث يغني لينون لشخص رأى "العجائب السبع" ولكنه غير قادر على التعاطف معه ومع مشاعره بالعزلة. [ 235 ] وفقًا لغولد، كانت الأغنية موجهة إلى فرانك سيناترا بعد أن قرأ لينون مقالًا يمجّد المغني في مجلة إسكواير ، حيث تم الإشادة بسيناترا باعتباره "الرجل المتحرر تمامًا ... الرجل الذي يمكنه الحصول على أي شيء يريده". [ 236 ]
"لأجل لا أحد"
استُلهمت أغنية " For No One " من علاقة مكارتني بالممثلة الإنجليزية جين آشر . [ 237 ] [ 238 ] إلى جانب أغنية "Good Day Sunshine"، التي استغنت بدورها عن عزف الغيتار لهاريسون ولينون، يذكر رودريغيز هذه الأغنية كمثال على ابتعاد مكارتني عن ديناميكية المجموعة عند تسجيل أغانيه، وهو توجه لم يلقَ استحسان زملائه في الفرقة لاحقًا. [ 239 ] يضم التسجيل مكارتني وهو يعزف على البيانو والبيس والكلافيكورد، [ 240 ] برفقة ستار على الطبول والإيقاع. [ 241 ] أُضيف عزف منفرد على البوق الفرنسي بواسطة آلان سيفيل ، عازف البوق الرئيسي في أوركسترا فيلهارمونيا ، [ 67 ] الذي تذكر أنه اضطر إلى عزف دوره بشكل ارتجالي، مع القليل من التوجيه من مكارتني أو مارتن في جلسة التسجيل. [ 230 ] مع إقراره بـ"المنطق المعتاد" لماكارتني في البنية الموسيقية للأغنية، يعلق ماكدونالد على إحساس الانفصال الذي تنقله كلمات هذه "الرواية الهادئة بشكل غريب لنهاية علاقة غرامية". ويشير ماكدونالد إلى أن ماكارتني كان يحاول استخدام "النظرة السينمائية الجافة" نفسها التي اعتمدها المخرج جون شليزنجر في فيلمه " دارلينج " عام 1965. [ 241 ]
"الدكتور روبرت"
كتب لينون أغنية " دكتور روبرت "، [ 242 ] على الرغم من أن مكارتني صرّح لاحقًا بأنه شارك في كتابتها. [ 243 ] وهي أغنية روك تعتمد على الغيتار على غرار أغنية "And Your Bird Can Sing"، [ 244 ] تحتفي كلماتها بطبيب من نيويورك اشتهر بإعطاء حقن الأمفيتامين لمرضاه. [ 242 ] [ 245 ] [ ملاحظة 19 ] في التسجيل، يتخلل الأداء القوي مقطعان انتقاليان، حيث توحي أصوات المجموعة، على أنغام الهارمونيكا وأوتار الغيتار الرنانة، [ 247 ] بجوقة تُشيد بالطبيب على خدماته. [ 248 ] [ 249 ]
"أريد أن أخبرك"
قال هاريسون إنه كتب أغنية " أريد أن أخبرك " عن "سيل الأفكار" الذي وجد صعوبة في التعبير عنه بالكلمات. [ 250 ] ويدعم كلمات الأغنية عزفه المتقطع على الغيتار، بالإضافة إلى التنافر المستخدم في لحن الأغنية، مما ينقل صعوبة تحقيق تواصل ذي معنى. [ 251 ] [ 252 ] وتتضمن أصوات الكورال البارزة من لينون ومكارتني زخرفة غاماك على الطريقة الهندية في تناغم مكارتني العالي، [ 206 ] على غرار تأثير التلحين المستخدم في أغنية "أحبك أيضًا". [ 253 ] ويشير ريزينغ وليبلانك إلى الأغنية كمثال مبكر على كيفية تبني كلمات البيتلز، بدءًا من عام 1966، "نبرة ملحة، تهدف إلى توجيه بعض المعارف الأساسية، والإلهامات النفسية و/أو الفلسفية لتجربة LSD" إلى جمهورهم المتزايد الوعي. [ 254 ] وفقًا للأكاديمي نيك بروميل ، تُعدّ أغنية "أريد أن أخبرك" والأغنيتان التاليتان في ألبوم "ريفولفر" أولى الأمثلة على موسيقى البوب التي "تُعبّر عن تعقيدات تجربة الاختراق" التي يُتيحها عقار LSD وغيره من العقاقير المهلوسة. [ 255 ] [ ملاحظة 20 ]
"لا بد لي من إدخالك في حياتي"
وصفها رايلي بأنها "أكثر أغاني الألبوم تقليدًا"، [ 256 ] تأثرت أغنية " Got to Get You into My Life " بموسيقى موتاون ، [ 257 ] [ 258 ] وكتبها مكارتني بعد أن شاهد ستيفي وندر يؤدي في ملهى سكوتش أوف سانت جيمس الليلي في فبراير. [ 259 ] ضمّ عازفو آلات النفخ في الأغنية أعضاءً من فرقة جورجي فيم ، بلو فليمز . [ 116 ] [ 258 ] وللحصول على الصوت المطلوب، وُضعت ميكروفونات في تجاويف آلات النفخ النحاسية ، وتمّ تقييد الإشارات بشكل كبير. [ 116 ] بعد شهر، أُضيفت نسخة مسجلة من هذه الأجزاء مع تأخير طفيف، مما ضاعف من حضور آلات النفخ النحاسية. [ 75 ] يصف رودريغيز الأغنية النهائية بأنها "أغنية صاخبة بأسلوب موسيقى الريذم أند بلوز". [ 260 ] على الرغم من أنها كُتبت على شكل أغنية حب، وصف مكارتني كلماتها بأنها "قصيدة للماريجوانا ، كما لو أن شخصًا آخر قد يكتب قصيدة للشوكولاتة أو لنبيذ كلاريت جيد". [ 261 ] تضمنت النسخة الأولى من الأغنية، كما صدرت في ألبوم Anthology 2 ، موسيقى خلفية صوتية وأورغ، ومقطعًا متكررًا متناغمًا "أحتاج حبك"، [ 116 ] والذي استُبدل بعزف منفرد على الغيتار لهاريسون في النسخة المُعاد إنتاجها ذات الإيقاع الأسرع. [ 262 ]
"لا أحد يعلم ما يخبئه الغد"
هذا بلا شك أروع شيء جديد توصلنا إليه على الإطلاق. قد يصفه البعض بأنه فوضى عارمة من الأصوات ... لكن ينبغي النظر إلى الأغنية على أنها مثيرة للاهتمام - إذا استمع إليها الناس بآذان صاغية. إنها مثل الموسيقى الهندية. لا يجب الاستماع إلى الموسيقى الشرقية بأذن غربية. [ 263 ]
يصف رودريغيز أغنية لينون " Tomorrow Never Knows " بأنها "أعظم قفزة نحو المستقبل" في مسيرة البيتلز الموسيقية حتى ذلك الحين. [ 6 ] يتضمن التسجيل عزفًا معكوسًا للجيتار، وأصواتًا مُعالجة، ومؤثرات صوتية مُكررة، مصحوبة بإيقاع طبول متقطع ومتكرر. اقتبس لينون كلمات الأغنية من كتاب تيموثي ليري " التجربة المخدرة: دليل مبني على كتاب الموتى التبتي" ، الذي يُساوي بين الإدراكات التي يُحققها مُخدر LSD وحالة التنوير الروحي التي تُنال من خلال التأمل . [ 264 ] عُرفت الأغنية في الأصل باسم "Mark I"، ثم لفترة وجيزة باسم "The Void"، [ 97 ] [ 265 ] وجاء العنوان النهائي نتيجة خطأ لكلمة من كلمات ستار . [ 266 ] [ 267 ] [ ملاحظة 21 ]
كان لينون يقصد من هذه المقطوعة استحضار طقوس بوذية تبتية . [ 270 ] يستمد البناء التوافقي للأغنية من الموسيقى الهندية ، ويعتمد على نغمة دو عالية الصوت يعزفها هاريسون على آلة التامبورا. [ 188 ] [ 271 ] وعلى أساس التامبورا والبيس والطبول، تتألف الحلقات الصوتية الخمس من أصوات مُعالجة متنوعة: [ 272 ] مقطعان منفصلان لآلة السيتار، يُعزفان بالعكس وبسرعة مُسرّعة؛ وأوركسترا تُصدر وتر سي بيمول ؛ وضحكة مكارتني، مُسرّعة لتُحاكي صرخة النورس؛ وآلة ميلوترون تُعزف إما على وضعية الفلوت أو الآلات الوترية أو النحاسية. [ 119 ] [ ملاحظة 22 ] أما معالجة مكبر صوت ليزلي المُطبقة على صوت لينون، فقد جاءت بناءً على طلبه من مارتن أن يجعله يبدو وكأنه الدالاي لاما يُغني من قمة جبل شاهق. [ 120 ] [ 274 ] يصف رايزينغ أغنية "Tomorrow Never Knows" بأنها مصدر إلهام لألبوم "يُنير دربًا مُكرسًا للحرية الشخصية وتوسيع الآفاق". [ 275 ] ويرى أن رسالة الأغنية بمثابة تمهيد للتصريحات السياسية الأكثر وضوحًا التي سيُدلي بها البيتلز خلال العامين التاليين، في أغنيتي " All You Need Is Love " و" Revolution ". [ 276 ]
تنسيق أمريكا الشمالية
تم حذف أغاني "I'm Only Sleeping" و"And Your Bird Can Sing" و"Doctor Robert" من نسخة كابيتول لألبوم Revolver . [ 277 ] في حالة أغنية "I'm Only Sleeping"، كانت النسخة الصادرة في ألبوم Yesterday and Today مختلفة عن تلك الموجودة في ألبوم EMI لألبوم Revolver . [ 278 ] بسبب استبعاد أغاني لينون الثلاث، لم يكن هناك سوى أغنيتين في إصدار كابيتول كان هو كاتبهما الرئيسي، مقارنةً بثلاث أغنيات لهاريسون وست أغنيات لماكارتني. [ 279 ] يرى رايلي أنه بالإضافة إلى التقليل من شأن مساهمة لينون، فإن صوته محصور في "انتقال مفاجئ إلى السريالية" في نهاية كل جانب من جوانب الألبوم، مما يشوه الحالة المزاجية المقصودة في جميع أنحاء الألبوم. [ 165 ]
كان ألبوم "ريفولفر" الذي صدر في أمريكا الشمالية، والذي يضم إحدى عشرة أغنية، الألبوم العاشر للفرقة مع شركة "كابيتول ريكوردز" والألبوم الثاني عشر لها في الولايات المتحدة. [ 280 ] وشكّل إصدار "ريفولفر" آخر مرة أصدرت فيها "كابيتول" نسخة معدّلة من ألبومات البيتلز البريطانية للسوق الأمريكية الشمالية. وعندما جدّد البيتلز عقدهم مع شركة "إي إم آي" في يناير 1967، نصّ العقد على أنه لا يحق لشركة "كابيتول" تعديل قوائم أغاني ألبوماتهم. [ 279 ]
التغليف
عمل فني

صُمم غلاف ألبوم "ريفولفر" على يد عازف غيتار البيس والفنان الألماني كلاوس فورمان ، [ 282 ] أحد أقدم أصدقاء فرقة البيتلز منذ أيام إقامتهم في هامبورغ في أوائل الستينيات. [ 283 ] جمع فورمان في عمله الفني بين الرسم الخطي والكولاج ، [ 284 ] مستخدمًا صورًا فوتوغرافية التقطها روبرت فريمان في الغالب خلال عامي 1964 و1965 . [ 283 ] [ 285 ] [ ملاحظة 23 ] استلهم فورمان في رسوماته الخطية لأعضاء فرقة البيتلز الأربعة (مكارتني، لينون، هاريسون، وستار، باتجاه عقارب الساعة من أعلى اليسار) من أعمال رسام القرن التاسع عشر أوبري بيردسلي ، [ 281 ] الذي كان موضوع معرض طويل الأمد في متحف فيكتوريا وألبرت بلندن عام 1966، وكان له تأثير كبير على الموضة والتصميم في ذلك الوقت. [ 287 ] [ 288 ] وضع فورمان الصور المختلفة داخل خصلات الشعر المتشابكة التي تربط الوجوه الأربعة. [ 281 ] يكتب تيرنر أن الرسومات تُظهر كل عضو من أعضاء فرقة البيتلز "في حالة وعي مختلفة"، بحيث تبدو الصور القديمة وكأنها تتساقط منهم. [ 289 ]
كان هدف فورمان هو عكس التحول الجذري في الصوت الذي تمثله أغنية "Tomorrow Never Knows"، [ 290 ] وكان اختياره لغلاف أبيض وأسود تحديًا متعمدًا لتفضيل الألوان الزاهية. [ 291 ] عندما قدم عمله إلى فرقة البيتلز، بكى إبستين فرحًا لأن فورمان تمكن من تجسيد الطابع التجريبي لموسيقى البيتلز الجديدة. [ 291 ] [ 292 ] كما صمم فورمان سلسلة من أربع صور، بعنوان "Wood Face" و"Wool Face" و"Triangle Face" و"Sun Face"، والتي ظهرت على غلاف النوتة الموسيقية لأغاني ألبوم Northern Songs . [ 293 ] [ 294 ]

تضمن الغلاف الخلفي للألبوم صورةً للبيتلز، وصفها رايلي بأنها "مظللة بتواضع النظارات الشمسية ودخان السجائر". [ 165 ] كانت الصورة جزءًا من سلسلة التقطها روبرت ويتاكر أثناء التصوير في استوديوهات آبي رود في 19 مايو، وأظهرت اعتماد البيتلز لأزياء من متاجر افتُتحت حديثًا في تشيلسي ، بدلًا من مصممي شارع كارنابي الذين كانوا يفضلونهم سابقًا. [ 295 ] من هذه المتاجر في تشيلسي، ارتدى لينون قميصًا طويل الياقة بنقشة بيزلي [ 296 ] من تصميم Granny Takes a Trip ، بينما ارتدى هاريسون سترة مخملية عريضة الياقة من تصميم Hung on You . [ 297 ] يرى تيرنر أن اختيار الملابس يعكس أن البيتلز "لا يزالون يرتدون ملابس متشابهة ولكن ببصمة فردية". يُشير إلى اختيار النظارات الشمسية كمثال آخر على المظهر الموحد والشخصي في آنٍ واحد، حيث تنوعت الأنماط من العدسات المستطيلة الشكل، التي ارتداها لينون، إلى العدسات البيضاوية التي ارتداها ستار. [ 298 ] ويرى غولد، الذي يصف نظارات ستار بأنها "بارزة بشكلٍ مُضحك"، أن تصميم الغلاف يتماشى مع روح "القطيعة مع الماضي" التي وجهت عملية إنتاج الألبوم. [ 299 ]
خلال جلسة التصوير نفسها، التقط ويتاكر صورًا لفرقة البيتلز وهم يتفحصون نسخًا شفافة من تصميم غلاف ألبوم " Yesterday and Today " الذي يحمل طابعًا جزارًا . [ 300 ] أثارت الصورة الأخيرة جدلًا واسعًا في أمريكا فورًا بسبب تصويرها لدمى أطفال ممزقة ولحم نيء. [ 301 ] [ 302 ]
عنوان
عنوان الألبوم، مثل عنوان ألبوم Rubber Soul ، هو تورية، [ 75 ] إذ يشير إلى نوع من المسدسات وإلى حركة دوران الأسطوانة أثناء تشغيلها على مشغل الأسطوانات . [ 303 ] يرى غولد أن العنوان " تورية ماكلوهانية "، حيث يبدو أن تركيز ألبوم Revolver ، أكثر من ألبوماتهم السابقة، ينتقل من عضو من أعضاء فرقة البيتلز إلى آخر مع كل أغنية. [ 281 ] [ ملاحظة 24 ]
كانت الفرقة ترغب في البداية بتسمية الألبوم "أبراكادابرا" ، إلى أن اكتشفوا أن فرقة أخرى قد استخدمته بالفعل. [ 305 ] أثناء مناقشة البدائل الممكنة خلال جولتهم في ألمانيا، اختار لينون اسم " فور سايدز تو ذا سيركل" ردًا على ألبوم مكارتني " ماجيك سيركل" ، واقترح ستار مازحًا اسم "أفتر جيوغرافي" ، وهو تلاعب بعنوان ألبوم "أفترماث " الذي أصدرته فرقة رولينج ستونز مؤخرًا . [ 306 ] تضمنت الاقتراحات الأخرى " بابل أند سكويك" ، و "بيتلز أون سفاري" ، و "فري ويلين بيتلز" [ 307 ] ، و "بندولوم" قبل أن تستقر الفرقة على "ريفولفر" . [ 305 ] أكدوا اختيارهم في برقية إلى شركة إي إم آي، [ 75 ] أُرسلت من فندق طوكيو هيلتون في 2 يوليو. [ 308 ]
يطلق
سنخسر بعض المعجبين مع [الألبوم الجديد]، لكننا سنكسب آخرين أيضاً. والمعجبون الذين سنخسرهم على الأرجح هم أولئك الذين يحبون فينا أشياء لم نكن نحبها نحن أصلاً ... [ 309 ]
في منتصف مايو/أيار 1966، كتب توني هول من مجلة "ريكورد ميرور" مقالًا استعراضيًا لتسجيلات البيتلز الجديدة، رأى فيه أن بعضها "الأكثر ثورية على الإطلاق بين فرق البوب". [ 310 ] وبينما تجنب ذكر عناوين الأغاني الرسمية، سلط الضوء على أغنية لينون "ذا فويد" لتأثيراتها الإلكترونية، [ 310 ] إلى جانب "أغنية لماكارتني عن الأشخاص الوحيدين" بتوزيع موسيقي للوتريات، و"أغنية لهاريسون يعزف فيها منفردًا طويلًا على آلة السيتار". [ 311 ] في بريطانيا، وزعت شركة EMI أغاني الألبوم تدريجيًا على محطات الراديو طوال شهر يوليو/تموز [ 312 ] - وهي استراتيجية وصفها ماكدونالد بأنها "تهيئة الترقب لما سيكون بوضوح مرحلة جديدة جذرية في مسيرة الفرقة الفنية". [ 313 ] صدر ألبوم "ريفولفر " هناك في 5 أغسطس/آب، وفي 8 أغسطس/آب في الولايات المتحدة. [ 314 ] [ 315 ] صدرت أغنية "إلينور ريغبي" كأغنية منفردة مزدوجة الوجه مع أغنية "الغواصة الصفراء". [ 241 ] شكّل الجمع بين أغنية عاطفية خالية من أي آلات موسيقية يعزفها أحد أعضاء فرقة البيتلز وأغنية طريفة خروجًا ملحوظًا عن المحتوى المعتاد لأغاني الفرقة المنفردة. [ 316 ] [ 317 ]
يشبّه شافنر تسجيلات البيتلز لعام 1966 بلحظة التحوّل في فيلم "ساحر أوز "، "حيث عندما تكتشف دوروثي انتقالها من كانساس إلى أوز، يتحوّل الفيلم بشكلٍ جذري من الأبيض والأسود إلى ألوان زاهية بتقنية تكنيكولور". [ 318 ] صدر الألبوم قبل عام من انتشار المخدرات المهلوسة في ثقافة الشباب، [ 255 ] وكان مصدر حيرةٍ لدى معجبي الفرقة الأكثر تحفظًا. [ 319 ] اشتكت كاتبةٌ لاحقًا في مجلة "بيتلز مونثلي" من أن عام 1966 مثّل نهاية "البيتلز الذين عرفناهم قبل أن يُصابوا بالجنون التام". [ 319 ] وبهذا، مثّل ألبوم "ريفولفر " بداية تغيير في جمهور البيتلز الأساسي، حيث حلّت قاعدة المعجبين الشابة، التي تهيمن عليها الإناث، محلّ قاعدة جماهيرية تضمّ بشكلٍ متزايد مستمعين ذكورًا أكثر جدية. [ 320 ] [ ملاحظة 25 ]
تزامن إصدار الألبوم مع فترة من التحديات التي واجهتها الفرقة في مجال العلاقات العامة، [ 54 ] [ 322 ] والتي أدت مجتمعةً إلى قرارهم بالتوقف عن الجولات بعد انتهاء جولتهم في أمريكا الشمالية في 29 أغسطس. [ 323 ] [ ملاحظة 26 ] في الولايات المتحدة، كان إصدار الألبوم حدثًا ثانويًا مقارنةً بالجدل الدائر حول نشر مقابلة كليف مع لينون مؤخرًا، والتي أشار فيها إلى أن فرقة البيتلز أصبحت " أكثر شعبية من يسوع ". [ 24 ] [ 327 ] وجاءت هذه الحادثة عقب ردود الفعل السلبية تجاه غلاف ألبوم Yesterday and Today ، من الصحافة، [ 328 ] ومحطات الإذاعة ومنافذ البيع بالتجزئة. [ 329 ] [ ملاحظة 27 ] ونتيجةً لذلك، في المؤتمرات الصحفية خلال الجولة، كانت الأسئلة تركز عادةً على المسائل الدينية بدلًا من موسيقى الفرقة الجديدة. [ 332 ] إضافةً إلى ذلك، عبّرت الفرقة صراحةً عن معارضتها لحرب فيتنام ، وهو موقفٌ ساهم في إعادة صياغة صورتها العامة في الولايات المتحدة. [ 333 ] لم تُقدّم فرقة البيتلز أيًّا من أغاني ألبوم "ريفولفر" خلال الجولة. [ 334 ]
في تقريره عن "لندن المتألقة" في صحيفة "ذا فيليدج فويس" ، قال ريتشارد غولدشتاين إنه، كما لو كان ردًا على العداء الذي أُبدي تجاه الفرقة في الولايات المتحدة، "انبهر الشباب البريطاني تمامًا بألبوم البيتلز الجديد، ريفولفر ". [ 335 ] وكتب هوارد ساونز أنه وسط أجواء صيف عام 1966 الجميلة وفوز إنجلترا الأخير بكأس العالم ، كان ألبوم ريفولفر بمثابة "الألبوم الموسيقي المفضل في ذلك الموسم" في البلاد. [ 336 ] [ ملاحظة 28 ]
الأداء التجاري
في المملكة المتحدة، حيث كانت أغنية "إلينور ريغبي" هي المفضلة، أصبحت الأغنية المنفردة الأكثر مبيعًا في عام 1966، [ 212 ] بعد تصدرها قائمة الأغاني الوطنية لمدة أربعة أسابيع خلال شهري أغسطس وسبتمبر. [ 241 ] وفي قائمة ألبومات LP التي تصدرها مجلة Record Retailer ( والتي أصبحت لاحقًا قائمة ألبومات المملكة المتحدة )، دخل ألبوم Revolver القائمة في المركز الأول [ 337 ] وبقي هناك لمدة سبعة أسابيع خلال فترة وجوده في قائمة أفضل 40 ألبومًا والتي استمرت 34 أسبوعًا. [ 338 ] وفي القائمة الوطنية التي أعدتها مجلة Melody Maker ، تصدر الألبوم القائمة لمدة تسعة أسابيع. [ 339 ] [ 340 ] وبحلول شهر أكتوبر، غنى فنانون آخرون ما لا يقل عن عشر أغنيات من الألبوم، وقامت مجلة Melody Maker بمراجعتها . [ 341 ] ومن بين هذه الأغاني، حققت نسخة كليف بينيت وفرقة Rebel Rousers من أغنية "Got to Get You into My Life"، التي شارك مكارتني في إنتاجها، نجاحًا كبيرًا ودخلت قائمة أفضل عشر أغنيات. [ 342 ] حققت أغنيتا مكارتني "هنا، هناك وفي كل مكان" و"من أجل لا أحد" شعبية واسعة بين فناني التسجيلات السائدة. [ 343 ] في المملكة المتحدة، كان ألبوم "ريفولفر" ثاني أعلى الألبومات مبيعًا في عام 1966، بعد ألبوم "صوت الموسيقى" . [ 344 ] في استطلاع رأي قراء مجلة NME لعام 1966، تم اختيار ألبومي " ريفولفر " و " أصوات الحيوانات الأليفة " معًا كأفضل ألبوم في العام. [ 345 ]

في أمريكا، كانت شركة كابيتول متخوفة من الإشارات الدينية في أغنية "إلينور ريغبي" نظرًا للجدل الدائر حولها، وفضّلت بدلاً منها أغنية "الغواصة الصفراء". [ 212 ] وصلت الأخيرة إلى المركز الثاني في قائمة بيلبورد هوت 100 ، [ 346 ] مما جعلها، بحسب وصف غولد، "أول أغنية منفردة رسمية للبيتلز منذ عام 1963" لا تتصدر تلك القائمة. [ 347 ] أما في قائمة بيلبورد لأفضل الألبومات ، فقد وصل ألبوم "ريفولفر " إلى المركز الأول في 10 سبتمبر، بعد أسبوع من انتهاء تصدّر ألبوم "يسترداي أند توداي" القائمة لخمسة أسابيع. [ 348 ] تسلّم البيتلز أسطوانات ذهبية من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA)، تقديرًا لألبومهم الذي حقق مبيعات مليونية، [ 349 ] خلال مؤتمرهم الصحفي الذي عُقد في 24 أغسطس في برج الكابيتول في هوليوود. [ 350 ] [ 351 ] تصدّر ألبوم "ريفولفر" قائمة الألبومات الأكثر مبيعًا لمدة ستة أسابيع [ 352 ] وبقي ضمن القائمة حتى منتصف فبراير 1968. [ 348 ] في مارس 1967، رُشِّح ألبوم "ريفولفر" لجائزة غرامي لألبوم العام . [ 353 ] فاز تصميم غلاف الألبوم لفورمان بجائزة غرامي لأفضل غلاف ألبوم في فئة الفنون التصويرية . [ 354 ] [ ملاحظة 29 ]
استنادًا إلى مبيعات التجزئة حتى أوائل أكتوبر 1966، كان ألبوم "ريفولفر" ثامن أعلى الألبومات مبيعًا في الولايات المتحدة في ذلك العام. [ 356 ] ورغم نجاحه التجاري، إلا أنه احتل المرتبة العاشرة فقط (مناصفةً مع ألبوم " هيلب! ") في قائمة ألبومات البيتلز الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدة، وفقًا لبيانات ألين كلاين عام 1970. [ 357 ] ووفقًا للأرقام التي نشرها ديفيد كرونيمير، المدير التنفيذي السابق لشركة كابيتول، عام 2009، استنادًا إلى تقديراته في مجلة ميوز واير ، [ 358 ] فقد بيع من الألبوم 1,187,869 نسخة في الولايات المتحدة بحلول 31 ديسمبر 1966، و1,725,276 نسخة بنهاية العقد. [ 359 ]
في أبريل 1987، تم توحيد قائمة أغاني ألبوم "ريفولفر" على قرص مضغوط لتتوافق مع النسخة البريطانية الأصلية. [ 360 ] عاد الألبوم إلى قائمة الألبومات البريطانية في الشهر التالي، وبلغ ذروته في المركز 55، [ 361 ] بينما وصل الألبوم المُعاد إصداره عام 2009 إلى المركز 9. [ 362 ] في عام 2013، وبعد أن عدّلت صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية بروتوكول منح جوائز المبيعات، حصل الألبوم على شهادة البلاتين بناءً على مبيعاته في المملكة المتحدة منذ عام 1994. [ 363 ] في يناير 2014، صدرت نسخة كابيتول من "ريفولفر" على قرص مضغوط لأول مرة، كجزء من مجموعة ألبومات البيتلز الأمريكية وكإصدار منفرد. [ 364 ] في ذلك العام، حصل "ريفولفر" على شهادة البلاتين خمس مرات من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA). [ 353 ]
الاستقبال النقدي
مراجعات معاصرة
في بريطانيا، لاقى ألبوم " ريفولفر" استحسانًا كبيرًا. [ 365 ] بعد أن وصفت مجلة "ميلودي ميكر " ألبوم "رابر سول " بأنه "رتيب تقريبًا" في بعض الأحيان، أشادت بالإصدار الجديد، [ 366 ] قائلةً إنه عمل من شأنه أن "يغير مسار موسيقى البوب". [ 365 ] سلط الناقد الضوء على "المؤثرات الإلكترونية"، و"ميل مكارتني إلى الأغاني الكلاسيكية"، و"استخدام هاريسون المذهل لآلة السيتار" كعناصر متنوعة ميزت الألبوم كجهد جماعي، بحيث "تظهر شخصيات أعضاء الفرقة الأربعة بوضوح تام". [ 367 ] وخلص الكاتب إلى القول: "هذا ألبوم رائع يؤكد بشكل قاطع أن فرقة البيتلز قد تجاوزت حدود ما كنا نسميه موسيقى البوب". [ 368 ] وصف بيتر كلايتون ، ناقد موسيقى الجاز في مجلة غراموفون ، الألبوم بأنه "مجموعة مذهلة" تتحدى التصنيف السهل، إذ أن الكثير من أغاني الألبوم لم يكن لها سابقة في سياق موسيقى البوب. وخلص كلايتون إلى القول: "إن كان هناك أي عيب في الألبوم، فهو أن هذا الكم الهائل من الجديد قد يُسبب عسر هضم لعشاق موسيقى البوب العاديين". [ 369 ] [ 370 ]
عنون إدوارد غرينفيلد من صحيفة الغارديان مراجعته بـ"التفكير في موسيقى البوب"، وكتب أن مؤلفي أغاني البيتلز الثلاثة "يتجاوزون عادةً نطاق أغاني الحب المبتذلة، ويجدون الإلهام بدلاً من ذلك (كما يفعل الفنانون الجادون دائمًا) في مشاعر وتجارب محددة". مسلطًا الضوء على أهمية جمالية مكارتني الكلاسيكية، أقرّ بأن نجاح الفرقة المستمر "تبرير عادل" للذوق الشعبي من حيث توافقه مع الجدارة الفنية. [ 371 ] وفي مراجعتهما المشتركة لمجلة ريكورد ميرور ، وجد ريتشارد غرين وبيتر جونز أن الألبوم "مليء بالإبداع الموسيقي" ولكنه "مثير للجدل"، وأضافا: "هناك أجزاء ستقسم مجتمع موسيقى البوب إلى نصفين". [ 372 ] [ ملاحظة 30 ] في ملخصها لعام 1966 لصحيفة إيفنينج ستاندرد ، اختارت مورين كليف ألبوم "ريفولفر" والأغنية المنفردة كأفضل تسجيلات العام، على الرغم من أنها أعربت عن أسفها لأن فرقة البيتلز، إلى جانب ميك جاغر، أصبحت منعزلة، إذ "على عكس أي شخص آخر، بدا أنهم يعرفون ما يريدون". [ 375 ] [ ملاحظة 31 ]

بسبب الجدل الذي أحاط بفرقة البيتلز خلال جولتهم، كان رد الفعل النقدي في الولايات المتحدة خافتاً مقارنةً بإصدارات الفرقة السابقة. [ 377 ] [ 378 ] ووفقاً لرودريغيز، فقد أكد ألبوم "ريفولفر" ، من خلال إعادة تعريف حدود موسيقى البوب، على الحاجة إلى نقد موسيقي حقيقي لموسيقى الروك ، وهو شكل من أشكال الصحافة لم يصبح شائعاً إلا ابتداءً من عام 1967. [ 379 ] وصف ناقد إذاعة KRLA Beat ألبوم "ريفولفر " بأنه "إبداع موسيقي ذو تميز استثنائي"، لكنه أعرب عن أسفه لأنه، وسط الإشادة المستمرة بألبوم " Rubber Soul "، "لا يحظى إلا بجزء ضئيل من الاهتمام والاحترام المستحق"، وأن بعض الأمريكيين يركزون بشكل مفرط على "آراء الفرقة السياسية". [ 380 ] وفي مقال نُشر في مجلة "Crawdaddy!" التي صدرت حديثاً ، قدم بول ويليامز مراجعة متباينة للألبوم الأمريكي، حيث أشاد بأغنيتي "Love You To" و"Eleanor Rigby" لكنه انتقد أغنيتي "Tomorrow Never Knows" و"Yellow Submarine". أشاد ويليامز بالتنوع الموسيقي للألبوم، لكنه وجد أنه يفتقر إلى جودة أساسية، وهو أمر أقر بأنه خارج عن سيطرة المجموعة. [ 381 ]
بحسب تيرنر، فإنّ مزيج الألبوم من الأصوات الجديدة والمواضيع غير المألوفة "تحدّى جميع تقاليد موسيقى البوب" [ 277 ] ، وكان الجيل الصاعد من الكتّاب هو من "أدرك ذلك فورًا". [ 369 ] كتب رالف ج. غليسون ، ناقد موسيقى الجاز آنذاك في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل ، [ 382 ] أنه "أبرز ألبوم بوب منذ سنوات، وربما الأفضل على الإطلاق"، مع "عدم وجود أغنية واحدة مخيبة للآمال". [ 383 ] في مقالته في صحيفة ذا فيليدج فويس ، وصف ريتشارد غولدشتاين ألبوم ريفولفر بأنه "ألبوم ثوري" كان "بنفس أهمية ألبوم رابر سول في توسيع موسيقى البوب "، [ 384 ] وأنه طالب بإعادة "التفاوض على حدود هذا النوع الموسيقي". [ 335 ] وأضاف: "يبدو الآن أننا سننظر إلى هذا الألبوم، بأثر رجعي، باعتباره عملاً محورياً في تطور موسيقى الروك أند رول إلى مسعى فني ..." [ 385 ] [ ملاحظة 32 ] وشبه كاتب آخر ذكره تيرنر، وهو جولز سيجل ، ألبوم "ريفولفر" بأعمال جون دون وجون ميلتون وويليام شكسبير ، قائلاً إن كلمات الفرقة ستوفر أساساً للتحليل الأكاديمي في المستقبل. [ 388 ]
يقول إيان ماكدونالد، مستذكراً إصدار ألبوم Revolver في كتابه Revolution in the Head ، إن فرقة البيتلز "أطلقت ثورة موسيقية ثانية - ثورة بينما حفزت منافسيهم الحاليين وألهمت العديد من المنافسين الجدد، إلا أنها تركتهم جميعاً في الخلف". [ 313 ] في مراجعة نُشرت في فبراير 1967، أعلنت مجلة "هيت باريدر" : "يمثل ألبوم "ريفولفر" ذروة موسيقى البوب. لم تكن أي فرقة مبدعة باستمرار مثل البيتلز، على الرغم من أن فرقتي "لوفين سبونفول" و"بيتش بويز" تقتربان منهم باستمرار ... بدلاً من تحليل الموسيقى، نقترح عليكم الاستماع إلى "ريفولفر" ثلاث أو أربع مرات يوميًا والاستمتاع به ..." [ 389 ] وفي وقت لاحق من ذلك العام ، قال روبرت كريستغاو في مجلة "إسكواير " إن الألبوم "أفضل بمرتين وأكثر إثارة للدهشة بأربع مرات من ألبوم "رابر سول" ، مع مؤثرات صوتية، وأصوات شرقية، وفرق جاز، وكلمات متعالية، وجميع أنواع المفاجآت الإيقاعية والتوافقية، وفلتر جعل صوت جون لينون يبدو وكأنه صوت إله يغني من خلال بوق ضباب". [ 390 ]
التقييمات الاسترجاعية
| نتائج التقييم | |
|---|---|
| مصدر | تصنيف |
| AllMusic | |
| نادي AV | A+ [ 392 ] |
| الخلاط | |
| صحيفة ديلي تلغراف | |
| موسوعة الموسيقى الشعبية | |
| موسيقى الروك من ميوزيك هاوند | 4.5/5 [ 395 ] |
| لصق | 100/100 [ 396 ] |
| مذراة | 10/10 [ 11 ] |
| دليل ألبومات رولينج ستون | |
| سبوتنيك ميوزيك | 5/5 [ 398 ] |
في طبعة عام 2004 من دليل ألبومات رولينج ستون ، كتب روب شيفيلد أن ألبوم "ريفولفر " أظهر فرقة البيتلز "في أوج قوتهم، يتنافسون فيما بينهم لأن لا أحد يستطيع منافستهم"؛ ووصفه بأنه "أفضل ألبوم أصدرته فرقة البيتلز على الإطلاق، ما يعني أنه أفضل ألبوم على الإطلاق". [ 144 ] وفي مقالٍ له على موقع PopMatters في ذلك العام، قال ديفيد ميدسكر إن ألبوم " ريفولفر " أظهر أعضاء الفرقة الأربعة "في أوج عطائهم في نفس الوقت تمامًا"، واعتبره "الأفضل بين أعمالهم، الرسالة التي لم يُجب عليها" ضمن سلسلة من الأعمال الموسيقية المؤثرة المتبادلة بين فرقة البيتلز وفرقة بيتش بويز خلال الفترة 1965-1967. [ 399 ] وفي تقييمٍ لألبومات الفرقة عام 2007، قارن هنري ييتس من مجلة كلاسيك روك ألبوم "ريفولفر" بألبوم "سارجنت بيبر". وصفت مجلة بيبر ألبوم "Pepper " بأنه من بين "الألبومات الكلاسيكية الأساسية" في مسيرة البيتلز، ووصفته بأنه "المفضل لدى عشاق موسيقى الروك (والمخطط الأساسي لمسيرة نويل غالاغر )". [ 400 ] وكتب مارك كيمب في مجلة Paste أن الألبوم "أكمل تحول البيتلز من أصحاب الشعر الكثيف قبل ثلاث سنوات إلى موسيقيي روك تجريبيين جريئين ورواد"، [ 396 ] بينما قال بول دو نوييه ، في مراجعة لمجلة Blender ، إنه مثّل وصول الفرقة إلى مكانة "رواد موسيقى الروك السايكديلية"، وكان عملاً "أحدث فيه البيتلز ثورة في أسلوبهم الخاص وفي موسيقى الروك نفسها ... بأكثر الابتكارات جرأة في مسيرة الفرقة". [ 393 ]
يصف ستيفن توماس إيرلوين من موقع AllMusic ألبوم Revolver بأنه "ألبوم البوب الحديث الأمثل". وبينما يشير إلى التوجهات الموسيقية المتنوعة التي تبناها كل من لينون ومكارتني وهاريسون في أعمالهم، يقول: "لعلّ أعظم معجزة في Revolver هي أن فرقة البيتلز غطّت مساحة واسعة من الأساليب الموسيقية الجديدة ونفّذتها بإتقان في ألبوم واحد، أو ربما تكمن في تماسكها التام". [ 391 ] وفي مراجعته لصحيفة ديلي تلغراف ، يقول نيل ماكورميك إن الألبوم يُظهر الفرقة في أوج تماسكها، وهو عمل "يُقدّمون فيه آفاقًا صوتية جديدة كليًا، مع الحفاظ على تماسكها ضمن أغانٍ مُحكمة البناء والأداء". كما يُنسب إلى الألبوم طابعًا لاذعًا افتقرت إليه موسيقى السايكدليك بعد أن استسلم هذا النوع الموسيقي "للسياسات المُبهمة لحركة الهيبيز ". [ 122 ] يرى سكوت بلاغينهوف من موقع Pitchfork أن ألبوم Revolver يُعدّ "علامة فارقة في عالم الموسيقى"، إذ ساهمت كلماته في "نضج موسيقى البوب من مجرد أحلام المراهقين إلى مسعى أكثر جدية يعكس ويشكّل العصر الذي عاش فيه مبدعوه". ويعتبره بمثابة "ألبوم النضج" لمكارتني كمؤلف أغاني، تمامًا كما كان ألبوم Rubber Soul بمثابة ألبوم النضج للينون. [ 11 ]
لم يُبدِ كريس كوبلان من موقع Consequence of Sound إعجابًا كبيرًا بالألبوم، إذ منحه تقييم "جيد" ووصفه بأنه "الألبوم الشاذ في مسيرة البيتلز". ورغم إعجابه بالطابع السايكدلي، إلا أنه يرى أن هذه التجريبية تجعل أغاني البوب الأكثر تقليدية، مثل "Got to Get You into My Life" و"Here, There and Everywhere"، تبدو "غير متناسقة" مع باقي الألبوم. [ 401 ] وفي مقالٍ له على موقع Rough Guides ، وصفه كريس إنجام بأنه "رائعٌ بوضوح"، لكنه أضاف: "هناك حدة في الصوت وشعورٌ بالخطر يخيّم على الأجواء ... مما يجعل الاستماع إليه تجربةً غير مريحة. من السهل الإعجاب به، بل وحتى الانبهار به، لكن بعض المستمعين يجدون صعوبةً في تقبّل ألبوم Revolver ." [ 402 ] وبالنظر إلى الماضي، يقول كريستغاو إنه يُفضّل ألبومات Sgt. Pepper و Rubber Soul و Abbey Road على ألبوم Revolver ، إذ وجد الأخير "مزدحمًا بعض الشيء" ولكنه مع ذلك يستحق "تقديرًا عاليًا". [ 403 ]
النفوذ والإرث
تطور الموسيقى الشعبية وثقافة الستينيات المضادة
كانت الأصوات الغريبة التي أطلقتها فرقة ريفولفر للعالم نقيضًا للإنسانية ودلالةً مثيرةً على سرّ الرهبة ... وبينما اصطحبوا جمهورهم في رحلة عبر عالم صوتي غريب تمامًا، كانت هذه الأصوات في جوهرها أصواتًا تساؤلية . لقد أجبروا جمهورهم على التساؤل: ما هذا الذي أستمع إليه؟ [ 404 ]
يرى ماكدونالد أن تصريح لينون حول "مكانة البيتلز الشبيهة بالآلهة" في مارس 1966 كان "واقعيًا إلى حد كبير"، نظرًا لردود الفعل على ألبوم " ريفولفر ". ويضيف: "كان الإبداع الصوتي للألبوم بارعًا لدرجة أنه بدا لشباب الغرب أن البيتلز كانوا على دراية بالأحداث الجارية، وأنهم كانوا يديرونها بطريقة ما من خلال تسجيلاتهم". [ 405 ] يسلط ماكدونالد الضوء على الرسالة "التخريبية الجذرية" لأغنية "غدًا لا يعرف أبدًا" - التي تحث المستمعين على إفراغ عقولهم من كل فكرة تتعلق بالأنا والمادة - باعتبارها تدشينًا لمفهوم "توسيع العقل" الذي كان حكرًا على النخبة حتى ذلك الحين، والذي تم إدخاله إلى موسيقى البوب، مع لفت الانتباه في الوقت نفسه إلى العقاقير المعززة للوعي والفلسفات الدينية القديمة للشرق". [ 313 ] يكتب شون ليفي أن الألبوم قدم واقعًا بديلًا شعر المستمعون المعاصرون بأنهم مضطرون لاستكشافه بشكل أعمق. يصفه بأنه "أول ألبوم حقيقي عن المخدرات، ليس ألبوم بوب يتضمن بعض الإيحاءات المتعلقة بالمخدرات، بل رحلة صادقة، غارقة في عالم آخر، من هنا والآن إلى عالم مجهول". [ 406 ] [ ملاحظة 33 ]
بحسب سيمون فيلو، أعلن ألبوم "ريفولفر " عن ظهور موسيقى "لندن البديلة"، ليحل محل موسيقى "سوينغينغ لندن". [ 408 ] يصف باري مايلز الألبوم بأنه "دعاية للموسيقى البديلة"، ويذكر أنه لاقى صدىً واسعاً بين أعضاء الحركة، بمن فيهم مؤسسو نادي "يو إف أو" لاحقاً، على غرار موسيقى الجاز التجريبية . [ 409 ] ويقول إنه رسّخ موسيقى الروك أند رول كشكل فني، ويشير إلى ريادته كدافع لألبوم "ذا بايبر آت ذا غيتس أوف داون" لفرقة بينك فلويد ، ولبرايان ويلسون لإكمال "السيمفونية المصغرة" لفرقة بيتش بويز، " غود فايبريشنز ". [ 410 ] يستشهد جاي هودجسون بكتاب الملحن والمنتج فيرجيل مورفيلد " المنتج كملحن" ، مسلطًا الضوء على ألبوم "ريفولفر " باعتباره "نقطة تحول دراماتيكية" في تاريخ التسجيلات الموسيقية، وذلك لتكريسه للاستكشاف الاستوديو على حساب "قابلية الأداء" للأغاني، حيث أعاد هذا الألبوم، إلى جانب ألبومات البيتلز اللاحقة، تشكيل التصورات المسبقة للمستمعين عن تسجيلات موسيقى البوب. [ 411 ] في مراجعته لموقع "بيتشفورك "، يقول بلاغينهوف إن الألبوم لم "يُعيد تعريف ما هو متوقع من الموسيقى الشعبية" فحسب، بل أعاد صياغة صورة البيتلز كـ"رموز لحركة ثقافية تحويلية". [ 11 ] يشير ماكدونالد إلى "ريفولفر " كبيان موسيقي، بالإضافة إلى أغنيتي " ذا وورد " و"رين" من ألبوم " رابر سول "، ساهم في توجيه الثقافة المضادة نحو " صيف الحب" عام 1967 ، وذلك بفضل الشعبية الواسعة التي حظي بها البيتلز. [ 412 ]
يُعتبر ألبوم " ريفولفر " مصدر إلهام لأنواع فرعية جديدة من الموسيقى، إذ استبق ظهور موسيقى الإلكترونيكا ، والبانك روك ، والباروك روك، والموسيقى العالمية ، وغيرها من الأنماط. [ 413 ] ووفقًا لمجلة رولينج ستون ، فقد "أشار الألبوم إلى أنه في الموسيقى الشعبية، أصبح بالإمكان تحقيق أي شيء - أي فكرة موسيقية، أي موضوع". [ 414 ] وبفضل مثال فرقة البيتلز، انتقلت موسيقى السايكدليك من جذورها السرية إلى التيار السائد، مما أدى إلى ظهور أسلوب موسيقى البوب السايكدليك الذي استمر لفترة أطول . [ 415 ] ويعزو راسل ريزينج وجيم لوبلان الفضل لأغاني ألبوم " ريفولفر " في "تمهيد الطريق لنوع فرعي مهم من موسيقى السايكدليك، وهو نوع "الإعلان المسياني"". [ 416 ] كما هو الحال مع ألبوم Rubber Soul ، يرى والتر إيفريت أن "الأصوات التجريبية والإيقاعات والبنى النغمية والنصوص الشعرية" في الألبوم كانت مصدر إلهام للعديد من الفرق التي شكلت موسيقى الروك التقدمي في أوائل السبعينيات. [ 417 ] كما يعتبر ألبوم Revolver "مثالًا مبتكرًا للموسيقى الإلكترونية " بقدر ما فتح آفاقًا جديدة في موسيقى البوب لكونه "مختلفًا تمامًا عن أي ألبوم روك سبقه". [ 418 ] [ ملاحظة 34 ] تُعزي مجلة رولينج ستون تطور المشهد الموسيقي في لوس أنجلوس وسان فرانسيسكو، بما في ذلك الإصدارات اللاحقة لفرق مثل Beach Boys و Love و Grateful Dead ، إلى تأثير ألبوم Revolver ، وخاصة أغنية "She Said She Said". [ 420 ]
يشبّه ستيف تيرنر النهج الإبداعي لفرقة البيتلز عام 1966 بنهج موسيقيي الجاز المعاصرين ، ويُقرّ بأنّ توظيفهم للموسيقى الكلاسيكية الهندية والغربية، وموسيقى السول الجنوبية، والأنماط الموسيقية الإلكترونية في أعمالهم كان غير مسبوق في الموسيقى الشعبية. [ 421 ] ويقول إنّ جهود الفرقة في ترجمة رؤيتها المستوحاة من عقار LSD إلى موسيقى، " فتحت أبواب موسيقى الروك السيكيديلية (أو موسيقى الروك الأسيدية)"، في حين أنّ الوسائل البدائية التي سُجّل بها (باستخدام جهاز تسجيل رباعي المسارات) ألهمت أعمال فنانين مثل بينك فلويد، وجينيسيس ، ويس ، وأوركسترا الضوء الكهربائي، التي تمكّنوا من تحقيقها بفضل التطورات في تكنولوجيا الاستوديوهات. [ 422 ] كما يُسلّط تيرنر الضوء على تقنيات أخذ العينات ومعالجة الأشرطة الرائدة المُستخدمة في أغنية "Tomorrow Never Knows" باعتبارها "ذات تأثير عميق على الجميع، من جيمي هندريكس إلى جاي زي ". [ 138 ] [ ملاحظة 35 ]
يشيد رودريغيز بمساهمة مارتن وإيمريك في الألبوم، قائلاً إن موهبتهما كانت أساسية لنجاحه تمامًا كموهبة البيتلز. [ 424 ] وفي الوقت نفسه، يسلط ديفيد هوارد الضوء على أهمية الإنتاج، ويكتب أن ألبوم "ريفولفر " كان "ألبومًا ثوريًا في نوعه الموسيقي"، حيث "حطم مارتن والبيتلز" فيه "تقاليد استوديوهات التسجيل". [ 425 ] ويتابع هوارد، بالاقتران مع العمل "الرؤيوي" المماثل للمنتج الأمريكي فيل سبيكتور ، أن استوديو التسجيل أصبح من خلال " ريفولفر " "أداةً بحد ذاتها؛ وارتقى إنتاج الأسطوانات إلى مستوى الفن". [ 426 ]
التفوق على الرقيب بيبر
يمكن القول إن فرقة البيتلز لجأت إلى ألبوم "سيرجنت بيبر" لأنها لم تجد أمامها خيارًا آخر سوى الابتعاد عنه. فمع ألبوم "ريفولفر" ، رسموا ملامح عالم موسيقى البوب بدقة متناهية، ولم يكن بوسعهم سوى إعادة ابتكاره والبدء من جديد. [ 427 ]
بينما كان ألبوم "سيرجنت بيبر" يُعتبر لفترة طويلة أعظم ألبومات البيتلز، إلا أن ألبوم "ريفولفر" تفوق عليه في كثير من الأحيان منذ بداية الألفية الثانية في قوائم أفضل أعمال الفرقة. [ 428 ] ويشير شيفيلد إلى إصدار الألبوم على قرص مضغوط عام 1987، والذي تضمن جميع مؤلفات لينون، باعتباره بداية عملية "ارتقى فيها ريفولفر تدريجيًا في التقدير العام" ليصبح يُعتبر أفضل أعمال البيتلز. [ 144 ] كما يعزو إيفريت "المشكلة" المتعلقة بمكانة الألبوم في الولايات المتحدة إلى "قائمة الأغاني الأقل جودة" المتاحة للأمريكيين حتى إصدار القرص المضغوط. [ 429 ] [ ملاحظة 36 ] أما في بريطانيا، فقد كانت تفوقه على "سيرجنت بيبر" أحد التحولات الثقافية التي أحدثتها ظاهرة البريت بوب في التسعينيات. [ 431 ] في مقالٍ نُشر على موقع بي بي سي الإلكتروني في أغسطس 2016، أشار غريغ كوت إلى الجدل الدائر حول عبارة "أكثر شعبية من يسوع" والاهتمام الذي حظي به إصدار ألبوم "سيرجنت بيبر" عام 1967، باعتبارهما العاملين اللذين ساهما في تجاهل ألبوم "ريفولفر" نسبيًا. وخلص كوت إلى أن العقود اللاحقة شهدت انعكاس هذا الانطباع، إذ أن "ريفولفر " "يقدم كل ما قدمه سيرجنت بيبر ، إلا أنه قدمه أولًا، وغالبًا بشكل أفضل. ببساطة، لم يكن بنفس جودة التغليف والتسويق." [ 432 ] [ ملاحظة 37 ]
يكتب رودريغيز أنه بينما تتجنب معظم الفرق المعاصرة محاولة تقديم ألبوم مفاهيمي على غرار ألبوم "سيرجنت بيبر" ، فإن النموذج الأولي الذي أرساها ألبوم "ريفولفر "، حيث يُقدّم الألبوم على أنه "مجموعة انتقائية من الأغاني المتنوعة"، لا يزال يؤثر على الموسيقى الشعبية الحديثة. [ 84 ] ويصف رودريغيز ألبوم "ريفولفر " بأنه "القمة الفنية للبيتلز" [ 433 ] ويقول إنه، على عكس ألبوم "سيرجنت بيبر" ، كان نتاج جهد تعاوني، حيث "كانت المجموعة ككل ملتزمة تمامًا بإنتاج موسيقى البيتلز". [ 83 ]
الظهور في قوائم أفضل الألبومات والمزيد من التقدير
ظهر ألبوم "ريفولفر" في مراتب متقدمة في العديد من قوائم أفضل الألبومات على الإطلاق، [ 402 ] [ 434 ] وغالبًا ما احتل المرتبة الأولى. [ 435 ] [ 436 ] وقد صُنِّف كثالث أفضل ألبوم على مر العصور في استطلاع "موسيقى الألفية" لعام 1998 [ 437 ] الذي أجرته HMV و Channel 4 ، [ 438 ] وفي الاستطلاع الموسع الذي أُجري في العام التالي ، والذي شمل 600,000 شخص في جميع أنحاء المملكة المتحدة. [ 439 ] [ 440 ] وفي عام 1998 أيضًا، احتل المرتبة الأولى في قائمة كولين لاركين لأفضل 1000 ألبوم على مر العصور ، متقدمًا مباشرةً على ألبوم "سيرجنت بيبر" وألبوم فرقة البيتلز ، [ 441 ] وظل في المرتبة الأولى مرة أخرى في طبعة عام 2000 من الكتاب. [ 442 ] [ 443 ] صنّفت مجلة Q الألبوم في المرتبة الأولى ضمن قائمتها لأعظم 50 ألبومًا بريطانيًا على الإطلاق عام 2000؛ [ 444 ] [ 445 ] وبعد أربع سنوات، تصدّر الألبوم قائمة المجلة نفسها بعنوان "الموسيقى التي غيّرت العالم". [ 446 ] وفي عام 2001، تصدّر الألبوم قائمة VH1 لأعظم 100 ألبوم، [ 446 ] [ 447 ] والتي جُمعت من استطلاع رأي شمل أكثر من 500 صحفي ومدير تنفيذي وفنان موسيقي. [ 448 ] وفي عام 2003، صنّفت مجلة رولينج ستون ألبوم Revolver في المرتبة الثالثة ضمن قائمتها لأعظم 500 ألبوم على مر العصور ، [ 449 ] [ 450 ] وهو المركز الذي حافظ عليه في القائمة المُعدّلة للمجلة بعد تسع سنوات. [ 414 ]
في عام ٢٠٠٤، احتل ألبوم "ريفولفر" المرتبة الثانية في قائمة صحيفة " ذا أوبزرفر " لأعظم ١٠٠ ألبوم بريطاني، والتي أعدتها لجنة من ١٠٠ مساهم. [ ٤٤٧ ] وفي عام ٢٠٠٦، اختارته مجلة "تايم" ضمن أفضل ١٠٠ ألبوم [ ٤٥١ ] ، وتصدر قائمة مماثلة أعدتها مجلة "هوت برس" . وفي العام نفسه، اختاره قراء مجلة "غيتار وورلد" عاشر أفضل ألبوم غيتار على الإطلاق. [ ٤٥٢ ] وفي عام ٢٠١٠، صنّفت صحيفة "لوسيرفاتوري رومانو" ، الجريدة الرسمية للكرسي الرسولي ، ألبوم "ريفولفر " كأفضل ألبوم بوب. [ ٤٥٣ ] وفي عام ٢٠١٣، وضعته مجلة "إنترتينمنت ويكلي " في المرتبة الأولى ضمن قائمة "أعظم الألبومات على مر العصور". [ 454 ] في سبتمبر 2020، صنّفت مجلة رولينج ستون ألبوم " ريفولفر " في المرتبة الحادية عشرة ضمن قائمتها الجديدة لأعظم 500 ألبوم على مر العصور. [ 455 ]
في عام ١٩٩٩، أُدرج ألبوم "ريفولفر" في قاعة مشاهير غرامي ، [ ٣٥٣ ] وهي جائزة تمنحها الأكاديمية الأمريكية للتسجيلات "لتكريم التسجيلات ذات الأهمية النوعية أو التاريخية الدائمة التي لا يقل عمرها عن ٢٥ عامًا". [ ٤٥٦ ] ووفقًا للصحفية المتخصصة في الفنون والثقافة ، روبن ستومر ، التي كتبت في عام ٢٠١٦، يُعتبر غلاف فورمان "واحدًا من أروع الأعمال الفنية في موسيقى البوب". [ ٢٩٠ ] وقد كان الألبوم موضوعًا للعديد من ألبومات التكريم، [ ٤٥٧ ] مثل "ريفولفر ريلوديد " ، وهو قرص مضغوط يضم أعمالًا لفنانين متعددين، وقد أُرفق مع عدد يوليو ٢٠٠٦ من مجلة موجو . [ ٤٤٦ ] وقد أطلقت فرق موسيقية تُحيي أغاني البيتلز أسماءها على اسم "ريفولفر" ، ويذكر رايزينغ شركة "ريفولفر ريكوردز" ، ومجلة "ريفولفر" لموسيقى الهيفي ميتال ، وشركة "ريفولفر فيلمز" كأمثلة أخرى تُكرم ألبوم عام ١٩٦٦. [ 458 ] من وجهة نظره، "على عكس عدد قليل من تسجيلات موسيقى الروك أند رول الأخرى، اكتسب ألبوم Revolver مكانة رمز ثقافي، مقترباً في تجسيداته المتعددة وتأثيره ودوامه من مكانة بعض الأعمال الأساسية للثقافة الأنجلو-أمريكية مثل رواية موبي ديك لهيرمان ميلفيل ورواية يوليسيس لجيمس جويس ." [ 459 ]
إعادة إصدار
إلى جانب باقي أعمال فرقة البيتلز، صدر الألبوم لأول مرة على قرص مضغوط عام ١٩٨٧. [ ٤٦٠ ] وفي عام ٢٠٠٩، أصدرت شركتا آبل وإي إم آي نسخًا مُعاد تصميمها من ألبومات البيتلز على أقراص مضغوطة. كما أُدرج ألبوم ريفولفر في مجموعات الأقراص التي صدرت في ذلك الوقت، وهي: مجموعة البيتلز: ستيريو، ومجموعة البيتلز: مونو . [ ٤٦١ ]
في 28 أكتوبر 2022، صدرت نسخة مُعاد مزجها ومُوسّعة من ألبوم "ريفولفر" . تتضمن هذه النسخة ريمكس ستيريو جديد للألبوم من إعداد جايلز مارتن ، وذلك بمساعدة تقنية فصل الصوت التي طورتها شركة " وينغ نات فيلمز" التابعة لبيتر جاكسون ، بالإضافة إلى المزيج الأحادي الأصلي، وتسجيلات الجلسات، وعروض تجريبية، وألبوم قصير يحتوي على مزيجات جديدة لأغنيتي "Paperback Writer" و"Rain". [ 462 ]
قائمة الأغاني
قائمة الأغاني التالية خاصة بالإصدار الأصلي في جميع الأسواق باستثناء أمريكا الشمالية، وقد اعتُمدت لاحقًا كنسخة قياسية للألبوم عند إصداره الدولي على قرص مضغوط عام ١٩٨٧. استخدمت النسخة الأصلية في أمريكا الشمالية هذا الترتيب باستثناء حذف أغاني "I'm Only Sleeping" و"And Your Bird Can Sing" و"Doctor Robert". جميع الأغاني من تأليف لينون-مكارتني ، إلا ما ذُكر خلاف ذلك. [ ٤٦٣ ] [ ملاحظة ٣٨ ]
| لا. | عنوان | غناء رئيسي | طول |
|---|---|---|---|
| 1. | " رجل الضرائب " ( جورج هاريسون ) | هاريسون | 2:36 |
| 2. | " إليانور ريغبي " | مكارتني | 2:11 |
| 3. | " أنا نائم فقط " | لينون | 3:02 |
| 4. | " أحبك أيضاً " (هاريسون) | هاريسون | 3:00 |
| 5. | " هنا، وهناك، وفي كل مكان " | مكارتني | 2:29 |
| 6. | " الغواصة الصفراء " | ستار | 2:40 |
| 7. | " قالت قالت " | لينون | 2:39 |
| الطول الإجمالي: | 18:33 | ||
| لا. | عنوان | غناء رئيسي | طول |
|---|---|---|---|
| 1. | " يوم مشمس جميل " | مكارتني | 2:08 |
| 2. | " وطائرك يستطيع أن يغني " | لينون | 2:02 |
| 3. | " لأجل لا أحد " | مكارتني | 2:03 |
| 4. | " الدكتور روبرت " | لينون | 2:14 |
| 5. | " أريد أن أخبرك " (هاريسون) | هاريسون | 2:30 |
| 6. | " لا بد لي من إدخالك في حياتي " | مكارتني | 2:31 |
| 7. | " الغد لا يعلم شيئاً " | لينون | 3:00 |
| الطول الإجمالي: | 16:28 35:01 | ||
الأفراد
بحسب مارك لويسون [ 465 ] وإيان ماكدونالد [ 466 ] ، باستثناء ما هو مذكور:
البيتلز
- جون لينون – غناء رئيسي، وغناء متناغم، وغناء مساند؛ غيتارات إيقاعية وأكوستيكية؛ أورغ هاموند ، ميلوترون ، [ 467 ] هارمونيوم ؛ حلقات شريطية ، مؤثرات صوتية ؛ دف، تصفيق يدوي، نقر بالأصابع
- بول مكارتني – غناء رئيسي، وغناء متناغم، وغناء مساند؛ غيتار باس، وغيتار إيقاعي [ 198 ] ، وغيتار رئيسي؛ بيانو، وكلافيكورد ؛ حلقات شريطية، ومؤثرات صوتية؛ تصفيق يدوي، ونقر بالأصابع
- جورج هاريسون – غناء رئيسي، وغناء متناغم، وغناء مساند؛ غيتار رئيسي، وغيتار صوتي، وغيتار إيقاعي، وغيتار باس؛ سيتار ، وطنبورة ؛ حلقات شريطية، ومؤثرات صوتية؛ ماراكاس ، ودف، وتصفيق يدوي، وفرقعة أصابع.
- رينغو ستار – طبول؛ دف، ماراكاس، جرس بقرة ، شاكر ، تصفيق يدوي، نقر بالأصابع؛ حلقات شريطية؛ غناء رئيسي وخلفي [ 468 ] في أغنية "الغواصة الصفراء"
موسيقيون إضافيون وإنتاج
- أنيل بهاجوات - عزف الطبلة على أغنية "أحبك أيضاً"
- آلان سيفيل - عازف البوق الفرنسي في أغنية "For No One"
- جورج مارتن – منتج ؛ مهندس مزج ؛ عازف بيانو في أغنيتي "Good Day Sunshine" و "Tomorrow Never Knows"؛ عازف أورغ هاموند في أغنية "Got to Get You into My Life"؛ عازف شريط متكرر لفرقة المسيرة في أغنية "Yellow Submarine"
- جيف إيمريك – مهندس التسجيل والمزج؛ حلقة شريطية لفرقة المسيرة في أغنية "الغواصة الصفراء"
- مال إيفانز - عازف الطبول الجهير ومغني الخلفية في أغنية "الغواصة الصفراء"
- نيل أسبينال – غناء الخلفية في أغنية "الغواصة الصفراء"
- برايان جونز – المؤثرات الصوتية، الأوكارينا [ 468 ] والغناء الخلفي في أغنية "الغواصة الصفراء"
- باتي بويد – غناء خلفي في أغنية "الغواصة الصفراء"
- ماريان فيثفول - غناء الخلفية في أغنية "الغواصة الصفراء"
- ألف بيكنيل – المؤثرات الصوتية [ 468 ] والغناء الخلفي في أغنية "الغواصة الصفراء"
- توني جيلبرت، سيدني ساكس ، جون شارب، يورغن هيس - الكمان ؛ ستيفن شينغلز، جون أندروود - الفيولا ؛ ديريك سيمبسون ، نورمان جونز - التشيلو : ثمانية عازفين على آلة "إلينور ريغبي"، بتوزيع وقيادة جورج مارتن (مع بول مكارتني).
- إيدي ثورنتون ، إيان هامر ، ليس كوندون - بوق ؛ بيتر كو، آلان برانسكومب - ساكسفون تينور : قسم آلات النفخ في أغنية "Got to Get You into My Life" من تأليف وقيادة جورج مارتن (مع بول مكارتني).
الرسوم البيانية
الرسوم البيانية الأسبوعية
|
|
رسوم بيانية نهاية العام
| مخطط (1966) | تصنيف |
|---|---|
| لوحة الإعلانات الأمريكية [ 502 ] | 8 |
| صندوق النقد الأمريكي [ 503 ] | 41 |
| مخطط (1967) | تصنيف |
| لوحة إعلانات الولايات المتحدة [ 504 ] | 56 |
الشهادات
| منطقة | شهادة | الوحدات المعتمدة / المبيعات |
|---|---|---|
| أستراليا ( ARIA ) [ 505 ] | بلاتينيوم | 70,000 ^ |
| البرازيل ( Pro-Música Brasil ) [ 506 ] | ذهب | 100,000 * |
| كندا ( موسيقى كندا ) [ 507 ] | 2× بلاتينيوم | 200,000 ^ |
| ألمانيا | — | 100,000 [ 508 ] |
| مبيعات إيطاليا ( FIMI ) [ 509 ] منذ عام 2009 | ذهب | 25000 ‡ |
| نيوزيلندا ( RMNZ ) [ 510 ] إعادة إصدار | بلاتينيوم | 15000 ^ |
| المملكة المتحدة ( BPI ) [ 511 ] | 3× بلاتينيوم | 900,000 ^ |
| الولايات المتحدة ( RIAA ) [ 512 ] | 5× بلاتينيوم | 5,000,000 ^ |
* أرقام المبيعات مبنية على الشهادات فقط. ^ أرقام الشحنات مبنية على الشهادات فقط. ‡ أرقام المبيعات والبث المباشر مبنية على الشهادات فقط. | ||
† شهادة BPI تُمنح فقط للمبيعات منذ عام 1994. [ 363 ]
انظر أيضاً
ملحوظات
- ↑ في المقابل، يرى جورج كيس، في كتابه " خارج رؤوسنا" ، أن ألبوم "Rubber Soul " يمثل "البداية الحقيقية للعصر السيكيدلي". [ 16 ] ومن بين المعلقين الآخرين، يقول جو هارينغتون إن أولى "التجارب السيكيدلية" للبيتلز ظهرت في ألبوم عام 1965، [ 17 ] ويعترف كريستوفر براي بأنأغنية " The Word " من ألبوم " Rubber Soul " هي التي دشنت "الفترة السيكيدلية المتقدمة" للفرقة. [ 18 ]
- ↑ في وصف لينون، كان ألبوم Revolver هو "ألبوم الأسيد" وألبوم Rubber Soul هو " ألبوم الحشيش ". [ 16 ]
- ↑ وفقًا لشون ليفي ، في كتابه عن لندن المتأرجحة ، حدث هذا التحول بين نوفمبر 1965 وأبريل التالي، عندما بدأت جلسات تسجيل ألبوم "ريفولفر ". يصف ليفي فرقة البيتلز بأنهم "أول من استخدم المؤثرات العقلية في كل بيت في العالم" و"أول نجوم أي مجال يتحولون بشكل كامل وواضح من مرحين وصريحين إلى غامضين ومتكتمين". [ 31 ]
- ↑ بدلاً من المخاوف الأمنية، تشير رسالة هاريسون إلى اعتبارات مالية كعائق. [ 39 ] [ 41 ] كان ستيف كروبر ، الذي كان آنذاك عضوًا في فرقة ستاكس الموسيقية وفريق الاستوديو، يعتقد أنه سيتولى إنتاج الجلسات، بناءً على محادثاته مع إبستين. [ 42 ]
- ↑ أقيم هذا الحفل في قاعة إمباير بول في ويمبلي ، شمال غرب لندن، وكان آخر حفل موسيقي قدمته فرقة البيتلز أمام جمهور مدفوع الأجر في المملكة المتحدة. [ 51 ]
- ↑ من بين هذه الاجتماعات، شارك لينون في تصوير الفيلم الوثائقي للمخرج دي. إيه. بينيباكر عن جولة ديلان عام 1966، بعنوان " Eat the Document " ، [ 57 ] في 27 مايو، [ 58 ] بينما وافق شانكار على أن يصبح معلم السيتار لهاريسون في 1 يونيو. [ 59 ]
- ↑ بدأ التغيير في ديناميكية العلاقة بين البيتلز ومارتن في عام 1964. [ 82 ] وفي حديثه عن دوره في عام 1966، قال مارتن: "لقد تغيرت من كوني المسؤول عن أربعة هيربرت من ليفربول إلى ما أنا عليه الآن، متشبثًا بآخر بقايا قوة التسجيل." [ 71 ]
- في خمسينيات القرن العشرين ، كان ميك رائدًا في العديد من تقنيات التسجيل، وقد جرب تقنية التسجيل عن قرب، [ 88 ] وهي تقنية لالتقاط الصوت كان يفضلها إيمريك. [ 86 ] لكن مكانة ميك تراجعت أمام فرقة البيتلز وفرق الروك أند رول البريطانية الأخرى في عام 1963. [ 89 ]
- ↑ استُخدمت هذه التقنية لأول مرة في ألبوم موسيقى البوب عندما أصدرت فرقة البيتلز ألبومها التالي لألبوم Revolver ، وهو Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . [ 91 ] ومع ذلك، يرى الناقد تيم رايلي أن الانتقالات بين أغنيتي " I'm Only Sleeping " و" Love You To "، وبين أغنيتي " Doctor Robert " و" I Want to Tell You "، تُنبئ بـ"التدفق الصوتي المتواصل" الذي تحقق في ألبوم Sgt. Pepper . [ 92 ]
- ↑ بينما ذكر إيمريك أن مكارتني كان المسؤول الوحيد عن إنشاء حلقات الشريط، [ 117 ] نسب مارتن الفضل إلى جميع أعضاء الفرقة الأربعة. [ 118 ] ويقر رودريغيز بأن مكارتني هو المبادر، مع احتمال مساهمة أعضاء البيتلز الآخرين. [ 119 ]
- ↑ أشار المنتج الأمريكي توني فيسكونتي إلى الألبوم باعتباره عملاً "أظهر كيف يمكن استخدام الاستوديو كأداة" وكان مصدر إلهام جزئي لانتقاله إلى لندن في أواخر الستينيات، "ليتعلم كيف يصنع الناس تسجيلات كهذه". [ 139 ]
- ↑ لم يجد ريزينغ وليبلانك محتوىً سيكيدلياً يُذكر في أغنيتي مكارتني "إلينور ريغبي" و" هنا وهناك وفي كل مكان "، لكنهما أشارا إلى أن الأخيرة تُضيف إلى "التنوع الجوي" للألبوم، والذي كان سمةً رئيسيةً لألبومات الموسيقى السيكيدلية. [ 128 ]
- ↑ وفقًا لماكدونالد، كان هذا هو "الثمن" الذي دفعه فريق البيتلز إلى جانب منحهم وسام الإمبراطورية البريطانية في سبتمبر 1965. [ 162 ] وبصرف النظر عن العبء المالي، شعر هاريسون بالقلق من استخدام الأموال لتمويل تصنيع الأسلحة العسكرية. [ 163 ]
- ↑ قال لينون لاحقًا إنه كتب 70% من كلمات الأغنية، [ 175 ] وهو ما نفاه مكارتني، قائلاً إن لينون ساهم بـ "نصف سطر تقريبًا". [ 174 ]
- ↑ في رأي رايلي، فإن الأغنية "تجعل" من "الإثارة" في أغنية "Love You To" أغنية أكثر اعتدالاً، مما يقارنها بالكتابة الموجزة لرودجرز وهارت . [ 197 ]
- ↑ بالإضافة إلى الفرقة، ومارتن وإيمريك، شمل المشاركون برايان جونز من فرقة رولينج ستونز ، وباتي بويد (زوجة هاريسون)، وماريان فيثفول، ومساعدي البيتلز مال إيفانز ونيل أسبينال . [ 207 ] [ 208 ]
- ↑ على غرار رودريغيز، [ 219 ] يرى الصحفي الموسيقي ميكال غيلمور أن الخلاف الذي سبق خروج مكارتني من الاستوديو كان مرتبطًا بتعاطي عقار LSD، نظرًا لأن افتقاره للخبرة بهذا العقار دفع لينون إلى رفض اقتراحاته بشأن توزيع الأغنية. [ 24 ]
- ↑ كما سُمع في ألبوم Anthology 2 ، سجّل البيتلز الأغنية لأول مرة بأسلوب فرقة بيردز، [ 232 ] مع غناء هارموني بارز وعزف هاريسون على غيتاره ريكنباكر ذي الاثني عشر وترًا. [ 233 ] [ 234 ]
- ↑ على الرغم من أنه كان يُعتقد في السابق أنه الدكتور تشارلز روبرتس، الذي كان من بين عملائه المشاهير إيدي سيدجويك ، إلا أن الطبيب الذي يحمل الاسم نفسه هو روبرت فريمان، الذي تم شطبه منسجل جمعية نيويورك الطبية في عام 1975. [ 246 ]
- ↑ يوضح بروميل هذا التصريح بقوله: "إذا لم نأخذ في الاعتبار نسخة فرقة هولي مودال راوندرز عام 1964 من أغنية ليدبيلي " هيزيتيشن بلوز " ، والتي تضمنت مقطعًا جديدًا يشير إلى "موسيقى البلوز السيكيدلية". [ 255 ]
- ↑ قال لينون لاحقاً إن "الفراغ" كان سيكون عنواناً أكثر ملاءمة، لكنه كان قلقاً بشأن دلالاته الواضحة على المخدرات. [ 268 ]
- ↑ وفقًا لرودريغيز، تبدو هذه القائمة على الأرجح مزيج الأصوات المستخدمة في المقطع، على الرغم من اختلاف المعلقين لفترة طويلة حول المحتوى الدقيق للحلقات الخمس. [ 273 ] وبدلًا من عينة الميلوترون، يذكر رايان وكيهيو آلة ماندولين أو غيتارًا صوتيًا، مع معالجة صدى الشريط . [ 263 ]
- ↑ في الأصل، كان من المقرر أن يكون غلاف الألبوم صورة من تصميم فريمان تتضمن صورًا لوجوه أعضاء فرقة البيتلز تدور في دوائر متكررة على شكل طبقات. لكن الفرقة رفضت الفكرة في نهاية المطاف. [ 286 ]
- ↑ يجد غولد أن هذه السمة تبرز في بيانات "المغني الرئيسي" على كل من غلاف الألبوم وملصقات الألبوم، والتي تسرد مغنيًا منفردًا لكل أغنية، دون وجود أي من الأصوات الرئيسية المشتركة التي كانت سمة من سمات ألبوم Rubber Soul . [ 304 ]
- ↑ على الرغم من أصولها كأغنية أطفال بريئة، فقد تبنت الثقافة المضادة أغنية "الغواصة الصفراء" كأغنية تروج للمخدرات، وتحديداً الباربيتورات نيمبوتال . [ 321 ]
- تلقى فريق البيتلز تهديدات بالقتل من قوميين يابانيين متطرفين، وحُصروا في جناحهم الفندقي تحت حراسة مشددة خلال فترة إقامتهم في طوكيو. [ 324 ] ثم تجاهل الفريق، دون قصد، نظام ماركوس في الفلبين برفضهم حضور فعالية أُقيمت على شرفهم، مما أدى إلى حملة تشهير في الصحافة الوطنية وأعمال عنف جماعية عندما حاول أعضاء الفريق مغادرة مانيلا. [ 325 ] [ 326 ]
- ↑ سُحبت نسخة غلاف الألبوم، التي تحمل صورة جزار،سريعًا من قِبل شركة كابيتول، [ 330 ] وقد أثارت تفسيرًا على أنها تعليق من فرقة البيتلز على سياسة شركات التسجيلات الأمريكية المتمثلة في "تشويه المنتج"، وفقًا لإيفريت. [ 329 ] وقد أُحبطت محاولات إبستين لتهدئة أي مشاعر سلبية تجاه فرقة البيتلز، قبل الجولة في أمريكا الشمالية، بسبب نشر تصريحات مهينة عن أمريكا من قِبل مكارتني وهاريسون. [ 331 ]
- ↑ في وصف غولدشتاين للندن: "يُدوّي صوت ألبوم "ريفولفر" من نافذة تلو الأخرى. يُغني جون مع بول في محلات بيع الخضار والمتاجر. يعزف جورج على السيتار من السيارات العالقة في زحام المرور. يتردد صدى صوت رينغو من قبة كاتدرائية سانت بول . يصعب تجنب فرقة البيتلز حتى أكثر من تجنب السائح الأمريكي." [ 335 ]
- ↑ حظيت أغنية "إليانور ريغبي" أيضاً بالتقدير في حفل توزيع جوائز غرامي عام 1967، حيث فاز مكارتني بجائزة أفضل أداء صوتي منفرد معاصر/روك أند رول . [ 355 ]
- ↑ وفقًا لشافنر، كان جوناثان كينغ ، وهو نجم بوب إنجليزي تحوّل إلى، من بين المنتقدين القلائل للألبوم، حيث وصفه بأنه "هراء فكري زائف". [ 373 ] كما انتقد راي ديفيز، عضو فرقة ذا كينكس ، الذي كان يكنّ ضغينة لفرقة البيتلز منذ عام 1964، الألبوم أيضًا عندما دُعي لتقديم عرض موجز لأغانيه في مجلة ديسك آند ميوزيك إيكو . وقال ديفيز إن ألبوم ريفولفر أقل جودة من ألبوم رابر سول . [ 374 ]
- ↑ كتبت كليف في مراجعتها للألبوم في أواخر يوليو: "لقد سئمت من التساؤل كيف يحافظ البيتلز على هذا المستوى، ولكن كيف يفعلون ذلك؟" وخلصت إلى القول: "لم يسبق لي أن أوصيت بألبوم موسيقي بمثل هذه القناعة." [ 376 ]
- ↑ كان غولدشتاين، خريج الصحافة الجديدة حديثًا، أول ناقد موسيقي متخصص يُعيّن في منشور أمريكي مرموق. [ 386 ] ووصف برنارد جيندرون تقييمه لألبوم "ريفولفر " بأنه "أول مراجعة موسيقية جوهرية مخصصة لألبوم واحد تُنشر في أي مجلة غير متخصصة في موسيقى الروك ولها سلطة اعتماد". [ 387 ]
- ↑ في ذاكرة نيك بروميل، سرعان ما جرب العديد من المراهقين العقاقير المهلوسة، ولكن من خلال الأسئلة الوجودية التي طرحها ألبوم "ريفولفر "، جعل البيتلز " الوجود يبدو صحيحًا حتى لمعجبيهم الذين لم يجربوا العقاقير المهلوسة قط". [ 407 ] ويعلق بأن الألبوم تطلب من المعجبين "تعلم طريقة جديدة للاستماع، وتطوير ذوق جديد"، وكان ولائهم في ذلك متوافقًا مع القاعدة التي تنص على أن ثقافة البوب يجب أن تلتزم "بعالم مألوف وسلس". [ 255 ]
- ↑ مع إقراره بأنألبوم " In Search of the Lost Chord " لفرقة مودي بلوز عام 1968 كان مصدر إلهام له ، يقول إيفريت إن التأثير الأعمق لألبوم " Revolver " على معاصري البيتلز كان من خلال "تحرره العام من معايير موسيقى البوب الغربية فيما يتعلق باللحن والتناغم والآلات الموسيقية والبنية الشكلية والإيقاع والهندسة الصوتية". [ 419 ]
- ↑ كما أنه يعترف بأن ألبوم Revolver كان بمثابة مقدمة للأغاني التي تحتفي بالمخدرات الترفيهية - سواء كانت LSD أو الأمفيتامينات أو الهيروين أو القنب أو الإكستاسي - من قبل هندريكس، وسمول فيسز ، وفيلفيت أندرغراوند ، وبريمال سكريم ، وليل واين ، وجاي زي. [ 423 ]
- ↑ يصف رايلي ألبوم "ريفولفر " بأنه أفضل ألبومات البيتلز، ولكنه يصفه أيضاً، في النسخة التي أصدرتها شركة كابيتول، بأنه "الأكثر تنازلاً من الناحية الفنية". [ 430 ]
- ↑ في مراجعته التي نشرها عام 2004 على موقع PopMatters ، أبدى ميدسكر رأياً مماثلاً قائلاً: "استغرق الأمر قرابة 30 عاماً حتى يضع مؤرخو الموسيقى أعمال البيتلز في سياقها الصحيح. حمل ألبوم Sgt. Pepper لقب أفضل ألبوم على الإطلاق لفترة طويلة ... ولكن في العامين الماضيين، غيّر التاريخ المُراجع الأمور نحو الأفضل. ألبوم Revolver هو الأفضل." [ 399 ]
- ↑ جميع أسماء المغنين الرئيسيين وأطوال الأغاني منسوبة إلى هاري كاسلمان ووالتر بودرازيك. [ 464 ]
- ↑ نشرت مجلة RPM أول قائمة لأفضل الألبومات في 2 يناير 1967، بعد ما يقرب من خمسة أشهر من إصدار ألبوم Revolver . [ 471 ]
- ↑ تم نشر أول مخطط لألبومات VG-lista في 1 يناير 1967، بعد حوالي خمسة أشهر من إصدار ألبوم Revolver . [ 474 ]
مراجع
- 1 2 هاميلتون، جاك (28 أكتوبر 2022). "ألبوم ريفولفر لفرقة البيتلز كان ألبومهم الطليعي في موسيقى الريذم أند بلوز" . سلات . تم الاسترجاع في 28 أكتوبر 2022 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 4.
- ↑ هوارد 2004 ، ص 64.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 206، 225.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 429.
- 1 2 3 رودريغيز 2012 ، ص. 7.
- ↑ بابيوك 2002 ، ص 177.
- ↑ براون وجينز 2002 ، ص 184.
- 1 2 مايلز 2001 ، ص. 237.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 185.
- 1 2 3 4 بلاغينهوف، سكوت (9 سبتمبر 2009). "مراجعة ألبوم البيتلز: ريفولفر" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 20 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ^ انتيربيرجر 2006 ، ص. 141.
- 1 2 ساذرلاند، ستيف، محرر. (2003). أعمال NME الأصلية: لينون . لندن: IPC Ignite!. ص 36.
- 1 2 شافنر 1978 ، ص 53.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 93-94.
- 1 2 Case 2010 ، ص. 27.
- ↑ هارينغتون 2002 ، ص 190-191.
- ↑ براي 2014 ، ص 271.
- 1 2 كليرك، كارول (يناير 2002). "جورج هاريسون". غير منقح . ص 45-46 . متاح في Rock's Backpages مؤرشف بتاريخ 15 ديسمبر 2014 في Wayback Machine (الاشتراك مطلوب).
- ↑ تيليري 2011 ، ص 35، 51.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 55.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 236-37.
- ^ سونس 2010 ، ص 132 ، 184.
- 1 2 3 4 جيلمور، ميكال (25 أغسطس 2016). "اختبار حمض البيتلز: كيف فتح عقار LSD الباب أمام ألبوم 'ريفولفر'"" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 13 يوليو 2019. تم الاسترجاع في 16 فبراير 2017 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 71.
- ^ سونس 2010 ، ص 140-42.
- ↑ غولد 2007 ، ص 314-315.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 8.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 77-78.
- ↑ سافاج 2015 ، ص 126.
- ↑ ليفي 2002 ، ص 240-41.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 88، 94-95، 119.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 12-14.
- ↑ محررو مجلة رولينج ستون 2002 ، الصفحات 36-37.
- ↑ إنجليس 2010 ، ص 7.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 103.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 127.
- ↑ سافاج 2015 ، ص 253.
- 1 2 غرين، آندي (25 مايو 2015). "اقرأ رسالة جورج هاريسون غير المعروفة سابقًا من عام 1966" . rollingstone.com . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 103-104.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 128-129.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 127-128.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 228.
- 1 2 هيرتسجارد 1996 ، ص 177-78.
- ↑ ملاحظات الغلاف بقلم مارك لويسون (1996).كتيب ألبوم Anthology المكون من قرصين مدمجين . شركة Apple Records . الصفحات 18-19.
- ↑ بادمان 2001 ، ص 553.
- 1 2 3 رودريجيز 2012 ، ص. 107.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 195، 196.
- ↑ نورمان 1996 ، ص 270.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 4، 6-7.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 230.
- ↑ غولد 2007 ، ص 226، 336.
- ↑ نورمان 1996 ، ص 268-269.
- 1 2 إنجام 2006 ، ص. 36.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 204-206.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 226-32.
- ↑ جيل، آندي. "كار سيك بلوز". في: مجلة موجو، إصدار خاص محدود 2002 ، ص 49.
- 1 2 3 مايلز 2001 ، ص 231.
- ↑ Lavezzoli 2006 ، ص 176.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 77-78.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 174-175.
- 1 2 لويسون 2005 ، ص. 78.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 25.
- ↑ وين 2009 ، ص 19-20.
- ↑ سونس 2010 ، ص 146.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 159.
- 1 2 لويسون 2005 ، ص. 79.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 182.
- ↑ Savage 2015 ، ص 317-18.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 77.
- 1 2 3 4 شيفيلد، روب (5 أغسطس 2016). "الاحتفال بألبوم 'ريفولفر': أول تحفة فنية مقصودة للبيتلز" . رولينج ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 146-149.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 64-65.
- 1 2 Turner 2016 ، ص. 404.
- 1 2 3 4 لويسون 2005 ، ص 84.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 234.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 214.
- ↑ لويسون 2005 ، ص 74.
- ↑ كروث 2015 ، ص 195-196.
- ↑ هوارد 2004 ، ص 20، 23.
- ↑ البيتلز 2000 ، ص 206.
- ↑ ميلارد 2012 ، ص 179.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. xii.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. xiv.
- ↑ Emerick & Massey 2006 ، ص 48، 86.
- 1 2 3 هيرتسجارد 1996 ، ص. 179.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص. 190 حاشية.
- ↑ كليفلاند، باري (مارس 2014). "لماذا قد لا يكون التسجيل الصوتي الحديث موجودًا لولا رائد الصوت البريطاني جو ميك" . مجلة Tape Op . تاريخ الاسترجاع: 25 مايو 2017 .
- ↑ بريندرغاست 2003 ، ص 189.
- ↑ Emerick & Massey 2006 ، ص 117-118.
- ↑ ووماك 2007 ، ص 170.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 196.
- ↑ الحالة 2010 ، الصفحات 30-31.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 414.
- 1 2 إنجام 2006 ، ص. 40.
- ↑ جونز 2016 ، ص 31.
- 1 2 إيرفين، جيم. "إلى الغد". في: مجلة موجو، إصدار خاص محدود 2002 ، ص 45 .
- ^ بابيوك 2002 ، ص 182، 184، 185.
- 1 2 سكابيليتي، كريستوفر (5 أغسطس 2016). "ألبوم البيتلز 'ريفولفر': دليل للأغاني والآلات ومعدات التسجيل" . غيتار وورلد . guitarworld.com . مؤرشف من الأصل في 17 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 25 يونيو 2017 .
- ↑ هودجسون 2010 ، ص. 8.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 112.
- ↑ Reising 2006 ، ص 112.
- ↑ وين 2009 ، ص 22-23.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 60.
- ↑ بريند 2005 ، ص 55-56.
- 1 2 لويسون 2005 ، ص. 70.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 100–01.
- ↑ هوارد 2004 ، ص 22-23.
- ↑ Bishop 2010 ، ص 202.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 143-144.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 144.
- ↑ بابيوك 2002 ، ص 184.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص. 190fn، 224-25.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 71-72.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 190 ؛ شافنر 1978 ، ص 64 ؛ وين 2009 ، ص 8 ؛ تيرنر 1999 ، ص 116 ؛ كيس 2010 ، ص 30 .
- 1 2 3 4 لويسون 2005 ، ص 72.
- ↑ Emerick & Massey 2006 ، ص 111-112.
- ↑ مارتن وبيرسون 1994 ، ص 80.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 108.
- 1 2 ماكدونالد 2005 ، ص. 191.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 94 ، 95.
- 1 2 3 ماكورميك، نيل (7 سبتمبر 2009). "مراجعة ألبوم البيتلز - ريفولفر" . صحيفة ديلي تلغراف . مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 131.
- ↑ بريند 2005 ، ص 56.
- 1 2 إنجام 2006 ، ص. 191.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 197.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 130-131.
- 1 2 ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 95-96.
- ↑ هيرتسجارد 1996 ، ص 180.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 119.
- ↑ بيرون 2012 ، ص 84.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 105-106.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 189-190.
- ↑ إيمريك وماسي 2006 ، ص 127.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 113، 134.
- ↑ لويسون 2005 ، ص 77، 79.
- ↑ هيرتسجارد 1996 ، ص 188.
- 1 2 3 Turner 2016 ، ص 405.
- ↑ مارشاليك، جوليان (31 أكتوبر 2012). "الأنبياء والرؤاة والحكماء: ألبومات توني فيسكونتي المفضلة" . ذا كوايتس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 415.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، الصفحات من 94 إلى 95، 99، 105.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 94-95، 98-100.
- ^ ديروجاتيس 2003 ، ص. الحادي عشر ، 8-10.
- 1 2 3 براكيت وهورد 2004 ، ص 53.
- ↑ أونتربيرغر، ريتشي. "أغنية البيتلز 'أريد أن أخبرك'"" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ إيفريت 2009 ، ص 80.
- ↑ بيرون 2012 ، ص 83.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 115.
- ↑ بريندرغاست 2003 ، ص 206.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص. 194fn، 198.
- ↑ فيلو 2015 ، ص 111.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 406.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 99-105.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 107–08.
- ↑ ووماك 2007 ، ص 139.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 181.
- ↑ Philo 2015 ، ص 110-11.
- ^ رايزينغ 2006 ، ص 113-14.
- ↑ ووماك 2007 ، ص 136.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 14، 200.
- 1 2 3 إيفريت 1999 ، ص 48.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 200، 426.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 131.
- ↑ ووماك 2007 ، ص 135.
- 1 2 3 رايلي 2002 ، ص 182.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 49.
- ↑ لويسون 2005 ، ص 76.
- ^ رودريجيز 2012 ، ص. الثالث عشر ، 17.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 200.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 183.
- 1 2 Womack 2007 ، ص. 138.
- ↑ Womack 2007 ، ص 137-39.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 63.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص 51.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 204.
- ↑ هيرتسجارد 1996 ، ص 182.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 203.
- ↑ ووماك 2007 ، ص 137.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 185.
- 1 2 ماكدونالد 2005 ، ص. 202.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 238.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 130.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 95 ، 96.
- ↑ غولد 2007 ، ص 353.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 50-51.
- ^ لافيزولي 2006 ، ص 171 ، 174–75.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص 40.
- 1 2 Lavezzoli 2006 ، ص. 175.
- ↑ Womack 2014 ، ص 583-84.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 40-41، 66.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 66.
- ↑ هيرتسجارد 1996 ، ص 184.
- 1 2 3 4 5 6 Womack 2007 ، ص 140.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 59-60.
- ↑ بالتن، ستيف (9 سبتمبر 2012). "برايان ويلسون يعلق آماله على موسيقى جديدة لفرقة بيتش بويز" . rollingstone.com . تاريخ الاسترجاع: 24 يونيو 2017 .
- ↑ فريق عمل صحيفة دنفر بوست (2 يوليو 2015). "كيف سمع برايان ويلسون أغنية 'Rubber Soul'، ثم تناول الحشيش وكتب أغنية 'God Only Knows'"" . صحيفة دنفر بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017. "
- 1 2 رايلي 2002 ، ص. 186.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص. 60.
- ↑ البيتلز 2000 ، ص 212.
- ↑ وين 2009 ، ص 22.
- ↑ Womack 2007 ، ص 140-41.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 56.
- ↑ غولد 2007 ، ص 355-56.
- ↑ غولد 2007 ، ص 355.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 188.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص 57.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 206.
- ↑ لويسون 2005 ، ص 81.
- ↑ ووماك 2014 ، ص 1027.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 142.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 140.
- 1 2 3 غولد 2007 ، ص 356.
- 1 2 رايلي 2002 ، ص. 188.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 295.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 66.
- ↑ البيتلز 2000 ، ص 97.
- ↑ هاوليت، كيفن (2022). ريفولفر: طبعة خاصة (كتاب). البيتلز . تسجيلات أبل.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 211-212.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 149.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 91، 92.
- ↑ تيليري 2011 ، ص 52.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 62.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 143.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 209.
- 1 2 أونتربيرغر، ريتشي. "أغنية البيتلز 'يوم مشمس جميل'"" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 144.
- 1 2 رايلي 2002 ، ص. 191.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 58-59.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 199.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص 46.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 192.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 160.
- ^ انتيربيرجر 2006 ، ص. 142.
- ^ رودريجيز 2012 ، ص. 43، 123-24.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 192-193.
- ↑ غولد 2007 ، ص 359-360.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 79-80.
- ↑ سونس 2010 ، ص 144.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 136، 143-44.
- ↑ وين 2009 ، ص 18.
- 1 2 3 4 ماكدونالد 2005 ، ص. 205.
- 1 2 Womack 2014 ، ص. 231.
- ↑ مايلز 1997 ، ص 290.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 121، 123.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 45.
- ↑ Womack 2014 ، ص 231 ، 232.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 45-46.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 195-196.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 122.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 208.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 57، 58.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 68.
- ↑ ريك 2009 ، ص 297.
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص 99 – 100.
- 1 2 3 4 بروميل 2002 ، ص 89.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 107.
- ↑ DeRogatis 2003 ، ص 45.
- 1 2 بابيوك 2002 ، ص. 182.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 97-98.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 111.
- ↑ مايلز 1997 ، ص 190.
- ↑ وين 2009 ، ص 8، 26.
- 1 2 Turner 2016 ، ص. 146.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 34-35.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 135.
- ↑ هاري 2004 ، ص 3.
- ↑ مايلز 2006 ، ص 76.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص. 188fn.
- ↑ لاركين 2006 ، ص 487.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 142.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 188-189.
- ↑ وين 2009 ، ص 8.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 108-109.
- ↑ ميلارد 2012 ، ص 181.
- ^ رايزينغ 2006 ، ص 111-12، 113-14.
- ^ رايزينغ 2006 ، ص 111 ، 119.
- 1 2 تيرنر 1999 ، ص. 99.
- ↑ سافاج 2015 ، ص 318.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 6.
- ↑ Womack 2014 ، ص. 769–70.
- 1 2 3 4 غولد 2007 ، ص 348.
- ↑ Womack 2014 ، ص. 767–68.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 156–57.
- ↑ Clough & Fallows 2010 ، ص 118.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 209.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 156.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 209-10.
- ↑ غلين 2013 ، ص 134.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 210-211.
- 1 2 ستومر، روبن (23 يوليو 2016). "كيف رسمتُ تحفة فنية من فن البوب لفرقة البيتلز - بسعر زهيد لا يتجاوز 50 جنيهًا إسترلينيًا". مؤرشف في 7 مايو 2017 على موقع Wayback Machine . صحيفة الأوبزرفر / theguardian.com . تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2017.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 157.
- ↑ أوغورمان، مارتن (يوليو 2006). "مرسوم من الذاكرة". موجو . ص 77.
- ↑ ناش، بيت. "المال! إنه ما نريده!". في: مجلة موجو، إصدار خاص محدود 2002 ، ص 141 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 85.
- ↑ Turner 2016 ، ص 183-185 ، 276.
- ↑ وين 2009 ، ص 20.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 183.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 185.
- ↑ غولد 2007 ، ص 348-49.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 163-164.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 55-56.
- ↑ هانت، كريس (محرر). "هنا، هناك، وفي كل مكان". في: مجلة موجو، إصدار خاص محدود 2002 ، ص 64 .
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 239.
- ↑ غولد 2007 ، ص 349.
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 155–56.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 216.
- ↑ إنجام 2006 ، ص 285.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 239-40.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 155.
- 1 2 Savage 2015 ، ص. 137.
- ↑ هول، توني (14 مايو 1966). "أغاني البيتلز هي الأكثر ثورية على الإطلاق التي قدمتها فرقة بوب". ريكورد ميرور . ص 10.
- ↑ فيلو 2015 ، ص 110.
- 1 2 3 ماكدونالد 2005 ، ص 192.
- ^ كاسلمان وبودراجيك 1976 ، ص 55 ، 56.
- ↑ لويسون 2010 ، ص 350-51.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 62.
- ↑ أونتربيرغر، ريتشي. "أغنية البيتلز 'إليانور ريغبي'"" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أغسطس 2019 .
- ↑ شافنر 1978 ، ص 54.
- 1 2 شافنر 1978 ، ص 53-54.
- ↑ جونز 2016 ، ص 120-121.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 65-66.
- ↑ فرونتاني 2007 ، ص 97.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 189، 250.
- ↑ إنجام 2006 ، ص 37.
- ↑ غولد 2007 ، ص 338-339.
- ↑ إنجام 2006 ، ص 37-38.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص. xii، 176 ؛ سافاج 2015 ، ص. 323-24 .
- ↑ مايلز 2001 ، ص 233.
- 1 2 إيفريت 1999 ، ص 69-70.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 203.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 275.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص. xii، 174.
- ↑ Philo 2015 ، ص 108-109.
- ^ انتيربيرجر 2006 ، ص. 152.
- 1 2 3 غولدشتاين، ريتشارد (27 مارس 2020) [25 أغسطس 1966]. "تقرير من لندن المتأرجحة: ثورة 'ريفولفر' [ بوب آي: عن 'ريفولفر' ] " . villagevoice.com . مؤرشف من الأصل في 27 مارس 2020. تم الاسترجاع في 28 أكتوبر 2021 .
- ↑ سونس 2010 ، ص 142.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 172-173.
- ١ ٢ "البيتلز" > "الألبومات" > "ريفولفر" > "حقائق المخططات" . شركة المخططات الرسمية . مؤرشف من الأصل في ٤ أكتوبر ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ١١ فبراير ٢٠١٧ .
- ^ كاسلمان وبودراجيك 1976 ، ص. 338.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص. 13، 68.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 68.
- ↑ وين 2009 ، ص 38.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 63.
- ↑ ماور، شارون (مايو 2007). "تاريخ قوائم الألبومات: 1966" . شركة قوائم الأغاني الرسمية في المملكة المتحدة . مؤرشف من الأصل في 17 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2019 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 184-185.
- ^ كاسلمان وبودراجيك 1976 ، ص. 349.
- ↑ غولد 2007 ، ص 356-57.
- 1 2 كاسلمان وبودراجيك 1976 ، ص. 359.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 69.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 174.
- ↑ وين 2009 ، ص 59.
- ↑ مايلز 2001 ، ص 244.
- 1 2 3 Womack 2014 ، ص. 770.
- ↑ "جوائز غرامي 1967" . awardsandshows.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 14 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ مايلز 2001 ، ص 259.
- ↑ "أفضل تسجيلات عام 1966" . بيلبورد . 24 ديسمبر 1966. ص 34. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أبريل 2022 .
- ↑ شافنر 1978 ، ص 216.
- ↑ كرونيمير، ديفيد (29 أبريل 2009). "تفكيك ثقافة البوب: كم عدد الألبومات التي باعها البيتلز فعليًا؟" . ميوز واير . مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2018. تم الاطلاع عليه في 18 أبريل 2020 .
- ↑ كرونيمير، ديفيد (25 أبريل 2009). "كم عدد الألبومات التي باعها البيتلز فعليًا؟" . تفكيك الثقافة الشعبية . مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 23 يونيو 2017 .
- ↑ لويسون 2005 ، ص 201.
- ↑ بادمان 2001 ، ص 388.
- 1 2 3 "Revolver (إصدار 1987)" > "حقائق عن المخططات" . شركة المخططات الرسمية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- 1 2 "ألبومات البيتلز تحصل أخيرًا على البلاتينيوم" . بي بي سي نيوز . 2 سبتمبر 2013. مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2017.
- ↑ فريق عمل مجلة أنكت (12 ديسمبر 2013). "فرقة البيتلز تُصدر مجموعة جديدة من 13 قرصًا مدمجًا لألبوماتها الأمريكية" . أنكت . uncut.co.uk . تاريخ الاطلاع: 24 يونيو 2017 .
- 1 2 رودريغيز 2012 ، ص. 176.
- ↑ شافنر 1978 ، ص 49، 64.
- ↑ مولفي، جون، محرر. (2015). "يوليو - سبتمبر: ألبومات/أغاني منفردة" . تاريخ موسيقى الروك: 1966. لندن: تايم إنك. ص 78. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أغسطس 2020 .
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 261-262.
- 1 2 Turner 2016 ، ص. 262.
- ↑ كلايتون، بيتر (أكتوبر 1966). " مسدس البيتلز ". غراموفون . ص 233.
- ↑ غرينفيلد، إدوارد (15 أغسطس 2016) [15 أغسطس 1966]. "إصدار البيتلز لألبوم ريفولفر - أرشيف" . theguardian.com . تاريخ الاطلاع: 8 أبريل 2020 .
- ↑ غرين، ريتشارد؛ جونز، بيتر (30 يوليو 1966). "البيتلز: ريفولفر (بارلوفون)". ريكورد ميرور .متاح على موقع Rock's Backpages ، مؤرشف بتاريخ 19 سبتمبر 2020 في Wayback Machine (الاشتراك مطلوب).
- ↑ شافنر 1978 ، ص 64.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 260-261.
- ↑ سافاج 2015 ، ص 545.
- ↑ كليف، مورين (30 يوليو 1966). "البيتلز: ريفولفر (بارلوفون PMC 7009)". إيفنينج ستاندرد .متاح في Rock's Backpages مؤرشف بتاريخ 22 أكتوبر 2022 في Wayback Machine (الاشتراك مطلوب).
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 172، 174، 176.
- ↑ جيندرون 2002 ، ص 189.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 174-175.
- ↑ كاتب غير مُعتمد (10 سبتمبر 1966). "البيتلز: ريفولفر (كابيتول)". KRLA Beat . الصفحات 2-3 . متاح في Rock's Backpages مؤرشف بتاريخ 6 سبتمبر 2015 في Wayback Machine (الاشتراك مطلوب).
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 175.
- ↑ غولد 2007 ، ص 420.
- ↑ غليسون، رالف ج. (25 سبتمبر 1966). "ألبوم البيتلز الرائع 'ريفولفر' ... ألبومات أخرى" . هذا العالم: صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل . ص 35 - عبر موقع Newspapers.com .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 155، 175.
- ↑ Reising 2002 ، ص 7.
- ↑ جيندرون 2002 ، ص 191.
- ↑ جيندرون 2002 ، ص 192.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 262-263.
- ↑ "ثرثرة الأسطوانات: ألبومات من البيتلز، ودونوفان، ورافي شانكار، وغيرهم". مجلة هيت باريدر . فبراير 1967. متوفر على موقع Rock's Backpages . مؤرشف بتاريخ 22 أكتوبر 2022 على موقع Wayback Machine (يتطلب اشتراكًا).
- ↑ كريستغاو، روبرت (ديسمبر 1967). "مقالات: ديسمبر 1967 ( إسكواير )" . robertchristgau.com . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- 1 2 إيرلوين، ستيفن توماس. " مسدس البيتلز " . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ كلوسترمان، تشاك (8 سبتمبر 2009). "تشاك كلوسترمان يُعيد غناء أغاني البيتلز" . نادي AV . مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- 1 2 دو نوييه، بول (2004). " مسدس البيتلز " . بلندر . مؤرشف من الأصل في 4 مايو 2006. تم الاسترجاع في 24 يونيو 2017 .
- ↑ لاركين 2006 ، ص 489.
- ^ غراف ودورشهولز 1999 ، ص. 88.
- 1 2 كيمب، مارك (8 سبتمبر 2009). "البيتلز: ذخيرة طويلة ومتشعبة" . بيست . ص 59. مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ براكيت وهورد 2004 ، ص 51.
- ↑ كامبل، هيرنان م. (27 فبراير 2012). "مراجعة: البيتلز - ريفولفر" . سبوتنيك ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- 1 2 ميدسكر، ديفيد (29 مارس 2004). "البيتلز: ريفولفر" . بوب ماترز . مؤرشف من الأصل في 19 يونيو 2013. تم الاسترجاع في 24 يونيو 2017 .
- ↑ ييتس، هنري (14 نوفمبر 2017) [2007]. "فرقة البيتلز - دليل لأفضل ألبوماتهم" . كلاسيك روك . مؤرشف من الأصل في 18 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2020 .
- ↑ كوبلان، كريس (20 سبتمبر 2009). "مراجعة ألبوم: البيتلز - ريفولفر [نسخة مُعاد تصميمها]" . موقع Consequence of Sound . مؤرشف من الأصل في 13 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- 1 2 إنجام 2006 ، ص. 41.
- ↑ كريستغاو، روبرت (18 مارس 2020). "إكسغاو يقول" . ولا يتوقف الأمر . سبستاك . تم الاسترجاع في 18 مارس 2020 .
- ↑ بروميل 2002 ، ص 98.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 213.
- ↑ ليفي 2002 ، ص 241.
- ↑ بروميل 2002 ، ص 101.
- ↑ فيلو 2015 ، ص 112.
- ↑ مايلز 2006 ، ص 72، 77.
- ↑ مايلز 2006 ، ص 77.
- ^ هودجسون 2010 ، ص .
- ↑ ماكدونالد، إيان. "تجربة المؤثرات العقلية". في: مجلة موجو، إصدار خاص محدود 2002 ، ص 32 .
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص. 13.
- ١ ٢ فريق عمل مجلة رولينج ستون (٣١ مايو ٢٠١٢). "أعظم ٥٠٠ ألبوم على مر العصور: ٣. البيتلز، 'ريفولفر'"" . rollingstone.com . مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه في 4 أكتوبر 2018. "
- ↑ "موسيقى البوب السيكيديلية" . موقع AllMusic . مؤرشف من الأصل بتاريخ 8 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2020 .
- ^ ريسينج وليبلانك 2009 ، ص. 100.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 95.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 31.
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 67.
- ↑ "أعظم 100 أغنية للبيتلز: 37. 'قالت، قالت'"" . rollingstone.com . ١٩ سبتمبر ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ٢٤ سبتمبر ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢٤ يونيو ٢٠١٧. "
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 6.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 404، 414.
- ↑ تيرنر 2016 ، ص 404-405.
- ^ رودريجيز 2012 ، ص .
- ↑ هوارد 2004 ، ص 2، 20.
- ↑ هوارد 2004 ، ص 2، 3.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 228-229.
- ^ رودريجيز 2012 ، ص .
- ↑ إيفريت 1999 ، ص 329.
- ↑ رايلي 2002 ، ص 181-182.
- ↑ ستانلي 2014 ، ص 531.
- ↑ كوت، جريج (5 أغسطس 2016). "لماذا يُعدّ ألبوم ريفولفر أعظم ألبومات البيتلز؟" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ مارينوتشي، ستيف (5 أغسطس 2016). "ألبوم البيتلز 'ريفولفر' يبلغ 50 عامًا: عرض كلاسيكي لكل أغنية" . billboard.com . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ إيزليا، داريل (2007). " مراجعة ألبوم البيتلز ريفولفر " . بي بي سي ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2017 .
- ↑ بريندرغاست 2003 ، ص 180.
- ↑ فريق عمل PopMatters (9 نوفمبر 2009). "لقاء جديد مع البيتلز: الألبومات - 1964-1965" . PopMatters . تاريخ الاسترجاع: 11 أبريل 2022 .
- ↑ "موسيقى الألفية" . بي بي سي نيوز . 24 يناير 1998. مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 25 يونيو 2020 .
- ↑ مجهول (31 يناير 1998). "ضجة القرن" . صحيفة ذا آيريش تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يونيو 2020 .
- ↑ بادمان 2001 ، ص 586، 640.
- ↑ ويلز، مات (9 نوفمبر 1999). "كيف تفوّق روبي على أماديوس في سباق لقب رجل الألفية في عالم الموسيقى" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يونيو 2020 .
- ↑ جونز 2016 ، ص 147.
- ↑ Reising 2002 ، ص 3.
- ↑ بادمان 2001 ، ص 671.
- ↑ Reising 2002 ، ص. 2.
- ↑ جونز 2016 ، ص 72.
- 1 2 3 Womack 2014 ، ص. 769.
- 1 2 جونز 2016 ، ص. 150.
- ↑ «ألبوم "ريفولفر" لفرقة البيتلز يُعتبر أفضل ألبوم» . مجلة جام!، وكالة أسوشيتد برس، 4 يناير 2001. مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2004. تم الاطلاع عليه في 18 أبريل 2020 .
- ↑ "أعظم 500 ألبوم على مر العصور: البيتلز، 'ريفولفر'"" . rollingstone.com . 31 مايو 2009. مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2014. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017. "
- ↑ جونز 2016 ، ص 149.
- ↑ تيرانجيل، جوش؛ لايت، آلان (13 نوفمبر 2006). "أفضل 100 ألبوم على مر العصور" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ محررو مجلة Guitar World 2010 ، ص 281.
- ↑ واكين، دانيال ج. (14 فبراير 2010). "من البابا إلى البابا: قائمة الفاتيكان لأهم 10" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ فريق عمل مجلة إنترتينمنت ويكلي (15 يوليو 2013). "أعظم 10 شخصيات على مر العصور" . مجلة إنترتينمنت ويكلي . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ↑ فاين، جيسون، محرر. (22 سبتمبر 2020). "أعظم 500 ألبوم على مر العصور: 11. البيتلز، ريفولفر " . rollingstone.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 سبتمبر 2020 .
- ↑ "قاعة مشاهير غرامي" . grammy.org. مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2011. تم الاطلاع عليه في 24 يونيو 2017 .
- ^ رايزينغ 2002 ، ص 9-10.
- ↑ Reising 2002 ، ص 8-9.
- ↑ Reising 2002 ، ص 9.
- ↑ بادمان 2001 ، ص 387.
- ↑ ريتشاردسون، مارك (7 سبتمبر 2009). "مجموعة أغاني البيتلز ستيريو / في مونو " . بيتشفورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أكتوبر 2022 .
- ↑ ويلمان، كريس (7 سبتمبر 2022). "جايلز مارتن يُفصّل النسخة الفاخرة والريمكس لألبوم البيتلز "ريفولفر": في جلسات عام 1966، "يمكنك سماعهم وهم يفتحون هداياهم"" . Variety . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2022 .
- ↑ لويسون 2010 ، ص 352-54.
- ^ كاسلمان وبودراجيك 1976 ، ص 55 ، 157–66.
- ↑ لويسون 2005 ، ص 70-85.
- ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 185-211.
- ↑ رودريغيز 2012 ، ص 109.
- 1 2 3 إيفريت 1999 ، ص 56-57.
- ↑ كينت، ديفيد (2005). كتاب الخرائط الأسترالي (1940-1969) . تورامورا، نيو ساوث ويلز: كتاب الخرائط الأسترالي. ISBN 0-646-44439-5.
- ↑ "قائمة أغاني تشوم (أسبوع 22 أغسطس 1966)" . تشوم . تم الاطلاع عليه في 2 أكتوبر 2022 – عبر chumtribute.com.
- 1 2 "RPM 25: أفضل الألبومات" . RPM . 2 يناير 1967. ص 5.
- ^ نيمان ، جيك (2005). Suomi soi 4: Suuri suomalainen listakirja (بالفنلندية). هلسنكي: تامي. رقم ISBN 951-31-2503-3.
- ↑ "The Beatles – Revolver" . norwegiancharts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "VG-Lista / Norwegian Charts – Albums – 01.01.1967" . norwegiancharts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يونيو 2018 .
- ^ “الرسوم البيانية السويدية 1966-1969 / Kvällstoppen – Listresultaten vecka för vecka > Augusti 1966” (PDF) (بالسويدية). hitsallertijden.nl. أرشفة (PDF) من النسخة الأصلية في 14 أكتوبر 2012 . تم الاسترجاع في 25 يونيو 2017 .ملاحظة: جمعت Kvällstoppen مبيعات الألبومات والأغاني المنفردة في مخطط واحد.
- ↑ أوفنز، دون (مخرج المراجعات والرسوم البيانية) (17 سبتمبر 1966). "أفضل ألبومات بيلبورد (للأسبوع المنتهي في 17 سبتمبر 1966)" . بيلبورد . ص 46. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "Charts-Surfer: Liedsuche" (بالألمانية). charts-surfer.de. مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 13 مايو 2016 .
- ↑ "ذا بيتلز - ريفولفر" . dutchcharts.nl. مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "أفضل الأقراص المدمجة (للأسبوع المنتهي في 30 مايو 1987)" (ملف PDF) . بيلبورد . 30 مايو 1987. ص 54. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 سبتمبر 2020 .
- ↑ "أفضل 50 ألبومًا (27/09/2009)" . australian-charts.com. مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2010. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "The Beatles – Revolver" . austriancharts.at . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "The Beatles – Revolver" . ultratop.be . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "The Beatles – Revolver" . ultratop.be . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "The Beatles – Revolver" . danishcharts.dk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "أفضل 100 ألبوم هولندي (26/09/2009)" . dutchcharts.nl. مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "أفضل 50 ألبومًا (38/2009)" . finishcharts.com. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2010. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "ذا بيتلز - ريفولفر" . italiancharts.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 18 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ザ・ビ・トルズ"リマスタタズズルルルルルルルルルルルルププ100 り「売上金額は 23.1 億円」[ "جميع ألبومات البيتلز المُعاد توزيعها موسيقيًا تدخل قائمة أفضل 100 ألبوم: محققةً إيرادات بلغت 2,310 مليون ين في أسبوع واحد" ] . أوريكون ستايل (باللغة اليابانية). 15 سبتمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "أفضل 40 ألبومًا (14/09/2009)" . charts.nz. مؤرشف من الأصل في 21 مايو 2017. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "قائمة VG - أفضل 40 ألبومًا (38/2009)" . norwegiancharts.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 ديسمبر 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "القوائم البرتغالية: الألبومات - 39/2009" . portuguesecharts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "أفضل 100 ألبوم (13/09/2009)" . spanishcharts.com. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "The Beatles – Revolver" . swedishcharts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2017 .
- ↑ "ذا بيتلز - ريفولفر" . hitparade.ch. مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه في 28 يونيو 2017 .
- ↑ "قائمة أفضل 50 ألبومًا في تصنيف ARIA" . رابطة صناعة التسجيلات الأسترالية . 7 نوفمبر 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2022 .
- ↑ " أفضل 40 ألبومًا في قائمة slágerlista – 2022. 44. hét " (باللغة المجرية). محاسز . تم الاسترجاع في 10 نوفمبر 2022.
- ↑ "أفضل ألبومات بيلبورد اليابان - أسبوع 2 نوفمبر 2022" . بيلبورد اليابان (باللغة اليابانية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2022 .
- ↑ " قائمة المبيعات الرسمية :: OLiS - مخطط مبيعات التجزئة الرسمي ". OLiS . الجمعية البولندية لصناعة التسجيلات الصوتية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 نوفمبر 2022.
- ^ "أفضل 100 ألبوم أسبوعيًا" . بوابة الموسيقى . بروموسيكاي . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2022 .
- ^ "ألبوم فيكوليستا، فيكا 44" . سفيريتوبلستان . تم الاسترجاع في 4 نوفمبر 2022 .
- ↑ "قوائم الألبومات في المملكة المتحدة" . قائمة الألبومات في المملكة المتحدة . تم الاطلاع عليها بتاريخ 7 نوفمبر 2022 .
- ↑ "أفضل تسجيلات عام 1966" . بيلبورد . 24 ديسمبر 1966. الصفحات 34-35 - عبر كتب جوجل .
- ↑ "أفضل ألبومات عام 1966". كاش بوكس . 24 ديسمبر 1966. ص 34.
- ↑ "أفضل الأغاني لعام 1967 (استنادًا إلى قوائم بيلبورد)" . بيلبورد . 30 ديسمبر 1967. ص 42 – عبر كتب جوجل .
- ↑ "مخططات ARIA - الاعتمادات - ألبومات 2009" (ملف PDF) . رابطة صناعة التسجيلات الأسترالية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2013 .
- ↑ "شهادات الألبومات البرازيلية - البيتلز - ريفولفر" (باللغة البرتغالية). برو-موسيكا برازيل . تاريخ الاسترجاع: 18 أكتوبر 2019 .
- ↑ "شهادات الألبومات الكندية - البيتلز - ريفولفر" . موسيقى كندا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2013 .
- ↑ "صندوق النقود - ألمانيا" (ملف PDF) . صندوق النقود. 29 أكتوبر 1966. ص 76. تم الاطلاع عليه في 9 ديسمبر 2023 .
- ^ “شهادات الألبوم الإيطالي – البيتلز – مسدس” (باللغة الإيطالية). اتحاد الصناعة الموسيقية الإيطالية . تم الاسترجاع في 9 ديسمبر 2019 .
- ↑ "شهادات الألبومات في نيوزيلندا - فرقة البيتلز - ألبوم ريفولفر" . ريكوردد ميوزيك نيوزيلندا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 نوفمبر 2024 .
- ↑ "شهادات الألبومات البريطانية - البيتلز - ريفولفر" . صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 فبراير 2026 .حدد الألبومات في حقل "التنسيقات". اكتب "Revolver The Beatles" في حقل "البحث:".
- ↑ "شهادات الألبومات الأمريكية - البيتلز - ريفولفر" . رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2013 .
مصادر
- بابيوك، آندي (2002). معدات البيتلز: جميع آلات الفرقة الرباعية الرائعة، من المسرح إلى الاستوديو . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: باكبيت بوكس. ISBN 978-0-87930-731-8.
- بادمان، كيث (2001). يوميات البيتلز، المجلد الثاني: ما بعد الانفصال 1970-2001 . لندن: دار أومنيبوس للنشر. ISBN 978-0-7119-8307-6.
- البيتلز (2000). مختارات البيتلز . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: كرونيكل بوكس. رقم ISBN 978-0-8118-2684-6.
- بيشوب، راند (2010). أساسيات النجاح في كتابة الأغاني - من كاتب أغاني موهوب إلى نجم لامع: النجاح في عالم الموسيقى . فان نويس، كاليفورنيا: دار نشر ألفريد للموسيقى. ISBN 978-0-7390-7191-5.
- براكيت، ناثان؛ هورد، كريستيان، محرران. (2004). دليل ألبومات رولينج ستون الجديد ( الطبعة الرابعة). نيويورك، نيويورك: فايرسايد/سايمون وشوستر. ISBN 0-7432-0169-8.
- براي، كريستوفر (2014). 1965: عام ميلاد بريطانيا الحديثة . لندن: سايمون وشوستر. ISBN 978-1-84983-387-5.
- بريند، مارك (2005). أصوات غريبة: آلات موسيقية غير تقليدية وتجارب صوتية في موسيقى البوب . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: باكبيت بوكس. ISBN 978-0-879308551.
- بروميل، نيك (2002). الغد لا يعلم: موسيقى الروك والمؤثرات العقلية في الستينيات . شيكاغو، إلينوي: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-07562-1.
- براون، بيتر ؛ غينز، ستيفن (2002) [1983]. الحب الذي تصنعه: قصة من الداخل عن فرقة البيتلز . نيويورك، نيويورك: مكتبة أمريكا الجديدة. ISBN 978-0-451-20735-7.
- كيس، جورج (2010). خارج رؤوسنا: موسيقى الروك أند رول قبل زوال تأثير المخدرات . ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس. رقم ISBN 978-0-87930-967-1.
- كاسلمان، هاري؛ بودرازيك، والتر جيه. (1976). معًا الآن: أول فهرس كامل لأعمال البيتلز 1961-1975 . نيويورك، نيويورك: بالانتين بوكس. ISBN 0-345-25680-8.
- كلوف، ماثيو هـ.؛ فالوز، كولين، محرران. (2010). أستريد كيرشهير: نظرة استعادية . ليفربول، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة ليفربول. ISBN 978-1-84631-477-3.
- ديروغاتيس، جيم (2003). أطلق العنان لعقلك: أربعة عقود من موسيقى الروك السايكديلية العظيمة . ميلووكي، ويسكونسن: هال ليونارد. ISBN 978-0-634-05548-5.
- محررو مجلة غيتار وورلد (2010). التاريخ الكامل لمجلة غيتار وورلد: 30 عامًا من الموسيقى والسحر وجنون الغيتار . ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس. رقم ISBN 978-0-87930-992-3.
- محررو مجلة رولينج ستون (2002). هاريسون . نيويورك، نيويورك: دار نشر رولينج ستون. رقم ISBN 978-0-7432-3581-5.
- إيمريك، جيف ؛ ماسي، هوارد (2006). هنا وهناك وفي كل مكان: حياتي في تسجيل موسيقى البيتلز . نيويورك، نيويورك: غوثام بوكس. ISBN 978-1-59240-269-4.
- إيفريت، والتر (1999). البيتلز كموسيقيين: من خلال مختارات ريفولفر . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-512941-0.
- إيفريت، والتر (2009). أسس موسيقى الروك: من "بلو سويد شوز" إلى "سويت: جودي بلو آيز" . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-531024-5.
- فرونتاني، مايكل ر. (2007). البيتلز: الصورة والإعلام . جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي. ISBN 978-1-57806-966-8.
- جيندرون، برنارد (2002). بين مونمارتر ونادي ماد: الموسيقى الشعبية والطليعة . شيكاغو، إلينوي: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-28737-9.
- جلين، ستيفن (2013). فيلم موسيقى البوب البريطانية: البيتلز وما بعدهم . باسينجستوك، المملكة المتحدة: بالغراف ماكميلان. ISBN 978-0-230-39222-9.
- جولد، جوناثان (2007). لا يمكن شراء الحب: البيتلز، بريطانيا وأمريكا . لندن: بياتكوس. ISBN 978-0-7499-2988-6.
- غراف, غاري ; دورشهولز، دانيال، محررون. (1999). MusicHound Rock: دليل الألبوم الأساسي فارمنجتون هيلز، ميشيغان: مطبعة الحبر المرئي. رقم ISBN 1-57859-061-2.
- هارينغتون، جو س. (2002). سونيك كول: حياة وموت موسيقى الروك أند رول . ميلووكي، ويسكونسن: هال ليونارد. ISBN 978-0-634-02861-8.
- هاري، بيل (2004). موسوعة رينغو ستار . لندن: فيرجن بوكس. ISBN 0-7535-0843-5.
- هيرتسجارد، مارك (1996). يوم في حياة: موسيقى وفن البيتلز . لندن: بان بوكس. ISBN 0-330-33891-9.
- هودجسون، جاي (2010). فهم التسجيلات: دليل ميداني لممارسة التسجيل . نيويورك، نيويورك: كونتينوم. ISBN 978-1-4411-5607-5.
- هوارد، ديفيد ن. (2004). الكيمياء الصوتية: منتجو الموسيقى ذوو الرؤية وتسجيلاتهم المتميزة . ميلووكي، ويسكونسن: هال ليونارد. ISBN 0-634-05560-7.
- إنجام، كريس (2006). الدليل الموجز لفرقة البيتلز ( الطبعة الثانية). لندن: راف جايدز/بينجوين. ISBN 978-1-84836-525-4.
- إنجليس، إيان (2010). كلمات وألحان جورج هاريسون . سانتا باربرا، كاليفورنيا: براغر. ISBN 978-0-313-37532-3.
- جونز، كاريس وين (2016) [2008]. مدونة موسيقى الروك: القيم الأساسية في استقبال ألبومات موسيقى الروك . أبينغدون، المملكة المتحدة: روتليدج. ISBN 978-0-7546-6244-0.
- كروث، جون (2015). هذا الطائر قد طار: الجمال الخالد لألبوم "Rubber Soul" بعد خمسين عامًا . ميلووكي، ويسكونسن: دار باكبيت للنشر. رقم ISBN 978-1-61713-573-6.
- لاركين، كولين، محرر. (2006). موسوعة الموسيقى الشعبية ( الطبعة الرابعة). لندن: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-531373-4.
- لافيزولي، بيتر (2006). فجر الموسيقى الهندية في الغرب . نيويورك، نيويورك: كونتينوم. ISBN 0-8264-2819-3.
- ليفي، شون (2002). جاهز، استعد، انطلق!: لندن المتأرجحة واختراع الروعة . لندن: فورث إستيت. ISBN 978-1-84115-226-4.
- لويسون، مارك (2005) [1988]. جلسات تسجيل البيتلز الكاملة: القصة الرسمية لسنوات آبي رود 1962-1970 . لندن: باونتي بوكس. ISBN 978-0-7537-2545-0.
- لويسون، مارك (2010) [1992]. السجل الكامل للبيتلز: الدليل الشامل ليوم بيوم لمسيرة البيتلز المهنية بأكملها . شيكاغو، إلينوي: دار نشر شيكاغو ريفيو. ISBN 978-1-56976-534-0.
- ماكدونالد، إيان (2005). ثورة في الرأس: تسجيلات البيتلز والستينيات (الطبعة الثانية المنقحة). شيكاغو، إلينوي: دار نشر شيكاغو ريفيو. ISBN 978-1-55652-733-3.
- مارتن، جورج ؛ بالاشتراك مع بيرسون، ويليام (1994). صيف الحب: صناعة ألبوم الرقيب بيبر . لندن: ماكميلان. ISBN 0-333-60398-2.
- مايلز، باري (1997). بول مكارتني: سنوات عديدة قادمة . نيويورك، نيويورك: هنري هولت. ISBN 978-0-8050-5248-0.
- مايلز، باري (2001). يوميات البيتلز، المجلد الأول: سنوات البيتلز . لندن: دار أومنيبوس للنشر. رقم ISBN 0-7119-8308-9.
- مايلز، باري (يوليو 2006). " المسدس : نقطة التحول". مجلة موجو . الصفحات 70-77 .
- ميلارد، أندريه (2012). هوس البيتلز: التكنولوجيا، والأعمال، وثقافة المراهقين في أمريكا خلال الحرب الباردة . بالتيمور، ماريلاند: مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ISBN 978-1-4214-0525-4.
- إصدار خاص محدود من مجلة موجو : ألف يوم هزت العالم (فرقة البيتلز السايكديلية - من 1 أبريل 1965 إلى 26 ديسمبر 1967) . لندن: إيماب. 2002.
- نورمان، فيليب (1996) [1981]. صرخة!: البيتلز في جيلهم . نيويورك، نيويورك: فايرسايد. ISBN 0-684-83067-1.
- بيرون، جيمس إي. (2012). الألبوم: دليل لأكثر إبداعات موسيقى البوب إثارةً للجدل وتأثيرًا وأهمية . سانتا باربرا، كاليفورنيا: براغر. ISBN 978-0-313-37906-2.
- فيلو، سيمون (2015). الغزو البريطاني: تيارات التأثير الموسيقي المتداخلة . لانام، ماريلاند: روومان وليتلفيلد. ISBN 978-0-8108-8626-1.
- بريندرغاست، مارك (2003). القرن المحيطي: من مالر إلى موبي - تطور الصوت في العصر الإلكتروني . نيويورك، نيويورك: بلومزبري. ISBN 1-58234-323-3.
- ريك، ديفيد ب. (2009). "الهند/جنوب الهند". في تيتون، جيف تود (محرر). عوالم الموسيقى: مقدمة في موسيقى شعوب العالم ( الطبعة الخامسة). بلمونت، كاليفورنيا: شيرمر سينجج ليرنينج. ISBN 978-0-534-59539-5.
- ريزينغ، راسل (2002). "مقدمة: 'عن البداية'"في: ريزينغ، راسل (محرر). "كل صوت موجود": ألبوم ريفولفر لفرقة البيتلز وتحول موسيقى الروك أند رول . فارنهام، المملكة المتحدة: دار نشر أشغيت. رقم ISBN 978-0-7546-0557-7.
- ريزينغ، راسل (2006). " فاسيو لومينوسو : 'لا أحد يعلم ما يخبئه الغد' وتماسك المستحيل". في: ووماك، كينيث؛ ديفيس، تود ف. (محرران). قراءة البيتلز: الدراسات الثقافية، والنقد الأدبي، وفرقة البيتلز . ألباني، نيويورك: مطبعة جامعة ولاية نيويورك. ISBN 0-7914-6716-3.
- ريزينغ، راسل؛ لوبلان، جيم (2009). "جولات الغموض السحرية، ورحلات أخرى: الغواصات الصفراء، وسيارات الأجرة المزينة بالصحف، وسنوات البيتلز السيكديلية". في: ووماك، كينيث (محرر). دليل كامبريدج للبيتلز . كامبريدج، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-68976-2.
- رايلي، تيم (2002) [1988]. أخبرني لماذا - البيتلز: ألبومًا تلو الآخر، أغنية تلو الأخرى، الستينيات وما بعدها . كامبريدج، ماساتشوستس: دار نشر دا كابو. ISBN 978-0-306-81120-3.
- رودريغيز، روبرت (2012). ريفولفر: كيف أعاد البيتلز ابتكار موسيقى الروك أند رول . ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس. ISBN 978-1-61713-009-0.
- سافاج، جون (2015). 1966: العام الذي انفجر فيه العقد . لندن: فابر آند فابر. ISBN 978-0-571-27763-6.
- شافنر، نيكولاس (1978). البيتلز إلى الأبد . نيويورك، نيويورك: ماكجرو هيل. ISBN 0-07-055087-5.
- ساونز، هوارد (2010). فاب: حياة بول مكارتني الحميمة . لندن: هاربر كولينز. ISBN 978-0-00-723705-0.
- ستانلي، بوب (2014). أجل! أجل! أجل!: قصة موسيقى البوب من بيل هايلي إلى بيونسيه . نيويورك، نيويورك: دبليو دبليو نورتون. ISBN 978-0-393-24269-0.
- تيليري، غاري (2011). متصوف من الطبقة العاملة: سيرة روحية لجورج هاريسون . ويتون، إلينوي: كويست بوكس. ISBN 978-0-8356-0900-5.
- تيرنر، ستيف (1999). يوم كتابة شاق: القصص وراء كل أغنية من أغاني البيتلز (الطبعة الثانية). نيويورك، نيويورك: كارلتون/هاربر كولينز. رقم ISBN 0-06-273698-1.
- تيرنر، ستيف (2016). البيتلز 66: السنة الثورية . نيويورك، نيويورك: إيكو. ISBN 978-0-06-247558-9.
- أونتربيرغر، ريتشي (2006). البيتلز غير المنشورة: الموسيقى والأفلام . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: باكبيت بوكس. ISBN 978-0-87930-892-6.
- وين، جون سي. (2009). ذلك الشعور السحري: إرث البيتلز المسجل، المجلد الثاني، 1966-1970 . نيويورك، نيويورك: دار نشر ثري ريفرز. ISBN 978-0-307-45239-9.
- ووماك، كينيث (2007). طرق طويلة ومتعرجة: التطور الفني لفرقة البيتلز . نيويورك، نيويورك: كونتينوم. ISBN 978-0-8264-1746-6.
- ووماك، كينيث (2014). موسوعة البيتلز: كل ما يتعلق بالفرقة الرائعة . سانتا باربرا، كاليفورنيا: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.
للمزيد من القراءة
- أوكرمان، إيما (5 أغسطس 2016). " مسدس البيتلز ونصف قرن من عقار LSD" . مجلة تايم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2020 .
- تيمبرغ، سكوت (5 أغسطس 2016). "لماذا لا يزال ألبوم 'ريفولفر' مهمًا: الذكرى الخمسون لتحفة البيتلز" . صالون . مؤرشف من الأصل في 18 سبتمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 18 سبتمبر 2020 .
روابط خارجية
- صورة من ألبوم "ريفولفر " على الموقع الرسمي لفرقة البيتلز. مؤرشفة بتاريخ ١١ يناير ٢٠١٦ في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
- ريفولفر على موقع ديسكوجز (قائمة الإصدارات)
- ألبومات عام 1966
- ألبومات البيتلز
- ألبومات بارلوفون
- ألبومات كابيتول ريكوردز
- ألبومات من إنتاج جورج مارتن
- ألبومات من توزيع جورج مارتن
- ألبومات من توزيع بول مكارتني
- ألبومات بقيادة جورج مارتن
- ألبومات بأغلفة من تصميم كلاوس فورمان
- حائزو جوائز قاعة مشاهير غرامي
- البيتلز والهند
- ألبومات موسيقى الروك السايكدلي لفنانين إنجليز
- ألبومات موسيقى الريذم أند بلوز لفنانين إنجليز
