جوزيف ل. مانكيويتز

في عام ١٩٢٩، انضم جوزيف إلى شركة باراماونت بيكتشرز ، ليصبح أصغر كاتب سيناريو في الشركة بعمر العشرين. وفي غضون ثمانية أسابيع، كتب جوزيف عناوين أفلام "الدمية" (بالاشتراك مع شقيقه هيرمان)، و" الرجل الذي أحبه" ، و " ثندربولت " (١٩٢٩) . ^{[ ١٠ ]} اقترح ديفيد أو. سيلزنيك ، الذي كان آنذاك مساعدًا للمدير العام لشركة باراماونت، بي. بي. شولبرغ ، على جوزيف كتابة حوار فيلم " فاست كومباني " (١٩٢٩)، وهو مقتبس من مسرحية "إلمر العظيم" (١٩٢٨) لجورج إم. كوهان ورينغ لاردنر . ظهر اسم مانكيويتز لاحقًا في قائمة صحيفة " لوس أنجلوس ريكورد " لأفضل عشرة كتّاب حوار لعام ١٩٢٩. أكسبه هذا التقدير تكليفًا بكتابة سيناريوهات عدة أفلام، من بطولة جاك أوكي . ^{[ ١١ ]}

في سن الثانية والعشرين، رُشِّح جوزيف لجائزة الأوسكار لأفضل سيناريو مقتبس عن فيلم " سكيبي" (1931)، من بطولة جاكي كوبر . ^{[ 12 ]} وبناءً على هذا الترشيح، طلب هيرمان من شولبرغ زيادة راتب جوزيف. رفض شولبرغ، وهدّد هيرمان بالاستقالة. في النهاية، رضخ شولبرغ ووقّع مع جوزيف عقدًا لمدة سبع سنوات، براتب أسبوعي يتراوح بين 75 و100 دولار. ^{[ 13 ]} شارك جوزيف في كتابة سيناريو فيلم " سوكي " (1931)، وهو الجزء الثاني من "سكيبي " . في هذه الأثناء، كان جوزيف على علاقة بالممثلة فرانسيس دي ، التي شاركته بطولة فيلمي "جون مون" (1931) و "ذيس ريكليس إيج" (1932)، اللذين شارك في كتابة سيناريوهما. ^{[ 14 ]}

كتب جوزيف أربعة أفلام مع شركة باراماونت بيكتشرز عام ١٩٣٢، تضمنت مقاطع من فيلم " لو كان لدي مليون " (١٩٣٢). ^{[ ١٥ ]} شملت هذه المقاطع "رولو ورود هوغز" الذي قام ببطولته دبليو سي فيلدز وأليسون سكيبورث بدور فنانين متقاعدين من عروض الفودفيل، و"المارينز الثلاثة" مع جاك أوكي وغاري كوبر . كما ساهم في مقاطع أخرى، منها "متجر الصين" مع تشارلي راغلز بدور محاسب في متجر صيني، و"المزور" مع جورج رافت بدور مجرم هارب غير قادر على صرف شيكه. ^{[ ١٦ ]} بعد ستة أشهر من الخطوبة، خطب جوزيف فرانسيس دي، ولكن قبل أسبوع من زفافهما، هربت دي مع جويل مكريا ، الذي شاركته بطولة فيلم "الحبل الفضي " (١٩٣٣). شعر جوزيف بصدمة شديدة، وأصيب بحمى ودخل المستشفى بسبب "انهيار عصبي جزئي". ^{[ ١٧ ]}

كتب جوزيف معالجةً قصصيةً أصليةً بعنوان " في المنطقة الحمراء" ، سخر فيها من عصبة الأمم . اتهمه مسؤولو استوديوهات باراماونت بسرقة نص فيلم الأخوة ماركس التالي "حساء البط " (1933)، الذي كان هيرمان منتجه. اعترض جوزيف على هذه التهمة واستقال من باراماونت في ديسمبر 1932. ثم انتقل إلى شركة آر كي أو بيكتشرز ، حيث وظّف سام جافي جوزيف وهنري مايرز لإكمال السيناريو، الذي أعيدت تسميته إلى "الدبلوماسيون" (1933). ^{[ 18 ]} لاحقًا، وظّف جافي جوزيف لكتابة سيناريو فيلم "نداء الطوارئ" (1933). عاد إلى باراماونت لفيلم " انسجام مفرط" (1933) من بطولة جاك أوكي وبينغ كروسبي . ^{[ 19 ]} اختار سيلزنيك جوزيف لإجراء تعديلات غير مُدرجة في قائمة الممثلين لفيلم " قابل البارون" (1933) من إنتاج إم جي إم، والذي كان هيرمان قد كتب السيناريو الخاص به. ^{[ 20 ]}

كان فيلم "أليس في بلاد العجائب " (1933) آخر أفلام جوزيف مع باراماونت ، حيث شارك في كتابة السيناريو مع ويليام كاميرون مينزيس . وقد جُمعت رواية لويس كارول الصادرة عام 1865 مع رواية "أليس عبر المرآة " (1871) في فيلم واحد، وضمّ "أليس في بلاد العجائب" نخبة من نجوم باراماونت المتعاقدين، من بينهم غاري كوبر في دور الفارس الأبيض ، وكاري غرانت في دور السلحفاة الوهمية ، ودبليو سي فيلدز في دور هامبتي دامبتي ، وإدوارد إيفريت هورتون في دور صانع القبعات المجنون . وبعد سنوات، علّق جوزيف قائلاً: "كانت النتيجة كارثية، لكنها كارثة حسنة النية. كانت الأزياء وأغطية الرأس ثقيلة للغاية لدرجة أن الممثلين لم يتمكنوا من حملها، لذا استُعين بممثلين بدلاء في جميع اللقطات الرئيسية أو البعيدة." ^{[ 21 ]}

بدأ هيرمان العمل لدى شركة مترو غولدوين ماير (MGM) في مارس 1933، وعيّن ديفيد أو. سيلزنيك جوزيف ككاتب سيناريو براتب أسبوعي قدره 750 دولارًا. ^{[ 22 ]} في سن الخامسة والعشرين، شارك جوزيف في كتابة فيلم "مانهاتن ميلودراما" (1934) مع أوليفر إتش بي غاريت ، والذي قام ببطولته ميرنا لوي وويليام باول . حقق الفيلم نجاحًا نقديًا وتجاريًا، وبعد شهرين من عرضه، أطلق عملاء فيدراليون النار على جون ديلينجر أثناء مغادرته أحد دور السينما في شيكاغو. ^{[ 23 ]} في حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 1935 ، فاز آرثر سيزار بجائزة الأوسكار لأفضل قصة . ^{[ 24 ]} في هذه الأثناء، ساهم جوزيف بحوار إضافي لفيلم كينغ فيدور " خبزنا اليومي" (1934) . ^{[ 24 ]}

كان مشروع مانكيويتز التالي هو اقتباس فيلم "التخلي عن الآخرين " (1934) المقتبس من مسرحية إدوارد باري روبرتس وفرانك مورغان كافيت التي عُرضت عام 1933. تولى برنارد هـ. هايمان الإنتاج، وكُلِّف جو بكتابة السيناريو للوريتا يونغ وجورج برنت وجويل مكريا . عندما سلّم مانكيويتز السيناريو، أجاب هايمان: "سنستخدم جوان كروفورد وكلارك غيبل وروبرت مونتغمري". وطلب من مانكيويتز الحضور إلى منزل كروفورد وقراءة السيناريو لها. ^{[ 25 ]} رفض مانكيويتز العرض في البداية، لكنه توجه لاحقًا إلى منزل كروفورد في برينتوود. أثناء القراءة، أعجبت كروفورد كثيرًا بالعبارة: "يمكنني إشعال نار بفرك اثنين من الكشافة معًا". ^{[ 26 ]} حقق فيلم Forsaking All Others نجاحًا كبيرًا، وتم تكليف مانكيويتز بفيلم آخر من بطولة جوان كروفورد بعنوان I Live My Life (1935)، بعد أن قال له لويس بي. ماير : "أنت الوحيد في الاستوديو الذي يعرف ماذا يفعل بها." ^{[ 26 ]}

في خريف عام ١٩٣٥، وبعد أن كتب مانكيويتز ثلاثة أفلام ناجحة، طلب شخصيًا من ماير إخراج فيلمه الروائي الطويل. رفض ماير عرضه، قائلاً: "عليك أن تتعلم الزحف قبل أن تمشي". ^{[ ٢٧ ]} وبدلًا من ذلك، رُقّي مانكيويتز إلى منتج أفلام، بدءًا بفيلم " الآباء الروحيون الثلاثة " (١٩٣٦). الفيلم مقتبس من قصة قصيرة لبيتر ب. كاين نُشرت عام ١٩١٣ ، وهو فيلم غربي مستوحى من الكتاب المقدس، تدور أحداثه حول ثلاثة خارجين عن القانون - تشيستر موريس ، ولويس ستون، ووالتر برينان - ينقذون طفلًا رضيعًا في صحراء موهافي . ^{[ ٢٨ ]}

كان مشروع مانكيويتز التالي فيلم "فيوري " (1936)، المستوحى من حادثة إعدام خارج نطاق القانون حقيقية، حيث تم شنق مشتبهين اثنين، كانا محتجزين في سجن سان خوسيه ، بتهمة قتل وريث متجر. أثناء وجوده في نيويورك، قرأ كاتب السيناريو نورمان كراسنا القصة في مجلة "ذا نيشن" . خلال صيف عام 1934، عرض كراسنا فكرة اقتباس القصة على مانكيويتز وصموئيل ماركس ، اللذين أبديا اهتمامًا بها. ^{[ 29 ]} بعد فترة، لم يتذكر كراسنا القصة، فكتب مانكيويتز معالجة من عشر صفحات بعنوان " حكم الغوغاء" ودفع لكراسنا مقابل حقوق الفيلم. ^{[ 30 ]}

تعامل إيدي مانيكس، المدير العام لشركة MGM ، مع فريتز لانغ بقسوة بالغة ، حيث تولى بارتليت كورماك كتابة المسودات اللاحقة . ^{[ 31 ]} وخلال التصوير، سادت علاقة متوترة بين لانغ وطاقم العمل والممثلين. ^{[ 32 ]} وبعد سنوات، وصف مانكيويتز لانغ بأنه "رجل غريب" و"طاغية فظيع في موقع التصوير". ^{[ 33 ]} صدر فيلم "فيوري " في يونيو 1936، وحظي بإشادة العديد من نقاد السينما، وحقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، مما جعله أول منتج سينمائي ناجح لمانكيويتز. ^{[ 34 ]}

تعاونت مانكويتز مجددًا مع كروفورد في فيلم " العاهرة الجميلة" (1936) ، وهو أول فيلم درامي تاريخي لها، حيث جسدت دور ابنة صاحب نُزُل، وشاركها البطولة روبرت تايلور، وفرانشوت تون ، وميلفين دوغلاس، وجيمس ستيوارت بدور مُعلمين مُحتملين. ^{[ 35 ]} واستمر تعاونهما في فيلم "الحب الهارب " (1936)، وهو فيلم كوميدي رومانسي يتنافس فيه صحفيان، كلارك غيبل وفرانشوت تون، على قلب كروفورد. ورغم أنه يُنظر إليه اليوم على أنه تقليد باهت لفيلم " حدث ذات ليلة" (1934، الذي شارك فيه غيبل أيضًا)، إلا أنه حقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا. ^{[ 36 ]} ثم لعبت كروفورد دور البطولة في فيلم "العروس ارتدت الأحمر" (1937)، من إخراج دوروثي أرزنر . ^{[ 37 ]}

بدأ مانكيويتز تعاونه مع المخرج فرانك بورزاج في فيلم "مانيكان" (1937)، الذي يحكي قصة فتاة من الطبقة العاملة في شارع ديلانسي، ممزقة بين زوجها المحتال ( آلان كورتيس ) وقطب الشحن ( سبنسر تريسي ). ^{[ 38 ]} وفي فيلمهما التالي، " ثلاثة رفاق " (1938)، من بطولة مارغريت سولافان وروبرت تايلور، بدأ إف. سكوت فيتزجيرالد بكتابة السيناريو الأولي. إلا أن سولافان اشتكت لمانكيويتز من أن حوارها كان ركيكًا، مما دفع مانكيويتز وكتاب سيناريو آخرين إلى إعادة كتابة حوار فيتزجيرالد. وقد مازح مانكيويتز لاحقًا قائلًا: "إذا ما خُلدتُ في التاريخ الأدبي، فسأُذكر في هامش، فسيكون ذلك بصفتي ذلك الوغد الذي أعاد كتابة إف. سكوت فيتزجيرالد". ^{[ 39 ]} فيلم بورزاج التالي، "الساعة المتألقة " (1938)، من بطولة كروفورد وسولافان وميلفين دوغلاس، لاقى استحسان النقاد ولكنه فشل تجارياً. ^{[ 38 ]}

أنتج مانكيويتز فيلم "ترنيمة عيد الميلاد " (1938). كانت هناك أربع نسخ سينمائية على الأقل قبل أن يحث ليونيل باريمور، الذي أدى دور إبينزر سكروج في الإذاعة، شركة مترو غولدوين ماير على إنتاج نسخته السينمائية. إلا أن باريمور أصيب بكسر في وركه بعد أن تعثر بكابل أثناء تصوير فيلم "ساراتوغا " (1937). عرض مانكيويتز تأجيل التصوير لمدة عام، لكن باريمور أصر على استمرار الإنتاج. اختار مانكيويتز ريجينالد أوين لتجسيد شخصية سكروج، والذي كان قد تم التعاقد معه لتجسيد شخصية جاكوب مارلي . ^{[ 40 ]} اكتمل الإنتاج في نوفمبر 1938، وعُرض الفيلم كفقرة خاصة بعيد الميلاد في قاعة راديو سيتي الموسيقية . ^{[ 41 ]} كتبت مجلة فارايتي أن الفيلم وظّف "أداءً تمثيليًا رائعًا، وإخراجًا مُلهمًا، وقيم إنتاجية عالية في عرض شيق للغاية لقصة ديكنز". ^{[ 42 ]} منذ إصداره، أصبح فيلم "ترنيمة عيد الميلاد" من الأفلام التلفزيونية المفضلة على مر العصور. ^{[ 41 ]}

بحلول عام ١٩٣٨، وصف أصحاب دور العرض كاثرين هيبورن بأنها " نذير شؤم " في شباك التذاكر بعد عدة أفلام غير ناجحة. غادرت هيبورن هوليوود ولعبت دور البطولة في مسرحية "قصة فيلادلفيا " لفيليب باري عام ١٩٣٩، حيث جسدت شخصية تريسي لورد . ^{[ ٤٣ ]} أصبحت المسرحية من أنجح مسرحيات برودواي في ذلك العام، وحصل هوارد هيوز على حقوق الفيلم، مما مكّن هيبورن من العودة إلى الشاشة. رفضت العديد من استوديوهات هوليوود إنتاج الفيلم بسبب سجل هيبورن في شباك التذاكر. كما تردد كبار الممثلين الذكور خشية أن تتفوق عليهم. قبل لويس بي. ماير عرض هيوز بشرط أن تظهر هيبورن مع "نجمين ذكوريين بارزين". ^{[ ٤٤ ]}

أُسندت أدوار البطولة الرجالية إلى كاري غرانت وجيمس ستيوارت ، بينما تولى جورج كوكور الإخراج. وبإصرار من هيبورن، كتب دونالد أوجدن ستيوارت سيناريو مقتبسًا بأمانة عن مسرحية باري، مع إضافة مشهدين قصيرين بناءً على اقتراحات مانكيويتز. ^{[ 45 ]} ونسب مانكيويتز الفضل لنفسه في المشهد الافتتاحي للفيلم، وهو عبارة عن مقدمة كوميدية صامتة تُظهر غرانت وهيبورن في لوحة تُجسد زواجهما المتقلب والمتصدع. ^{[ 46 ]} حقق فيلم "قصة فيلادلفيا" ، الذي عُرض في ديسمبر 1940، نجاحًا نقديًا وتجاريًا كبيرًا، ليصبح بذلك أنجح أعمال مانكيويتز كمنتج. وفي حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 1941 ، رُشح الفيلم لست جوائز، من بينها جائزة أفضل إنتاج لمانكيويتز. وفاز جيمس ستيوارت بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل ، كما فاز أوجدن ستيوارت بجائزة أفضل سيناريو مقتبس . ^{[ 47 ]}

تعاون مانكيويتز مجددًا مع هيبورن في الفيلم الكوميدي الرومانسي " امرأة العام " (1942). استلهم رينغ لاردنر الابن فكرته من والده ، الكاتبة الصحفية دوروثي باركر ، فكتب ملخصًا للقصة قبل أن يتعاون مع غارسون ومايكل كانين . كتب الرجلان سيناريو من 99 صفحة، بعنوان مبدئي "سر النساء" ، وعرضاه على هيبورن. ^{[ 48 ]} ورغبةً منها في أن يكون هذا الفيلم فيلمها التالي، قدمت هيبورن السيناريو مباشرةً إلى ماير، الذي استشار مانكيويتز بدوره. أبدى ماير حماسًا كبيرًا للسيناريو، معتقدًا أنه من تأليف بن هيشت وتشارلز ماك آرثر . ^{[ 49 ]}

تدور أحداث الفيلم، الذي أعيدت تسميته إلى "امرأة العام" ، حول تيس هاردينغ، مراسلة الشؤون الخارجية المثقفة، في مواجهة سام كريغ، كاتب عمود رياضي. كان سبنسر تريسي الخيار الأول لهيبورن، على الرغم من أنه لم يكن متاحًا في البداية حتى تم إلغاء فيلم "ذا ييرلينغ " (1946). ^{[ 50 ]} قدّم مانكيويتز النجمين، اللذين لم يلتقيا من قبل. رحّبت هيبورن بتريسي قائلةً: "أخشى أن أكون طويلة جدًا بالنسبة لك يا سيد تريسي". فأجابها مانكيويتز: "لا تقلقي، سيُظهر لكِ أنه أطول منكِ". ^{[ 51 ] [ 52 ]} لم يكن جورج كوكور متاحًا أيضًا لأنه كان يُخرج فيلم "تو-فيسد وومان " (1941)، لذلك، وبناءً على طلب هيبورن، أُعير جورج ستيفنز إلى شركة إم جي إم من شركة كولومبيا بيكتشرز . ^{[ 50 ]}

خلال العروض التجريبية، استهجن الجمهور النهاية الأصلية التي تُظهر تيس وهي تقبل دورها الجديد كربة منزل. ^{[ 53 ]} اتفق ستيفنز ومانكيويتز وماير على ضرورة وجود نهاية جديدة، حيث تحاول تيس إعداد الفطور لكنها تفشل فشلاً ذريعاً. استنكرت هيبورن المشهد الجديد، لكن الجمهور التجريبي أبدى استحسانه. عُرض فيلم " امرأة العام" في فبراير 1942، وأشاد به نقاد السينما للتناغم الرائع بين النجمتين. في حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 1943 ، رُشحت هيبورن لجائزة أفضل ممثلة ، بينما فاز مايكل كانين ولاردنر جونيور بجائزة أفضل سيناريو أصلي . ^{[ 54 ] [ 55 ]}

بحلول عام ١٩٤٢، كان مانكيويتز على علاقة عاطفية بجودي غارلاند . ولإبراز موهبتها، بدأ مانكيويتز في اقتباس مسرحية "القرصان" التي كتبها إس. إن. بيرمان عام ١٩٤٢. لم يُستكمل الاقتباس، لكنه تحوّل لاحقًا إلى مسرحية موسيقية عام ١٩٤٨ لا علاقة لمانكيويتز بها. ^{[ ٥٦ ]} ولتقليل اعتماد غارلاند على الأدوية الموصوفة، نصحها مانكيويتز بالخضوع لجلسات علاج نفسي مع إرنست سيميل . أبلغت والدة غارلاند، إيثيل غوم ، ماير بالحادثة، فاستدعى ماير مانكيويتز إلى مكتبه. هناك، وبّخه ماير بشأن العلاقة، مدعيًا أنه لا يتحدث "كرئيس"، بل "كصديق". ردّ مانكيويتز قائلًا: "في الحقيقة، لم تكن أيًا منهما يا سيد ماير. أنت تتحدث كرجل عجوز غيور." ^{[ 57 ]} تشاجر الاثنان، وقرر مانكيويتز ترك شركة إم جي إم وتفاوض على إنهاء مبكر لعقده قبل عام واحد من انتهائه. ^{[ 58 ]}

كانت آخر إنتاجات مانكيويتز في شركة إم جي إم فيلم " اللقاء في فرنسا " (1942) من بطولة جوان كروفورد وجون واين ، وفيلم "القاهرة" (1942) مع جانيت ماكدونالد - وقد تم حذف اسم مانكيويتز كمنتج للفيلم الأخير بناءً على طلبه. ^{[ 59 ]}

بحلول أغسطس 1943، وقّع مانكيويتز عقدًا مع شركة توينتيث سينشري فوكس، ينصّ على حقه التعاقدي في الكتابة والإخراج. ^{[ 60 ]} وبعد فيلم "أغنية برناديت " (1943)، اختار مانكيويتز رواية "مفاتيح المملكة" للكاتب إيه جيه كرونين ، الصادرة عام 1941، لتكون أول إنتاجاته . ^{[ 61 ]} أعاد مانكيويتز كتابة سيناريو نونالي جونسون ، وتدور أحداث القصة حول الأب فرانسيس تشيشولم، وهو كاهن كاثوليكي اسكتلندي متواضع، خلال خمسة وثلاثين عامًا قضاها مبشرًا في قرية صينية صغيرة. أُسند الدور الرئيسي إلى غريغوري بيك، بينما كانت إنغريد بيرغمان الخيار الأول للاستوديو لدور الأم ماريا فيرونيكا. وعندما أصبحت بيرغمان متاحة، توسّل مانكيويتز إلى داريل إف زانوك أن يُسند الدور إلى زوجته آنذاك، روز سترادنر . ^{[ 62 ]} عُرض الفيلم لأول مرة في ديسمبر 1944 وحظي بتقييمات متباينة، على الرغم من حصوله على أربعة ترشيحات لجوائز الأوسكار، بما في ذلك جائزة أفضل ممثل لغريغوري بيك. ^{[ 63 ]}

في هذه الأثناء، استحوذت شركة توينتيث سينشري فوكس على حقوق تحويل رواية أنيا سيتون الرومانسية القوطية "دراغونويك" إلى فيلم ، مع تعيين إرنست لوبيتش مخرجًا. إلا أن لوبيتش أصيب بنوبة قلبية أثناء تصوير فيلم "فضيحة ملكية " (1945). وخلال فترة نقاهته، قرر إنتاج فيلم "دراغونويك" (1946) وتكليف مانكيويتز بإخراجه. ^{[ 64 ]} وبحلول مايو 1944، تم اختيار غريغوري بيك وجين تيرني لأداء الأدوار الرئيسية، ^{[ 65 ]} لكن بيك انسحب من الفيلم ليلعب دور البطولة في فيلم "مبارزة في الشمس " (1946)، وحل محله فينسنت برايس . ^{[ 66 ]}

يروي فيلم "دراغونويك" قصة نيكولاس فان راين، مالك عزبة دراغونويك، الذي يسمم زوجته المريضة ويتزوج ابنة عمه ميراندا، على أمل إنجاب وريث. بعد وفاة ابنهما الرضيع، يلجأ نيكولاس إلى الأفيون ويخطط لقتل ميراندا، التي تقع في غرام طبيب محلي. ^{[ 67 ]} استاء لوبيتش من قرارات مانكيويتز الإبداعية، فحذف اسمه من قائمة المنتجين. ^{[ 68 ]} أوضح مانكيويتز: "اختلفنا حول بعض جوانب الإخراج، وخاصةً حول موضع الكاميرا". ^{[ 69 ]} أشادت مجلة "فارايتي" بفيلم " دراغونويك " واصفةً إياه بأنه "قصة نفسية، فخلفيتها الإقطاعية الأمريكية في منتصف القرن التاسع عشر تتسم بالكآبة الدائمة دون انقطاع في سردها للأحداث المأساوية. ومع ذلك، فهي مثيرة للاهتمام دائمًا، وإن كانت مبالغًا فيها بعض الشيء أحيانًا في حبكتها الروائية". ^{[ 70 ]} حقق الفيلم 3 ملايين دولار في شباك التذاكر في الولايات المتحدة وكندا. ^{[ 71 ]}

فيلم "في مكان ما في الليل " (1946) مقتبس من قصة مارفن بوروفسكي القصيرة "الرحلة الوحيدة". أثناء وجود زانوك في أوروبا، اطلع أندرسون لولر على القصة، التي أثارت إعجاب زانوك. بعد عودته إلى الولايات المتحدة، قدم لولر سيناريو مقتبسًا من تأليف هوارد ديمسديل إلى مانكيويتز، الذي كان متحمسًا لإخراج فيلمه الثاني. ^{[ 72 ]} في هذا الفيلم ذي الطابع النوار ، يؤدي جون هودياك دور جندي سابق فاقد للذاكرة يبحث عن محقق يُدعى لاري كرافات، ليكتشف لاحقًا تورطه في جريمة قتل تتعلق بأموال نازية تم تحويلها إلى لوس أنجلوس بقيمة مليوني دولار. ^{[ 73 ]}

على مدار ثمانية عشر شهرًا، أخرج مانكيويتز ثلاثة أفلام مقتبسة من رواية فيليب دان - جورج أبلي الراحل (1947)، والشبح والسيدة موير (1948)، والهروب (1948) - وقد "أُنتج كل فيلم منها على دفعات متتالية، دون الرجوع إلى كتاباتي، حيث ركزت على تعلم التقنيات والأساليب، بل وعلى النأي بنفسي قدر الإمكان عن أسلوب الكاتب". ^{[ 74 ]} رواية جورج أبلي الراحل ، المقتبسة من رواية جون ب. ماركواند التي تحمل الاسم نفسه ، عُرضت لأول مرة كمسرحية من تأليف ماركواند وجورج س. كوفمان . اشترت شركة فوكس حقوق الفيلم مقابل 275 ألف دولار، ^{[ 75 ]} وقام ببطولتها رونالد كولمان وبيغي كامينز في دور البطولة، وإلينور أبلي في دور ابنة جورج. ^{[ 76 ]}

مقتبس من رواية آر. إيه. ديك الصادرة عام 1945، فيلم "الشبح والسيدة موير" من بطولة ريكس هاريسون في دور شبح قبطان بحري يحاول عبثًا إخافة لوسي موير ( جين تيرني )، وهي أرملة شابة استأجرت منزلها في مطلع القرن العشرين. خلال التصوير، أُعيد تصوير أول يومين من مشاهد تيرني بناءً على طلب دان وزانوك، إذ كان دان يتصورها "امرأة عملية وصريحة" مقارنةً بشخصية تيرني الأكثر غرابة. ^{[ 77 ]} أُجريت المزيد من عمليات إعادة التصوير عندما استُبدل ريتشارد ناي بجورج ساندرز . ^{[ 78 ]} عند عرضه، أشاد نقاد السينما بأداء هاريسون وتيرني. ^{[ 79 ]} رُشِّح فيلم "الشبح والسيدة موير" لجائزة الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي (أبيض وأسود) . تعاون مانكيويتز مجددًا مع هاريسون في فيلم "الهروب " (1948)، وهو قصة سجين يهرب من سجن دارتمور . تم تصوير الفيلم في بريطانيا بموجب قوانين الضرائب، وتم تصوير جزء كبير منه في مواقع حقيقية. ^{[ 80 ]}

حصل المنتج سول سي. سيجل على حقوق تحويل رواية " رسالة إلى خمس زوجات" الصادرة عام 1946 إلى فيلم، والتي نُشرت لأول مرة كقصة قصيرة في مجلة "كوزموبوليتان ". كان سيجل ينوي أن يتولى إرنست لوبيتش الإخراج، واستعان بفيرا كاسباري لكتابة سيناريو مقتبس. يتذكر مانكيويتز: "قرأت [سيناريو كاسباري] وعرفت أنني قد رأيتُ ما كنتُ أتمناه . كتبتُ السيناريو عن أربع زوجات؛ قام زانوك، في عمليةٍ سلسة، بحذف واحدة، فانتهى بنا المطاف بفيلم " رسالة إلى ثلاث زوجات ". ^{[ 6 ]} تدور أحداث الفيلم في ضاحية أمريكية ثرية في فترة ما بعد الحرب، حيث تتأمل ثلاث زوجات - جين كرين ، وليندا دارنيل ، وآن سوثرن - في زيجاتهن بينما تفكر كل منهن في أي من أزواجهن قد هرب مع آدي روس، التي تؤدي صوتها سيليست هولم . ^{[ 81 ]} عُرض الفيلم لأول مرة في قاعة راديو سيتي الموسيقية، ونال استحسان النقاد والجمهور على حد سواء لأداء الممثلين. وفي حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والعشرين عام 1950، حاز مانكيويتز على جائزتي أوسكار لأفضل مخرج وأفضل سيناريو مقتبس. ^{[ 82 ]}

في مايو 1949، كان مانكيويتز أول من حصل على جائزة نقابة مخرجي الشاشة (SDG) للإنجاز الإخراجي المتميز . ^{[ 83 ]} وبعد عام، انتُخب رئيسًا لنقابة مخرجي الشاشة. اقترح سيسيل بي. ديميل ، أحد مؤيدي القائمة السوداء في هوليوود ، أن يؤدي أعضاء النقابة قسم ولاء مناهض للشيوعية. في أغسطس 1950، وافق مجلس الإدارة على هذا الإجراء، بينما كان مانكيويتز يقضي إجازته في الخارج بعد تصوير فيلم " كل شيء عن إيف" . ^{[ 84 ]} عندما عاد مانكيويتز، صُدم من أن ديميل قد فعل ذلك من دون علمه. قال: "يبدو لي أن هذا النوع من الأشياء لا يحدث إلا في موسكو "، فأجابه ديميل: "حسنًا، ربما نحتاج إلى القليل من ذلك هنا". ^{[ 85 ]} في 12 أكتوبر، دعا ديميل إلى اجتماع عام لمجلس الإدارة حيث طلب 25 توقيعًا لعزل مانكيويتز من رئاسة النقابة. كان من بين مؤيدي مانكيويتز جون هيوستن ، وويليام وايلر ، وبيلي وايلدر . طوال الليل، في فندق بيفرلي هيلز ، نجا مانكيويتز من انتخابات سحب الثقة لكنه احتفظ بقسم الولاء. ^{[ 85 ]}

في هذه الأثناء، استعان سيجل بكاتب السيناريو فيليب يوردان لتحويل رواية جيروم وايدمان " لن أذهب إلى هناك مجدداً" إلى فيلم روائي طويل بعنوان " بيت الغرباء " (1949). إلا أن يوردان طُرد بعد كتابة ثلثي المسودة الأولى. وبين مهمتيه، أعاد مانكيويتز كتابة السيناريو بالكامل، ما دفع نقابة كتاب السيناريو إلى التحكيم في مسألة تقاسم حقوق التأليف بينه وبين يوردان. لكن مانكيويتز اعترض بشدة، فمُنح يوردان حقوق التأليف كاملةً. ^{[ 86 ]} تدور أحداث الفيلم، الذي يضم إدوارد جي. روبنسون وريتشارد كونتي وسوزان هايوارد ، حول جينو مونيتي، وهو أمريكي من أصل إيطالي وابن عائلة مصرفية، كان سجيناً سابقاً، ويسعى للانتقام من إخوته لتسليمهم إياه للشرطة. شارك الفيلم في مهرجان كان السينمائي عام 1949، حيث فاز روبنسون بجائزة أفضل ممثل . ^{[ 87 ]}

على غرار أفلام ذات توجه اجتماعي، مثل " اتفاقية الشرفاء" (1947) و "حفرة الأفاعي" (1948)، اشترى زانوك قصةً للكاتب ليسر سامويلز تدور حول مواجهة مشحونة بالعنصرية بين طبيب أسود ومجرم أبيض عنصري. كان يوردان قد كتب سيناريو، أعاد مانكيويتز كتابته على الفور في غضون ستة أسابيع. وفي فيلم " لا مفر " (1950)، أسند مانكيويتز دور البطولة لسيدني بواتييه في أول ظهور سينمائي له، بينما لعب ريتشارد ويدمارك دور أحد الأخوين العنصريين اللذين يتهمان شخصية بواتييه بالإهمال الطبي. ^{[ 88 ]}

استُلهم فيلم "كل شيء عن إيف " (1950) منقصة قصيرة بعنوان "حكمة إيف" للكاتبة ماري أور ، نُشرت عام 1946 في مجلة " كوزموبوليتان ". في عام 1949، اشترت شركة فوكس حقوق قصة أور مقابل 5000 دولار، وبدأ مانكيويتز بكتابة المسودة الأولى أثناء تحضيره لفيلم " لا مفر " . والجدير بالذكر أنه اعتزل لمدة ستة أسابيع ليكتب المسودة بجدٍّ في مزرعة سان يسيدرو بالقرب من سانتا باربرا . ^{[ 89 ]} في 7 مارس 1950، انتهى زانوك من قراءة سيناريو مانكيويتز وأرسل على الفور مذكرةً جاء فيها: "بلا شك، لقد قمت بعمل رائع. لقد اختفت الثغرات التي كانت موجودة في بعض أجزاء المعالجة الأصلية". ومع ذلك، أرسل مذكرةً أطول يطلب فيها تقليص النص بمقدار خمسين صفحة. ^{[ 90 ]}

كان من المقرر في البداية أن تؤدي كلوديت كولبير دور مارغو تشانينغ، لكنها تعرضت لإصابة في ظهرها وانسحبت قبل أقل من عشرة أيام من بدء التصوير. ^{[ 91 ]} ولاستبدالها، فكر مانكيويتز في جيرترود لورانس . طالبت محاميتها فاني هولتزمان بإجراء تغييرات على السيناريو، وهو ما رفضه مانكيويتز. ^{[ 92 ]} بعد انفصالها بالتراضي عن شركة وارنر بروس ، قرأت بيت ديفيس السيناريو، واصفة إياه بأنه الأفضل الذي قرأته على الإطلاق، وقبلت الدور. ^{[ 93 ]} كانت جين كرين مرشحة في البداية لدور إيف هارينغتون، لكن مانكيويتز شعر أنها تفتقر إلى "براعة التظاهر بالشر" اللازمة للدور. وبموافقة زانوك، تم اختيار آن باكستر بدلاً منها. ^{[ 94 ]} بدأ تصوير فيلم " كل شيء عن إيف" في أبريل 1950 في مسرح كوران في سان فرانسيسكو ، والذي كان بمثابة مواقع تصوير داخلية وخارجية لمسرح برودواي. ^{[ 95 ]}

حظي فيلم "كل شيء عن إيف" بردود فعل نقدية إيجابية شاملة، حيث نال طاقم التمثيل وإخراج مانكيويتز وسيناريو الفيلم إشادة واسعة. ^{[ 96 ]} في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث والعشرين ، رُشِّح فيلم " كل شيء عن إيف" لأربعة عشر جائزة أوسكار، وهو رقم قياسي ، وفاز بجائزة أفضل فيلم . كما رُشِّح مانكيويتز وليستر صامويلز لجائزتي أفضل قصة وأفضل سيناريو عن فيلم "لا مفر" ، لكنهما خسرا أمام فيلم "سانسيت بوليفارد" . ^{[ 97 ]} فاز مانكيويتز بجائزتي أوسكار للمرة الثانية على التوالي لأفضل مخرج وأفضل سيناريو مقتبس . رُشِّحت كل من بيت ديفيس وآن باكستر لجائزة أفضل ممثلة ، لكنهما خسرتا أمام جودي هوليداي عن فيلم " وُلدت بالأمس " (1950). ^{[ 98 ]} فاز جورج ساندرز بجائزة أفضل ممثل مساعد . ^{[ 99 ]}

قام مانكيويتز بتكييف وإخراج فيلم "الناس سيتكلمون " (1951)، الذي أنتجه زانوك أيضاً، وقام ببطولته كاري غرانت وجين كرين. الفيلم مقتبس من مسرحية كورت غوتز " دكتور بريتوريوس" التي عُرضت عام 1932 ، ويؤدي غرانت دور طبيب يُحقق معه البروفيسور إيويل (هيوم كرونين) بسبب ممارساته الطبية غير التقليدية. في هذه الأثناء، يقع في حب ديبورا هيغينز، وهي طالبة حامل غير متزوجة تُفكر في الانتحار. ^{[ 100 ]} على الرغم من حصول الفيلم على مراجعات إيجابية، إلا أنه لم يحقق أرباحاً. ^{[ 101 ]}

كان فيلم "خمسة أصابع " (1952)، من بطولة جيمس ماسون ودانييل داريو ، آخر أفلام مانكيويتز المتعاقدة مع شركة فوكس . وقد استعان زانوك بهنري هاثاواي للإخراج ومايكل ويلسون لكتابة السيناريو المقتبس من كتاب لودفيج كارل مويزيش الواقعي " عملية سيسيرو" . قرأ مانكيويتز سيناريو ويلسون وأرسل برقية إلى زانوك يُعرب فيها عن رغبته في إعادة كتابة الحوار، مُعتبرًا أنه بحاجة إلى "فكاهة وإثارة وجرأة". ^{[ 102 ]} وافق زانوك بشرط ألا يسعى مانكيويتز للحصول على حقوق التأليف وأن يقبل أوتو لانغ كمنتج للفيلم. وبإصرار من زانوك، أُعيد تسمية الفيلم إلى "خمسة أصابع" لتجنب ربطه بأعمال شغب عنصرية وقعت في سيسيرو، إلينوي . ^{[ 103 ]} في اليوم الأخير من التصوير، في سبتمبر 1951، رفض مانكيويتز تجديد عقده مع شركة توينتيث سينشري فوكس وقرر أن يصبح مخرجًا سينمائيًا مستقلًا. ^{[ 104 ]} عُرض فيلم "خمسة أصابع " في مارس 1952، وحظي بتقييمات إيجابية إلى حد ما. ^{[ 105 ]}

في ديسمبر 1951، وقّع مانكيويتز عقدًا لثلاثة أفلام مع دوري شاري من شركة MGM ، بشرط السماح له بإنتاج عروض مسرحية. ^{[ 106 ]} وبحلول عام 1952، كان مانكيويتز يفكر في ثلاثة مشاريع: اقتباس رواية كارل جوناس " جيفرسون سيليك " التي تدور حول رجل أعمال من الغرب الأوسط الأمريكي يمر بأزمة منتصف العمر مع سبنسر تريسي ؛ وفيلم "الكونتيسة حافية القدمين" ؛ وعرض مسرحي جديد لأوبرا " لابوهيم" في دار الأوبرا المتروبوليتان بمدينة نيويورك . ^{[ 107 ]} خلال هذه الفترة، تواصل جون هاوسمان ، منتج MGM ، مع مانكيويتز بشأن إخراج فيلم مقتبس من مسرحية " يوليوس قيصر" . وعلّق مانكيويتز قائلًا: "كان جو من أوائل الأشخاص الذين فكرت بهم. فهو مثقف جدًا وكاتب حوارات بارع، وكنت أعلم أنه سيهتم بالأمر." ^{[ 108 ]}

شملت عملية اختيار الممثلين للأدوار الرئيسية عددًا من الممثلين الأمريكيين والبريطانيين، من بينهم جيمس ماسون في دور بروتوس ، وجون جيلجود في دور كاسيوس ، ولويس كالهيرن في دور قيصر. ^{[ 109 ]} قوبل اختيار مارلون براندو لدور مارك أنطوني بالتشكيك، لدرجة أن مجلة تايم تساءلت مازحةً عما إذا كان براندو "سيتمتم ويتذمر بكلماته بلكنة بولندية، وهو يقرأ خطاب الجنازة؟" ^{[ 110 ]} على الرغم من اعتراضات الاستوديو، اختار هاوسمان التصوير بالأبيض والأسود ليعكس الأفلام الإخبارية لبينيتو موسوليني . استمر التصوير الرئيسي حتى أواخر أكتوبر 1952، ^{[ 110 ]} مع إعادة استخدام ديكورات الإنتاج من فيلم "كوفاديس" (1951). ^{[ 111 ]}

صدر فيلم يوليوس قيصر خلال صيف عام ١٩٥٣، وحظي بتقييمات إيجابية من نقاد السينما. ^{[ ١١١ ]} كتب بوسلي كروثر من صحيفة نيويورك تايمز أن الفيلم "عملٌ يستغلّ كامل إمكانات المعنى والعاطفة في هذه المسرحية الكلاسيكية"، ووُصف أداء براندو لخطاب مارك أنطوني بأنه "اندفاعٌ رائعٌ ومثيرٌ من الشتائم اللاذعة والعاطفية". ^{[ ١١٢ ]} أثناء إخراج بروفات أوبرا لابوهيم ، أدّت الخلافات حول جيفرسون سيليك إلى فسخ عقد مانكيويتز مع شركة مترو غولدوين ماير. ^{[ ١١٣ ]}

في عام ١٩٥١، انتقل مانكيويتز مع عائلته إلى نيويورك. وفي غضون عامين، أسس شركته الإنتاجية المستقلة "فيجارو". وقد استوحى اسمها من شخصية الحلاق في أوبرا موتسارت " زواج فيجارو" . وكما قال مانكيويتز، كانت "فيجارو" تقوم "بكل شيء تقريبًا". ^{[ ١١٣ ]} في يونيو ١٩٥٦، استحوذت شبكة إن بي سي على ٥٠٪ من أسهم الشركة مع حق الرفض الأول لأي مشروع فيلم مقترح. ^{[ ١١٤ ]} وتم التعاقد مع شركة يونايتد آرتيستس كموزع، وشرع مانكيويتز في تنفيذ صفقة فيلمين، أحدهما " الكونتيسة حافية القدمين" ، والذي كان قد كتبه في الأصل كرواية. ^{[ ١١٣ ]}

يُعتقد أن مانكيويتز استلهم سيناريو فيلمه الأول من عدة ممثلات هوليووديات، من بينهن ريتا هايورث وليندا دارنيل وآن شيفالييه . ^{[ 115 ]} تدور أحداث الفيلم، الذي يُصوَّر على غرار قصة سندريلا في هوليوود، حول النجمة الصاعدة ماريا فارغاس، حيث تُروى مسيرتها المهنية من خلال مشاهد استرجاعية، يروي أحدها المخرج السينمائي المخضرم هاري داوز، الذي يؤدي دوره همفري بوغارت . كانت آفا غاردنر الخيار الأول لمانكيويتز للدور الرئيسي، وقد أُعيرت من شركة مترو غولدوين ماير مقابل 200 ألف دولار بالإضافة إلى 10% من إيرادات شباك التذاكر. ^{[ 116 ]}

بدأ التصوير الرئيسي في أوائل يناير 1954 في استوديوهات تشينيتشيتا بروما . شعر بوغارت بالإحباط من همس غاردنر في حوارها خلال إحدى اللقطات، وانتقد مهاراتها التمثيلية. كما عانى بوغارت نفسه من سعال حاد أثناء أدائه. وعند انتهاء التصوير، أعرب مانكيويتز عن أسفه لعدم تمكنه من بناء علاقة جيدة مع غاردنر. ^{[ 117 ]} عند عرضه، أشاد جين أرنيل من مجلة فارايتي بالفيلم واصفًا إياه بأنه "طبق ترفيهي أصيل ومبتكر للبالغين. يتميز الفيلم بنكهة فنية قوية، وقد يحتوي على جملة أو جملتين قد لا يفهمها من هم خارج دائرة صناعة الأفلام. لكن عناصر قصته الأساسية قوية، وتجعله وجبة دسمة لأي ذوق." ^{[ 118 ]} في حفل توزيع جوائز الأوسكار السابع والعشرين ، رُشِّح مانكيويتز لجائزة أفضل قصة وسيناريو، بينما فاز إدموند أوبراين بجائزة أفضل ممثل مساعد . ^{[ 119 ]} في غضون ذلك، رُفعت دعويان قضائيتان ضد النص بتهمة الانتحال؛ رُفضت إحداهما سريعًا، أما الأخرى، التي نُظرت عام 1960، فقد ادّعت وجود تشابهات مع مخطوطة غير منشورة مستوحاة من حياة شوفالييه. وقد رُفضت أيضًا. ^{[ 120 ]}

في عام ١٩٥٤، استعان صامويل غولدوين بمانكيويتز لكتابة وإخراج الفيلم المقتبس من المسرحية الموسيقية "رجال ودمى" التي عُرضت على مسارح برودواي . كان غولدوين يرغب في أن يؤدي جين كيلي دور سكاي ماسترسون، لكن نيكولاس شينك من شركة مترو غولدوين ماير رفض بشدة إعارة كيلي. اقترح غولدوين مارلون براندو بدلاً منه، وأقنعه مانكيويتز بقبول الدور لتوسيع مسيرته التمثيلية. ^{[ ١٢١ ]} سعى فرانك سيناترا للحصول على دور ناثان ديترويت، بينما وقع الاختيار على جين سيمونز لتجسيد دور الأخت سارة براون بعد بحثٍ مطوّل. ^{[ ١٢٢ ]} حقق فيلم " رجال ودمى" نجاحًا جماهيريًا كبيرًا في عام ١٩٥٥، حيث بلغت إيراداته التقديرية من تأجير دور العرض في الولايات المتحدة وكندا ٩ ملايين دولار. ^{[ ١٢٣ ]} مع ذلك، وجد نقاد السينما أن الفيلم مطوّل جدًا، وتباينت آراؤهم حول الأداء الموسيقي. ^{[ ١٢٤ ]}

مع صدور فيلم "رجال ودمى" ، توسعت شركة مانكيويتز "فيجارو" بموجب عقدها مع "يونايتد آرتيستس" لإنتاج تسعة أفلام، خمسة منها من تأليفه وإخراجه خلال أربع سنوات. ^{[ 125 ]} وفي ثاني تجربة إخراجية له مع "فيجارو"، فكّر مانكيويتز في فيلم سيرة ذاتية عن فرانسيسكو غويا، وفيلم مقتبس من مسرحية شكسبير " الليلة الثانية عشرة" من بطولة أودري هيبورن وداني كاي . ^{[ 126 ]} إلا أنه قرر كتابة وإخراج فيلم "الأمريكي الهادئ" (1958)، المقتبس من رواية غراهام غرين التي صدرت عام 1955. تدور أحداث الفيلم في الهند الصينية ( فيتنام حاليًا )، حيث يتنافس ألدن بايل، الأمريكي المثالي، على قلب فونغ، وهي امرأة فيتنامية محلية، مع توماس فاولر، الصحفي البريطاني. ^{[ 127 ]}

عُرض دور توماس فاولر على لورانس أوليفييه ، الذي رفضه لاحقًا بعد قراءة مسودة. ولأن ويليام هولدن وجيمس ماسون لم يكونا متاحين، لجأ مانكيويتز إلى مايكل ريدغريف . وتم ترشيح مونتغمري كليفت لدور ألدن بايل، لكنه أصيب إصابة بالغة أثناء تصوير فيلم "مقاطعة رينتري " (1957). بعد ذلك، أسند مانكيويتز الدور إلى أودي مورفي ، واختار الممثلة الإيطالية جورجيا مول لدور فونغ. ^{[ 128 ]} تأثر مانكيويتز بمناخ معاداة الشيوعية وقائمة هوليوود السوداء ، فغيّر رسالة كتاب غرين، مُغيرًا أجزاءً رئيسية من القصة. وصرح لناقد الأفلام آرثر نايت بعد انتهاء التصوير، أنه أراد "جعل الأمريكي أكثر مصداقية وأقرب إلى الشخصيات الجادة والمجتهدة وغير السياسية التي وجدها في الهند الصينية". ^{[ 129 ]} ووفقًا لغرين، فقد تحولت قصته التحذيرية عن دعم أمريكا الأعمى لمعادي الشيوعية إلى "فيلم دعائي لأمريكا". ^{[ 130 ]} عند عرضه، أقرّ العديد من نقاد السينما الأمريكيين بانحرافات مانكيويتز عن رواية غرين، لكنهم أشادوا بالفيلم. ومع ذلك، خيّب الفيلم الآمال التجارية في شباك التذاكر. ^{[ 131 ]}

أثناء تحضيره لفيلم "الأمريكي الهادئ" عام ١٩٥٦، استعان مانكيويتز بالمنتج السينمائي والتر وانجر للعمل مع شركة فيجارو. اقترح وانجر العديد من المشاريع السينمائية، لكن معظمها قوبل بالرفض. بعد ستة أشهر من الجمود، قرر وانجر المضي قدمًا في إنتاج فيلم من بطولة سوزان هايوارد . ^{[ ١٣٢ ]} بحلول أكتوبر ١٩٥٧، تعاقدت فيجارو مع هايوارد لبطولة فيلم " أريد أن أعيش!" (١٩٥٨)، وهو فيلم يروي قصة حقيقية لإعدام باربرا غراهام . ^{[ ١٣٣ ]} بعد الانتهاء من مسودة السيناريو، أوصى مانكيويتز بإجراء عدة تعديلات عليه، قام بها ابن أخيه دون مانكيويتز . ^{[ ١٣٤ ]} تم التعاقد مع روبرت وايز لإخراج الفيلم. ^{[ ١٣٥ ]}

اجتمع مانكيويتز مجددًا مع سام شبيغل في فيلم " فجأة، الصيف الماضي " (1959)، المقتبس عن مسرحية تينيسي ويليامز . جسّدت كاثرين هيبورن شخصية فيوليت فينابل، الأرملة الثرية التي تُدخل ابنة أختها كاثرين هولي إلى مصحة نفسية بعد أن شهدت وفاة ابنها سيباستيان. وبعد أن قدّمت رشوة للمستشفى بتبرع قدره مليون دولار لتجديده، ضغطت فيوليت على جون كوكرويتز، جراح الأعصاب، لإجراء عملية استئصال فص جبهي لكاثرين للحفاظ على ذاكرة سيباستيان. أُسند دور كاثرين إلى إليزابيث تايلور ، وهي التي أقنعت شبيغل باختيار صديقها مونتغمري كليفت لتجسيد شخصية كوكرويتز. ^{[ 136 ]} تلقى الفيلم آراءً متباينة من نقاد السينما، لكنه حقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا، حيث بلغت إيراداته 9 ملايين دولار عالميًا. وفي حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والثلاثين ، رُشّحت كل من هيبورن وتايلور لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة . ^{[ 137 ]}

بحلول مايو 1960، اختير مانكيويتز لكتابة وإخراج فيلم مقتبس من رواية لورانس دوريل " جوستين " الصادرة عام 1957 ، وهي الجزء الأول من رباعية الإسكندرية . وتم اختيار آفا غاردنر وديفيد نيفن لأداء الأدوار الرئيسية. ^{[ 138 ]} تدور أحداث الفيلم حول دارلي، وهو مدرس أنجلو-إيرلندي وروائي طموح، مصمم على كشف حقيقة جوستين، الشابة الجميلة التي جمعته بها علاقة غرامية قصيرة. يكتشف دارلي لاحقًا أن جوستين كانت متزوجة من زوجها المصري نسيم، الذي كان متورطًا في مؤامرة قبطية ضد المسلمين لتسليح الصهاينة في فلسطين . ^{[ 139 ]}

بحلول شتاء عام ١٩٦٠، كان مانكيويتز يقضي إجازته في جزيرة تشيلدرنز باي كاي - الجزيرة الخاصة بهيوم كرونين وجيسيكا تاندي - في جزر البهاما . كان قد أنجز مخططًا تفصيليًا للمعالجة السينمائية من ١٥١ صفحة ، وكتب مسودة أولية غير مكتملة للسيناريو. ^{[ ١٤٠ ]} في ١٨ يناير ١٩٦١، سافر شمالًا إلى نيويورك لتناول العشاء مع وكيله تشارلز فيلدمان وسبيروس سكوراس، اللذين طلبا منه إكمال إنتاج والتر وانجر المتعثر لفيلم كليوباترا (١٩٦٣)، وهو مشروع سينمائي رفضت شركة فيجارو التابعة لمانكيويتز تمويله سابقًا. ^{[ ١٤١ ]} طلبت نجمة الفيلم إليزابيث تايلور شخصيًا من مانكيويتز تولي المشروع بعد استقالة روبن ماموليان من الإخراج. رفض مانكيويتز الطلب، لكن سكوراس أصرّ على توظيفه. أقنع فيلدمان مانكيويتز بأنه يستطيع استئناف تصوير فيلم جوستين بعد انتهائه من فيلم كليوباترا بناءً على نصيحة: "تحمل الأمر لمدة خمسة عشر أسبوعًا وانتهى منه." ^{[ 142 ]}

استحوذ سكوراس على شركة فيجارو، وحصل مانكيويتز بموجبها على 1.5 مليون دولار، بينما حصلت شبكة إن بي سي (التي كانت تسيطر على 50% من الأسهم) على النصف الآخر مقابل 3 ملايين دولار. ^{[ 144 ]} في 25 يناير 1961، عُيّن مانكيويتز كاتبًا ومخرجًا. وفي غضون شهر، قام بجولة في مواقع تصوير فيلم "كليوباترا" في استوديوهات باينوود بلندن . ولعدم رضاه عن السيناريو السابق، قرر مانكيويتز كتابة سيناريو جديد كليًا، ذي طابع "حديث ومتجذر في علم النفس". ^{[ 145 ]} تم التعاقد مع لورانس دوريل وسيدني بوكمان للتعاون في كتابة سيناريو " كليوباترا ". وبحلول أواخر أبريل 1961، لم يكن مانكيويتز راضيًا عن الخطوط العريضة لقصة دوريل، بينما كُلِّف بوكمان بإكمالها. استعان وانجر بكاتب السيناريو رانالد ماكدوجال لإكمال سيناريو التصوير بناءً على الخطوط العريضة التي وضعها بوكمان. ^{[ 146 ]}

في هذه الأثناء، قامت شركة توينتيث سينشري فوكس بتفكيك مواقع تصوير فيلم "كليوباترا" في استوديوهات باينوود، والتي تُقدّر قيمتها بنحو 600 ألف دولار (ما يعادل 6.6 مليون دولار تقريبًا في عام 2026). قرر سكورا إعادة تصوير الفيلم في كاليفورنيا ، لكن مانكيويتز أقنعه بالتصوير في روما . وبحلول 30 يونيو، تراجع سكورا عن قراره وسمح بالإنتاج بالتصوير في استوديوهات تشينيتشيتا ، حيث بدأ التصوير الرئيسي للفيلم في سبتمبر 1961 تحت إشراف مانكيويتز. ^{[ 147 ]} ولأن سكورا أصرّ على استمرار الإنتاج، لم يكن سيناريو مانكيويتز المُعدّل جاهزًا عند بدء التصوير. لذلك، كان مانكيويتز يُخرج الفيلم نهارًا ويكتب السيناريو بخط يده ليلًا، لدرجة أنه أصيب بمرض جلدي في يديه، مما اضطره إلى ارتداء قفازات واقية رقيقة. ^{[ 148 ]} وللحفاظ على صحته لعدة أشهر، كان مانكيويتز يحتاج إلى حقن فيتامين ب12 يوميًا . أصابت إحدى الطلقات عصب الورك لديه عن طريق الخطأ، مما جعله بالكاد قادراً على المشي. ^{[ 149 ]}

في 22 يناير 1962، صوّرت إليزابيث تايلور وريتشارد بيرتون أول مشهد لهما معًا. لم يغب عن مانكيويتز التناغم الرومانسي بينهما، والذي صرّح لاحقًا لوانجر: "لقد جلستُ وحيدًا على بركان لفترة طويلة، وأريد أن أُطلعك على بعض الحقائق التي يجب أن تعرفها. ليز وبيرتون لا يُمثّلان دور أنطونيو وكليوباترا فحسب." ^{[ 150 ]} في فبراير 1962، انتشرت شائعات عن علاقة خارج إطار الزواج ، وبحلول الربيع، أصبحت خبرًا عالميًا. ^{[ 151 ]} في يونيو 1962، أُجبر سكوراس على الاستقالة من منصبه كرئيس للاستوديو، وحلّ محله داريل زانوك. ^{[ 152 ]} في أكتوبر 1962، عرض مانكيويتز النسخة الأولية من فيلمه على زانوك في باريس. استشاط زانوك غضباً من سيطرة كليوباترا على مارك أنطوني، فقال: "لو عاملتني أي امرأة كما عاملت كليوباترا أنطوني، لقطعت خصيتيها". كان مانكيويتز وزانوك قد خططا لمناقشة النسخة الأولية في اليوم التالي، لكن زانوك ألغى الاجتماع. ^{[ 153 ]}

بعد أقل من أسبوعين، أرسل مانكيويتز رسالة إلى زانوك يطلب فيها "بيانًا صريحًا لا لبس فيه عن موقفي من فيلم كليوباترا ". ردّ زانوك برسالة يُعلن فيها إنهاء خدماته، وفي مذكرة موجهة إلى الصحافة، أعرب عن اعتقاده بأن مانكيويتز "يستحق راحة مستحقة". ^{[ 154 ]} ردًا على فصله العلني، صرّح مانكيويتز لمجلة تايم : "الممثلون مستاؤون أكثر مني تقريبًا. لقد قدموا ثلاثة عروض رائعة، وإذا تم مونتاجها بشكل سيء، فستُفسد". ^{[ 155 ]} في ديسمبر 1962، أعاد زانوك توظيف مانكيويتز لتصوير مشاهد إضافية في ألميريا ، إسبانيا ، وإتمام عملية المونتاج النهائية. ^{[ 156 ]} أنهى مانكيويتز إعادة التصوير في 5 مارس 1963. ^{[ 157 ]}

عُرض فيلم كليوباترا لأول مرة في مسرح ريفولي وسط آراء متباينة، حيث وصفه بوسلي كروثر بأنه "واحد من أعظم الأفلام الملحمية في عصرنا". في المقابل، عنونت جوديث كريست من صحيفة نيويورك هيرالد تريبيون مراجعتها بوصف الفيلم بأنه "فيلم ضخم فاشل". ^{[ 158 ]} تم تقليص مدة عرض الفيلم من 243 دقيقة إلى أكثر من ثلاث ساعات في عروضه الأولى. ^{[ 159 ]} مع ذلك، أصبح كليوباترا الفيلم الأعلى إيرادًا في عام 1963 ، محققًا 26 مليون دولار من تأجيرات الموزعين. لكن تكلفة إنتاج الفيلم بلغت 44 مليون دولار، ولم يحقق التعادل إلا بعد أن باعت فوكس حقوق البث التلفزيوني إلى ABC في عام 1966. ^{[ 154 ]} في حفل توزيع جوائز الأوسكار السابع والثلاثين ، رُشِّح كليوباترا لتسع جوائز أوسكار وفاز بأربع. أضرت عملية إنتاج الفيلم السيئة واستقباله المتباين بسمعة مانكيويتز المهنية وثقته بنفسه. ^{[ 160 ]}

في عام ١٩٦٤، قرأ مانكيويتز مسرحية فريدريك نوت " السيد فوكس من البندقية" ورواية "شر اليوم" لتوماس ستيرلينغ، وكلاهما مقتبس من مسرحية بن جونسون " فولبوني" التي عُرضت عام ١٦٠٦. أبدى مانكيويتز اهتمامًا بالموضوع، فاشترى حقوق العملين لسيناريو فيلمه التالي، الذي كان عنوانه المبدئي "السيد فوكس من البندقية" . ^{[ ١٦١ ]} في هذه الأثناء، تواصلت معه آنا روزنبرغ ، مساعدة وزير الدفاع الأمريكي السابقة ، للمشاركة في سلسلة أفلام تلفزيونية برعاية شركة زيروكس للترويج للأمم المتحدة . كانت الحلقة الأولى بعنوان "ترنيمة لعيد ميلاد آخر " (١٩٦٤) من تأليف رود سيرلينغ . ^{[ 162 ]} فيلم تلفزيوني مقتبس من رواية "ترنيمة عيد الميلاد" لتشارلز ديكنز ، ذو طابع ديستوبي ، ضمّ نخبة من الممثلين من بينهم ستيرلينغ هايدن ، وبيتر سيلرز ، وغودفري كامبريدج ، وبيتر فوندا ، وريتشارد هاريس ، وكريستوفر بلامر ، وإيفا ماري سانت ، وجيمس شيغيتا . بدأ التصوير في أوائل سبتمبر 1964. ^{[ 163 ]} عُرض الفيلم على قناة ABC في 28 ديسمبر 1964.

تدور أحداث الفيلم، الذي أعيدت تسميته إلى "وعاء العسل" (1967)، حول سيسيل فوكس، المليونير الإنجليزي غريب الأطوار، الذي يستأجر ويليام مكفلاي، الممثل الطموح، في خطة مستوحاة من مسرحية جونسون. يدعو مكفلاي ثلاثًا من عشيقات فوكس السابقات إلى قصره في البندقية، بينما يتظاهر فوكس بأنه على فراش الموت. ^{[ 162 ]} بدأ التصوير في 20 سبتمبر 1965 في استوديوهات تشينيتشيتا. ^{[ 164 ]} بعد الأسبوع الأول من التصوير، طرد مانكيويتز مدير التصوير بييرو بورتالوبي واستبدله بجياني دي فينانزو . قبل اكتمال التصوير، توفي دي فينانزو بسبب التهاب كبدي لم يُشخص ، وحل محله باسكوالينو دي سانتيس . أُسند دور فوكس إلى ريكس هاريسون، وحاولت زوجته الرابعة، راشيل روبرتس، الانتحار بعد رفضها لصالح ماغي سميث . مُنحت سوزان هايوارد إذنًا لرعاية زوجها المحتضر في الولايات المتحدة. ^{[ 165 ]} في مارس 1966، بدأ مانكيويتز عملية المونتاج في لندن، واستقر على مدة عرض تبلغ 150 دقيقة. بعد أن سمع شكاوى من طول الفيلم، تم تقليص مدته إلى 131 دقيقة لعرضه الأول في نيويورك. ^{[ 166 ]} أشاد النقاد بأداء ريكس هاريسون وماغي سميث، لكنهم انتقدوا مدة العرض. ^{[ 167 ]}

في عام ١٩٦٨، وقّع مانكيويتز عقدًا لإنتاج عدة أفلام مع شركة وارنر بروس-سيفن آرتس ، وكان أول مشروع له بعنوان " الشاعر الفاحش وبيل" ، وهو فيلم سيرة ذاتية عن ويليام شكسبير من تأليف أنتوني بورغيس . إلا أنه انجذب إلى سيناريو أصلي بعنوان مبدئي " الحرب " من تأليف ديفيد نيومان وروبرت بنتون ، فريق كتابة سيناريو فيلم "بوني وكلايد " (١٩٦٧). ^{[ ١٦٨ ]} أُعيدت تسمية الفيلم إلى "كان هناك رجل ملتوٍ..." (١٩٧٠)، وكان أول فيلم من أفلام الغرب الأمريكي يُخرجه مانكيويتز. وقد علّق قائلاً: "لقد كانت فرصة لتجربة مهارات لم أستخدمها من قبل. مع أنني، بالطبع، كتبتُ الكثير من أفلام الغرب الأمريكي في الماضي. في الماضي البعيد." ^{[ ١٦٩ ]} قام ببطولة الفيلم كيرك دوغلاس بدور سجين ساحر لكنه قاسٍ يُرسل إلى سجن ناءٍ في أريزونا، حيث يحاول مدير السجن المخلص ( هنري فوندا ) إصلاحه. ^{[ 170 ]} بدأ التصوير في مارس 1969، ولكن بعد ستة أسابيع من بدء الإنتاج، أصيب مانكيويتز بانزلاق غضروفي في منزله، وأخرج بقية الفيلم من كرسي متحرك. ^{[ 171 ]}

في غضون ذلك، خضعت شركة وارنر بروس-سيفن آرتس لإعادة هيكلة، وتأخر عرض الفيلم لأكثر من عام. عُرض الفيلم لأول مرة في لندن قبل أشهر من عرضه في الولايات المتحدة في يوم عيد الميلاد عام 1970، بحملة ترويجية محدودة. تباينت ردود الفعل النقدية المعاصرة، على الرغم من أن الفيلم حظي بنظرة أكثر إيجابية عند النظر إليه لاحقًا. ^{[ 172 ]} كتب فينسنت كانبي من صحيفة نيويورك تايمز أن الفيلم "فيلم يتميز بذوق وذكاء وروح دعابة لاذعة نوعًا ما، وهي سمة أربطها بالسيد مانكيويتز، الذي يُعد في الواقع أحد أكثر رواة القصص الأمريكيين رقيًا وأقلهم ميلًا إلى البساطة، لا سيما فيما يتعلق بقصص هوليوود القديمة". ^{[ 173 ]} مع ذلك، انتقدت بولين كايل من مجلة نيويوركر الفيلم بشدة، واصفة إياه بأنه "كوميديا ​​سوداء تجارية، يبدو أن العدمية قد كُتبت على يد طفل شرير في الثانية من عمره، وقد أُخرجت على طريقة غراند رابيدز في صناعة الأفلام". ^{[ 174 ]}

خلال مرحلة ما بعد الإنتاج لفيلم "الرجل الأعوج" في أكتوبر 1969، صوّر مانكيويتز وسيدني لوميت ثماني عشرة دقيقة من المقاطع القصيرة التي تضمنت قراءات مختارة من أعمال مشاهير، وذلك للفيلم الوثائقي "الملك: سجل مصور... من مونتغمري إلى ممفيس" الذي أُنتج عام 1970. أنتج الفيلم إيلي لانداو ، وشارك فيه كل من هاري بيلافونتي ، وروبي دي ، وبن غازارا ، وتشارلتون هيستون ، وجيمس إيرل جونز ، وبيرت لانكستر ، وبول نيومان ، وأنتوني كوين ، وكلارنس ويليامز الثالث ، وجوان وودوارد . عُرض الفيلم في دور عرض مختارة لليلة واحدة فقط، في 24 مارس 1970. ^{[ 175 ]}

في وقت لاحق من ذلك العام، حققت مسرحية " سلوث " لأنطوني شافر ، التي عُرضت عام 1970، نجاحًا كبيرًا في برودواي، وفازت بجائزة توني لأفضل مسرحية . يؤدي لورانس أوليفييه دور أندرو ويك، كاتب روايات الغموض، الذي يدعو مصفف الشعر ميلو تيندل ( مايكل كين ) إلى قصره الريفي، وهو يعلم أن ميلو على علاقة غرامية بزوجته. ومن هنا، تبدأ لعبة ألغاز ذكية ذات نتائج قد تكون مميتة. في ذلك الوقت، كان مانكيويتز يُحضّر لإعادة إنتاج فيلم " الصفحة الأولى " (1931). ^{[ 176 ]} كان من المقرر تصوير الفيلم من أبريل إلى يونيو 1971، لكن الإنتاج تأخر عن الموعد المحدد. فقد أصيب مانكيويتز، الذي كان يعاني من آلام الظهر، بتمزق في فخذه عندما سقط على معدات التصوير. أما أوليفييه، الذي كان يعاني من مشاكل صحية، فقد تعرض لإصابة حقيقية تم دمجها في الفيلم النهائي. ^{[ 177 ]}

للتأهل كمنافسٍ مؤهلٍ لجائزة الأوسكار ، تمّ التعجيل بإنجاز فيلم "سلوث " (1972) وعُرض لأول مرة في نيويورك في ديسمبر 1972. ^{[ 178 ]} تلقى الفيلم مراجعات إيجابية في الغالب وحقق نجاحًا ماليًا متوسطًا، حيث بلغت إيراداته أكثر من 5.7 مليون دولار في شباك التذاكر. ^{[ 179 ]} بعد أسبوعين من عرضه الأول، أراد إدغار شيريك ، المنتج التنفيذي للفيلم، إضافة فاصلٍ وحذف بعض المشاهد قبل عرضه في جميع أنحاء البلاد في يناير 1973. أبلغ أحد مسؤولي استوديوهات بالومار بيكتشرز المخرج مانكيويتز بالتغييرات المقترحة حتى بعد إضافة الفاصل، مما أدى إلى تلف النسخة الأصلية من الفيلم. غضب مانكيويتز من هذه التعديلات، وأعاد الفيلم إلى النسخة التي فضّلها. ^{[ 180 ]} في حفل توزيع جوائز الأوسكار الخامس والأربعين ، حصل مانكيويتز على ترشيحه الرابع لجائزة أفضل مخرج . كما حصل أوليفييه وكين على ترشيحات لجائزة أفضل ممثل . ^{[ 181 ]}

في عام ١٩٧٥، تواصل روبرت ريدفورد مع مانكيويتز لعرض إخراج فيلم "كل رجال الرئيس " (١٩٧٦). إلا أن مانكيويتز لم يُعجب بالمسودة الأولية للسيناريو التي كتبها ويليام غولدمان ، وقرر بدلاً من ذلك إخراج فيلم مقتبس من رواية "جين" للكاتبة دي ويلز ، الصادرة عام ١٩٧٣. ^{[ ١٨٢ ]} تدور أحداث الفيلم في لندن، حيث تحمل الشخصية الرئيسية بشكل غير متوقع، وتبدأ بالتكهن بهوية والد الطفل. وقّع مانكيويتز عقدًا مع شركة كولومبيا بيكتشرز لكتابة وإخراج الفيلم، ^{[ ١٨٣ ]} لكن تم استبعاده أثناء مرحلة التطوير بعد إنجازه ثلثي السيناريو. ^{[ ١٨٤ ]} في غضون ذلك، في عام ١٩٧٨، نشر كينيث إل. غيست سيرة مانكيويتز بعنوان " الصور ستتكلم" ، بعد أن أمضى ثماني سنوات في البحث في مسيرته السينمائية. ^{[ ١٨٥ ]}

في عام 1983، كان مانكيويتز عضوًا في لجنة تحكيم مهرجان برلين السينمائي الدولي الثالث والثلاثين . ^{[ 186 ]} وبحلول عام 1992، وبينما كان لا يزال يبحث عن مشروع جديد، ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن مانكيويتز كان "يكتب في دفاتر، وينقل الحقائق والآراء و"العادات والمحرمات القبلية" لكتابة سيرة ذاتية محتملة". ^{[ 184 ]}

كان جوزيف الشقيق الأصغر لكاتب السيناريو في هوليوود، هيرمان ج. مانكيويتز ، الذي شارك في كتابة سيناريو فيلم " المواطن كين " (مع أورسون ويلز ) إلى جانب العديد من الأفلام الأخرى. ^{[ 187 ]} في عام 2024، أُعلن عن انضمام جوزيف وهيرمان إلى قاعة مشاهير الفنون والترفيه في مقاطعة لوزيرن. ^{[ 188 ]}

في عام ١٩٣٣، التقى مانكيويتز بإليزابيث يونغ ، وهي سيدة مجتمع نيويوركية من سلالة عائلة شيرميرهورن . ظهرت يونغ لأول مرة في فيلم "بيغ إكزكيوتيف " (١٩٣٣)، واستعانت بها شركة مترو غولدوين ماير (MGM) للظهور في فيلم "كوين كريستينا " (١٩٣٣). ^{[ ١٨٩ ]} تزوجا في ٢٠ مايو ١٩٣٤، في حديقة منزل هيرمان وزوجته سارة. ^{[ ١٩٠ ]} في نوفمبر ١٩٣٦، انتقل مانكيويتز من شقتهما في بيفرلي هيلز وأصدر بيانًا صحفيًا أوضح فيه عدم التوافق والخلافات التي لا يمكن حلها. بعد ذلك بوقت قصير، رفعت يونغ دعوى طلاق، مدعيةً أن مانكيويتز عاملها بقسوة وأخبرها أنه لم يعد يحبها. تم إسقاط دعوى الطلاق عندما عادا للعيش معًا، لكنهما رفعاها مرة أخرى في مايو ١٩٣٧. وفي الذكرى السنوية الثالثة لزواجهما، تم الطلاق رسميًا. ^{[ 191 ]} أنجبا ابناً اسمه إريك، وُلد في الأول من يوليو عام 1936. ^{[ 192 ]} في عام 1943، قامت يونغ رسمياً بتغيير اسم عائلة إريك إلى اسم زوج أمه يوجين رينال بعد زواجها مرة أخرى. ^{[ 193 ]}

التقى مانكيويتز بالممثلة النمساوية روز سترادنر ، التي كانت متعاقدة مع شركة مترو غولدوين ماير (MGM). هناك، طُلب من مانكيويتز مساعدتها على تحسين لغتها الإنجليزية، كما فعل مع ممثلات أخريات يتحدثن الألمانية. ^{[ 194 ] [ 195 ]} تزوج الاثنان في 28 يوليو 1939، ^{[ 196 ]} في شقة شقيقة مانكيويتز في نيويورك. وعندما عادا إلى لوس أنجلوس، في عيد ميلاد سترادنر السادس والعشرين، استقبلهما كتّاب ومنتجو استوديوهات MGM في محطة القطار بالأرز وفرقة موسيقية من عشرة عازفين. أنجبت سترادنر ولدين، كريستوفر، المولود عام 1940، وتوم مانكيويتز ، المولود عام 1942. ^{[ 195 ]} خلال زواجه من سترادنر، أقام مانكيويتز علاقات خارج إطار الزواج مع العديد من الممثلات، من بينهن جودي غارلاند ^{[ 197 ]} وليندا دارنيل . ^{[ 198 ]} في سبتمبر 1958، عُثر على سترادنر ميتة في منزلها الصيفي في بيدفورد هيلز، عن عمر يناهز 45 عامًا. وقد حُكم على وفاتها بأنها انتحار بسبب جرعة زائدة من المهدئات. ^{[ 199 ]}

في عام ١٩٥٤، التقى مانكيويتز بزوجته الثالثة روزماري ماثيوز أثناء تصوير فيلم "الكونتيسة حافية القدمين" في روما. وظلّا على تواصل لعدة سنوات، وعملت ماثيوز كمساعدة إنتاج في فيلم "كليوباترا" . وفي ١٤ ديسمبر ١٩٦٢، تزوجا في محكمة بنيويورك. ^{[ ٢٠٠ ]} ورُزقا بابنة اسمها ألكسندرا. ^{[ ٢٠١ ]}

كان جوزيف عم فرانك مانكيويتز ، مدير الحملات السياسية الذي أعلن رسميًا اغتيال المرشح الرئاسي الديمقراطي روبرت ف. كينيدي عام 1968. عملت ابنة أخته جوانا "جوزي" مانكيويتز ديفيس صحفية وروائية. في يوليو 1974، صدمتها سيارة أجرة في مدينة نيويورك عن عمر يناهز 36 عامًا، ما أدى إلى وفاتها. ^{[ 202 ]}

من بين أبناء أخيه الكاتب والمخرج السينمائي نيك ديفيس (ابن جوانا)، ومراسل برنامج داتلاين على قناة إن بي سي جوش مانكيويتز ، ومقدم البرامج التلفزيونية بن مانكيويتز (أبناء فرانك). ^{[ 203 ]}

توفي مانكيويتز بنوبة قلبية في 5 فبراير 1993، قبل ستة أيام من بلوغه الرابعة والثمانين من عمره. ودُفن في مقبرة كنيسة القديس متى الأسقفية في بيدفورد ، نيويورك. ^{[ 5 ]}

تحت إدارة مانكيويتز، حصل هؤلاء الممثلون على جوائز الأوسكار وترشيحات لأدائهم في أدوارهم المختلفة.

السير الذاتية (حسب التسلسل الزمني)

متنوع