ما بعد الانطباعية

📅 آخر تحديث: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 34 صور
الموسوعة الحرة
هنري روسو ، الذكرى المئوية للاستقلال ، 1892، مركز جيتي ، لوس أنجلوس
بول سيزان ، صانعو البطاقات ، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك

ما بعد الانطباعية (وتُكتب أيضًا ما بعد الانطباعية ) كانت حركة فنية فرنسية في الأساس تطورت تقريبًا بين عامي 1886 و1905، من آخر معرض انطباعي إلى ولادة الوحشية . ظهرت ما بعد الانطباعية كرد فعل ضد اهتمام الانطباعيين بالتصوير الطبيعي للضوء واللون. يعني التركيز الواسع على الصفات المجردة أو المحتوى الرمزي أن ما بعد الانطباعية تشمل Les Nabis والانطباعية الجديدة والرمزية والكلويسونية ومدرسة Pont-Aven والتركيبية ، إلى جانب بعض أعمال الانطباعيين اللاحقين. كان الفنانون الرئيسيون للحركة هم بول سيزان ( المعروف باسم والد ما بعد الانطباعية) وبول غوغان وفينسنت فان جوخ وجورج سورات . [1]

استخدم الناقد الفني روجر فراي مصطلح ما بعد الانطباعية لأول مرة في عام 1906. [2] [3] وصف الناقد فرانك روتر في مراجعة لمعرض الخريف المنشور في Art News ، 15 أكتوبر 1910، أوثون فريز بأنه "زعيم ما بعد الانطباعية"؛ كان هناك أيضًا إعلان عن عرض ما بعد الانطباعيين في فرنسا . [4] بعد ثلاثة أسابيع، استخدم روجر فراي المصطلح مرة أخرى عندما نظم معرض مانيه وما بعد الانطباعيين عام 1910 ، ووصفه بأنه تطور الفن الفرنسي منذ إدوارد مانيه .

قام ما بعد الانطباعيين بتوسيع الانطباعية مع رفض حدودها: فقد استمروا في استخدام الألوان الزاهية، وفي بعض الأحيان استخدموا الإمباستو (تطبيق كثيف للطلاء) والرسم من الحياة، ولكنهم كانوا أكثر ميلاً إلى التأكيد على الأشكال الهندسية، وتشويه الشكل للحصول على تأثير تعبيري، واستخدام الألوان غير الطبيعية أو المعدلة.

ملخص

كان ما بعد الانطباعيين غير راضين عما شعروا به من تفاهة في موضوعات اللوحات الانطباعية وفقدان البنية، على الرغم من أنهم لم يتفقوا على الطريق إلى الأمام. اهتم جورج سورات وأتباعه بالتنقيط ، والاستخدام المنهجي لنقاط صغيرة من اللون. شرع بول سيزان في استعادة الشعور بالنظام والبنية للرسم، "لجعل الانطباعية شيئًا متينًا ودائمًا، مثل فن المتاحف". [5] حقق ذلك من خلال تقليص الأشياء إلى أشكالها الأساسية مع الاحتفاظ بالألوان المشبعة للانطباعية. جرب الانطباعي كاميل بيسارو أفكار الانطباعية الجديدة بين منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر وأوائل تسعينيات القرن التاسع عشر. غير راضٍ عما أشار إليه بالانطباعية الرومانسية، حقق في التنقيط ، والذي أطلق عليه الانطباعية العلمية، قبل العودة إلى انطباعية أكثر نقاءً في العقد الأخير من حياته. [6] غالبًا ما استخدم فينسنت فان جوخ الألوان النابضة بالحياة وضربات الفرشاة البارزة للتعبير عن مشاعره وحالته الذهنية.

على الرغم من أنهم غالبًا ما عرضوا أعمالهم معًا، إلا أن فناني ما بعد الانطباعية لم يتفقوا بشأن حركة متماسكة. ومع ذلك، فإن الاهتمامات المجردة بالانسجام والترتيب البنيوي، في أعمال كل هؤلاء الفنانين، كانت لها الأسبقية على الطبيعية . تبنى فنانون مثل سورات نهجًا علميًا دقيقًا للون والتكوين. [7]

تعريف ما بعد الانطباعية

ملصق لمعرض لوحات المجموعة الانطباعية والتركيبية لعام 1889 ، في مقهى الفنون، المعروف باسم معرض فولبيني، 1889
هنري دي تولوز لوتريك ، صورة لإميل برنارد ، 1886، معرض تيت لندن

استُخدم المصطلح في عام 1906، [2] [3] ومرة ​​أخرى في عام 1910 بواسطة روجر فراي في عنوان معرض للرسامين الفرنسيين المعاصرين: مانيه وما بعد الانطباعيين ، نظمه فراي لمعارض جرافتون في لندن. [7] [8] قبل ثلاثة أسابيع من عرض فراي، وضع الناقد الفني فرانك روتر مصطلح ما بعد الانطباعية مطبوعًا في Art News بتاريخ 15 أكتوبر 1910، أثناء مراجعة صالون الخريف ، حيث وصف أوثون فريز بأنه "زعيم ما بعد الانطباعية"؛ كان هناك أيضًا إعلان في المجلة عن عرض ما بعد الانطباعيين في فرنسا . [4]

كان معظم الفنانين في معرض فراي أصغر سنًا من الانطباعيين. أوضح فراي لاحقًا: "لأغراض الراحة، كان من الضروري إعطاء هؤلاء الفنانين اسمًا، واخترت، باعتباره الأكثر غموضًا وأقل التزامًا، اسم ما بعد الانطباعية. هذا ذكر فقط موقفهم في الوقت المناسب للحركة الانطباعية ". [9] حدد جون ريوالد النطاق بالسنوات بين 1886 و 1892 في منشوره الرائد عن ما بعد الانطباعية: من فان جوخ إلى جوجان (1956). اعتبر ريوالد هذا استمرارًا لدراسته عام 1946، تاريخ الانطباعية ، وأشار إلى أن "مجلدًا لاحقًا مخصصًا للنصف الثاني من فترة ما بعد الانطباعية": [10] ما بعد الانطباعية: من جوجان إلى ماتيس ، كان ليتبع ذلك. سيوسع هذا المجلد الفترة التي يغطيها ليشمل الحركات الفنية الأخرى المستمدة من الانطباعية، وإن كان مقتصرًا على أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. ركز ريفيالد على هؤلاء الانطباعيين البارزين في فرنسا مثل فان جوخ وغوغان وسورات وريدون . استكشف علاقاتهم بالإضافة إلى الدوائر الفنية التي كانوا يترددون عليها (أو كانوا معارضين لها)، بما في ذلك :

  • الانطباعية الجديدة : سخر منها نقاد الفن المعاصرون وكذلك الفنانون باعتبارها تنقيطية ؛ وكان سورات وسينياك يفضلان مصطلحات أخرى: الانقسامية على سبيل المثال
  • الكلويسونية : مصطلح قصير الأمد قدمه الناقد الفني إدوارد دوجاردان في عام 1888 ، وكان الغرض منه الترويج لأعمال لويس أنكيتين ، ثم تم تطبيقه لاحقًا أيضًا على الأعمال المعاصرة لصديقه إميل برنارد
  • التركيبية : مصطلح قصير الأمد آخر تم صياغته في عام 1889 للتمييز بين الأعمال الحديثة لغوغان وبرنارد وأعمال الانطباعيين الأكثر تقليدية والتي عرضت معهم في مقهى فولبيني .
  • مدرسة بونت أفين : وهذا يعني أن الفنانين المعنيين كانوا يعملون لفترة من الوقت في بونت أفين أو في أي مكان آخر في بريتاني.
  • الرمزية : مصطلح لاقى ترحيبا كبيرا من النقاد الطليعيين في عام 1891، عندما تخلى غوغان عن التوليفية بمجرد أن تم الإشادة به باعتباره زعيم الرمزية في الرسم.

وعلاوة على ذلك، اختار ريفيالد في مقدمته لما بعد الانطباعية مجلدًا ثانيًا يضم تولوز لوتريك ، وهنري روسو "الراكب"، و" النابي " وسيزان ، بالإضافة إلى "الوحوش "، ورحلة بيكاسو الشاب وغوغان الأخيرة إلى البحار الجنوبية ؛ وكان ذلك لتوسيع الفترة المغطاة على الأقل إلى العقد الأول من القرن العشرين - ومع ذلك ظل هذا المجلد الثاني غير مكتمل.

كاميل بيسارو ، الحصاد في إيراجني، 1889، مجموعة خاصة

المراجعات والتعديلات

كتب ريفيالد أن "مصطلح "ما بعد الانطباعية" ليس دقيقًا جدًا، رغم أنه مصطلح مناسب للغاية"؛ ملائم، عندما يقتصر المصطلح بحكم التعريف على الفنون البصرية الفرنسية المستمدة من الانطباعية منذ عام 1886. كان نهج ريفيالد للبيانات التاريخية سرديًا وليس تحليليًا، وبعد هذه النقطة كان يعتقد أنه سيكون كافيًا "ترك المصادر تتحدث عن نفسها". [10]

ولم تكن المصطلحات المتنافسة مثل الحداثة أو الرمزية سهلة التعامل على الإطلاق، لأنها كانت تشمل الأدب والعمارة والفنون الأخرى أيضًا، كما أنها امتدت إلى بلدان أخرى.

  • ومن ثم، تعتبر الحداثة الآن الحركة المركزية داخل الحضارة الغربية الدولية ، حيث تعود جذورها الأصلية إلى فرنسا، والتي ترجع إلى ما بعد الثورة الفرنسية إلى عصر التنوير .
  • ومع ذلك، يُنظر إلى الرمزية على أنها مفهوم ظهر بعد قرن من الزمان في فرنسا، وكان يعني نهجًا فرديًا. وبالتالي، يمكن أن تقف التقاليد الوطنية المحلية وكذلك الإعدادات الفردية جنبًا إلى جنب، ومنذ البداية، تراوحت مجموعة واسعة من الفنانين الذين يمارسون نوعًا ما من الصور الرمزية بين المواقف المتطرفة: على سبيل المثال، اتحد النابيون لإيجاد توليفة من التقاليد والشكل الجديد تمامًا، بينما التزم آخرون بالأشكال التقليدية والأكاديمية إلى حد ما، عندما كانوا يبحثون عن محتويات جديدة: لذلك غالبًا ما ترتبط الرمزية بموضوعات خيالية وباطنية وإيروتيكية وغيرها من الموضوعات غير الواقعية.

ولمواجهة المناقشة الأخيرة، تم تحدي دلالات مصطلح "ما بعد الانطباعية" مرة أخرى: فقد قام آلان بونيس وزملاؤه بتوسيع الفترة التي غطاها إلى عام 1914 وبداية الحرب العالمية الأولى ، لكنهم اقتصروا على نهجهم على نطاق واسع في تسعينيات القرن التاسع عشر في فرنسا. وتم دفع الدول الأوروبية الأخرى إلى الوراء إلى الدلالات القياسية، وتم استبعاد أوروبا الشرقية تمامًا.

وعلى هذا، فبينما قد نشهد انقساماً بين "الانطباعية" الكلاسيكية و"ما بعد الانطباعية" في عام 1886، فإن نهاية "ما بعد الانطباعية" ومداها ما زالا محل نقاش. فبالنسبة لبونيس ومساهميه، وكذلك بالنسبة لريفالد، كانت " التكعيبية " بداية جديدة تماماً، وعلى هذا فقد ظهرت التكعيبية في فرنسا منذ البداية، ثم في إنجلترا في وقت لاحق. ولكن في الوقت نفسه، لم يكن الفنانون من أوروبا الشرقية مهتمين كثيراً بالتقاليد الغربية، وواصلوا العمل على أساليب الرسم التي يطلق عليها التجريدية والتفوقية ـ وهي مصطلحات امتدت إلى القرن العشرين.

وفقًا للحالة الحالية للمناقشة، فإن مصطلح ما بعد الانطباعية هو المصطلح الأفضل استخدامه ضمن تعريف ريفيالد بطريقة تاريخية بحتة، مع التركيز على الفن الفرنسي بين عامي 1886 و1914، وإعادة النظر في المواقف المتغيرة للرسامين الانطباعيين مثل كلود مونيه وكاميل بيسارو وأوغست رينوار وغيرهم - بالإضافة إلى جميع المدارس والحركات الجديدة في مطلع القرن: من الكلويسونية إلى التكعيبية . تشير إعلانات الحرب، في يوليو / أغسطس 1914، على الأرجح إلى أكثر من مجرد بداية حرب عالمية - فهي تشير إلى انقطاع كبير في التاريخ الثقافي الأوروبي أيضًا.

إلى جانب معلومات تاريخ الفن العامة المقدمة حول أعمال "ما بعد الانطباعية"، هناك العديد من المتاحف التي تقدم تاريخًا ومعلومات إضافية وأعمالًا في المعارض، سواء عبر الإنترنت أو في المنزل، والتي يمكن أن تساعد المشاهدين على فهم معنى أعمق لـ "ما بعد الانطباعية" من حيث الفنون الجميلة وتطبيقات الفن التقليدي.

ما بعد الانطباع في بلدان محددة

"ظهور الحداثة: ما بعد الانطباعية والفن في أمريكا الشمالية، 1900-1918" بقلم بيتر مورين وجوديث زيلتشر وويليام سي. أجي ، وهو كتالوج لمعرض في المتحف العالي للفنون في أتلانتا في عام 1986، أعطى نظرة عامة رئيسية على ما بعد الانطباعية في أمريكا الشمالية.

كندا

ما بعد الانطباعية الكندية هي فرع من ما بعد الانطباعية. [11] في عام 1913، شمل المعرض الربيعي لجمعية مونتريال للفنون أعمال راندولف هيوتن ، وإي جاي جاكسون ، وجون ليمان : وقد تمت مراجعته بنقد حاد من قبل صحيفة مونتريال ديلي ويتنس وصحيفة مونتريال ديلي ستار . [12] تم توسيع ما بعد الانطباعية لتشمل لوحة ليمان، الذي درس مع ماتيس . [13] [14] كتب ليمان دفاعًا عن المصطلح وعرّفه. وأشار إلى المعرض البريطاني الذي وصفه بأنه معرض رائع للفن الحديث. [15]

الفنانون الكنديون والمعارض

يُطلق هذا الاسم على مجموعة كبيرة ومتنوعة من الفنانين في كندا. ومن بينهم جيمس ويلسون موريس ، [16] وجون ليمان ، [17] وديفيد ميلن ، [18] وتوم تومسون ، [19] وأعضاء مجموعة السبع ، [20] وإميلي كار . [21] في عام 2001، نظم معرض روبرت ماكلولين في أوشاوا المعرض المتنقل ولادة الحداثة: ما بعد الانطباعية في كندا، 1900-1920 .

معرض لأهم فناني ما بعد الانطباعية

انظر أيضا

المراجع والمصادر

مراجع

  1. ^ الجدول الزمني لمتحف متروبوليتان للفنون، ما بعد الانطباعية
  2. ^ ab Brettell, Richard R.; Brettell, Richard (March 31, 1999). Modern Art, 1851-1929: Capitalism and Representation. Oxford University Press. ISBN 9780192842206- عبر كتب Google.
  3. ^ من تأليف بيتر مورين وجوديث زيلتسر وويليام سي. أجي، ظهور الحداثة. ما بعد الانطباعية والفن في أمريكا الشمالية، 1900-1918 ، المتحف العالي للفنون، 1986
  4. ^ ab Bullen, JB Post-impressionists in England , p.37. Routledge, 1988. ISBN 0-415-00216-8 , ISBN 978-0-415-00216-5  
  5. ^ هيوغ، رينيه: الانطباعية . (1973). سيكوكوس، نيوجيرسي: دار تشارتويل للنشر، ص 222. OCLC  153804642
  6. ^ كوجنيات، رايموند (1975). بيسارو. نيويورك: كراون، ص 69-72. ISBN 0-517-52477-5 . 
  7. ^ "المجموعة | MoMA". متحف الفن الحديث .
  8. ^ Grafton Galleries, London (March 31, 1910). "Manet and the post-impressionists; Nov. 8th to Jan. 15th, 1910-11... (under revision)". لندن: Ballantyne – via Internet Archive.
  9. ^ جوينج، لورانس (2005). حقائق عن الملف موسوعة الفن : 5. نيويورك: حقائق عن الملف، ص 804. ISBN 0-8160-5802-4 
  10. ^ أ. ريوالد، جون: ما بعد الانطباعية: من فان جوخ إلى غوغان ، الطبعة المنقحة: سيكر وواربورغ، لندن، 1978، ص 9.
  11. ^ موراي، جوان (2001). ولادة الفن الحديث: ما بعد الانطباعية في الفن الكندي. أوشاوا: معرض روبرت ماكلولين. ص. 16. تم الاسترجاع في 25 يوليو 2022 .
  12. ^ موراي 2001، ص 15-16.
  13. ^ ليمان، جون. "وداعًا، ماتيس". الفن الكندي . 12 (2 (شتاء 1955)): 44–46 . تم الاسترجاع في 2021-01-29 .
  14. ^ موراي 2001، ص 143-144.
  15. ^ موراي 2001، ص 16.
  16. ^ موراي 2001، ص 117 وما يليها.
  17. ^ موراي 2001، ص 83-84، 143-144.
  18. ^ موراي 2001، ص 111 وما يليها.
  19. ^ موراي 2001، ص 133 وما يليها.
  20. ^ موراي 2001، ص 61 وما يليه، 78 وما يليه، 81 وما يليه، إلخ.
  21. ^ موراي 2001، ص 50 وما يليها.

مصادر

  • بونيس، آلان، وآخرون: ما بعد الانطباعية. التيارات المتقاطعة في الرسم الأوروبي ، الأكاديمية الملكية للفنون وويدنفلد ونيكلسون، لندن 1979 ISBN 0-297-77713-0 

قراءة إضافية

  • مانيه وما بعد الانطباعيين (معرض بقلم ر. فراي ود. ماكارثي، لندن، جرافتون جالز، 1910-1911)
  • المعرض الثاني لما بعد الانطباعية (معرض من إعداد ر. فراي، لندن، جرافتون جالز، 1912)
  • ج. ريوالد، ما بعد الانطباعية: من فان جوخ إلى جوجان (نيويورك، 1956، المراجعة 3/1978)
  • ف. إلجار. ما بعد الانطباعيين (أكسفورد، 1977)
  • ما بعد الانطباعية: التيارات المتقاطعة في الرسم الأوروبي (النسخة المعروضة، تحرير جيه هاوس وإم إيه ستيفنز؛ لندن، الأكاديمية الملكية للفنون، 1979-1980)
  • ب. تومسون. ما بعد الانطباعيين (أكسفورد ونيويورك، 1983، المراجعة 2/1990)
  • ج. ريوالد، دراسات في ما بعد الانطباعية (لندن، 1986)
  • ما وراء الانطباعية ، معرض في متحف كولومبوس للفنون، 21 أكتوبر 2017 – 21 يناير 2018 معرض ما وراء الانطباعية في متحف كولومبوس للفنون
يوجد في ويكيميديا ​​كومنز وسائط متعددة متعلقة بـ ما بعد الانطباعية .
  • "ما بعد الانطباعيين"، مراجعة والتر سيكرت في المراجعة الأسبوعية لمعرض "مانيه وما بعد الانطباعيين" في جرافتون جاليريز
  • "ما بعد الانطباعية"، محاضرة روجر فراي في ختام معرض "مانيه وما بعد الانطباعيين" في جرافتون جاليريز، كما نُشرت في مجلة فورتنايتلي ريفيو
  • جورج سورات، 1859-1891، كتالوج المعرض الكامل من متحف متروبوليتان للفنون
  • تولوز لوتريك في متحف متروبوليتان للفنون، كتالوج المعرض النصي الكامل من متحف متروبوليتان للفنون
  • "روجر فراي، والتر سيكرت وما بعد الانطباعية في صالات عرض جرافتون"، تأملات بقلم مارنين يونج حول معرض 1910-1911
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=ما بعد الانطباعية&oldid=1248401668"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate